读后感精选:徐志摩的散文读后感(960字)。
通过读书我们能够提高自身的素养，还能够开阔我们的视野。我相信每个人看了优秀的书籍后，内心都一定会有所触动。可以通过写一篇读后感把自己阅读其中所思所想写出来。读后感就是读书笔记，是一种常用的应用文体。写读后感应该抓住书籍的哪些精髓来写呢？下面是由小编为大家整理的“读后感精选:徐志摩的散文读后感(960字)”，欢迎您参考，希望对您有所助益！
徐志摩的散文读后感(篇一)
最近有缘在图书馆找到一本。扉页上有一帧黑白照片，照片上的徐志摩西装笔挺，衣领雪白，颈下的领带骄傲地突显着，完完全全是一副才子的模样。当我看到他那首脍炙人口的诗，强烈的心灵震撼让我感到世间竟会有如此巧合。在诗最后的一节中诗人是这样写道:
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来。徐志摩传读后感。
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
尽管他才华横溢，当他在世上只待春秋的时候，意外孤独地死在了天上，也许这才是他本来的归宿。记得有位伟人曾经讲过:?理想主义者就是让自己过得最不理想的人。?
徐志摩的一生就是热烈而又执着地追求理想的一生。他的诗文中最出色的也就是那些歌颂理想和爱情的作品。尤其是爱情方面，古今中外执著不渝终身高颂爱情的人大有人在，但很少有人敢把浪漫的爱情放在复杂的现实中来不顾一切地追求，并不惜承受世俗的压力。徐志摩为追求浪漫的爱情而离婚，为此和恩师梁启超师生反目，为此父母和他一度断绝关系。徐志摩传读后感。在封建礼教的压迫下，在众人的唾沫星海里仍固执写道:?我将于茫茫人海中访我惟一灵魂之伴侣，得之，我幸;不得，我命，如此而已。?然而，他那种对理想的执着，对爱情的追求，对生活充满希望的态度，那种浪漫的带着唯美的色彩，由于脱离了客观现实，犹如空中楼阁，每一次总是以诗人终于没有找到他理想中的灵魂伴侣而告失败。康桥美丽的.初恋随着林徽因出嫁而成永远的心痛，后来的陆小曼不知珍惜闹出的绯闻更让诗人愁肠百结。在人间追寻理想屡遭挫折的诗人，最终没有逃脱把自己融入五彩缤纷的云彩的命运。
由于受英国浪漫主义诗风的熏染，所以徐志摩的浪漫纯正而不轻佻，高雅而不低俗，那种欧化的贵族气息使得他具有一种迷人的魅力。相比于西装革履的徐志摩，我更喜欢电视剧片头中的扮相，那才是我心目中上个世纪三十年代徐志摩的感觉。他在读者中从来就不乏追随者，眼下，徐志摩也是?小资?一族青睐的中国作家。尽管在他身上也浑身散发着浓厚的资产阶级旧文人那种脱离现实超理想主义的气息，但在客观上不得不承认这样一个事实:徐志摩是一个天才。
可惜，天才的诗人只在人间待了短短的34年，他短暂的一生像是一颗倏然划过的流星，轻轻地来，又悄悄地走，但却折射出奇异的光芒，叫人永远怀念，永远难忘。
徐志摩的散文读后感(篇二)
《徐志摩散文集》是一部精选的散文着作，带给我的当然是少不掉的欣喜，每读一章都会深陷其中，过后便养成了闲余中的趣子。
其中印象最深的是欧洲漫录这篇散文，富有幽默感，又不失哲理性和语言刚柔并工的表达。让读者深陷其中，体会其中的情感。
对于托尔斯泰的书与人的看法及表达了他的人生观。对于莎士比亚的回信，更让读者了解他为人礼貌，性情温和的另一面。
可不幸的事情终究会发生，因从南京乘机去北平路途中，飞机失事遇难，他告别了自己光辉的一生。虽死犹荣，用在这样一位诗人身上，不容置疑。他的逝世是对文学历史上的一次深痛的失去，一位正处风华正茂的年龄，还没有结束的人生就这样画上了句号。
可他的一生是精彩的，在散文中，与泰戈尔的对话，相当的好，能与这样一位印度诗人如此联系，并与他环游亚洲，也不失为一种成就。并影响着徐志摩对于印度洋的恩情。
游历学习的志摩先生，写出了一批感人肺腑的散文，有对于环境，事物的描写，也有对于人与人之间感情的描写。
在我看来，他所写的是人所触的正常感受，只不过是他会用最准确，扣人心弦的语言描绘罢了，体会是深刻的。
如果世界上最后一本《徐志摩散文集》在我的手上，我该会是怎样的欣喜发狂啊
徐志摩的散文读后感(篇三)
徐志摩作为一位浪漫主义诗人为人所共知。在我的理念之中，徐志摩的诗比他的散文要生动的多，但在我看了《徐志摩散文集》以后，我的印象发生了彻底的变化。
徐志摩的诗师承英国浪漫主义，不像闻一多还有象征主义以美为丑的追求。虽然到了二十世纪初期，浪漫主义的激情在西方几近于陈词滥调，但此时中国的文坛却依然死气沉沉。徐志摩正是在这个时期用浪漫主义的手法为中国现代新诗做出了贡献，使之从琐碎的现实描摹、粗糙的感情直抒升华为统一、集中、超越于日常生活现实抒情逻辑和单纯的意象。
在中国近代文坛，相比于鲁迅、林语堂、丰子恺、郁达夫、李广田、朱自清等散文大家，徐志摩也许算不了什么，但这并不能磨灭他在散文方面的成就。他的文风绚丽，浓烈，甜腻，因此常遭非议，但徐志摩也正是以这种文风在散文界独树一帜。
让我们先看看代表他思想转变的《迎上前去》，他深入剖析，察省自己的思想灵魂，真切坦白自己的性格、思想、信仰，并从失望中振作起来，发出战斗的宣言。他先坦率的说科学我是不懂的，我不曾受过正式的训练，最简单的物理化学我都不明白，我只是个极正常的人。同时他又鲜明的弘扬了自己身上的优秀品质，那就是对理想的追求。不能让绝望的重量压住我的呼吸，不能让悲观的慢性病侵蚀我的精神，更不能让厌世的恶质染墨我的血。接着又以哲学家尼采的话语做了论证。作家正是以生动形象的比喻，宣扬自己的人生观与理想主义，他写道我不辞痛苦，因为我要认识你，上帝，我甘心，甘心在火焰里存身，到最后时辰见到我的真，我定了主意，上帝，再不迟疑。这种鲜明深入的剖析让我们感觉到一股强烈的情感在奔突，它像一团火在燃烧，也使别人在燃烧。它阐明了作者的战斗思想，也渲染了作家悲郁愤激，求索理想的灼热之情。
语言流畅、简洁、准确、生动，而又绝对的真实。我想这是徐志摩散文和诗歌的共性。而它的真实，真实的思想、真实的情感、真实的体验。百味人生经散文家的妙笔，都能使人如嚼槟榔，孜孜品尝。没有哪种文本能像散文的写作，敞开心扉，对着自己道来；加上多半是激情使之，理性的动力显得有些苍白，也正是这样，散文方原汁原味，令人着魔不已。人类自步入文明以后，就开始掩饰自己的身躯与心灵，进步的同时也掘出了人类相互隔膜的鸿沟。从此，渴望理解和理解他人也就成为人类不息的欲念和理想。在这个意义上，遥望悠悠文学长河，卢梭的《忏悔录》是震撼灵魂的，它以坦白灵魂的勇气和真诚，在文学史上放着异彩，可见自剖者永恒的意义。而徐志摩的《自剖》同样也沐浴着散文美学真实的光芒，带着人类潜在的渴求沟通的欲望给人以无穷的启迪与慰藉。
在没有英雄或英雄遭难的年代里，我们最大的也是最卑微的渴望，只是做一个人。这种感情可在魏晋时期阮籍的时无英雄，使竖子成谋中体会到。在《遇见哈代的一个下午》里，徐志摩完成了走近英雄的精神典仪。在二十世纪三十年代。灾难与渴望并存的中华民族在渴求英雄，期待着那英雄带来福音。因此，尽管那不是一个宽容的时代，一方面愚昧与暴政在无情的摧残着英雄，另一方面，它却哺育了大量的文化英雄。有着不同的政治、观点的英雄们在专制的缝隙中昂然生长，而徐志摩无疑是那个时代的英雄。在文章中我们不难看出，哈代是作者心中的伟大圣哲，他与法郎士一样，分明是十九世纪末以来人类思想的重镇。
在《徐志摩散文集》中，我们不难感觉出他文学性灵美与意象美。在整本书中，无处不体现出他对爱、美、自由的追求。为了他一生追求的至真至诚的情爱，他不顾家庭的反对、世俗的偏见甚至个人的社会责任、他人的幸福都可置之不理。在这点上，我们承认他是勇敢的、坚定的；而他的错误就在将自己的恋爱绝对的美化、绝对的神圣化。这作为一种情感是真挚的，但作为一种理想却是空幻的。世界上不存在无条件的、绝对的、完全的爱，现实主义者对这一点有深刻的理解，乃至恶毒的嘲弄，而浪漫主义者却往往沉溺于期间甚至自鸩。
徐志摩的散文读后感(篇四)
在转瞬即变的时空里，在人生无以反复的过程中，徐志摩打败了时间的文字、声音和表情，创造无数经典，给我们提供了丰富的精神食粮，唤醒了我们曾经的那份纯真和对世间的幻想‥‥‥
初识徐志摩还是那首诗轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩‥‥‥,那时的我还是一个不懂世故的懵懂小男孩，望着如此洒脱的诗句，内心也不禁泛起涟漪，那是一种天性的思想泛滥，使我的内心久久不能平静。如今再次观赏这部作品，却发现那时的徐志摩少了份纠缠，多了些许奔放，浅露离别的忧伤，显现了浓浓的浪漫情愫，他把浓郁的离愁深埋心底，用寥寥几笔点化得淡雅、飘渺，全诗显得飘逸而空灵，激起我对大学生活的深刻怀念，对职工生涯的无限憧憬。如果你觉得徐志摩对中国文学和世界文学的贡献仅此而已的话，那么只能说明你眼界低见识短了。
