读着书，诗意的生命被开垦出最丰美的田园，人在阅读的过程中，知识与能力在同步增长。阅读作者写的作品后，心中感触颇多，让人忍不住吐露出来，我们也经常会从其他人的读后感中领略到作品的奥妙！该怎么才能把自己对于作品心得更好的记录下来呢？以下是小编为大家整理的“写作借鉴：再别康桥读后感(700字)”，敬请阅读，希望能给大家提供一些帮助！

第一次读《再别康桥》这首诗，不禁被她的魔力所震撼，我感到惊讶，何以这短短的十几行文字，能有如此大的魅力，让人仿佛置身于夕阳下静谧的康桥，心中泛起淡淡的惆怅与憧憬，回味悠长。

第一节一连三个“轻轻的”使人浮躁的心顿时平静下来，想“轻轻的”欣赏这首诗。心无杂尘，诗中的`意境便更容易在心中展现。夕阳西下，余晖洒落，给河畔的柳树镀上了一层金色，朦胧中，仿佛一位身姿袅娜的新娘。艳丽的红衣倒映在波光之中，诗人的心，也随着水波起伏，荡漾起离别的惆怅。他轻轻的挥一挥衣袖，向那西天灿烂的晚霞道别。诗中的美景一一在我的眼前呈现，诗人的情绪也在我的心头涌起。辉煌的景色衬托出离别的苦痛，诗人要离别这美丽的康桥，怎能不感到悲哀。

之后诗人发出了“在康河的柔波里，我甘心做一条水草”的愿望。读至此处，一股感动油然而生。在康桥，河流都是温润的柔波，即使做一条水草，诗人也心甘情愿。可见诗人真是恋极了康桥，爱极了康桥。

转眼就要离别，自然要触发诗人对往昔完美的回忆。晚霞倒映在潭水中，仿佛沉淀着彩虹似的梦，康桥寄托着诗人年轻的梦，榆阴下的潭水，水中的青荇、浮藻，无不唤起诗人对过去追寻梦想的回忆。

诗人撑着长篙，驾一叶小舟，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。这象征着诗人昔日在康桥，纵情的谁寻自己的梦想，向青草更青出，梦想更深处漫溯，探寻。心中充满了年轻的豪情。读到那里，离别的伤感似乎悄然隐去，只留下梦的完美。

“但我不能放歌，悄悄是离别的笙箫。”诗人又把自己拖回了现实。梦境幻灭，令人感到有些失落。心凝重了，沉默了。“沉默是今晚的康桥”诗人此刻仿佛在用心与康桥对话，向她倾诉离愁。

“悄悄的我走了，正如我悄悄的来。”与第一段那么相似-

，好像又要重新来一次道别。全诗首尾照应，回环之中更显诗人的不舍。这也是这首诗让人回味悠长的原因之一。“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”康桥的一切都那么令诗人不舍，练一片云彩也不愿带走，其实他已经带走了那晚康桥的一切，那个属于他自己

下面由栏目小编给大家来分享再别康桥心得感悟，在我们经历非常重要的事情时。就会有感而发的感慨一番，发表一些感言，感言也可以帮助我们见证精彩瞬间，你知道如何才能写出让人印象深刻的感言？在此提醒你收藏本页，以方便阅读。

我的童年很快乐，像童话里的水晶花园一样只有纯粹透明的快乐。有父母爱，有外公外婆疼，还有我的哥哥姐姐..我常常有新衣服穿，有糖吃，还有很多玩具，和其他小朋友不一样，我还有很多很多的书。我是个在幸福里长大的孩子。彼得却是个哀伤的孩子。

