半个喜剧观后感6篇。
你是否为写作品名观后感而苦恼呢？写观后感可以提升我们的思考和写作能力，以下是由读后感大全小编收集整理的《半个喜剧观后感》，希望能为你提供更多的参考！
半个喜剧观后感 篇1
耿直刚毅，坚持底线的女主角莫默是导演根据任素汐的个性量身定制的，这点主创团队从不否认，“我们的创作方法就是要贴着演员的身定角色。”任素汐说。
演完后，任素汐也曾心里打鼓，怕莫默太硬太狠，太不柔弱，又太不合时宜，但幸好有导演的支持。一番路演下来，莫默反而因为耿直收获了不少观众的喜爱。
当然，也有观众质疑，莫默这一角色缺少层次，从始至终似乎都没有缺点，没有变化。对此，任素汐很坦然：“我们知道人物要从A点到B点是有变化的，这样人物才有弧光才好看。但是能完成孙同这一个角色的转变已经是很不容易的事情了。莫默、多多和妈妈这三个角色都在辅助孙同的成长，我觉得当绿叶就当好，没有问题。”
当我们问她这样一个角色是不是比张一曼、马嘉旗演起来要轻松时，任素汐给出了截然相反的答案，“越贴近生活，越是你一转身就能看到的人越难演，你掺不得一点假。”
半个喜剧观后感 篇2
影片中讲述了想摆脱单身的大龄剩女莫默、在婚前还撩妹的郑多多，从没谈过恋爱的孙同，出轨、隐瞒、误会、巧合引爆一出闹剧，前半段笑点还挺密集的。孙同从没谈过恋爱，却眼睁睁的看着自己大学喜欢的高鹭跟兄弟在一起，更可悲的是明知道兄弟出轨还要帮忙打掩护，没办法人在屋檐下又是好兄弟，还靠着他才有工作指望他落下户口。闹了一出好不容易谈了对象，又被兄弟逼分手。北漂一族的难，在于工作在于户口在于没有丰厚的家底，好像所有的妈妈都是一切为了你好，所以也跟着逼他分手，装病撒泼进医院。而她莫默好像是现实社会中的一股清流，一面明镜，直来直往，连对行长都是快口直言，受不了世俗虚伪的一切，所以她才成为孙同心中最后坚守自我照亮人生的光线，尽管也曾迫于境况屈膝后退，终究还是突破自做出艰难但对大家都好的决定。
也许，一个人，如果想要去做些什么，想要去追寻些什么，想要做一件真正忠于自己内心的事情，那么往往只能不管不顾地去做，去对抗外界的声音，困难的阻挠，才能够“方得初心、不忘始终。
半个喜剧观后感 篇3
任素汐领衔主演的新片《半个喜剧》今天全国公映。电影前晚在京首映，不仅看哭沈腾还感动了同一档期上片的冯小刚。采访中任素汐透露整部戏能感动观众，是因为参与的演员提早一年开始剧本围读。
作为开心麻花首战贺岁档的电影，亦是高分喜剧《驴得水》原班人马打造的爱情喜剧，《半个喜剧》的北京首映礼可谓欢乐满场。身为影片女主角，又是主演里名气最大，任素汐此次表演一如既往的好。
特地来观影的冯小刚夸奖她是“有能力撑起一部影片质感的优秀演员。”哭红双眼的沈腾则激动表示：“这电影让我又哭又笑，要为能演这样的作品继续努力了。”对于外界好评，任素汐认为是集体创作的力量，像片中笑点的设计，就源自“驴得水”原班人马历时三年的精心打磨。
她同时透露，《半个喜剧》和其他电影围读剧本方式不同的是，所有演员提前一年到位排练剧本。“演员在排练中揣摩人物和情节，保证每一场戏都是演员生活在角色和情境当中自然而然的反应。”她还举例，酒吧里莫默的经典台词——“我不是不知道这个世界怎么样，我就想撞撞看”则是在微醺之时的即兴创作。
半个喜剧观后感 篇4
《半个喜剧》是部爱情喜剧片，但我想说说电影里的父母们。父母之爱子，则为之计深远。孙同的妈妈，为儿子计的一个北京户口和一份稳定的工作。莫默的妈妈，为女儿计的是一个老公，一个未来能陪伴她照顾她的男人。莫默的爸爸只出镜了一次，但我影响最深。在莫默失恋的时候，莫爸爸什么都没说，只是拿了一罐啤酒放在女儿面前。
这里面最让人窒息的就是孙同妈妈，典型的情感绑匪，撒泼打滚地逼着儿子听自己的安排，儿子不从就搬出“我是你妈”、“我都是为你好”的重武器，儿子屈从了她还要扣一个“这可是你自己说的”的大红章。她的这种做法让孙同不得不照顾孙多多的感受，看他的眼色，不能做出自己真实的想法，甚至放弃自己的女朋友，为了工作，为了家人，不得不伤心而自己委曲求全的生活。
“父母之爱子，则为之计深远”。父母如果疼爱自己的子女，就要像莫默的父母一样培养儿女的自立自强品质，为以后的生活塑造最好的品性，独当一面。而不是让他为了世俗委曲求全，失去自己。
半个喜剧观后感 篇5
角色无论大小，必须通过试戏。
这是周申和刘露从《驴得水》时就立下的规矩，这一次《半个喜剧》也不例外。除了任素汐是“钦定”的女主角，其他演员都是两位导演在全国一个一个“试”出来的，参与试戏的总演员数大概有500人。
男主角吴昱翰虽然是开心麻花的“自己人”也少不了试戏这一关。那时他正在做自己的导演处女作《李茶的姑妈》的后期，原本只想客串个小角色，没想到一试就成了主演。
他对我们回忆起试戏的经过，“没有剧本，也没有情境，就让我跟任素汐自己商量着演，我们就演了一段情侣吵架，一切都是即兴的，就凭着感觉互相刺激。”
饰演郑多多的刘迅的入选更加曲折。他原本是陪别人试戏，却意外被周申发现，但又因为“他当时皮肤很黑，头发挡着脸，不是很积极的样子”，一度不被刘露看好。
后来，随着长时间的接触，发现他的真实性格与郑多多契合度很高，才最终从备选被“扶正”。
周申透露，也曾因为坚持试戏而错过了与一些演员的合作机会，但他们仍把这一条作为底线，“如果他不接受试戏的话，整个工作关系从头都不对，如果说一上来我提了一个演员分内的事情你都拒绝我，那就说明你不想完成你的职责，就没有合作的基础。”