前不久，在空暇时间有幸拜读了徐志摩的《偶然》一诗，全诗短短几十字，深切的表达了诗人对偶遇之人的喜爱，却又无可奈何而引发感叹。由于受英国浪漫主义诗风的熏染，所以徐志摩的浪漫纯正而不轻佻，高雅而不低俗，他的诗歌柔美、清丽、音韵和谐，表达了他对爱情、自由和美的追求。每每读起他的这首诗歌都会激起我对美的无限追求，对偶遇的深切渴望。对于二十岁正直青春年少的我们而言，正处于抉择的时段，这就要求我们学会发现美，只有拥有发掘美的眼睛，才能发现美，追求美，才能，感受美。对美的发现与创造源于对生活的向往与热爱，徐志摩面对愤怒，没有咆哮，没有慷慨高歌，甚至没有希望和恐惧，有的只是淡然洒脱的文字、迷惘的微笑、沉沉的静视和对自然的依恋。用他的才能与行动告诉我们面对不如意的事需冷静，乐观，要豁达。
徐志摩的作品使人目不暇接、眼花缭乱，对我而言，还是偏爱他的诗歌，他的浪漫主义，每每翻阅他的作品都会有不一样的心境和感受，无论是他的为人还是作品都足以给我上一辈子的人生哲学。
徐志摩以彼之细腻的心理捕捉，赋我缠绵的情感体会；
以彼之行云流水的写作风格，赋我酣畅淋漓的心灵洗礼；
以彼之坦诚的语句，无畏的呐喊，赋我对人类精神的深刻思考。
‥‥‥
可惜，天才的诗人只在人世间短暂的停留，他的出现虽似一颗倏然划过的流星，轻轻的来，又悄悄的走，但却折射出奇异的光芒，留下为之动容的作品，留下令人陶醉的浪漫主义情怀，叫人怀念，令人难忘，正如他自己说的那样：你见，或者不见我 ,我就在那里 ,不悲不喜 ;你念，或者不念我 ,情就在那里 ,不来不去‥‥‥
徐志摩的散文读后感(篇五)
《徐志摩散文集》是一部精选的散文着作，带给我的当然是少不掉的欣喜，每读一章都会深陷其中，过后便养成了闲余中的趣子。
其中印象最深的是欧洲漫录这篇散文，富有幽默感，又不失哲理性和语言刚柔并工的表达。让读者深陷其中，体会其中的情感。
对于托尔斯泰的书与人的看法及表达了他的人生观。对于莎士比亚的回信，更让读者了解他为人礼貌，性情温和的另一面。
可不幸的事情终究会发生，因从南京乘机去北平路途中，飞机失事遇难，他告别了自己光辉的一生。虽死犹荣，用在这样一位诗人身上，不容置疑。他的逝世是对文学历史上的一次深痛的失去，一位正处风华正茂的年龄，还没有结束的人生就这样画上了句号。
可他的一生是精彩的，在散文中，与泰戈尔的对话，相当的好，能与这样一位印度诗人如此联系，并与他环游亚洲，也不失为一种成就。并影响着徐志摩对于印度洋的恩情。
游历学习的志摩先生，写出了一批感人肺腑的散文，有对于环境，事物的描写，也有对于人与人之间感情的描写。
在我看来，他所写的是人所触的正常感受，只不过是他会用最准确，扣人心弦的语言描绘罢了，体会是深刻的。
如果世界上最后一本《徐志摩散文集》在我的手上你给爸妈炒的菜真好，有机会让老师一饱口福吗？我该会是怎样的欣喜发狂啊
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徐志摩散文读后感
徐志摩散文优美而浪漫，让人馨香练怀久久不忘的心灵独白；启迪青春、点缀人生、畅想世纪的人生感悟；最具代表性的或伤感或甜蜜或浪漫或纯情的爱的故事；下面是小编为大家搜集整理的徐志摩散文精选读后感，欢迎大家阅读与借鉴，希望能够给你带来帮助。
徐志摩散文精选读后感（一）
这篇散文，诚如题目所示，只写了“巴黎的麟爪。” “巴黎”，本身就是一个迷人的字眼。它说不完，道不尽，它是一座堪称近代人类 艺术褓姆的城市。一代代的艺术巨匠在巴黎弘阔的舞台上勿勿走过；把无数动人的事迹， 永恒的美，凝固在罗浮宫的每一块砖瓦里，投映在赛因河的柔波中。没有哪一座城市象 巴黎那样把生活与艺术如此完美地融合在一起，生活即是艺术，艺术即是生活；没有哪 一座城市象巴黎那样，把此岸和彼岸拉扯得那么近，现实即是理想，理想即是现实。 作为艺术家的徐志摩来到他朝思幕想的艺术之都，如同游子寻见慈母，可以想见他 当时是一种怎样的心情。文章一开始，作者就以他特有的富于激情的笔调，直接表达了 感受“咳，巴黎！到过巴黎的一定不会再希罕天堂；尝过巴黎的，老实说，连地狱都不 想去了。整个的巴黎就像是一床野鸭绒的垫褥，衬得你通体舒泰，硬骨头都给熏酥了的。”
作者是直抒胸臆的，然而，于不经意之中，更在营造着氛围。这种氛围让你无法克 制自己要与作者一起神游巴黎，聆听作者漫谈对巴黎的观感。 作品描绘的天堂般的，充满诱惑的巴黎，并不仅是光明、微笑、欢畅的，同时也交 织着黯淡、惆怅和悲怆。然而，这篇文章的精妙之处在于，作者以他敏锐的观察力，道 出了巴黎人的独特之处：虽失意仍不失对人生的希冀；虽厌恶却不掩挚切的友情，贫困 潦倒并不碍对艺术的痴迷；真诚而不势利，洒脱而不猥琐，这正是巴黎不和谐中的和谐， 杂色中的同一，巴黎的诱惑在于斯，美亦在于斯。 作者印象式地漫谈了巴黎以后，便象摄影机一样，缓缓地推近，讲述了两个巴黎人 的故事。 一个美丽又聪慧的女郎，十七岁时由父亲安排嫁给了一个英国绅士，可两人之间并 无真正的爱情，婚后生活毫无幸福可言，四年后，女郎离婚回到了巴黎，不久，她疯狂 地爱上了一个来巴黎求学的菲律宾少年，并抛弃了一切跟着这男人来到东方，谁知男子 的家庭坚不容她，男子不久也丢了她，她只好以做褓姆维生。不久，一封老父病危的电 报又将她拉回了巴黎。
回到巴黎后，父亲已病逝，重重打击在女郎的心灵上留下深重的 创伤，女郎这样表述她此时的心境“从此我在人间还有什么意趣？我只是个实体的鬼影， 活动的尸体；我的心也早就死了，再也不起波澜。”然而，死去的只是过去的痛苦，不 是女郎的心灵，女郎“每晚还是不自主的到这饭店里来小坐，正如死去的鬼魂忘不了他 的老家。”她无法忘却她与情人在这饭店里度过的短暂却刻骨铭心的时光，在这里，她 曾倾注满怀的柔情，疯狂地爱恋一个不是贵族，也不是富人的东方人，“秘谈”、“欢 舞”、“梦魂缭绕”、“太深，太真”的爱……享受爱情是幸福，是美，追忆往昔的爱 情何尝不是幸福，不是美？能够在屡受挫折后，仍能玩味那本属不堪回首的往事不仅是 美，而且是崇高了。在女郎表示的“形如槁木，心如死灰”下面，我们看到的是一颗鲜 活、热烈、充满柔情的心灵。这正是巴黎人的真诚，巴黎人的洒脱。 饶有趣味的是，在这个女郎的身上，读者能看到作者自己浓重的投影。女郎如泣如 诉的诉说道出的是徐志摩的心曲：“我将于茫茫人海中访我唯一灵魂之伴侣；得之，我 幸；不得，我命，如此而已。”“甘愿世之不韪，竭全力以斗”“去到那理想的天庭— —恋爱，欢欣、自由。”徐志摩是把爱看作生命一样重的，“丢了这可厌的人生，实现 这死在爱里，这爱中心的死，不强如五百次的投生？”所不同的是，女郎的爱情是一场 悲剧，而作者最后获得了爱情。 第二则讲述了一个巴黎画家的生活故事。画家住在一个狭小、昏暗的小阁楼里，屋 里更是一个“垃圾窝”，作者象开清单一样列出了屋里的陈设“精窄的床坐起会扎脑袋， 书桌上更是应有尽有：烂袜子、脏手绢，压瘪了的热水瓶子，断头的笔杆，断齿的梳子， 可疑的小纸盒儿，权当梳妆台兼书架的破木板箱，烂苹果，破香蕉……这一切作者之所 以不厌其详地一一介绍主要为下文作铺垫，衬托出人体美会把这垃圾窝变成金壁辉煌的 艺术宫殿，随着画家的自数家珍——一件件稀世艺术珍品，作者展开了丰富的联想和想 象：“壁上的疙瘩，壁蟢窠，霉块，钉疤，全化成了哥罗画帧中‘飘飖欲化烟’的最美 丽树林与轻快的流涧；桌上的破领带及手绢烂香蕉臭袜子等等也全变形成戴大阔边稻草 帽的牧童们，偎着树打盹的，牵着牛在涧里喝水的，手反衬着脑袋放平在青草地上瞪眼 看天的，斜眼溜着那边走进来的娘们手按着音腔吹横笛的——可不是那边来了一群娘们， 全是年岁青青的，露着胸膛，散着头发，还有光着白腿的在青草地上跳着来了。”由于 有了美的闪光，狭小昏暗的破阁楼竟成了田园牧歌式的风景胜地。由画谈到了模特，由 模特引出了画家的细述人体美。“人体美也是这样的，有的美在胸部，有的腰部，有的 下部，有的头发，有的手，有的脚踝，那不可理解的骨胳，筋肉，肌理的会合，形成各 各不同的线条，色调的变化，皮面的浓度，毛管的分配，天然的姿态，不可制止的表情。” 画家的津津乐道使读者和作者一样，不能不对这阁楼里的一切如此不和谐而感到惊愕。 简陋的画室与模特美好的形体，生活的困窘与画家心灵的高蹈，这仿佛是“荒唐、艳丽、 甜蜜的梦，”然而，它确实就是眼前的实在。在现实中寻求理想，在人生中追寻梦境， 这是一种人生境界，这就是美，就是艺术。 从这里，我们看到的同样是巴黎人的真诚和洒脱。 这篇散文写的是举世闻名的巴黎的“麟爪”，作者没有去写绚丽的罗浮宫，壮观的 凯旋门，迷人的赛因河，而是把视角投向社会的底层，写的是悲怆落漠的心灵，阴暗丑 陋的画室，作者仿佛有意要设制不和谐，然而精细的读者却能从这表面的不和谐中，悟 出巴黎迷人的所在，不由得不敬佩作者精妙的构思、材料选择，娓娓叙述又都是在不经 意中。 巴黎人真诚、洒脱，作者和他的这篇散文同样如此。
徐志摩散文精选读后感（二）
烟花之所以灿烂，不在于它有多次生命，而在于它在发出光焰的那一刻，已经留住了永恒。
——题记