比如在环礁湖上，彼得文蒂都受伤了，都飞不动了，这个时候黑色的潮水涨了上来。这时候飘过来一只风筝，于是彼得恶狠狠地叫文蒂爬到风筝上去，别管他。可是等文蒂走了，彼得也害怕了。美人鱼围着他转，可是她们也没有办法。灰白的月光射向水面，射到水里。于是他一边听着全世界最哀伤的声音--人鱼唱月，一边勇敢地对自己说:死，是最伟大的冒险。比如还有彼得对文蒂说的话，他说:我原来也一直以为妈妈会一直开着窗子等我，于是我就在外面玩了两个月，又玩了两个月，再玩了两个月，然后我飞回家。可是窗户已经栓住了，妈妈已经把我全忘记了，我的床上睡着一个小不点。

后来文蒂和孩子们飞回了家，窗户还开着，家里欢乐极了。可是彼得在玻璃窗外面，他不能进去。彼得有别的小孩子享受不到的快乐，可是，这种玻璃窗内的快乐，他永远也享受不到。

这个哀伤的孩子，我希望他有一天也能像我们一样快乐地长大。

徐志摩自小过着舒适优裕的公子哥的生活，他的第一个妻子叫张幼仪，是个比较平凡的女人，他们之间几乎无情感而言。要说爱就只有张幼仪自己吧，她从嫁给徐志摩后，尽心尽力为了这个家。可是在她在生产时，徐志摩去不闻不问。难能可贵的是她没有丝毫怨言，台湾版的《徐志摩全集》也是在她的策划下编纂的，为的是让后人知道徐志摩的着作。她就是这样一个可怜的人。

也就是张幼仪在临产期间，徐志摩认识了才女林徽因，徐志摩与她交往甚密，并有谈论婚嫁之意。所以不想再维持这没有爱和自由的婚姻，就与张幼仪离了婚。在英国剑桥的时候，他疯狂地迷恋着这位美丽且才华横溢的女子，他为林微因写了许多诗。但是他们的理智终使他们分开。《偶然》就是一首他们分离时写的，其中写道：你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮！多年以后，林徽因也曾对

【篇一：读《再别康桥》有感】

高中时的一首诗总让那些学子平添了些叹惋恋校之情。《再别康桥》初读它犹品清泉，甘香润腑，余音袅袅。再读它，细水流长，千回百转，一曲恋歌成就绝世佳人。三读它，风回路转，抬眼望去，绿柳成荫，芳菲四溢，真应得那句山重水复，却又柳暗花明！

徐志摩的《再别康桥》与其说是离别之作，还不如说是誓约之辞。我钟爱首尾四句。轻轻地我走了，正如我轻轻地来，我轻轻地招手，不带走一片云彩。我走了，正如同我来时一样，来得自在，来得洒脱，来得平静而自然，或许诗人那轻挥的手掌之间是不忍带走他生活的记忆的。因为每一种风景，每一种颜色，甚至每一个他以想象所幻化出来的代表他内心情愫的语言符号都是他生命中那时那刻那地那风景中的唯一记忆。我觉得诗人不是不愿带走它，而是不忍破坏它。因为一直以来，那花那水那云那草是诗人的现实生活里最甜美的梦，最亦真亦幻的心灵感受，或者说是他主观世界中的一种完美。那不是伊甸园，因为世上本没有伊甸园，但是有相信存在伊甸园的人，诗人就是这样的角色。

有人说诗人总是情绪化的，甚至有人曾言诗人都是疯子。而我以为，之所以诗歌的世界能够独其特色，区于其它文学艺术形式而流传壮大，最主要的原因是诗人更加懂得用心品察生活，体味记忆，并以其创造性的思维或是将具体化的东西抽象化，或是将抽象化的东西具体化。总之，诗是艺术，而任何一种艺术手法都是无法超越诗歌所能给人带来的心灵的深度体验的。

悄悄地我走了，正如我悄悄地来，我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。《再别康桥》，诗是诗人的杰作，情感却是一切世人情感的升发与总结。