半个喜剧观后感 篇6
开心麻花电影《半个喜剧》再一次让观众见识到讽刺喜剧的锋利与残酷，影片以大城市令人垂涎欲滴的户口和工作为饵，鸡飞狗跳狼奔豕突的出轨和爱情为刀，左挑右砍，让每个做出选择的人都不能幸免。
影片讲述了渣男郑多多在婚前睡了中学时暗恋的对象莫默，导致莫墨羞愤交加，想向未婚妻高璐揭露真相，寄宿在郑家的孙同周旋事件当中，左遮右挡的同时竟阴差阳错的爱上莫默，郑多多婚礼将至，面对郑家提供的户口和工作，也面临他和莫默的爱情抉择，每个人都需要被迫交出自己的答案。
演员汤敏在影片中饰演的角色是未婚妻高璐，青春靓丽，颜值吸睛，形象绝对是直男和渣男都爱的标准参考，但又绝非是花瓶人选，在舆论为做狗或做人高声争论的时候，反而觉得，这个角色才是最不应该被忽视的重要存在，因为所有人的选择是经过权衡之后作出的，只有她的身上，闪现着对跨越底线行为零容忍的鲜明态度。
要想认识到这个角色的闪光之处，需要从影片创作和现实两个方面去探讨和研究，创作层面，因为性而产生的喜剧，在封闭的剧场里看，真的是趣味无穷，但在电影中看，就有点不那么好笑了，就必须放进去一个能清醒认知并坚持正确价值观的人，去给那些维护错误的人生价值，去消解这种尴尬和刺目。汤敏所饰演的高璐就是这个人，她在生气的情况下，依然尽心操办婚礼，甚至还因为怕郑多多吃醋而不去健身房，是个肯为爱情付出实际行动的人，但在被整的稀碎的婚礼现场，毫不拖泥带水的决定不要这场婚礼，更不要这段出轨的感情，真正完成了影片的立意。什么功名富贵于我如浮云，爱就全情投入，不爱立刻全身而退，这是她所塑造的角色对所有人投递的知识点对任何跨越底线的行为坚决零容忍，不给渣人下一次犯错的机会。
现实层面，则显得更残酷些，城市中，每个人都在为自己的幸福努力，户口、工作、房子、生存缝隙中偶尔顾及一下的可怜爱情所以问题来了，当所有人连面对对错都需要付出代价做出抉择取舍的时候，就没人去关心那个蒙在鼓里的人那么谁是那个蒙在鼓里的人？一开始是莫默和高璐两个人，但当莫默选择以另一种方式离场之后，事实是最后只剩一个人而已，而这个人，其实就是现实中的大多数，那些无法提前获悉真相，只能等待最后意外来临你们做这样的取舍做那样的抉择，却忘了还有这样一个同样也是普通人的我。
作为汤敏的第一部电影作品，她在影片中的表现自然且投入，跟以戏好著称的任素汐对戏也毫不逊色，甚至因为角色的人设讨喜和出众的'形象，更惹人瞩目一点莫默是故事主角，但高璐是现实大多数。但赢得观众的认可，还是她演绎出了人物敢爱敢恨、果敢干脆的态度，也让这个人物因为现实困境，得到更多共情和共鸣，通常，喜剧片中长的好看的人物往往下场并不好，但汤敏显然因为正确的选择，而成为一个例外。
作为歌手出道转战大银幕的汤敏，在经过《半个喜剧》的演技磨练之后，有两部新作和观众见面，一部是她担任主角的《人间烟火花小厨》，汤敏在剧中首次尝试古装造型，扮演古灵精怪率真可爱的甜美厨娘花小麦；另一部是她主演的爱情甜宠剧《将军家的小娘子》，剧中饰演娇生惯养但性格敏锐的王府小姐沈锦，两部作品中的崭新形象备受期待。
看，喜欢一个女演员就是这么简单无论是在作品中树立了正确的价值，还是角色在现实中得到呼应，而你，却已经开始偷偷垂涎她的美貌了。
HDh765.com更多观后感编辑推荐
《喜剧之王》观后感范文1000字模板6篇
读后感大全栏目精选：“《喜剧之王》观后感”，欢迎阅读。
通过观看影片，我们能够逾越自己的身心，电影可以不断精进我们个人的思想，写观后感对于表达自己内心的想法是非常有必要的。观后感的表达方式灵活多样，基本属于议论范畴，但是又不同于一般的议论文。如何能写出受他人欢迎的作品观后感呢？为此，读后感大全特意呈上“《喜剧之王》观后感范文”，希望你更多关注本网站更新。
《喜剧之王》观后感范文(篇1)
没看过最初版本的《喜剧之王》，本着陪妈妈走过场的心情来看一场电影。女主如梦长得挺寡淡无味的，没什么吸引力，剧情也简单：一个跑龙套女演员的奋斗史，主要是搞笑成分居多吧。
女主如梦很努力地演戏，吃了很多苦，也不放弃，坚持用自己的方式去揣摩演戏的这个度应该在哪。就像开场的“碰瓷”，你以为是假的，却是真的。有时就是假作真时真亦假，演戏，假得不能再假，就是想要你通过拙劣的表演能感受到它的真。我眼中的真实往往是克制而现实的，看起来假却是真。表演本身就是一场戏，想让你信服，身临其境，感同身受，但这是很难的。能做到同主角的心情变化而变化，已经是极好的了。因为你在看戏的同时，就带着这一切都是演出来的态度在看。演好不易。
如梦的很多揣摩都是弄巧成拙，画蛇添足。她，演过了。演戏有时就像生活，每个人都有自己要扮演的角色，而生活中也有像如梦这样的人，努力生活，想要演好自己的角色，到头来却是一场空。
人生如梦。一切都是梦一场，演戏不易，生活亦不易。
不过最后，如梦拿了奖，过去的心酸苦楚得到了回报与肯定，似乎已经达到了人生的巅峰。我当时就在想，到结尾了吗?这么快!我迫切地想知道她之后又做了什么。
当你的人生经历了有史以来最大的高潮之后，你会做什么?你原本的角色已经演到极致好，你又如何找到新的角色?我头一次想到这个问题，似乎也没有人能回答我。很多家长会对孩子说，好好学习，考好大学，找好工作，结婚生子。之后就没有人会告诉你接下来应该做些什么，你还有什么角色可以扮演?当你的人生经历了难以拥有第二次的高潮之后，当你的内心一片茫然不知道接下来应该何去何从，你到底应该做些什么?我渴望知道这个答案，我想了很久，如梦是继续自己的演艺事业，同时以自身为榜样鼓励他人继续努力，做好演员的角色，像周星驰自己也是，继续自己的演艺事业，从演员到模范榜样。