２０世纪的中国文坛人才辈出 ，灿若星辰，而徐志摩无疑是其中最光鲜闪亮的一个。他是中国现代文坛最具特色，最有才华和最优秀的诗人、散文家之一，是开一代诗风的“新月派”主将，被誉为“中国雪莱”。有人说徐志摩是潇洒的诗歌仙子，飘然拂过年轻中国的诗坛，凭着精灵般的诗魂，丰富了新诗的艺术世界；也有人说徐志摩是不受羁绊的野马，无边无际的思维总是让他在现实中桀骜不驯，不为世俗所累；而我更愿意相信郁达夫所说的“志摩是一个淘气可爱能使你永远无法忘怀的顽皮孩子，诗的音乐，自我生命缺乏诗感，这个孩子的灵魂就会变得孤独寂寞。”是的，正是因为怀着一颗质朴单纯的童心，他才能真切感受到内心的性灵神韵，并将其与自然界的温馨静谧的美妙彼此相融，创作出闪耀着青春光泽，万卉奇葩的《再别康桥》，达到如行云流水般流畅、澄澈的境界。
说来惭愧，真正静下心来品读《徐志摩散文集》还是在高考后那个漫长而无聊的暑假。整整两个月我所涉猎的书籍可算颇多，但真正打动我心扉并且至今仍爱不释手的恐怕也只有《徐志摩散文集》了。“看一回宁静的桥影，数一数螺钿的波纹；我倚暖了石阑的青苔，青苔凉透了我的心坎；……”我惊讶他竟能如此娴熟轻松的驾驭语言，如此真切地将心灵深处的内在情感透过文字的音符浪漫地、自然地抒发出来，并甚至还安排得那么和谐，柔中有力，浓厚中有淡薄，鲜明中存素雅。这该是怎样一个文坛奇子，好奇心驱使我细细品味《徐志摩散文集》，希冀自己能够解开心中的疑惑，感受他如繁星般点缀近代文学的傲人才华。
翻开目录，能清楚地看到全书分成三个部分：关于名人、回忆故人和生活随想。在“关于名人”这一部分，作为一名浪迹天涯的漫游者，使得徐志摩有机会亲近当时的文坛巨匠，用一颗空灵而单纯的童心去歌颂真善美，用诗一般优美的语言表达对名人的崇敬仰慕之情。在《泰戈尔来华》一文中，徐志摩坦言对于泰戈尔的来华，他心中甚是欢喜，就连梦也多了几分颜色，增了几分妩媚。他真切地希望泰戈尔的来华能给百年来只在精神穷瘘中度活，给生命只是追忆不全的中华民族带来精神的安慰，唤起民族的觉醒。“每想及过去的光荣，不禁疑问现时人荒心死的现象，莫非是噩梦的虚景，否则，何以我们民族的灵海，曾经有过偌大的潮迹，如今何至于沉寂如此？” ２０世纪的中国风云变幻，波澜壮阔，历史的烙印不可磨灭地震撼着徐志摩的心，置身于乱世，虽不能沙场点兵，却希冀泰戈尔高洁和谐的人格，能给我们安慰，可以开发我们原本淤塞的心魂，唤起民族的觉醒。源于性灵深处的期盼让我们看到质朴善良的徐志摩忧国忧民的一面，可爱至极。
曾经说徐志摩像热情的雪莱一样，把心灵深处的情感，透过文字的音符自然流泻而出，他的散文蕴藉着一种绚烂的春光，一腔跳动的激情，即便是哀伤也如升腾的火焰，热烈而奔放。在回忆故人这一部分中，徐志摩回首往昔，细数生命中至关重要的人，追寻绚丽的烟花怒放后散落在地的火星和哀怨。在《我的祖母之死》一文中，徐志摩引用了英国诗人华茨华斯的一首有名的小诗《我们是人》：“一个单纯的孩子，过他快乐的生活，兴冲冲的，活泼泼的，何尝识别生存与死亡？”在烂漫童真的孩子心中不曾感到生与死之间的阻隔，幼年的徐志摩虽遭祖父的变故，却是不甚明白生命终止的可怕。及至成年，遭逢祖母的大故，给了他不少寂静的时刻，不少深刻的反省，感慨如果生前是尽责任的，是无愧的，我们就会坦然的走近我们的坟墓，我们的灵魂便不会有惭愧或悔恨的啮痕。
在“生活随想”这一部分，我们时时可见徐志摩把心灵深处的情感，透过文字抒发出来，浓得化不开，无比艳丽，无比妩媚。在《想飞》一文中，徐志摩插上想象的翅膀，飞上云端去，飞上天空去浮着，凌空去看一个明白——这才是做人的趣味，做人的权威。人类从未停止过对飞翔的渴望和追求，人类开始用石器的时候已经想长翅膀，想飞。远古洞壁上画的四不象，它的背上便掮着翅膀。潇洒如仙子的徐志摩始终抱定童真质朴之心，虽然现实是堕落、孤寂、死静的，但他却用海滩上种花去呼唤真善美和童心的回归。青年的朋友，是春雷响时不曾停止破绽的芽，绝不能填平童真走向堕落，劝告青年们保持信心、精神和勇气，在人生的海滩上种花——也许会消灭，但这花的精神是不灭的。
在如今，虽有百花齐放却良莠不齐的文化界内，一本好书能教育人，而一代文豪才子——徐志摩的精神世界更能唤起我们对当代文化的反思和质询。让我们沿着徐志摩的思想轨迹，伴着他对文学赤子般的热爱和豪情，开始一段心灵旅行，让灵魂在美丽的文字流淌中得到净化和提升。虽然徐志摩的灿烂生命就在一团幻影般的光焰里消逝了，但烟花的灿烂不在于它有多久的生命，而在于它在发出火焰的那一刹那，永恒已经留住。而徐志摩浓得化不开的才华，卓尔不群的风采，时至今日仍震撼我们的灵魂，启迪我们思索智慧的人生，掩卷遐想，体验心灵激荡后内心的安静与祥和。
徐志摩散文读后感推荐
徐志摩和陆小曼的爱情悲剧，源于陆小曼是已婚少妇，源于她为了徐志摩而手术，失去了腹中和前夫共同的孩子。下面是小编帮大家整理的徐志摩散文读后感，希望大家喜欢。
【篇一：徐志摩散文集读后感】
从志摩先生谈起，心中不由得为其感慨，他是一位具有一定影响性的文学家，也是一位对生活热爱的人。1921年开始长期的诗歌创作，后来读到的诗歌一部分来自这个时期，受英国唯美派诗人的影响，认为艺术至上。曾经写过不少优秀的作品，深受读者的喜爱。
《徐志摩散文集》是一部精选的散文著作，带给我的当然是少不掉的欣喜，每读一章都会深陷其中，过后便养成了闲余中的趣子。
其中印象最深的是“欧洲漫录”这篇散文，富有幽默感，又不失哲理性和语言刚柔并工的表达。让读者深陷其中，体会其中的情感。
对于托尔斯泰的书与人的看法及表达了他的人生观。对于莎士比亚的回信，更让读者了解他为人礼貌，性情温和的另一面。
可不幸的事情终究会发生，因从南京乘机去北平路途中，飞机失事遇难，他告别了自己光辉的一生。虽死犹荣，用在这样一位诗人身上，不容置疑。他的逝世是对文学历史上的一次深痛的失去，一位正处风华正茂的年龄，还没有结束的人生就这样画上了句号。
可他的一生是精彩的，在散文中，与泰戈尔的对话，相当的好，能与这样一位印度诗人如此联系，并与他环游亚洲，也不失为一种成就。并影响着徐志摩对于印度洋的恩情。
游历学习的志摩先生，写出了一批感人肺腑的散文，有对于环境，事物的描写，也有对于人与人之间感情的描写。
在我看来，他所写的是人所触的正常感受，只不过是他会用最准确，扣人心弦的语言描绘罢了，体会是深刻的。
如果世界上最后一本《徐志摩散文集》在我的手上，我该会是怎样的欣喜发狂啊……
【篇二：徐志摩散文读后感】
知晓徐志摩其人，那还是在我很小的时候，从一堆泛黄的旧书中看到这样的诗句：“轻轻地我走了，正如我轻轻的来；我轻轻地招手，作别西天的云彩……”那年的我只是初识字的孩童，天真懵懂的望着这些文字，心底不期然洒下一点涟漪。金柳、夕阳、小桥、长篙、书生幻化成最初的印象，这便是最初他的文字给我形成的——诗人谜一样的形象。拥有如此才情的他，不仅诗写得不错，而且他的散文更是独树一帜，意境优美，神思飘逸。富于变化的散文风格，让他在散文家林立的那个时代也是那么的抢眼。他为人所津津乐道的不只他的诗词散文还有他和林徽因、陆小曼的爱情故事。这样复杂的情感使他的文学创作有了更深层次的感悟，这样的诗句也激发了此后我们几代人对他的崇尚之情，以及由此产生的各种活泼的、热烈的、浪漫的爱情观点。我们能背出的，他的诗：“我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心；你不必讶异，更无须欢喜；在转瞬间消灭了踪影，你我相逢在黑夜的海上……”偶然的相遇，注定的陌路。徐志摩与林徽因纠缠不清的爱情往事，我们在诗中不难看到些许诗人的无奈与放手。他生在名门望族，但却接受了较多的西方文化，留学美英等国家，生活经历颇多，感情世界自是让后来的人感慨万千！
只有经历多一些的人，写出来的文字才能从本质上打动看文字的人，才能产生心与心的共鸣。得益于他的经历，他的活泼奔放的性格，我们今天才能看到这些经久不衰的诗文。这些散文、诗句或是阐述了他的理想国度，或是表达了他对爱人深深的爱恋。几乎每一次的思想起伏，他都能将它们转换成文字的形式表现出来。他所爱恋的这些个女人就是他诗歌创作的源泉，他所经历的苦闷的生活也是重要的创作源泉之一。从自己的日常生活中提炼出来的真实感悟最是令人感慨，也最能引起那时候人们对理想国度的期盼。正如乱世出枭雄一般，在动-乱的年代，人们思想越是澎湃，那么创作就越会一发不可收拾，也必然造就出徐志摩这样富有才情、思想卓著之人。
许多人印象中的徐志摩只是和张、林、陆三个女子有着纠缠不清感情经历的诗人，实际上他以自己活泼、奔放的品性在短暂的一生中结交了众多趣味相投的友人，而这些人都是我们今天所熟知的文学泰斗。譬如，泰戈尔、郁达夫、狄更生、胡适等人。这样的一群人都是那个风雨飘摇年代的杰出代表人物，他们影响的是我们数代中国学生的思想，或坚强或睿智或理性或率直，文字在这样的一些人的思想中被赋予了生命，如行云流水般倾覆在诗歌的海洋。有人说他的散文是浓得化不开的情怀，我觉得再确切不过了。他黏稠的文字和细腻的情感交织在一起，浓得化不开啊！如果我会谱曲，我愿意为徐志摩的文字配上最优美的曲子，拥有最深沉情感的曲子。
徐志摩已经死在永远的35岁，但是他的文字穿过时间的海洋流传至今，就像他的浪漫永远年轻，永远停在我们每一个看过他文字的人。即使当年幼小如我，也会因看着他穿越时空而来的感动而有所震撼吧。感怀在心间的那个他，飞去的志摩……可为当下政坛学界遴选人才作一有益借镜参考。