【篇二：读再别康桥有感】

轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手作别西天的云彩

徐志摩以其独抒性灵的诗风靡一时。他的诗，轻灵飘逸，幽婉洒脱，集意境美、建筑美、音节美和绘画美于一身，同时对中外诗艺进行融合，追求一种纯真的诗感。这些在《再别康桥》可见一斑。

再别康桥是徐志摩最有影响的作品之一。

这是一首抒写自然之美与作者心情的短诗。诗人崇高，赞美自然。

这首诗意境幽美，情感深挚含蓄，诗思精巧别致，美丽自然。

而且从这首诗可以看出康桥是诗人的理想，因为他说：我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。可见，康桥在诗人心中打下了极深的烙印。

诗人以康桥的自然风光为直接抒情对象，采取间接抒情的方式，寓情于景，人景互化。

诗人明白，康桥的

再别康桥读后感1000，轻轻地不带走一片云彩，下面是小编带来的再别康桥读后感1000，欢迎阅读!

再别康桥读后感【1】

老一辈的文学家中，早逝的徐志摩尤其受青年朋友的喜爱。

特别是他的著名诗作《再别康桥》，使得他简直就是浪漫的化身。

但在我看来，《再别康桥》除了那美丽动听的音节和诗人飘逸，洒脱的翩翩风度之外，一个再字或许更能让我们有所了解。

在《再别康桥》之前，徐志摩曾写过多篇关于康桥的诗作及散文。

在1922年，他第一次离开康桥时曾写下了长诗《康桥再会吧》，后又曾写过《康桥西野暮色》，《康桥晚照即景》等诗，及散文《我所知道的康桥》。

康桥给志摩的印象及影响都是很深刻的。

他是要从罗素才到英国的，用他的话讲是想跟这位二十世纪的福禄泰尔认真念一点书去。他的书没念成，因为罗素叫康桥给除名了，但他却留在了伦敦，后又到了康桥。

徐志摩在康桥最初的日子应该说是有些寂寞的，同居几间小屋的张幼仪业已成为他的前妻，而且他他在康桥还只是个陌生人，谁都不认识。在《我所知道的康桥》中，徐志摩曾这样写到单独是一个耐寻味的现象，我有时想它是任何发现的第一条件。他发现了什么?他发现了康桥。

他又曾这样表述说实话，我连我的本乡都没有什么了解，康桥，我要算是相当有交情的。康桥对徐的印象如此之深，更何况又是一位在单独时一起相处的朋友。

这便难怪他不止一次的写到康桥，再一点，康桥对于他人生的成长的帮助也是巨大的。

他一再说：我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我得自我意识是康桥给我胚胎的。可见，康桥对他的影响是很大的，这便是他前几次写康桥的感情由来：对康桥的留恋，对往昔的怀念是主要的感情。

然而，《再别康桥》却不是完全相同的背景或单纯的感情。

《再别康桥》是徐在1925年故地重游的归国途中，于11月6日在轮船上写成的，在徐志摩的书信卷上看到致陆小曼的信(1928年10月4日在船上写)曾提到过要去印度的为还几年来的一个心愿，在老头升天之前再见他(指泰戈尔)一次，然后回沪。

如若当时徐真的先去了印度，后回的国，则《再别康桥》应该是在从印度回上海的途中在轮船上所作。

在这封信中，徐还曾写到乘眉，我想你极了，一离马赛，就觉得归心似箭，恨不能一脚就往回赶。由于思念，他是非常想念陆，并急切地想回国的，那么他又怎么会写出《再别康桥》这样深情难抑，洒脱而又缠绵的佳作呢?其实也不是难以理解的，正是对康桥留

【篇一：《再别康桥》读后感】

我向来喜欢极其浪漫而又精巧的文字。那些文字读起来，有种恋爱的感觉。

高中的时侯我喜欢上写诗，每一个文学小青年都会有这么一段时光。如果一个文学小青年没有喜欢过诗，那么我敢说他不是标准的文学小青年。

那时，我喜欢徐志摩，因为他写了轻轻的我走了\正如我轻轻的来\我挥一挥手\不带走一片云彩以及假如我是一朵雪花\翩翩的在半空里潇洒\我一定认清我的方向\飞扬，飞扬，飞扬，\这地面上有我的方向。