当你经历了人生的高潮之后，你应该扮演什么角色?这是一个简单却难以回答的问题，因为答案可以有很多种。对我而言，继续做好我自己就可以了，继续努力等待下一个人生高潮的降临，新的角色便随之而来，像居里夫人，二次诺贝儿奖，多么的不可思议，可她还是做到了，不是吗!门前流水尚能西，人生的高潮是难以计数的，只要你做好准备，迎接每一次，总会等到春暖花开。张驰可以在失败中不忘初心，在机会渺茫中迎接人生高潮，郭帆可以在资金困窘中“厚着脸皮”迎接人生高潮，那我们也可以，即使你已错过了很多，从头再来从来都不是问题，不愿再来才是问题。
这个春节过得很开心。不像以往，我这回是真的看了很多好电影。
《喜剧之王》观后感范文(篇2)
韩大刀巡夜
《新喜剧之王》是周星驰作品，这不仅是字幕上打着监制编剧导演，关键的是整部电影洋溢着周星驰电影特有的姿势与气质，既有故事上与《喜剧之王》互文，又有包括角色走路快速摆臂等细节呈现，那种角色塑造的偏执与夸张、那种故事不拘与小细节真实的反差、那种情绪推动点燃内心却引而不发，只能是周星驰电影所独有。
王宝强是排名第一的演员，但实际上鄂靖文是故事的中心，所以宣传上说是一个大女主的故事，当然可能也包括王宝强在戏中戏演出的白雪公主。鄂靖文出演的如梦，可以看作是尹天仇，王宝强饰演的过气明星马可，亦可以看作是莫文蔚的杜娟儿。当然，20年后故事大变样，但片场龙套对表演的痴爱、对爱情的投入一样锲而不舍、一样的义无反顾。
周星驰电影每一个人物都散发着迷人的气息。鄂靖文的如梦，生活中身边如果有这样的对某一事物热爱到偏执的人，你可能会敬而远之，但在电影中你会对她产生一份爱惜之情，因为她的那份单纯，包括死心塌地对小白脸男友资金支持，这样的善良的人，这样的角色，是让人心疼的。好在这个女孩有一个暴躁的爸爸，张琪饰演的如梦爸代表着中国很大一批父亲，外表严厉内心柔软，倔强的爱是女儿最牢靠的依仗。还有那个张全蛋饰演的查理，承担影片大量笑点，相当“励志”、相当骚贱。
电影的故事发生在南方一个叫竖店影视基地的地方，横截面展现影视圈的生态，主要是表现龙套的辛酸与坚韧。我和影视基地群演打过交道，多年前在一个记录片剧组做制片，曾想拍点“情景再现”内容，联系过一个群演，后导演又不想拍了，但这个群演小哥几次打电话，怕我们找别人，甚至到我们写字楼等我，希望给他和他朋友们一个机会。所以，我能理解电影开场如梦到每一个剧组那样竭尽全力、亢奋的表现自己，他们是如此渴望和抓住任何一次表演的机会。
影片也探讨了表演和生活的关系。表演是生活的再现和描摹吗？是，又不是。从预告片我们看过，当一个人被重重踩脚时，真实的反应是没有大喊大叫。影片开场不久如梦的一场表演不能让导演满意，她是按生活规律来演绎的，但有时候，表演是需要浓缩和提炼生活。当然，成熟的表演技巧一定是来源于生活，如梦能在演员选秀中最后脱颖而出，就几乎是生活经历的一次重演。
过去的十多年，周星驰电影多特效和演员阵仗，这一次《新喜剧之王》我们看到对生命的热情、理想的执念和没有特效影像的底层质感。可以看吗？可以！
《喜剧之王》观后感范文(篇3)
记得年少的时候，我们的生活里有两个"周"。一个是周星驰，一个是周杰伦，他们是一个时代。关于周星驰的电影，以前只觉得好笑，比其他的喜剧片更有笑点。而今，重新看了以前很多电影，却发现对电影的理解是随着岁月的流逝慢慢改变的。
譬如《喜剧之王》这部戏，也是今晚刚重温的，在笑的同时也掺杂了一些泪。
一开场，尹天仇（周星驰饰演）在海边喊道“努力”“奋斗”便是他在戏中的一种形象。片中，尹天仇是一个毫无存在感的跑龙套，但他一直在坚持着做一个演员，哪怕遭遇多少的冷嘲热讽也死皮赖脸的呆在那个片场，这是一种盲目的坚持，但在没有找到人生方向的时候不失为一种好方法。
在尹天仇这段艰辛的“奋斗”路程中，出现了一个女人，柳飘飘（张柏芝饰演）。飘飘在剧中起初是一个舞女，抽烟、粗口甚至是精通各种夜店的游戏，但就是这样一个外表红尘翩翩的女子，内心却有着一颗少女的心，只是这颗心被初恋划得伤痕累累。天仇在教飘飘演戏时，无意中揭开了飘飘心口那道“伤疤”，埋下了剧中爱情诞生的种子。
天仇片场不得志，便打算在话剧中找到做演员的感觉，他找了许多大婶大爷还有一群小古惑仔。但是“不如意”始终跟随着他，没有观众来看他们的表演。一次话剧表演中，场上依旧没有观众，就在他们心灰意冷预备放弃表演时，飘飘出现在下边的观众席，重新燃烧起他们表演的热情。其实人生又何尝不是如此，在我们失魂落魄时，不需要太多的鼓励，哪怕只有一个人一句话能触动到自己，也许就能重新燃烧自己的斗志，前提是你必须有一颗勇者的心。
当晚，在沙滩上面对大海，飘飘说“前面一片漆黑，什么也看不到”，这话暗示着她心里对生活的一种失望，而天仇却说“天亮之后便会很美”，这是一种乐观的态度，也许只有这种乐观和坚持再加上一点点运气才能使一个人走向成功吧。
隔天早晨，两个人依偎在床上，有一个镜头是飘飘穿着天仇的衬衫在窗边坐着，那一刻，窗，海，白云还有一个恋爱般心情的女人，真是美极了。而天仇给的钱却像一盆冷水浇灭了飘飘那颗重燃的爱。很多时候，两个人互生情愫，却又不道破，就这样错过了一个人，一段情。