【篇三：徐志摩的散文读后感】
大家知道徐志摩写诗，不过同时徐志摩也写散文，在其全部创作中，其成就和影响更为显著的，除诗歌外，恐怕就要数散文了。甚至有人认为他的“跑野马”的散文比他的诗好。
一个人的一生该如何界定，或许谁都没有权利。只是那些死去的人们，用他们鲜活的过去，通过人类发明的各种渠道灌输着孜孜不倦的气流，让现在变得丰富，让心灵寻到根源……
面对天才性的人物，我总有种负压感，可他们强大的气流像黑河中的漩涡，惊起每一个探寻者的好奇，谁也不知道这种吸引力会引发什么，只是那无可抗拒的力量被冠以命运的称号，于是我不可回避的顶着这强大的负压感，去探寻他们传奇般的人生……
这是一颗浪漫的种子，不幸地降生在那纷乱的动荡年代，如果不是如廊桥遗梦般的剑桥两年陶冶，那深埋的浪漫或许永远都不会被挖掘，而成为父辈沿袭下来的金融巨子呢。但命运的事，谁又有力量更改。一切都完结般地记述在人类承接命脉的历史册上了。
徐志摩，中国新旧文学（古体文和现代文）交替时最具才气的学子，半路出道，在剑桥大学旁听的两年时间里，如饥似渴的学习西方大量优秀的文学作品，还认识当时诸多有名气的文豪，在与他们耳睹目染的交流中获取大量的人文气息，以及剑桥优美的环境和闲暇的时光都充分滋养了他心灵深处的浪漫情怀，像雨后春笋般不断地发芽、滋长新绿……那段美丽的时光给予他丰硕的灵感，也成就了他心灵中最清澈的绿泉，一股股的流溢在他华美的文采里，这一切都见证在他流传下来的散文和诗歌中，如著名的篇章《我所知道的康桥》和诗歌《再别康桥》，让多少莘莘学子陶冶不已。
只是美丽的时光总是短暂，那个贫乏苦涩的年代，在国内外强烈的冲击对比下，一次次撕咬着这颗浪漫的心灵。他一次次的执著于笔杆，用他心灵中趟出来的热泪幻化出了一篇篇优美无比的文章，为那个时代中苦闷的日子投下一枚枚宛如希望的焰火。1923年他参加成立新月社，成为了该社团文学投稿主力，为当时胡适先生、鲁迅先生所倡导的新文学开封拓荒，他清新的诗歌文体在当时犹如一颗新星照亮了漆黑一片的现实，他写意般的散文如古典派绘画构置出一片片绚丽夺目的图景，不仅如此，他在诸多文学领域做出过尝试，小说、戏剧、杂谈论稿几乎都留下了他不可磨灭的影子。
浪漫是源自于爱，他一直颠簸在爱情的泥沼里，越陷越深，最终用生命浇灌了这在黑暗现实面前无法存在的完美，而今的我们又有几人能为之付出一切呢？现实的不公、情感的纠葛都让他心烦意乱，他一次又一次地把自己的身体放逐四野，在流离中他才找寻到那份真实的存在，空幻的爱欲是那个恐怖时代不可容纳的，他一直在逃离的状态中，用一封封飞鸿与残风中备受折磨得爱情构架起一种可能的平衡和永存。只是这放荡四野的开阔也未能拯救这在当时开创第一自由恋爱的婚姻，他在与陆小曼往来书信中记录了游历欧美、苏联、日本、印度等诸国时情感的思念和对世界现实状态的各种感悟，也曾经多次用一位丈夫宽厚的胸怀指点心爱的妻子生活的方向，悲剧啊，还是无法抵挡你最深痛的诱惑，现实种种的负重几乎透支了诗人才刚迈入壮年的年华，疲乏、无奈、挣扎是每一个时代中为真实奉献自身的副产品，唯有消耗生命，才有可能保存一线希望。为了节省生活的开支，为了安抚妻子日渐枯萎的性灵，他奔波在生活永无休憩之日的路途上，在爱情和婚姻中徘徊又徘徊，经常往返于上海与北平之间，劳顿和不堪一次次如泪滴落在他维系爱情的信笺上，他总是选择顺风飞机，减轻生活的消耗，却不知道死亡的魔爪瞄准了当时这空中还不多见的铁鸟，在与妻子怨恨的争执后，于1931年11月19日，在由南京飞往北平的途中机毁人亡，临行前也不忘在飞机起飞前家书一封安抚懊恼的妻子……
真挚的生命无论何时何地都会永存，他把自己的灵魂写入了一篇篇感人肺腑的诗稿文卷中，那凄美的爱情开拓了当时社会人生渴求自由依靠的性情，或许我们不该提起这些已经沉睡安宁的心灵，让他彻底地休息在那宁静的天堂吧，让我们苦涩的心灵在那一卷卷的文字中寻找属于我们自己的方向吧，这或许才是生命能真正被延续的全部意义……
【篇四：读徐志摩的《偶然》有感】
读了这首诗，我特地查了字典，偶然，是一个极为抽象的时间副词，使之形象化，置入象征性的结构，充满情趣哲理，不但珠润玉圆，朗朗上口而且余味无穷的词。虽然诗只有十行，但是仍然让我回味无穷。其中似乎包含了他的一生，他与张幼仪的结合是偶然，与林徽因的恋情是偶然，和陆小曼的风波也是偶然；他学习金融是偶然，倾心康桥是偶然，最后，飞机失事更是偶然。
这首诗的意象已超越了自身。我们完全可以把此诗看作是人生的感叹曲。人生的路途上，有着多少偶然的交会，又有多少美好的东西，仅仅是偶然的交会，永无重复。那些消逝了的美，那些消逝了的爱，又有多少能够重来？对于天空中的云影偶尔闪现在波心，实在是“不必讶异，更无须欢喜。”更何况在人生茫茫无边的大海上，心与心之间有时即使跋涉无穷的时日，也无法到达彼岸。每一个人都有每一个人的方向，我们偶然相遇，又将匆匆分别。那些相遇时互放的“光亮”，那些相遇时互相倾注的情意，“记得也好，最好你忘掉”。这是现实的哀伤，人生的无奈。最好你忘掉”，其实是最不能忘掉。没有一点超脱，没有一点可有可无。有的是现实的哀伤，是一个真实的人，执着于生活的人，执着于理想的人，在屡遭失意中唱出的歌。憧憬与绝望，悲哀与潇洒，奇妙地交织在一起。是一个纯诗人的哀感。他的潇洒与飘逸，也多半是他为了追求典雅的美，节制自己的感情而来的。表达他对徽因的爱与不尽的追求。
虽然我只是高一的学生，但是我可以读出徐志摩的爱不是一般人那样，仅仅只是因为外表或一时的好感，志摩不同，他羡慕林徽因的才华，喜欢她的内在，虽然最后未能有结果，但是他的精神依然让我感动。读读他的诗吧……
【篇五：徐志摩散文读后感】
《雪花的快乐》无疑是一首纯诗（即瓦雷里所提出的纯诗）。在这里，现实的我被彻底抽空，雪花代替我出场，“翩翩的在半空里潇洒”。但这是被诗人意念填充的雪花，被灵魂穿着的雪花。这是灵性的雪花，人的精灵，他要为美而死。值得回味的是，他在追求美的过程丝毫不感痛苦、绝望，恰恰相反，他充分享受着选择的自由、热爱的快乐。雪花“飞扬，飞扬，飞扬”这是多么坚定、欢快和轻松自由的执著，实在是自明和自觉的结果。而这个美的她，住在清幽之地，出入雪中花园，浑身散发朱砂梅的清香，心胸恰似万缕柔波的湖泊！她是现代美学时期永恒的幻像。对于诗人徐志摩而言，或许隐含着很深的个人对象因素，但身处其中而加入新世纪曙光找寻，自然是诗人选择“她”而不是“他”的内驱力。
与阅读相反，写作时的诗人或许面对窗外飞扬的雪花热泪盈眶，或许独自漫步于雪花漫舞的天地间。他的灵魂正在深受囚禁之苦。现实和肉身的沉重正在折磨他。当“星月的光辉与人类的希望”令他唱出《雪花的快乐》，或许可以说，诗的过程本身就是灵魂飞扬的过程？这首诗共四节。与其说这四节韵律铿锵的诗具有启承转合的章法结构之美，不如说它体现了诗人激-情起伏的思路之奇。清醒的诗人避开现实藩篱，把一切展开建筑在“假如”之上。“假如”使这首诗定下了柔美、朦胧的格调，使其中的热烈和自由无不笼罩于淡淡的忧伤的光环里。雪花的旋转、延宕和最终归宿完全吻合诗人优美灵魂的自由、坚定和执著。这首诗的韵律是大自然的音籁、灵魂的交响。重复出现的“飞扬，飞扬，飞扬”织出一幅深邃的灵魂图画。难道我们还要诗人告诉我们更多东西吗？
步入“假如”建筑的世界，人们往往不仅受到美的沐浴，还要萌发美的守护。
简单地理解纯诗，“象牙塔”这个词仍不过时，只是我们需有宽容的气度。
徐志摩散文读后感(优质范文）
受专业叙事的“禁锢”久了，一经翻看徐志摩的散文，一股子性灵之气便悄然涤灌人的身心，它携着你的手，渐消你的烦杂，使得耳目更新，带你转换回一种新的境地。
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单单看那文字，那真真切切的实指和沁人心脾的巧妙，便抑不住你对它的喜爱，什么“迂徐的婆娑里”，什么“最艳丽蓬勃的春光”、“最渐缓最艳丽的黄昏”，什么“体面的衬托”和“俗念的粘滞”都那样地充满新意而不矫揉造作，那么直指人的幻想又不虚与委蛇，那是直达心底的性灵之声，它使周围的空气也变得旖旎，又何谈什么尘俗的烦扰？
如果有人以为我的这番“夸耀”，不过是出于文艺青年对言辞之美的迷恋，那这人未免肤浅了自己的学识，也肤浅了徐志摩的文字。你看这段“忘却曾经刳割我灵魂的利刃......忘却我的深刻的怨与艾；忘却我的冀与愿；忘却我的恩泽与惠感；忘却我的过去与现在......”在不经意之间引起人无限的共鸣和无尽的思绪，是那么地令人心疼，令人怅怀，足可以说明，徐志摩的才华不仅仅局限于那些风流韵事，还在于他天赋的性灵之气与后天睿智的沉思。