除了徐志摩之外，我还很喜欢戴望舒先生的《雨巷》，诗中这样写道撑着油纸伞，独自\彷徨在悠长、悠长\又寂寥的雨巷\我希望逢着\一个丁香一样地\结着愁怨的姑娘。直到现在，每到雨天时，我还都莫名的渴望着在一个陌生的胡同里遇到一个丁香一样，结着愁怨的姑娘。

当然，还有卞之琳以及顾城等。卞之琳在《断章》中这样写道你站在桥上看风景\看风景的人在楼上看你\明月装饰了你的窗子\你装饰了别人的梦；而顾城在《一代人》中写道黑夜给了我黑色的眼睛\我却用它来寻找光明，而他在另外一首诗《远和近》中写道你\一会儿看我\一会儿看云\我觉得\你看我时很远\你看云时很近。

【篇二：读《再别康桥》有感】

康桥，就是英国着名的剑桥大学。1920年之1922年，这两年时间是作者在此学习。康桥时期是徐志摩一生的转折点。所以他后来说：我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。

1928年，作者故地重游。在回国的途中，他创作了这首诗。可以说，康桥两字一直贯穿在徐志摩一生的诗文中。

徐志摩在第一节写他离开母校的心情十分悲痛。连用三个轻轻的，让我们大家都感觉到诗人轻轻的来了，又轻轻的走了！

第二节至第四节，描写了康河的泛舟寻梦。夕阳中的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，这些景物都出现在眼中。这段又用了暗喻的修辞方法将河畔的金柳比喻成夕阳中的新娘。又将清澈的潭水比喻成天上虹。这种手法使这几段变得十分诱人美丽人。

第五、六节，作者借用梦，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌，放歌，但我不能放歌，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥四个叠句，是这首诗诗推向高潮。最后一节以三个悄悄的与第一段三个轻轻的形成首尾。

胡适曾经说过：他的人生只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主主张。这首诗可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

【篇三：《再别康桥》读

导语：轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，做别西天的云彩。这句诗句出自徐志摩的《再别康桥》。全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。小编在此跟大家分享关于这首诗篇的读后感好文，欢迎浏览借鉴!

再别康桥读后感1

轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，做别西天的云彩。

那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康河的柔波里，我甘心做一条水草。

那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。

寻梦?撑一只长篙，向青草更青处慢溯;满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，悄悄是离别的声萧;夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥!

《再别康桥》是徐志摩最有影响的作品之一。这是一首抒写自然之美与作者心情的短诗，诗人是崇高、赞美自然的。诗中景物的描写真实细腻，可见康桥在诗人心中打下了极深的烙印。不仅如此，而且康桥是诗人的理想。他说：我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。然而，满目疮痍的中国，是非颠倒的年代，艰难的民生，使诗人的康桥理想逐渐破灭。这首诗写于一九二八年诗人重返英伦归国途中。故地重游，昔日之景勾起作者昔日之忆，而离别在即，诗人敏感的心底怎能不荡起阵阵伤感的涟漪!描写康桥的自然美，表现作者对康桥的不舍眷恋及心底的惆怅，是这首诗的主题。

这首诗采用现代白话形式，继承了中国古典传统诗歌的含虚、典雅，又采用了音语中的语法调式，可谓中西合壁。而绘画的色彩美在诗中也用明显体现，诗中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一组组物象的颜色鲜明，写出了康桥之美。这样一幅色彩明艳的画卷，与诗人的心情并不矛盾，正是因为它的美，才令诗人如此难以割舍!