老天总会给勤奋的人一些机会，天仇便是如此，因为娟姐（莫文蔚饰演）对天仇的喜欢，出现了天仇一次翻身的机会，然而好景不长，天仇为了那份爱情，后知后觉得放弃了这个机会。有多少人能够为爱情付出这么多，又有多少人像娟姐那样因爱生恨的报复。最终伤的都是自己。
达叔（吴孟达饰演）一直都看不起天仇，就像人生大大小小的挫折与坎坷，而这些东西并不一定对你不好，有可能一个契机，就能改变。达叔如是说，在后面他告诉天仇自己是卧底，希望天仇能帮助他。
结局是好的，毕竟这是一个喜剧。人生如戏，每个人都是自己剧中的主角，但不是每个人都是喜剧结尾。
《喜剧之王》观后感范文(篇4)
《新喜剧之王》：小人物的成功之路，看似励志，实则是一条充满悲剧色彩的泣血之路
正月初一，和家人一起看了场电影《新喜剧之王》。影片保持了周星驰惯有的搞笑风格，相较去年的《美人鱼》，少了些低俗的无厘头，多了些深层次的喜剧元素。
影片讲述的是一个励志故事。丑小鸭如梦想当一名演员，尽管不乏表演才能，却因长相丑陋，只能长期低声下气在片场跑龙套，饱受辱骂挖苦和击打，但凭借对表演的热爱最终成名梦想成真。如梦的经历或许是很多名演员的真实写照。故事情节比较老套，题材与《我是路人甲》类似，但艺术效果和细节还是很到位的。看完电影，有些感触整理如下：
人生还是要有梦想，哪怕梦想看起来不切实际。追逐梦想的过程有时会让你绝望到怀疑人生和否定自己。但有梦的人是幸福的。有梦想同时坚持梦想并为之努力的人生是可贵的。
有些梦想并不是你努力就一定能实现的。如果实现不了，远远地看着它，也很美好。如果做一个普通人更适合自己，又何必迷失在别人的成功和励志故事里。
梦想一时不能实现要学会转弯，把梦想雪藏，蓄积力量，毕竟生存才是第一位的。如果连生存都成问题，又何谈梦想和远方。
人生经历一些痛苦并不都是坏事，有时恰恰是这些经历成就了你。所以你不必怨恨。如果没有经历那场痛彻心扉的感情欺骗，如梦表演的《一个骗子》又怎能打动评委获得晋级的机会，赢来命运的转机?
还要感谢那些以各种方式默默支持和鼓励你的人。有些人只是萍水相逢，却愿意不计得失伸出援手拉你一把，这些人照亮了你的夜空，丰富了你的生命。有些人看似冷漠甚至绝情，却在用心血和生命暗中为你遮风挡雨。
人生如戏，全靠演技。路人也好，主角也好，用心演绎好各自的角色就好。在以貌取人的看脸时代，长得不好身材不好的人注定要靠实力上位。
小人物的成功之路，看似励志，实则是一条艰辛曲折充满悲剧色彩的泣血之路。周星驰说，我拍了那么多悲剧，观众却都说是喜剧。
人生如梦，别太在意，更要珍惜。如梦最终站在最佳女主角的颁奖舞台，舞台大屏幕播放她成名前的种种镜头，无论是她，她的父母，还是现场观众，以及观影者，想必都是百感交集，这不正是对人生最好的诠释么?在别人的故事里看到自己的影子，认清生活的样子，汲取生命的养料，从而引发情感的共鸣，正是所有好的电影作品的共性。
《喜剧之王》观后感范文(篇5)
年近30的如梦一直怀揣着一个当演员的梦想，并且为之付出着努力，但也一直没有得到好的机会，跑了近xx的龙套，演死尸，演替身，被打得鼻青脸肿，忍受冷嘲热讽最后的最后，在导师马可的你很努力，你一定会成功的决胜刺激之下，如梦终于实现了梦想。如梦为梦想而努力期间的酸甜苦辣，也反映着人性之复杂。台上聚光灯下的光鲜亮丽，交织的是那些年的亲情，友情与爱情。
关于亲情
在如梦的父亲生日那天晚上，如梦那夸张的跑龙套的妆容再一次惹怒了父亲。好好的生日宴以父亲大发雷霆，如梦拖着行李箱离开家而结束。父亲的情绪很让人理解，而立之年的女儿能够有一份稳定的工作，早早结婚生子是父辈们再正常不过的希望。
镜头一转，来到如梦跑龙套的剧组，父母亲也出现在那里。父亲看不过女儿被欺负，上前同剧组的人理论。平凡的父亲没有其他本事，只能通过扇自己耳光，拿酒瓶砸自己脑袋等种种自虐的动作来吓唬别人，来为女儿打抱不平。当马可带来如梦可以去北京试镜的消息时，嘴上还在责骂如梦的父亲拿出早已为她准备好的钱，并且要为女儿订头等舱的机票，催她快去北京。在颁奖典礼上，视频中播放着如梦曾经跑龙套的种种，大家都觉得那些画面很搞笑，只有如梦的父母看得揪心，流下了泪水。别人眼里的搞笑，是父母的无比心疼。
有的父母嘴上虽然一直不支持子女，抱怨子女，却默默地以实际行动诠释着对子女的不求回报的爱。表达爱的方式太多太多，本质却是一样的伟大。
关于友情
小米和如梦是闺蜜，和如梦以及如梦的男朋友挤在一个出租屋里。小米从没有过当演员的想法，直到那天和如梦一起走在街上，意外得到了出演女主角的机会。小米一边和如梦哭诉自己不想当演员，一边看到编剧就立刻迎了上去，表示自己很想演戏，头也不回地就上了编剧的车，独留下如梦一人站在人来人往的街上，显得那样悲凉。之后如梦送外卖的时候碰巧遇到了小米的剧组，如梦是如此真诚地希望有那么一个机会给自己，但昔日的好闺蜜小米不但没有帮她说话，甚至冷言相对。
在如梦成为最佳女主角的颁奖典礼上，如梦上台领奖，众人鼓掌祝贺，这时候坐在后排的小米硬挤着向前，喊着梦姐，应该是想着同成名的如梦再一次成为闺蜜，然后再给自己带来一些利益吧。
有很多人把塑料姐妹情归因于如今这个竞争激烈的社会，上一秒还是好得如同连体婴儿的闺蜜，下一秒就可以为了自己的利益而翻脸装作不认识你甚至跟你对立。然而，社会正是由人组成的，没有人哪来的社会?所以到底是人的问题，还是人的产物社会的问题?