徐志摩对于教育，对于艺术乃至人类文明的沉思，加深了他在世人心中的刻度，在独具性灵之美的思索中给人以警醒。“如果教育的目的不仅叫你怎样到社会上去混一碗饭吃，如果教育的目的是在启发我们内在的灵性的人格。”那么就如徐志摩在散文中所说的那样“我们就得注意到人类共有的艺术，这是人类性灵生活的成绩。”因为只有这样，“一个民族的文化方才有向前进步的希望。”这是一个文学艺术家的责任与担当，是一个知识分子的情怀与追寻，它不是虚无缥缈的惆怅，不是闲逸的抒情，它开始有了重量，有了发人深省的刻骨力量。那么，在徐志摩眼里，文明又是什么呢？文明在给予人类保障的同时，又使得“活力之腐败与人道之丑化”，这是多么现实的矛盾，又是多么铿锵的痛悟，怪道他会有“忘却炮烙我灵魂的烈焰，摧毁我灵魂的狂飙与暴雨”之类的呼唤，这何尝不是从性灵深处迸出的撞击之声。
静下心来吧，读一篇徐志摩的散文，就像品一盏茶，一盏氤氲的茉莉花茶。他富丽与绵柔的文字，是那么地动人情思，那么不惹凡俗，只有来自性灵深处，才会有这般迷人的幻力吧？
你看那康河的柔波，是抚慰他性灵的回想；那翡冷翠的山旅，是他独身时自得的寻觅；那巴黎的鳞爪，是他夜里寂寞追逐的怅惋……这一处处的留痕与印记，何尝不是他对人世的观照？徐志摩的才情，就在那自然与美的崇尚中缓缓晕荡开，我只好欣赏，不能模仿。
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徐志摩散文集读后感
徐志摩散文集读后感（一）
徐志摩作为一位浪漫主义诗人为人所共知。在我的理念之中，徐志摩的诗比他的散文要生动的多，但在我看了《徐志摩散文集》以后，我的印象发生了彻底的变化。
徐志摩的诗师承英国浪漫主义，不像闻一多还有象征主义以美为丑的追求。虽然到了二十世纪初期，浪漫主义的激情在西方几近于陈词滥调，但此时中国的文坛却依然死气沉沉。徐志摩正是在这个时期用浪漫主义的手法为中国现代新诗做出了贡献，使之从琐碎的现实描摹、粗糙的感情直抒升华为统一、集中、超越于日常生活现实抒情逻辑和单纯的意象。
在中国近代文坛，相比于鲁迅、林语堂、丰子恺、郁达夫、李广田、朱自清等散文大家，徐志摩也许算不了什么，但这并不能磨灭他在散文方面的成就。他的文风绚丽，浓烈，甜腻，因此常遭非议，但徐志摩也正是以这种文风在散文界独树一帜。
让我们先看看代表他思想转变的《迎上前去》，他深入剖析，察省自己的思想灵魂，真切坦白自己的性格、思想、信仰，并从失望中振作起来，发出战斗的宣言。他先坦率的说科学我是不懂的，我不曾受过正式的训练，最简单的物理化学我都不明白，我只是个极正常的人。同时他又鲜明的弘扬了自己身上的优秀品质，那就是对理想的追求。不能让绝望的重量压住我的呼吸，不能让悲观的慢性病侵蚀我的精神，更不能让厌世的恶质染墨我的血。接着又以哲学家尼采的话语做了论证。作家正是以生动形象的比喻，宣扬自己的人生观与理想主义，他写道我不辞痛苦，因为我要认识你，上帝，我甘心，甘心在火焰里存身，到最后时辰见到我的真，我定了主意，上帝，再不迟疑。这种鲜明深入的剖析让我们感觉到一股强烈的情感在奔突，它像一团火在燃烧，也使别人在燃烧。它阐明了作者的战斗思想，也渲染了作家悲郁愤激，求索理想的灼热之情。
语言流畅、简洁、准确、生动，而又绝对的真实。我想这是徐志摩散文和诗歌的共性。而它的真实，真实的思想、真实的情感、真实的体验。百味人生经散文家的妙笔，都能使人如嚼槟榔，孜孜品尝。没有哪种文本能像散文的写作，敞开心扉，对着自己道来；加上多半是激情使之，理性的动力显得有些苍白，也正是这样，散文方原汁原味，令人着魔不已。人类自步入文明以后，就开始掩饰自己的身躯与心灵，进步的同时也掘出了人类相互隔膜的鸿沟。从此，渴望理解和理解他人也就成为人类不息的欲念和理想。在这个意义上，遥望悠悠文学长河，卢梭的《忏悔录》是震撼灵魂的，它以坦白灵魂的勇气和真诚，在文学史上放着异彩，可见自剖者永恒的意义。而徐志摩的《自剖》同样也沐浴着散文美学真实的光芒，带着人类潜在的渴求沟通的欲望给人以无穷的启迪与慰藉。
在没有英雄或英雄遭难的年代里，我们最大的也是最卑微的渴望，只是做一个人。这种感情可在魏晋时期阮籍的时无英雄，使竖子成谋中体会到。在《遇见哈代的一个下午》里，徐志摩完成了走近英雄的精神典仪。在二十世纪三十年代。灾难与渴望并存的中华民族在渴求英雄，期待着那英雄带来福音。因此，尽管那不是一个宽容的时代，一方面愚昧与暴政在无情的摧残着英雄，另一方面，它却哺育了大量的文化英雄。有着不同的政治、观点的英雄们在专制的缝隙中昂然生长，而徐志摩无疑是那个时代的英雄。在文章中我们不难看出，哈代是作者心中的伟大圣哲，他与法郎士一样，分明是十九世纪末以来人类思想的重镇。
在《徐志摩散文集》中，我们不难感觉出他文学性灵美与意象美。在整本书中，无处不体现出他对爱、美、自由的追求。为了他一生追求的至真至诚的情爱，他不顾家庭的反对、世俗的偏见甚至个人的社会责任、他人的幸福都可置之不理。在这点上，我们承认他是勇敢的、坚定的；而他的错误就在将自己的恋爱绝对的美化、绝对的神圣化。这作为一种情感是真挚的，但作为一种理想却是空幻的。世界上不存在无条件的、绝对的、完全的爱，现实主义者对这一点有深刻的理解，乃至恶毒的嘲弄，而浪漫主义者却往往沉溺于期间甚至自鸩。
徐志摩散文集读后感（二）
我第一次认识诗人徐志摩是在电视剧《人间四月天》里，演员黄磊在电视剧里着一袭青衫，用毛笔写字2020，架金边眼镜，一副上世纪三十年代儒雅、浪漫、漂逸、潇洒的书生本色和才子气质，外加一些绅士风度，在我心中烙下了深刻的印象。
徐志摩，近代诗人，他的诗娇柔而不造作。纯净而不妩媚。
深夜，月光洒的一地的余辉，把原本深黄的木板照得闪闪发光，独自一人躺在在床上，随手翻起那一本徐志摩的散文集《浓得化不开》，那一句像一朵莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，至今还印象至深。梦中，跟随者徐志摩的脚步，来到莲花铺满的大池塘，四周散发真阵阵莲香，忽然一名日本的妙龄少女出现在眼前，穿着古式的妙龄少女出现在眼前，穿着故事的日本和服，她那深邃的眼神，娃娃式的翘鼻梁，宛似童话里的仙女一般，把徐志摩深深地迷住，但是，在徐志摩的眼神中我分明看到了不舍得神情，可能这是它们最后一次见面了，两人并肩的走着，是那么的熟悉。跟随着他们前进，走着着仙境般世外桃源，清晨的薄雾飘散在湿润的空气之中，一朵朵莲花在池中荡漾，此时我分明看见那妙龄少女就宛如那莲花一般纯净，淡雅，那脱俗般的气质再一次把徐志摩迷住，呢喃像一朵莲花，不胜凉风的娇羞
深邃的黑色使周围看起来十分凝重，一座石桥横架在水天之间，那一句我轻轻地走了，正如我轻轻地来，宛如歌声一般在四周回荡，那苍老的石板桥，像一座尊神，月光倒映在水中，徐志摩站在桥上一一语不发，也许他想把这里的景色永远的刻在他的脑海之中，抬头望向眺望天空，空中如打翻了得墨的幕布一般，使周围的环境显得十分压抑，此时的志摩挥了一挥衣袖，头也不回得便走了。
初读好书，如逢良友，重读好书，如逢故知。清新脱俗，可远观而不可亵玩焉，这便是它，徐志摩。
徐志摩的最浪漫的散文集《浓得化不开》，我刚读一半的时候，它就让我有一种难以说得清的感觉，就算文章里的文字2020再怎么华美也没有办法表达它给人的那种美丽浪漫的感觉。也正如他的朋友梁实秋说的： 徐志摩的散文，无论写的是什么题目，永远的保持一个亲热的态度。 徐志摩的散文里充满了同情和幽默，他的散文没有教训的气味，没有演讲的气味，像是在和知心的朋友谈话；也让我看到。感觉到他的散文真的就像在和他亲切的谈话、聊天一样，而且他的散文充满着丰富的想象，有勇敢探索光明的热情。 其中的一章《翡冷翠山居闲话》中的一段是这样写的：在这里出门散步去，上山或是下山，在二个晴好的五月的向晚，正像是去赴一个美的宴会，比如去一果子园，那边每株树上都是满挂着诗情最秀逸的果实，假如你单是站着看还不满意时，只要一伸手就可以采取，可以恣尝鲜味，足够你性灵的迷醉。阳光正好暖和决不过暖；风息是温驯的，而且往往因为他是从繁花的山林里吹度过来他带来一股幽远的澹香，连着一息滋润的水气，摩挲你的颜面，轻绕着你的肩腰，就这单纯的呼吸已是无穷愉快；空气总是明净的，近谷内不生烟，远山上不起霭，那美秀风景全部正像画面片似的展露在你的眼前，供你闲暇的鉴赏。 读里面的每一段文字2020都是一种美的享受，他的表达总是这样无拘无束。艳丽纷繁。这也正如周作人、梁实秋、阿英三位所指出的；徐志摩的散文在二十世纪中国文学史上是独树一帜的，与他的新诗一起形成双峰并峙的局面 。简言之，情感的真挚，态度的亲和，题材的宽广，表达的无拘无束，艳丽纷繁像诗一样浓得化不开，构成了徐志摩散文的显着特色。无论是长篇（如《巴黎的鳞爪》和《秋》）还是短制（如《一个诗人》）莫不如此。至于《我所知道的康桥》《翡冷翠山居闲话》《想飞》等篇，则早已成为脍炙人口的中国现代散文的经典 ，徐志摩散文选本众多，这部《浓得化不开》是最新的一种，里面选录了很多佳作，较好的展现了徐志摩各个时期的文采斐然的散文佳作，每一段都表现出了徐志摩的独特风格。
徐志摩散文集读后感（三）
我细细品味《徐志摩散文集》，希冀自己能够解开心中的疑惑，感受他如繁星般点缀近代文学的傲人才华。