读《再别康桥》，如观楼如吟歌如赏画，而感受到的是诗人那淡淡的离别之恋之愁之哀。

再别康桥读后感2

高中的时候接触了现代诗歌，记得语文书的第一课就有徐志摩的《再别康桥》，当时只觉得这首诗韵律很协调，文字很美，并没有从诗的深层次来剖析!现在看来，当时其实是处于读诗的初级阶段，但是《再别康桥》这首诗一直深深映衬在脑海里，一直到园地举行读书活动，才把《再别康桥》这首诗又拿出来读了几遍。现在把我的一点感受和心得写在这里，希望大家多多讨论指教!

《再别康桥》诗第1 节连用三个轻轻的, 使我们仿佛感受到诗人踮着足尖

夕阳下，孤独剑桥上，朦胧中，一个人站在徐风中，风轻轻地撩起他的秀发，清秀的脸庞掩映其中，缓缓地，他抬起了头，触到了，触到了他那忧郁复杂的眼神，我的心在坠落。

她似乎是他的初恋，令他魂牵梦绕，多少美丽的回忆都刻有她的名字，多少次与她一起落泪，一起欢歌。然而今夜，竟是离别的时刻，多少的不舍在心头萦绕，多少的留恋向谁诉说？他默默地，踯躅着，踯躅着。停下来吧，时间停下来吧，让他再深切地涌入康河的怀抱，享受那永远不会厌倦的清新，也是最后一次。

多美的夕阳呀，娇羞的脸庞映红了河畔的金柳，微风调皮地飞来飞去，摇曳着柳儿精美的嫁衣，多么柔美的舞姿，像她一样的含情脉脉，却又娇滴滴地扭过了身去。河水缓缓地淌着，平静的河面吞噬了所有可以吞噬的风景，像摇篮般晃动着，也晃动着他的心波。软泥紧握着青荇，多么希望，自己就是那其中的一条。

那榆阴下隐藏着的一泓清泉，不，是天上的彩虹，是彩虹姑娘娇柔的身躯，风吹皱了平静的水幕，将这身影揉碎于水藻中，沉淀了，沉淀了，那是什么？哦，是梦，是像彩虹一样地梦！沉淀了，消散了，破碎了，但，不可以他要去寻找，那是有着他信仰的梦，他要去寻梦。

筏一叶小舟，撑一支长篙，投影于康河的柔波中，太阳偷偷的隐了身去，月儿悄悄地升起，携着一群可爱的小精灵，灿烂地欢笑着，多么美好地一切呀！然而将不再属于他，望着这一切，他垂下了头。独立船头，任小船向着那青草更青的地方漫溯，目光极去，却只有离愁。载着一船星辉，融身于康河的柔波中，多想放声歌唱，将内心的千丝万缕一倾而尽，将这满腔的泪水一吐方休。

但是他不能，他深深知道，悄悄才是别离的独角，听，那昔日吵个不休的蛐蛐今夜也为他，为这别离保持了沉默，是啊！沉默的还有那充满金色回忆的康桥，他怕一不小心，惹得他泪水飘落。

月夜下，小船头，他深情地望着她，瑟瑟的风吹着瑟瑟的脸。

流水的身影倾斜，她远去无声，他扶住自己的忧伤。

悄悄地，他走了，正如他悄悄的来。

水声跌落，

河畔，

剪下他依依的不舍

书是人的好朋友，它帮我们打开世界的一扇窗，我们经常需要读大量有深度的书籍，比如经典作品等，它是人类知识的总结。而当不同的人在看完作品后，相信也会有对于它的专属心得体会，为了以后回想起当初阅读时的感想，我们可以写一篇读书笔记。以下内容“再别康桥读书笔记”为栏目小编收集整理，仅供参考，我们来看看吧！