关于爱情
人们都说，好的爱情，能够让人成长，促进个人的成功。在影片中，如梦的男朋友一直给她鼓励，让如梦相信自己的演员梦一定可以实现。他会在如梦心情失落，疲惫不堪的时候，在家中给如梦弹吉他，唱歌，给她温暖和安慰。
如果不是那场雨，我们差点就要认为如梦还是幸运的，拥有这样一份美好的爱情。那场雨，让如梦撞见和自己通话的男朋友正为另一个女人撑着伞，两人相依相偎，男朋友一副讨好的模样。那场雨让如梦知道，那个自己做了好几份兼职给他筹集创业资金的男朋友其实是个提供服务的合约男友，自己只是他众多客户中的其中一个。在暴雨中，男朋友一把接过如梦靠辛勤劳动换来的钱，说那是他应得的，因为他提供服务本身就是收费的，并且扇了如梦一个耳光，恶狠狠地让如梦别影响他的生意。
那一晚，如梦的泪水与雨水交织在一起，在她的脸上留下无形的痕迹。但后来，却也是这样的心痛成就了如梦。在北京试镜的时候，在角色扮演那一关，如梦选择的就是暴雨那晚与男友在一起的情景。如梦开始的时候演绎一个感情骗子，简直不用去过多地添加，男友当时的那副嘴脸早已深深地印在如梦的脑海里。后来如梦又被要求演绎受骗者，也就是当时的她自己。但这一次，在扮演中，如梦不再像暴雨那晚只知道哭泣，她擦干泪水，狠狠地揍了男友一顿。那时的如梦已经不再是曾经的小女生，她的内心变得更加强大，更加清楚自己该有的追求。就是这样的本色出演，让我们体会到人生如戏的可笑之处，也让如梦在那一关脱颖而出，从此开启正式的演绎人生。
一番真心换来的却是一场骗局，这样的爱情还是趁早醒来的好。不要因为一时失去了爱情而痛哭流涕，你那么好，你值得更好的。
人生如梦，如果暂时的人生不够顺遂，那就当是做了一场噩梦。梦醒时分，继续努力，继续做梦，终有一日，你那么努力，一定会成功。
《喜剧之王》观后感范文(篇6)
主人公如梦为了实现当电影明星的梦想，勤学苦练，不断尝试各种机会。
有次为了得到死尸的演出机会，不得不接受头上插把假刀去参加父亲的生日会。特别是有一次为了能被选上白雪公主的角色，不惜去整容，但是失败了，结果整成了巫婆。更惨的事，在电影中还只是巫婆的替身，只有挨打的时候才有上镜的机会。她的爸爸非常生气，认为她没有出息。和主人公小时候一起长大的伙伴都过的很好，就她还在为了每天的温饱奔波。可是如梦觉得这是她自己的梦想，终有一天一定可以实现的。
有一个过气明星叫马可，因为导演不认同他的演技，就叫如梦扮鬼去吓唬马可。结果把马可尿都吓出来了。这件事在网上传开了，马可又一次得到观众的欢迎。而这个时候的如梦在经历了接二连三的打击后，决定放弃梦想去送外卖和当服务员。马可为了感谢如梦，去如梦家告诉她在北京有一个最佳女主角的选赛，如梦答应了，她终于有一次可以成功的机会。在选赛会上，如梦拼尽全力发挥自己的特长。终于，她被选上最佳女主角，实现了自己的梦想。
通过这部电影，我觉得实现一个人的梦想一定要坚持到底，不要放弃。
喜剧之王观后感
喜剧之王观后感（一）
又看了一遍曾看过N遍的搞笑片：《喜剧之王》，尽管情节、台词都已经快达到倒背如流的程度了，但每次看的时候心中总是有那么一种感动。这是周星驰的自传？还是一部喜剧？还是一部励志片？或许都不是，又或许都是。
事实上星仔的一生就像一场“喜剧之王”，从不成功的跑龙套开始，当有人讥笑他时，当有人鄙视他时，当有人把他当做一个跑龙套的并且在前面加了个“死”字的时候，星仔始终保持着自己所特有的平静然后反复的向大家强调着，我是一个演员。一句话，一个理想，一份誓言，屡受挫折，几乎所有的打击和失败都冲着他来时，但他靠什么坚持下来？靠对自己的信心、对工作的认真、和对追求梦想的执着。我最喜欢他的一句话就是：“我是一个专业的演员”。被人呵斥“连龙套都跑不好”的时候，他坚信“我是一个专业的演员”，每天去看《演员的自我修养》，每天去学习、去改正、去尝试、去表现。当所有的失败都无法挫灭他内心的信心时，失败退却了。人生就如此戏，只要你够投入，只要一心一意地想做好一件事，没有什么可以阻挡你。
你，相信什么，就能成为什么。“认真”改变自己，“执着”改变命运。
喜剧之王观后感（二）
最近闲暇时间我重新看了一次周星驰的《喜剧之王》。我已经记不清这是我第几次看这部电影了，有时候是漫不经心的用来打发时间，有时候是用来激励自己一定要努力为梦想奋斗，不管动机怎样，每一次我都会被感动到热泪盈眶。
事实上，所有周星驰的影片中，这是我喜欢的一部。看周星星的电影越多，看喜剧越多，看香港电影越多，就越来越认识到《喜剧之王》里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。很多时候，感动观众不用太多，只需要真实就够了。周星驰的《喜剧之王》之所以是他最伟大的作品，之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界，原因很简单，就是因为他拍出了他自己，描绘了小人物的心酸历程，这是周星驰自己的真实写照——“人活着没有理想，和咸鱼有什么分别？”
电影一开头就是周星驰大喊 “ 努力，奋斗 ” ，奠定了全片的基调。片中“其实，我是一个演员”，这句经典台词不知激励了多少人，不知让多少懦弱者用功，让多少脆弱者坚强，让多少迷茫者找到出口。每个人都在追求着自己的梦想，在这个世界只有梦想时时激励着我们。只有坚持，不断为理想而奋斗，自己才永远不会倒下，而通往成功和梦想的机会都是靠自己努力争取的。