翻开目录，能清楚地看到全书分成三个部分：关于名人、回忆故人和生活随想。在关于名人这一部分，作为一名浪迹天涯的漫游者，使得徐志摩有机会亲近当时的文坛巨匠，用一颗空灵而单纯的童心去歌颂真善美，用诗一般优美的语言表达对名人的崇敬仰慕之情。在《泰戈尔来华》一文中，徐志摩坦言对于泰戈尔的来华，他心中甚是欢喜，就连梦也多了几分颜色，增了几分妩媚。他真切地希望泰戈尔的来华能给百年来只在精神穷瘘中度活，给生命只是追忆不全的中华民族带来精神的安慰，唤起民族的觉醒。每想及过去的光荣，不禁疑问现时人荒心死的现象，莫非是噩梦的虚景，否则，何以我们民族的灵海，曾经有过偌大的潮迹，如今何至于沉寂如此？ 20世纪的中国风云变幻，波澜壮阔，历史的烙印不可磨灭地震撼着徐志摩的心，置身于乱世，虽不能沙场点兵，却希冀泰戈尔高洁和谐的人格，能给我们安慰，可以开发我们原本淤塞的心魂，唤起民族的觉醒。源于性灵深处的期盼让我们看到质朴善良的徐志摩忧国忧民的一面，可爱至极。
曾经说徐志摩像热情的雪莱一样，把心灵深处的情感，透过文字2020的音符自然流泻而出，他的散文蕴藉着一种绚烂的春光，一腔跳动的激情，即便是哀伤也如升腾的火焰，热烈而奔放。在回忆故人这一部分中，徐志摩回首往昔，细数生命中至关重要的人，追寻绚丽的烟花怒放后散落在地的火星和哀怨。在《我的祖母之死》一文中，徐志摩引用了英国诗人华茨华斯的一首有名的小诗《我们是人》：一个单纯的孩子，过他快乐的生活，兴冲冲的，活泼泼的，何尝识别生存与死亡？在烂漫童真的孩子心中不曾感到生与死之间的阻隔，幼年的徐志摩虽遭祖父的变故，却是不甚明白生命终止的可怕。及至成年，遭逢祖母的大故，给了他不少寂静的时刻，不少深刻的反省，感慨如果生前是尽责任的，是无愧的，我们就会坦然的走近我们的坟墓，我们的灵魂便不会有惭愧或悔恨的啮痕。
在生活随想这一部分，我们时时可见徐志摩把心灵深处的情感，透过文字2020抒发出来，浓得化不开，无比艳丽，无比妩媚。在《想飞》一文中，徐志摩插上想象的翅膀，飞上云端去，飞上天空去浮着，凌空去看一个明白这才是做人的趣味，做人的权威。人类从未停止过对飞翔的渴望和追求，人类开始用石器的时候已经想长翅膀，想飞。远古洞壁上画的四不象，它的背上便掮着翅膀。潇洒如仙子的徐志摩始终抱定童真质朴之心，虽然现实是堕落、孤寂、死静的，但他却用海滩上种花去呼唤真善美和童心的回归。青年的朋友，是春雷响时不曾停止破绽的芽，绝不能填平童真走向堕落，劝告青年们保持信心、精神和勇气，在人生的海滩上种花 也许会消灭，但这花的精神是不灭的。
在如今，虽有百花齐放却良莠不齐的文化界内，一本好书能教育人，而一代文豪才子徐志摩的精神世界更能唤起我们对当代文化的反思和质询。让我们沿着徐志摩的思想轨迹，伴着他对文学赤子般的热爱和豪情，开始一段心灵旅行，让灵魂在美丽的文字2020流淌中得到净化和提升。虽然徐志摩的灿烂生命就在一团幻影般的光焰里消逝了，但烟花的灿烂不在于它有多久的生命，而在于它在发出火焰的那一刹那，永恒已经留住。而徐志摩浓得化不开的才华，卓尔不群的风采，时至今日仍震撼我们的灵魂，启迪我们思索智慧的人生，掩卷遐想，体验心灵激荡后内心的安静与祥和。
《徐志摩散文集》的读后感2000字
烟花之所以灿烂，不在于它有多次生命，而在于它在发出光焰的那一刻，已经留住了永恒。
题记
２０世纪的中国文坛人才辈出 ，灿若星辰，而徐志摩无疑是其中最光鲜闪亮的一个。他是中国现代文坛最具特色，最有才华和最优秀的诗人、散文家之一，是开一代诗风的新月派主将，被誉为中国雪莱。有人说徐志摩是潇洒的诗歌仙子，飘然拂过年轻中国的诗坛，凭着精灵般的诗魂，丰富了新诗的艺术世界；也有人说徐志摩是不受羁绊的野马，无边无际的思维总是让他在现实中桀骜不驯，不为世俗所累；而我更愿意相信郁达夫所说的志摩是一个淘气可爱能使你永远无法忘怀的顽皮孩子，诗的音乐，自我生命缺乏诗感，这个孩子的灵魂就会变得孤独寂寞。是的，正是因为怀着一颗质朴单纯的童心，他才能真切感受到内心的性灵神韵，并将其与自然界的温馨静谧的美妙彼此相融，创作出闪耀着青春光泽，万卉奇葩的《再别康桥》，达到如行云流水般流畅、澄澈的境界。
说来惭愧，真正静下心来品读《徐志摩散文集》还是在高考后那个漫长而无聊的暑假。整整两个月我所涉猎的书籍可算颇多，但真正打动我心扉并且至今仍爱不释手的恐怕也只有《徐志摩散文集》了。看一回宁静的桥影，数一数螺钿的波纹；我倚暖了石阑的青苔，青苔凉透了我的心坎；我惊讶他竟能如此娴熟轻松的驾驭语言，如此真切地将心灵深处的内在情感透过文字的音符浪漫地、自然地抒发出来，并甚至还安排得那么和谐，柔中有力，浓厚中有淡薄，鲜明中存素雅。这该是怎样一个文坛奇子，好奇心驱使我细细品味《徐志摩散文集》，希冀自己能够解开心中的疑惑，感受他如繁星般点缀近代文学的傲人才华。
翻开目录，能清楚地看到全书分成三个部分：关于名人、回忆故人和生活随想。在关于名人这一部分，作为一名浪迹天涯的漫游者，使得徐志摩有机会亲近当时的文坛巨匠，用一颗空灵而单纯的童心去歌颂真善美，用诗一般优美的语言表达对名人的崇敬仰慕之情。在《泰戈尔来华》一文中，徐志摩坦言对于泰戈尔的来华，他心中甚是欢喜，就连梦也多了几分颜色，增了几分妩媚。他真切地希望泰戈尔的来华能给百年来只在精神穷瘘中度活，给生命只是追忆不全的中华民族带来精神的安慰，唤起民族的觉醒。每想及过去的光荣，不禁疑问现时人荒心死的现象，莫非是噩梦的虚景，否则，何以我们民族的灵海，曾经有过偌大的潮迹，如今何至于沉寂如此？ ２０世纪的中国风云变幻，波澜壮阔，历史的烙印不可磨灭地震撼着徐志摩的心，置身于乱世，虽不能沙场点兵，却希冀泰戈尔高洁和谐的人格，能给我们安慰，可以开发我们原本淤塞的心魂，唤起民族的觉醒。源于性灵深处的期盼让我们看到质朴善良的徐志摩忧国忧民的一面，可爱至极。
曾经说徐志摩像热情的雪莱一样，把心灵深处的情感，透过文字的音符自然流泻而出，他的散文蕴藉着一种绚烂的春光，一腔跳动的激情，即便是哀伤也如升腾的火焰，热烈而奔放。在回忆故人这一部分中，徐志摩回首往昔，细数生命中至关重要的人，追寻绚丽的烟花怒放后散落在地的火星和哀怨。在《我的祖母之死》一文中，徐志摩引用了英国诗人华茨华斯的一首有名的小诗《我们是人》：一个单纯的孩子，过他快乐的生活，兴冲冲的，活泼泼的，何尝识别生存与死亡？在烂漫童真的孩子心中不曾感到生与死之间的阻隔，幼年的徐志摩虽遭祖父的变故，却是不甚明白生命终止的可怕。及至成年，遭逢祖母的大故，给了他不少寂静的时刻，不少深刻的反省，感慨如果生前是尽责任的，是无愧的，我们就会坦然的走近我们的坟墓，我们的灵魂便不会有惭愧或悔恨的啮痕。
在生活随想这一部分，我们时时可见徐志摩把心灵深处的情感，透过文字抒发出来，浓得化不开，无比艳丽，无比妩媚。在《想飞》一文中，徐志摩插上想象的翅膀，飞上云端去，飞上天空去浮着，凌空去看一个明白这才是做人的趣味，做人的权威。人类从未停止过对飞翔的渴望和追求，人类开始用石器的时候已经想长翅膀，想飞。远古洞壁上画的四不象，它的背上便掮着翅膀。潇洒如仙子的徐志摩始终抱定童真质朴之心，虽然现实是堕落、孤寂、死静的，但他却用海滩上种花去呼唤真善美和童心的回归。青年的朋友，是春雷响时不曾停止破绽的芽，绝不能填平童真走向堕落，劝告青年们保持信心、精神和勇气，在人生的海滩上种花也许会消灭，但这花的精神是不灭的。
在如今，虽有百花齐放却良莠不齐的文化界内，一本好书能教育人，而一代文豪才子徐志摩的精神世界更能唤起我们对当代文化的反思和质询。让我们沿着徐志摩的思想轨迹，伴着他对文学赤子般的热爱和豪情，开始一段心灵旅行，让灵魂在美丽的文字流淌中得到净化和提升。虽然徐志摩的灿烂生命就在一团幻影般的光焰里消逝了，但烟花的灿烂不在于它有多久的生命，而在于它在发出火焰的那一刹那，永恒已经留住。而徐志摩浓得化不开的才华，卓尔不群的风采，时至今日仍震撼我们的灵魂，启迪我们思索智慧的人生，掩卷遐想，体验心灵激荡后内心的安静与祥和。
范文参考：徐志摩的散文《落叶》读后感合集8篇
光明给我们经验，读书给我们知识。纵观世界上的伟大人物，他们无不是书籍的爱好者，我想您对作者写的作品，已经有了属于自己的读后心得，为了加深印象，就可以写一篇读后感，把心中感受写出来。如何写一篇令人印象深刻的作品读后感呢？一起来看看小编为大家整理的“范文参考：徐志摩的散文《落叶》读后感合集8篇”，仅供大家参考，如果喜欢可以收藏！
徐志摩的散文《落叶》读后感 篇1
最近有缘在图书馆找到一本。扉页上有一帧黑白照片，照片上的徐志摩西装笔挺，衣领雪白，颈下的领带骄傲地突显着，完完全全是一副才子的模样。当我看到他那首脍炙人口的诗，强烈的心灵震撼让我感到世间竟会有如此巧合。在诗最后的一节中诗人是这样写道:
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来。徐志摩传读后感。
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
尽管他才华横溢，当他在世上只待春秋的时候，意外孤独地死在了天上，也许这才是他本来的归宿。记得有位伟人曾经讲过:?理想主义者就是让自己过得最不理想的人。?