《再别康桥》读书笔记1000字（1）

你来或者不来，去或不去，康桥都在那里，不喜不悲。倒是来这里的人在康桥的柔波旁、榆柳下演绎他们的悲欢离合。

你是人间四月天的烟云，黄昏吹着晚风的柔，轻如风，悄无声息，轻如雪，悠闲飘落。来时一袭长衫，去时衣袂飘飘。挥手之间，西天的云彩成为你永恒的背景，。当时伊人在，曾伴彩云归。

因为喜欢一个人，所以喜欢了一座城市，所以喜欢了哪里的一草一木。轻柔的晚风，吹拂河畔渡满霞光的柳枝，摇曳出一份妩媚，晃动出一丝娇媚，荡漾成粉红色的回忆。回忆会褪色吗？波光里的艳影告诉我，依旧如昨。所有的前尘往事一同随波荡漾起来。

还是那条河，还是那湾水，清凉氤氲在心头。做康河里的一条水草吧，悠闲自在地摇摆，用自己喜欢的姿势，没有嘈杂与喧嚣，没有羁绊和束缚。没有争夺与血腥。如果这里是桃源，我就是那一株桃树，简简单单，别无所求。

一条水草也会有梦，绝不因它是一条水草而卑微。自由的空气，静美的恬淡，爱的馨香。倘若这是卑微的，也是伟大的卑微。因为梦里的清泉折射的是七彩的阳光，纵使世事变迁，物是人非，纵使梦想别现实割得支离破碎。每一个碎片都会保留它最本真，最完整的原貌，即使尘封在心底，也会随心动而鲜活。

探寻，追寻，寻到过那隔绝人世的优美与宁静，在星光与波光中涵养着自由的灵性，忘情于康桥的优美，沉迷于自然地纯洁，人生在奇异的月光下斑斓而多彩，奏响美的旋律，放飞爱与自由的翅膀，在星辉斑斓里放歌，那是理想的宣言。

哀莫大于心死，其实其莫大于心不死，其实哀莫大于心不死而不得不死。那首欢愉轻松的歌如今唱来必定变得沉重而无奈，理想的琴被现实折断了弦，语气痛苦的回忆不如选择忘记，语气厉声质问，不如选择沉默，与其选择苦苦哀求不如选择淡然放手。抓不住的何止是时间，春去春来之后，沧桑的何止是双眸。就让笙箫去演绎我沉默的离歌吧。

该是离去的时候了，再见！四季常青最翠绿的草坪、天空的行云、大地的温软、漂浮在水面上的桂花香、带着草味的和风以及看天、听鸟、读书……所有的梦意

引导语：《再别康桥》想必有不少人都读过，而有关《再别康桥》读后感要怎么写呢？接下来是小编为你带来收集整理的文章，欢迎阅读！

《再别康桥》读后感（一）

暑假，悠闲中重拾徐志摩诗集，真的是给人一种美的享受，更是一种情感的释放，一种灵魂的洗涤，特别是那首《再别康桥》。“康桥”的清新淡雅，“康桥”的美仑美奂，饱醮深情的志摩以无限的眷恋，描绘的是一个令人神驰心往的清幽家园。那片片西天的云彩也是作者的挚爱。

“轻轻地我走了，正如我轻轻地来，我轻轻地招手，作别西天的云彩。”这朴实无华的句子，带给人的是一种飘逸洒脱的感受。别具一格的用词，使诗的意境更为精妙地体现，贴切而生动三个轻柔的动作加上“轻轻地，轻轻地，轻轻地”，诗中淡雅的忧伤像毛毛细雨，润物细无声地渗透人的心肺。

再读《别了康桥》，开头的几句，它就把我的三魂六魄都摄了去。感怀着它给我的清幽的美和伤感的情绪。诗人的才情，诗人的多愁善感就如徐徐飘来的杨絮，平素中夹着深蕴，浑然天成。在你随心所欲中体味它的空灵、轻快。作者对剑桥大学的爱，对那读书生活的印象，挥之不去，萦萦于心，此中真情，此中真意，如何表达？这就莫过于康河了。“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。”康河周围的一草一木，成了作者感情发泄的寄托物。正因为作者情之所致，所以就连河畔的金柳也成了新娘，“自己”还情愿做水草。写到这里诗人心头“荡漾”起了一阵阵不可抑制的柔情。“软泥上的青荇，油油的在水底招摇。”诗人澎湃的感情，在此达到了高潮。你看，“在康河的柔波里，我甘做一条水草！”永留在他心爱的康河。