片中，面对别人对他评论 “ 死跑龙套的 ” ，他从容的去面对，不在乎他人对自己的看法，一直坚持着自己对自己目前职业的热情，坚信自己的目标。周星驰自己的长远目标是成为优秀的演员，中期目标是演员，短期目标是临时演员。在这个目标的晋级阶段，有很多的失败在等待他，挫折一次又一次的打击他，甚至伤害了一个男人的尊严，但是他却不忘他的目标，他是一个演员。
所以我们不论是什么时候，都不要忘记自己的目标，或许我们的人生存在着许多的不同待遇，这待遇或许是别人的原因，但更多的问题是自己是否努力，自己是否去坚持了呢，做任何事情都不要忘记他一开始说的那 4 个字 “ 奋斗，坚持 ” 。
事实上周星驰的一生就像一场 “ 喜剧之王 ” ，从不成功的跑龙套开始，当有人讥笑他时，当有人鄙视他时，周星驰始终保持着自己所特有的平静然后反复的向大家强调着，我是一个演员。一句话，一个理想，一份誓言，屡受挫折，几乎所有的打击和失败都冲着他来时，他是靠什么坚持下来呢 ? 是靠对自己的信心、对工作的认真、和对追求梦想的执着。我最喜欢他的一句话就是 :“ 我是一个专业的演员 ” 。被人呵斥 “ 连龙套都跑不好 ” 的时候，他坚信 “ 我是一个专业的演员 ” ，每天去看《演员的自我修养》，每天去学习、去改正、去尝试、去表现。当所有的失败都无法挫灭他内心的信心时，失败退却了。人生就是如此，只要你够投入，只要一心一意地想做好一件事，没有什么可以阻挡你。
在困惑的日子中，《喜剧之王》一遍又一遍的在感动我，在鼓励我，在给我看人生逆境里不屈美好的那一面，给我为理想奋斗的勇气。小人物的自我励志，是不能不珍惜的一份人生财富。
现在我刚毕业，刚刚来到新航集团参加工作，做为一名年轻的新员工，我更要不断的奋斗，展现自己的激情，不断的践行中航工业“强军富民，航空报国”的宗旨。为国家的航空事业做出自己的贡献，为自己的理想插上一双翅膀，展翅高飞！
喜剧之王观后感（三）
昨晚看完了星爷的《喜剧之王》，也看了一些影评，有点感触，直到现在，心情仍不能平复，总感觉到一股激流在动荡，是生活的激流，通过乱山碎石中间，在创造着它自己的道路，在搅动着我内心的平静。我要发泄出来，我要写些什么！
这部电影讲的是一个小人物的自我修养的故事，是他的故事，其中自强和乐观的精神唤起了我的共鸣。电影以喜剧的方式告诉人们怎样度过逆境、低谷，怎样面对委屈，怎样维护自己的尊严，怎样对待爱情……
虽然这是喜剧，但我是带着严肃认真的心情看完的。因为关于社会底层人物的故事总有着更深层的意义，不管艺术如何高于生活，它都是来源于生活，这些故事反映着一些社会现实，一些现在过着幸福生活的学生们想象不到的生活。
电影一开头，就是主角天仇面朝大海，高喊：努力！奋斗！奠定了小人物的励志故事这一基调。主角是个跑龙套的，全副身家只不过几百块加块表加本书。他只是跑龙套的，但他每次出入片场都是西装打tie ，他不妄自菲薄，他一次次地强调“其实我是一个演员”，他以演员的自我修养要求自己，认真对待每一个角色；他穷，一百块相当于他几分之一的身家，但他补偿那位被敲竹杠的老婆婆时没有丝毫犹豫，人性内在的善良从来与外在的身份、物质无关；他卑微、低贱，但是属于他的东西他一定会拿回来，即使有刀架在脖子上，那三份盒饭他也要拿回来，这是一个人的尊严；他孤傲清高，他无视那些看不懂他的人，依旧按照他的方式去表演，他相信会有懂他的人，于是回家默默拿起《演员的自我修养》。他脸皮厚到我望尘莫及，在他身上看不到一丝虚荣心，没有比较，没有名利，他只是追求一个演员的梦。
这部电影讲的是个辛酸故事，周星驰想说的也许是《蝙蝠侠：The Dark Knight 》里小丑的那句台词：Do you )他回答：“我就是卡里尼。”
周星驰在戏里和戏外判若两人，他的眼神和每部电影背后都有一丝忧郁，他是一个深沉的人，甚少有人看懂他的幽默，理解他的深刻。虽然他总有负面新闻，我相信里面肯定有误会有炒作有诽谤，但不见他出来澄清过一次，因为他不屑，正如天仇一样不屑让看不懂他的人理解他。
可能生活本身就是一场悲剧，生命本身就是无意义的，但我并不愿意承认。生活不是悲剧，它是一场“搏斗”。我们生活来做什么？或者说我们为什么要有这生命？罗曼罗兰的回答是“为的是来征服它”。鲁迅的回答是“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”。可能这也是周星驰把它拍成喜剧的原因吧，嗯，“努力！奋斗！”
喜剧捉妖观后感精选
我们在看见一些优秀的影视作品时，会悄然打开我们的心扉，在观看的过程中，我们会产生新的感受。现在不妨相当走心的写一篇优质的观后感，经常写观后感，可以帮助自己培养写作逻辑。根据您的需求，读后感大全的编辑为您搜集了喜剧捉妖观后感，欢迎阅读并参考！
喜剧捉妖观后感【篇1】
今天，我的一个小愿望终于实现了——看电影。