徐志摩的一生就是热烈而又执着地追求理想的一生。他的诗文中最出色的也就是那些歌颂理想和爱情的作品。尤其是爱情方面，古今中外执著不渝终身高颂爱情的人大有人在，但很少有人敢把浪漫的爱情放在复杂的现实中来不顾一切地追求，并不惜承受世俗的压力。徐志摩为追求浪漫的爱情而离婚，为此和恩师梁启超师生反目，为此父母和他一度断绝关系。徐志摩传读后感。在封建礼教的压迫下，在众人的唾沫星海里仍固执写道:?我将于茫茫人海中访我惟一灵魂之伴侣，得之，我幸;不得，我命，如此而已。?然而，他那种对理想的执着，对爱情的追求，对生活充满希望的态度，那种浪漫的带着唯美的色彩，由于脱离了客观现实，犹如空中楼阁，每一次总是以诗人终于没有找到他理想中的灵魂伴侣而告失败。康桥美丽的.初恋随着林徽因出嫁而成永远的心痛，后来的陆小曼不知珍惜闹出的绯闻更让诗人愁肠百结。在人间追寻理想屡遭挫折的诗人，最终没有逃脱把自己融入五彩缤纷的云彩的命运。
由于受英国浪漫主义诗风的熏染，所以徐志摩的浪漫纯正而不轻佻，高雅而不低俗，那种欧化的贵族气息使得他具有一种迷人的魅力。相比于西装革履的徐志摩，我更喜欢电视剧片头中的扮相，那才是我心目中上个世纪三十年代徐志摩的感觉。他在读者中从来就不乏追随者，眼下，徐志摩也是?小资?一族青睐的中国作家。尽管在他身上也浑身散发着浓厚的资产阶级旧文人那种脱离现实超理想主义的气息，但在客观上不得不承认这样一个事实:徐志摩是一个天才。
可惜，天才的诗人只在人间待了短短的34年，他短暂的一生像是一颗倏然划过的流星，轻轻地来，又悄悄地走，但却折射出奇异的光芒，叫人永远怀念，永远难忘。
徐志摩的散文《落叶》读后感 篇2
对于徐志摩这位诗人，说实话，我原来是不甚了解的。
真正对徐志摩产生兴趣，是在英语课上，老师为我们鉴赏了他的诗，并顺带着介绍了一下他。
这个寒假，因为要读人物传记。我在书店的书架前站了很久，一直犹豫不决，最后终于决定了，选购了一本韩石山先生著的《徐志摩传》。
翻开书，扉页上有一帧黑白照片，照片上的徐志摩西装笔挺，衣领雪白，颈下的领带骄傲地突显着，完完全全是一副才子的模样。联想到我们在课本中学习的《再别康桥》一诗，不禁心头顿生感慨，这真是一个由内到外都透露出一股股文学气息的人。
细细品读了这本书。徐志摩一直是努力不懈地追求自己的理想的。他去过北大求学，还去过美国哥伦比亚大学和全世界闻名的英国剑桥大学留学，后来因为自己的国家而回国，他驰骋文坛并创办了新月社，编《晨报副刊》，并且，还为著名的大诗人泰戈尔当过翻译。
可以说，徐志摩的文坛生活是笔直的，因为他总是喜欢向着自己的目标笔直地前进。
另外，徐志摩除了在文学方面的造就，在个人的感情方面，更是直来直往，不顾一切，更不顾世俗所带来的繁重的压力。
徐志摩为追求浪漫的爱情而离婚，为此和恩师梁启超师生反目，为此父母和他一度断绝关系。在封建礼教的压迫下，在众人的唾沫星海里仍固执写道：“我将于茫茫人海中访我惟一灵魂之伴侣，得之，我幸；不得，我命，如此而已。”然而，他那种对理想的执着，对爱情的追求，对生活充满希望的态度，那种浪漫的带着唯美的色彩，由于脱离了客观现实，犹如空中楼阁，每一次总是以诗人终于没有找到他理想中的灵魂伴侣而告失败。康桥美丽的初恋随着林徽因出嫁而成永远的心痛，后来的陆小曼不知珍惜闹出的绯闻更让诗人愁肠百结。在人间追寻理想屡遭挫折的诗人，最终没有逃脱把自己融入五彩缤纷的云彩的命运。
可是，这样的一个直来直往的，有着天才一般盛誉的诗人，却在他34岁的时候，因为飞机失事而永远离开了。而就在这短短34年中，他却的确做了很多令人称赞的事。记得有位伟人曾经讲过：“理想主义者就是让自己过得最不理想的人。”
徐志摩，一位只活了34年的伟大的诗人。他的一生就好像是一颗在天际划过的流星，存在的时间虽然短暂，但却辉煌。且在划过之后会在人们的心中留下不可磨灭的痕迹。
徐志摩的散文《落叶》读后感 篇3
一直以来，喜欢读徐志摩的诗，他的诗意念完整、韵味独特、他既善于写实，又善于写心念。他的诗充满伤感、哀怨，洋溢着春息、清新自然。他的诗驰骋着想象、切实的虚拟。今天读了他的散文《翡冷翠山居闲话》感受颇多。
文章源于生活，源于他的所见、所闻、所想，但其核心又是心灵的追求，对现实的不安与苦闷，对人生的迷茫和同情，对超自然的渴盼与祈祷。他善于在大自然中发现，细腻地刻记着自然界最细微的美。正如文中第一自然段所描述的阳光正好暖和，决不过暖。风息是温驯的，而且往往因为它是从繁花的山林里吹度过来，它带来一股幽远的淡香，连着一息滋润的水气，摩挲着你的颜面，轻绕着你的肩腰，就这简单的呼吸已是无穷的愉快；空气总是明净的，进谷内不生烟，远山上不起霭，那秀美风景的全部正像画片似的展露在你的眼前。供你闲暇的鉴赏。读到这里不免让人浮想联翩，多么美妙的景象，字里行间给人以身临其境之感，一切万物近在眼前。
文中还描述了他渴望无拘无束、自由自在的生活，而且摆脱世俗的喧嚣，达到灵与肉的统一。文中描写道：平常我们从自己家里走到朋友的家里，或是我们执事的地方，那无非是在同一个大牢里，从一间狱室移到另一间狱室去，拘束永远跟着我们，自由永远寻不到我们；但在这春夏间美秀的山中或乡间你要是有机会独身闲逛时，那才是你福星高照的时候，那才是你实际领受，亲口品尝自由与自在的时候，那才是你肉体与灵魂行动一致的时候！朋友们，我们多长一岁年纪，往往只是加重我们头上的枷，加紧我们脚胫上的链，我们见小孩子在草丛里在沙滩里在浅水里打滚作乐，或是看见小猫追他自己的尾巴，何尝没有羡慕的时候，但我们的枷，我们的链永远是制定我们行动的上司！品读到这里，我不禁感受到自己对生活的期盼不尽如此呢？每天我们生活在尘世间，要给自己带上一个面具，要把真正的自己埋藏起来。我何尝不是如此呢？在领导同事面前，要以笑示人，以表恭敬；在嬉笑打闹的学生的面前要摆出一副师道尊严，让学生望而生畏，要不何以服众；在小女面前，要拿出母亲的架子，唠唠叨叨，不厌其烦。其实在心底里，自己何尝不是一个憎恶分明、喜笑颜开、开明爽朗之人呢？所以啊，当我们独处这静幽的山中，才会达到性领域体魄的统一，与自然同在一个脉搏里跳动，同在一个音波里起伏，同在一个神奇的宇宙里自得。
文章写出了人生的感悟，如经历沧桑荣辱的老人的风霜的额纹，如久埋地下陈香沁骨的白干，让我的思潮久久难以平静
徐志摩的散文《落叶》读后感 篇4
徐志摩作为一位浪漫主义诗人为人所共知。在我的理念之中，徐志摩的诗比他的散文要生动的多，但在我看了《徐志摩散文集》以后，我的印象发生了彻底的变化。
徐志摩的诗师承英国浪漫主义，不像闻一多还有象征主义以美为丑的追求。虽然到了二十世纪初期，浪漫主义的激情在西方几近于陈词滥调，但此时中国的文坛却依然死气沉沉。徐志摩正是在这个时期用浪漫主义的手法为中国现代新诗做出了贡献，使之从琐碎的现实描摹、粗糙的感情直抒升华为统一、集中、超越于日常生活现实抒情逻辑和单纯的意象。
在中国近代文坛，相比于鲁迅、林语堂、丰子恺、郁达夫、李广田、朱自清等散文大家，徐志摩也许算不了什么，但这并不能磨灭他在散文方面的成就。他的文风绚丽，浓烈，甜腻，因此常遭非议，但徐志摩也正是以这种文风在散文界独树一帜。
让我们先看看代表他思想转变的《迎上前去》，他深入剖析，察省自己的思想灵魂，真切坦白自己的性格、思想、信仰，并从失望中振作起来，发出战斗的宣言。他先坦率的说科学我是不懂的，我不曾受过正式的训练，最简单的物理化学我都不明白，我只是个极正常的人。同时他又鲜明的弘扬了自己身上的优秀品质，那就是对理想的追求。不能让绝望的重量压住我的呼吸，不能让悲观的慢性病侵蚀我的精神，更不能让厌世的恶质染墨我的血。接着又以哲学家尼采的话语做了论证。作家正是以生动形象的比喻，宣扬自己的人生观与理想主义，他写道我不辞痛苦，因为我要认识你，上帝，我甘心，甘心在火焰里存身，到最后时辰见到我的真，我定了主意，上帝，再不迟疑。这种鲜明深入的剖析让我们感觉到一股强烈的情感在奔突，它像一团火在燃烧，也使别人在燃烧。它阐明了作者的战斗思想，也渲染了作家悲郁愤激，求索理想的灼热之情。
语言流畅、简洁、准确、生动，而又绝对的真实。我想这是徐志摩散文和诗歌的共性。而它的真实，真实的思想、真实的情感、真实的体验。百味人生经散文家的妙笔，都能使人如嚼槟榔，孜孜品尝。没有哪种文本能像散文的写作，敞开心扉，对着自己道来；加上多半是激情使之，理性的动力显得有些苍白，也正是这样，散文方原汁原味，令人着魔不已。人类自步入文明以后，就开始掩饰自己的身躯与心灵，进步的同时也掘出了人类相互隔膜的鸿沟。从此，渴望理解和理解他人也就成为人类不息的欲念和理想。在这个意义上，遥望悠悠文学长河，卢梭的《忏悔录》是震撼灵魂的，它以坦白灵魂的勇气和真诚，在文学史上放着异彩，可见自剖者永恒的意义。而徐志摩的《自剖》同样也沐浴着散文美学真实的光芒，带着人类潜在的渴求沟通的欲望给人以无穷的启迪与慰藉。
在没有英雄或英雄遭难的年代里，我们最大的也是最卑微的渴望，只是做一个人。这种感情可在魏晋时期阮籍的时无英雄，使竖子成谋中体会到。在《遇见哈代的一个下午》里，徐志摩完成了走近英雄的精神典仪。在二十世纪三十年代。灾难与渴望并存的中华民族在渴求英雄，期待着那英雄带来福音。因此，尽管那不是一个宽容的时代，一方面愚昧与暴政在无情的摧残着英雄，另一方面，它却哺育了大量的文化英雄。有着不同的政治、观点的英雄们在专制的缝隙中昂然生长，而徐志摩无疑是那个时代的英雄。在文章中我们不难看出，哈代是作者心中的伟大圣哲，他与法郎士一样，分明是十九世纪末以来人类思想的重镇。