“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹。”此处的那一潭水，不再仅仅是一潭水，而是诗人美好情怀的溶合物。是斑斓多彩的，是有丰富内涵的。“寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。”多么美好的意象，多么炙热的表白。“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”现实与梦想，现在与过去，已如过眼烟云，飘然而逝。“我”极力的追怀，“我”想拥有那烂漫、甜蜜的生活。然而，当年的快乐、欢欣如今却化作了一片沉默，是再也找不回来了。早期热烈的罗曼蒂克，如今已变成了轻烟笼罩般的伤感。不用送行，不用洒泪告别，甚至也“不带走一片云彩，”只是“轻轻的来，”“悄悄的走“，但是，康河的美妙、清幽，将永远在诗人的心胸里长存，诗人的灵魂早已经和康

徐志摩再别康桥读后感（一）

《再别康桥》是徐志摩的名篇之一。语言柔美，含蓄，感情饱满。而蕴藏在这首情意绵绵的诗后的情感更值得人品味。诗的开始便塑造了诗人温柔，翩翩的风度。轻轻的我走了，正如我轻轻地来：诗人的身影是悄悄地，是翩然的，是满怀了一种还未知的神情的。我轻轻的招手，作别西天的云彩。诗人作别的不是别的，却是云彩。这便是一种十分感性的行为。

诗的二、三两节开始描写康桥上看到的美景。那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。夕阳将柳树染成了金色，比作新娘，柳树似乎是有了新娘的羞涩，那样动人。波光的影子，层层荡荡，直印在诗人的心里。软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康桥的柔波里，我甘心做一条水草！诗人描写青荇水草的自由和悠闲，那样的怡然自得的情形让他心生嫉羡。这一切，都激起了诗人浪漫的回忆和感情。从第一层来看，是写景渲染，从更深层次来看，这揭示了诗人的内心世界，另一个藏在深处的感情世界。即写景抒情，也表达了诗人对美好过去的回忆和缅怀。

那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。联系到上面提到的夕阳的景象，那一潭原本青绿的潭水，的确像虹一般艳丽多彩。而那梦，应是指昔日的梦，却揉碎在浮躁间，说明昔日的梦已永远停留在过往，往者不可追了。它虽已在时间中揉碎，但还没有消失。它沉淀了下来。而且犹如彩虹般美丽。在诗人看来，他当年在剑桥的生活是值得留恋的。而他此次来剑桥便是来找寻昔日的梦的。

寻梦？撑一支长蒿，向青草更青处慢溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。诗人希望潇洒地重温康桥的旧梦。他是如此渴望重新找回原来的美好，在星辉下放歌的那种豪情。诗人的感情在此刻是饱满的，充满激情和希望的。但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！诗人的感情从高潮瞬时下跌，他发现了理想和现实的差距，他在同样的景色和地方做同样的事，却再也回不去了，找寻不到旧情，找不到他所谓的梦，诗人的感情由此压抑深沉，这使我们感到，在读第一节诗时的那种潇洒飘逸感全无，取而代之的是苦涩、惆怅和难言的苦衷，透露出诗人更加内在的，难以摆脱的苦恼。

诗人是深情的，浪漫的，他痴想找回旧欢。面对此情此景，他才相当真实地意识到自己难言的苦涩和苦衷、惆怅的情怀，景色依旧美好，只是物是人非，那些缠绵的夙愿和理想，可望而不可及。大致而言，是因为他对理想生活和感情的追求一再受