我看的电影是《捉妖记》，这个电影讲的是：从前有个村子叫永宁村，村里有个男青年叫宋天荫，他腿有点瘸，从小和奶奶生活，他的妈妈失踪了，他的爸爸是个捉妖师。只有他爸爸知道村里的人都是妖，除了奶奶和孙子。不过，那些妖都是好的，为了保护他们，他爸爸不愿意让他们和外界交流。他从小就放弃了儿子，以免被别人发现。 自从宋天荫的茶馆里来了三位客人，他的生活就改变了。三位客人中，两个是妖胖莹和朱高，一个是捉妖师霍小岚。这两只妖保护着妖王后，它肚子里怀着小妖王。捉妖师和妖打起来，把妖王后和两只妖打散了。为了保护孩子，妖王后把小妖王转移到宋天荫的肚子里。后来小妖王就在宋天荫的嘴巴里出生了，取名胡巴。胡巴出生后很不幸，很多人都想喝它的血，为了能长生不老。后来胡巴在它爸爸妈妈霍小岚和宋天荫的帮助下，获得了自由。但是它的爸爸妈妈为了保护它，狠下心让它和一些妖远离人群重建永宁村。
看完这个电影，我想：有时候爸爸妈妈对孩子狠心，也是因为爱孩子。
喜剧捉妖观后感【篇2】
这个暑假，上映了一部大片——捉妖记，我和姐姐一起去看了这个电影，感觉受益匪浅。 这个电影主要讲了以前世界上有各种生物，其中也包括妖。慢慢的，人类挑起战争，和妖界大战，妖被打败后，就逃到了其他地方，不再踏入人间半步。过了很久，新妖王继位，为了让它不被推翻，他派了一只大怪物追杀妖后，而妖后也怀着真正的小妖王——胡巴。但最后妖后就要死了，他就把胡巴给了一个村子的保长，让他把胡巴生出来。中间，遇见了一位二钱天师，和他一起守护胡巴，但最后胡巴被卖了，差点做成了菜，幸好胡巴是小妖王才让主厨对他没办法。同时，大家也发现天师们的头就是新妖王。最后，那位保长用自己的智慧打败了妖王，使胡巴登上皇位的故事。
这个电影最让我就得好笑的就是在那位主厨做胡巴的时候，他们首先准备把胡巴切成生片生吃，结果胡巴怎么切都切不开，他们又尝试将胡巴煮熟，结果胡巴就跟在泡温泉一样，没有办法，只好让主厨出马，主厨不愧是主厨，竟然把胡巴切成了饼，准备把胡巴蒸熟，结果蒸熟后，胡巴却恢复了原样，像蒸了桑拿一样，看样子十分的舒服，最后要把胡巴煲汤喝，结果锅却炸掉了，最后主厨十分伤心得走了。同时这个电影也有令人感动的地方，那就是胡巴不得不走了，在告别时，那位保长和胡巴在一起的欢乐时光一一显现在屏幕上，再配上音乐，和前面的喜剧完全相反，使我不禁落了泪。也让我知道了亲情使人在这个世界上最纯真的感情了。同时也知道了做事不能太急，心急吃不了热豆腐。
喜剧捉妖观后感【篇3】
一天，我在看电视的时候，刚好在介绍《捉妖记》这部电影中的小妖王胡巴。它的身体像一个白萝卜，头上顶着绿色的叶子，眼睛圆圆的、亮亮的，嘴巴小小的，但是笑起来还是挺大的。它的胳膊粗粗的，手小小的，而且有四只手呢，肚子大大的，腿像两个小木桩，真可爱!
我对妈妈说：妈妈，我想去看《捉妖记》。《捉妖记》要到7月16日才放映呢!妈妈说到，可是我们这个时间要去旅游了。就这样，我一直没能去看，等旅游回来了，我迫不及待地让妈妈带我去看。电影开始了，一个坏妖想把好的妖怪都杀死，自己做妖王。而怀孕的老妖后在两个手下的保护下，逃到了人类世界，在追杀的过程中，见到了井柏然和白百何，危急时刻，就用自己的爪子把肚皮弄破，把蛋塞进了井柏然的嘴里，它就死了，而井柏然大肚子了。
后来，胡巴从井柏然的嘴里蹦了出来，胡巴慢慢的伸出手臂，一蹬，一个小可爱就出世了。井柏然和白百何给它吃水果，可它吃了，水果就会像原子弹一样从嘴里吐出来。两个人想把胡巴卖了，但是他们太喜欢它了，最后还是去把胡巴给救了，最后胡巴跟着自己的同类走到了深山里。
电影结束了，我还在回味小胡巴的淘气和可爱中，可回家睡觉的时候，凌晨三点，我像电影里的小胡巴一样感冒发烧了，妈妈也给我用温水擦身退烧，可是我的身体没胡巴那么好，高烧退不下。我以后也要像胡巴一样多吃水果。
新喜剧之王观后感4篇
《新喜剧之王》这部电影由周星驰执导，王宝强、鄂靖文等主演，随着这部电影的上映，大家对它的评价也各不一样，又说很好，也有说很差，你觉得呢？下面给大家带来的是新喜剧之王观后感精选4篇，有兴趣的小伙伴可以进来看看。
春节期间看过一次《新喜剧之王》，但当时完全没啥兴趣，也没有看下去。可今天在禅堂静下心来重新观影时，却突然被女主角如梦感动了。对同一部电影态度的转变，让我感觉到，其实并不是电影不好，而是我的心态没有摆正，平时总是以自己的眼光去评价别人，就连看个电影也是上帝视角。
星爷经历的折磨比我们常人多的多，他对生活的视角远比我们真实的多，如梦的奋斗史映射的是星爷的血泪史，不是电影不好，而是我的理解并没有达到那个高度。当我把自己当成主人公如梦带入剧情时，才真正理解其中的含义，为了追逐最初的梦想，在求职过程中受尽折磨，忍受了常人所不能忍受的苦，哪怕被生活弄的遍体鳞伤，但依然坚守着最初的梦想。
这就好比我们学佛修行，发愿往生西方极乐世界，那么阿弥陀佛会以特殊的方式来点化你，使你接触与你有缘的人，接下来是艰难的磨合，总要个多年的时间。有的人会责骂你，摆布你，冷落你，抬举你，宠爱你，放任你，经过不断地热炒冷拌，让你云里雾里，山高谷底，天上人间，摸不着底。因为不打你不醒，不弃你不安，不伤你不懂，不责你不乖，不痛你不歇，不压你不伏，真是爱恨交加，受尽折磨。然后你也不断地试着逃开，而又无可奈何的乖乖溜回去，因为最初的梦想一直在支撑着你继续走下去。
烦恼即菩提，磨难生智慧，在生活的调伏下，你发现你的眼神越来越来柔和，总是善于发现他人的优点与善良。你的言语越来越温煦，生怕伤害别人的心。你的心越来越慈软，甚至于对伤你最深的人，你也会生起无尽的慈悲，为他找到合适的理由。渐渐地，你发现你的心胸越来越敞开，心量越来越大，身心越来越柔软，能承担的越来越多，你在回归自性，而这些都源自于生活给你的成长，无需过多言语。所以没有白吃的苦，成功者无非是那些多坚持了一会儿的人，当我们有了明确的目标时，只需保持谦卑，脚踏实地的去做就可以了，因为结局注定是大圆满。南无阿弥陀佛！
因为女主在某些地方和一位朋友特别像，先入为主，看得很用心。如下：
梦想是需要坚守的，是需要努力和奋斗的，当我们做到了坚守努力和奋斗就可以圆我们的成功梦。成功人士和不成功人士最大的区别就是坚持，成功人士坚持去做，而不成功人士呢，就放弃了，回避了。然而，他的累一点也没少受。女主如梦非常坚守自己的梦想，受到很多挫折也依然向前，最终获得成功。
分析一下，为何如梦十数年如一日的去追梦，能做到坚守，说明心力强，专注坚持，而这样就能解读出，从小是在有爱的环境中成长，她本身具有的积极向上的自我实现能力和天然的专注力没被破坏，这得感谢她有对好父母。
父母对如梦的爱，入骨彻髓！父亲表面上对她各种嫌弃批判，偷偷看她受委屈立马去跟人家理论！最后如梦领奖前的群演片段，大家都在笑，唯有爸爸痛哭流涕，他心疼呀，心疼女儿吃苦受罪。如梦被虐后满脸伤痕接妈妈电话，假装开心的说我很好呀，好爱妈妈，妈妈立即兴奋的把电话给爸爸听你看，这就是中国式父母与子女的沟通模式，心里明明都是爱，都在为对方考虑，嘴上却是各种嫌弃批判责怪。给女儿定头等舱也用气冲冲的语气，支持她去追梦却恶狠狠的说你不要回来了！那么，现在知道为何如梦会被渣男三言两语就骗的团团转了吧
有爱，就对孩子好好表达出来吧！爱要大声说出来！
不然做了很多，孩子没接收到，会觉得自己内心很缺爱，一旦有男人示好就迷糊了！
这有两个问题，上周的闭关中师父已经给予指导，一是对孩子要表达鼓励和赞美，带给孩子自信和力量，二是教育孩子敏锐洞悉，有分辨评估他人的能力。智慧和辨识都做到了，遇到渣男才能识别出并不受其蛊惑。
朋友离弃，男友背叛，外人嘲笑，导演讽刺，偶像贬低这些所有受过的苦，成就了在聚光灯下灿烂辉煌的自己！
片尾有拍摄花絮，周星驰先生亲自示范教演员如何表演，一个个小动作都被扣到极致，早听说先生拍戏严苛，做事要求细致，他在这条路上坚守多年，一门深入地做电影事业，这电影讲的正是先生自己呀！现在终于理解为何师父会推崇他，并说电影是当前社会最好的教科书。
曾经看先生电影只会没心没肺的笑，现在看总能默默无言的落泪，内心有温暖的东西在涌动。
周先生亲身示范演戏，大和尚也是手把手教我们如何沟通关系教养子女，如何做人如何学习，有师父实在是无比幸运，好有福气！
影片中细节性的东西太多，哪个点都能挑出来细细分析，留待后面反复学习吧，今晚先写这些，期待明天的课程。
南无阿弥陀佛！感恩师父慈悲引领教授！感恩义工师兄们辛勤付出！感恩同参道友提携陪伴！感恩万有！
第三次来到天宁寺坐在禅堂亲近佛法、感受佛法的真实不虚。这次闭关之旅的第一站是电影《新喜剧之王》，这部电影是我第二次观看。第一次只有些许的感动，这一次却感同身受。
电影当中的主人公为了梦想独自一人承受着家人的反对；爱人的欺骗；好友的背叛；旁人的不认可。在她看似已经走到了绝境，实现梦想已是渺茫的时候，她依然没有放弃，最后终于涅槃重生。
电影在一幕幕的播放，看着主人公我好像看到了我自己。幸运的是我一毕业就从事了我喜欢的工作，虽和自己的专业不同，但这份工作可以更好的实现我的梦想治病救人！可这幸运似乎是暴风雨来临前的宁静。和电影中的主人公一样我的家人对我的工作极其不满意，开始了对我的轮番轰炸。从开始我对他们置之不理，到避而不谈，再到砥锋挺锷，最后平静心态，坚定态度，表明初心，换来了这来之不易的支持。
这部电影告诉我在通往梦想的道路上，会有层出不穷的阻碍来考验我们，历练我们，使我们不断成长。没有了家人的反对，我又接二连三的遇到了其他阻碍，一路踉踉跄跄，一路丰满羽翼。看到主人公在受到重重打击之后绝望的说出我不是演员，我的梦醒了。到后来又重新找到自我，坚强的踏步向前，为梦想最后一搏，绝处逢生。她对待工作的激情，越挫越勇的心态，激励着我会在以后的工作中勇往直前。
对呀！只要心存梦想，就不要在意别人说什么，只管不断的充实自己完善自己，以一种乐观向上的心态坚强勇敢的应对每一次挫折。不管能不能实现梦想，只要一直坚持就是成功。
挫折不可怕，可怕的是遇到挫折的时候选择逃避，选择自我否定。我相信没有过不去的坎儿，当自己一路披荆斩棘走过来，站在终点回首当时的经历时也不过是粲然一笑。
意大利喜剧《女店主》观后感
意大利喜剧《女店主》观后感
抽中一部意大利喜剧《女店主》的票，去看了一下，这剧是否喜剧很难讲，看字幕毕竟不能体会语言的魅力，演员的表演有时挺好笑，剧情上看就是众生相，女店主长袖善舞，善于与各种男人周旋，以为可以把所有男人玩弄于鼓掌之间，可是最后却发现算计了人心，失去的也是人心。玩弄了骑士的感情、伯爵的金钱、侯爵的尊严、仆人的衷心，最后落得所有人的不满，当她想明白什么最重要的时候，就像狼来了的小孩一样，她已经失去了所有人的信任。演员年纪挺大，但是表演功力不俗，有时字幕跟不上能通过表演感受他们在表达什么，表达手法也很多样，剪影、投影、木偶式的表演等等。小语种演出，没多少人看，很多是赠票，演员们还是很敬业的演出，算是一次不错的观剧。[偷笑][偷笑]偷偷说哦，国家大剧院的小编妹子很漂亮哦。
观后感《半个喜剧观后感6篇》一文希望您能收藏！“好读后”是专门为给您提供观影感受文章而创建的网站。同时，hdh765.com还为您精选准备了半个喜剧观后感专题，希望您能喜欢！