在《徐志摩散文集》中，我们不难感觉出他文学性灵美与意象美。在整本书中，无处不体现出他对爱、美、自由的追求。为了他一生追求的至真至诚的情爱，他不顾家庭的反对、世俗的偏见甚至个人的社会责任、他人的幸福都可置之不理。在这点上，我们承认他是勇敢的、坚定的；而他的错误就在将自己的恋爱绝对的美化、绝对的神圣化。这作为一种情感是真挚的，但作为一种理想却是空幻的。世界上不存在无条件的、绝对的、完全的爱，现实主义者对这一点有深刻的理解，乃至恶毒的嘲弄，而浪漫主义者却往往沉溺于期间甚至自鸩。
徐志摩的散文《落叶》读后感 篇5
在转瞬即变的时空里，在人生无以反复的过程中，徐志摩打败了时间的文字、声音和表情，创造无数经典，给我们提供了丰富的精神食粮，唤醒了我们曾经的那份纯真和对世间的幻想‥‥‥
初识徐志摩还是那首诗轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩‥‥‥,那时的我还是一个不懂世故的懵懂小男孩，望着如此洒脱的诗句，内心也不禁泛起涟漪，那是一种天性的思想泛滥，使我的内心久久不能平静。如今再次观赏这部作品，却发现那时的徐志摩少了份纠缠，多了些许奔放，浅露离别的忧伤，显现了浓浓的浪漫情愫，他把浓郁的离愁深埋心底，用寥寥几笔点化得淡雅、飘渺，全诗显得飘逸而空灵，激起我对大学生活的深刻怀念，对职工生涯的无限憧憬。如果你觉得徐志摩对中国文学和世界文学的贡献仅此而已的话，那么只能说明你眼界低见识短了。
前不久，在空暇时间有幸拜读了徐志摩的《偶然》一诗，全诗短短几十字，深切的表达了诗人对偶遇之人的喜爱，却又无可奈何而引发感叹。由于受英国浪漫主义诗风的熏染，所以徐志摩的浪漫纯正而不轻佻，高雅而不低俗，他的诗歌柔美、清丽、音韵和谐，表达了他对爱情、自由和美的追求。每每读起他的这首诗歌都会激起我对美的无限追求，对偶遇的深切渴望。对于二十岁正直青春年少的我们而言，正处于抉择的时段，这就要求我们学会发现美，只有拥有发掘美的眼睛，才能发现美，追求美，才能，感受美。对美的发现与创造源于对生活的向往与热爱，徐志摩面对愤怒，没有咆哮，没有慷慨高歌，甚至没有希望和恐惧，有的只是淡然洒脱的文字、迷惘的微笑、沉沉的静视和对自然的依恋。用他的才能与行动告诉我们面对不如意的事需冷静，乐观，要豁达。
徐志摩的作品使人目不暇接、眼花缭乱，对我而言，还是偏爱他的诗歌，他的浪漫主义，每每翻阅他的作品都会有不一样的心境和感受，无论是他的为人还是作品都足以给我上一辈子的人生哲学。
徐志摩以彼之细腻的心理捕捉，赋我缠绵的情感体会；
以彼之行云流水的写作风格，赋我酣畅淋漓的心灵洗礼；
以彼之坦诚的语句，无畏的呐喊，赋我对人类精神的深刻思考。
‥‥‥
可惜，天才的诗人只在人世间短暂的停留，他的出现虽似一颗倏然划过的流星，轻轻的来，又悄悄的走，但却折射出奇异的光芒，留下为之动容的作品，留下令人陶醉的浪漫主义情怀，叫人怀念，令人难忘，正如他自己说的那样：你见，或者不见我 ,我就在那里 ,不悲不喜 ;你念，或者不念我 ,情就在那里 ,不来不去‥‥‥
徐志摩的散文《落叶》读后感 篇6
再次更深的认识到徐志摩，使自己偶然从同学那里得到一本《徐志摩散文》，我本来打算：在闲暇之时，读它消磨时间；在晚上失眠之时，读它催眠；找不到枕头时，拿来垫头可谁想到，就在我每天漫不经心的读一些散文时，我渐渐的走进徐志摩，渐渐的开始崇拜他，读他的文章感觉就像久旱的田地初逢甘霖；行走在沙漠里，饥渴的旅行者发现绿洲；五岁的孩童在海滩上捡到贝壳那份欣喜，那份快乐，让我如痴如醉的徜徉于书里，自由的翱翔，尽情的品味墨香追寻徐志摩的痕迹，领略一代才子的风采。
他让我看到自己。昨天我是个孩子，今天已是壮年：昨天腮边还带着圆润的笑容。今天头上已见星星的白发；光阴带走的往迹，再也不容追赎，留下在我们心头的只是些揶揄的鬼影，我们在这道上停步回想的时候，只能投一个虚圈的假使当初，解嘲已往的一切，但已往的一切，即使有，也不能给我们利益。因为前途还是不减启程时的渺茫，我们还是不能选择自由的途径---到那天我们无形的解差喝住的时候，我们唯一的权利，我猜想，也只是再丢一个更大的假使。圆满这全程的寂寞。那就是止境了我不也有此感觉吗？总自己失败，撞到南墙后，独自哀叹假使当初自己能结果，也许就不一样了。
一声声的悔言犹在耳际，我的心无法释怀那份酸楚，我不断的告诉自己：不到最后，鹿死谁手还不一定！怀揣着这样的信念，我整理起那疲惫的行囊，踏上征程，我不知前方等待我的将是什么，也许只是另一个假使当初的伏笔，但我没有选择，我只能义无反顾的向前冲！
他让我明白：做人一定要有原则。他说不能在我生命里实现人之所以为人，我对不起自己；在为人的生活里不能实现我之所以为我，我对不起生命。在我的朋友圈中，有人说我很随和，有人说我很圆滑。我时常自我反思：我到底有着怎样的性格？我写信问知心友人，友人说想得太多，太在意别人的感受，总替别人着想，从而埋葬自己听到她的回答，自己想想还真有几分道理。我承认自己是想多了，因为我害怕，害怕自己无意的一句话会伤害到别人。徐志摩说一句话可以泄露你心灵的浅萍，一句话可以证明你自觉的努力，一句话可以表示你思想的糊涂，一句话可以留下永久的印象。
自从读了徐志摩的《话》后，我想了很久：我就是我我要有自己的个性，我要有自己的原则---任天堂沉沦，地狱开放，毁不了我内府的宝藏我无可取代！
徐志摩的散文《落叶》读后感 篇7
徐志摩的诗既没有郭沫若的奔放，亦没有闻一多的深沉，有的是飘逸、空灵，如潺潺溪水，如清风明月。他的大部分诗作没有愤怒，没有呐喊，没有慷慨高歌，甚至也没有希望和恐惧，有的只是迷惘的微笑、沉沉的静视和对自然的依恋。他追求的就是一种宁静、和谐、无冲突的美的境界，表达的就是经过理性筛选、过滤了的情感。他总是将那种浓得化不开的情感给以稀释，以防其杀了诗的美感。如《再别康桥》，诗人将那种浓郁的离愁点化得淡雅、缥缈，将离别时那种沉重的心绪藏于心底，使全诗显得飘逸而空灵。再别本包容着十分丰富复杂的思想感情，但这种复杂的情感化为诗时，则从头至尾表现出对自我的压抑，对情感的克制。如轻轻的一连用了三个，含蓄委婉地将诗人心头的沉重、依恋曲折地表达出来。在整个诗中，没有因难以割舍的别情而潸然泪下，更没因理想的破灭而号啕痛哭，弥漫全诗的只是淡淡的忧伤，悠悠的惜别，内含不尽之意。这正是情感经过理性的洗礼后所能达到的一种诗歌境界，所以有着永久的生命力。
徐志摩的诗歌比较含蓄，但不流于晦涩。从总体上看，尽管徐志摩在诗歌中反复吟唱其单纯的信仰：爱、自由与美，但他并非对此进行赤裸裸的、粗暴的呐喊，而是将之寄托于对雪花、康河、婴儿等美好形象的礼赞中。《黄鹂》中第二节：等候它唱，我们静着望，/怕惊了它。但它一展翅，/冲破浓密，化一朵彩云；/它飞了，不见了，没了/像是春光，火焰，像是热情。实写黄鹂，虚写诗人的感觉：感叹春光、火焰，热情，一闪即逝。把展翅飞走的黄鹂与春光、火焰、热情联系起来，显得含蓄而又深沉。《山中》写我在庭中月下思念山中的恋人，但诗人却不直接去抒写对恋人的思念，而从对山中光景的关心写起；不直写我想去见恋人，而是化一阵清风，将针叶青松吹落在情人的窗前，轻轻地不扰乱她的睡眠。这种构思含蓄地将对恋人无微不至的体贴、甜蜜的思恋全都表现出来了。《再别康桥》中，诗人不直言自己对康桥的无限深情和依恋，而只是恣意渲染康河的美景，只说自己甘心在康河的柔波里,做一条水草。真可谓：不着一字，尽得风流。
徐志摩的散文《落叶》读后感 篇8
徐志摩，江南硖石小镇首富独子，4岁入家塾读书，师从满腹经纶的晚清才子，天资远胜同龄孩子；11岁入开智学堂，诗词曲赋，四书五经，出口成章，过目不忘；14岁，进入浙江最好中学杭州府中就读，眼界打开，不止国文出众，每一门学科都出类拔萃；15岁，因辛亥革命爆发停课返乡，受自由、民主、博爱等思潮影响，已成为一个激进时尚的少年。
他19岁考入北京大学，22岁，拜梁启超为师，听其建议赴美留学，在克拉克大学历史系就读，并选修法语、德语、西班牙语等，每日6时起身，晚唱国歌，十时半就寝，勤学苦练，于学海所向披靡，一年多就修完所有科目，后转入哥伦比亚大学，获得硕士学位，西方教育开阔了他的视野和胸襟，他成为一名有学识、肩负国家民生大任的热血青年。
24岁，他赴英国伦敦大学政治经济学院攻读博士，英俊风流的外貌、儒雅从容的气度、与生俱来的幽默和风趣，使这个诗性男子盛名远播；结识狄更生，与其成为亲密的朋友，并经其介绍入剑桥大学，康桥成为他人生的重要节点，由热心政治转战文坛，康桥也成为众所周知的浪漫、忧伤的代名词；27岁，任北京大学英文教授，接编《晨报副刊》，创办《诗镌》；30岁迁居上海，在光华大学、东吴大学、大夏大学授课，创办《新月》月刊；35岁，《诗刊》创刊，出版《猛虎集》，飞机失事遇难。
妥妥的一枚高富帅，外加耀眼才华，然而生活的路于他并不平坦。
19岁他由父母做主与张幼仪结婚，22岁长子出生，24岁，在伦敦认识与父亲同住的林徽因（恩师梁启超的准儿媳），一见倾心，日日拜访。同年，张幼仪来到伦敦与其团聚，与林徽因日日书信也解不了相思的他，断然决定离婚。25岁，抛下已有身孕的发妻不告而别，全然不顾妻子一人在异国他乡孤独无依的处境。26岁，次子出生，正式签署离婚协议，成为中国近代离婚第一人，年底回国，此时林徽因已与梁思成恋爱。28岁，与林徽因一同作为翻译接待泰戈尔，轰动北京文坛，然而终与林徽因无缘婚姻。受同门师兄之托，陪同人家妻子陆小曼游玩，与陆小曼双双陷入热恋，在民国世界掀起惊涛骇浪，30岁，不顾父母反对和社会舆论不容与陆小曼结婚。婚后陆小曼奢靡过度，终日玩乐，与别的男人躺在一张榻上吸食鸦片，浪漫柔情的诗人、往日的富家公子，为供爱妻享乐，整日为钱愁烦，甚至舍不得昂贵的车旅费，坚持坐免费的邮政班机。直至诗人35岁遇难，陆小曼幡然醒悟，从此素服一身，闭门谢客，孤独终老。
他一世繁华，一世悲凉，一世多情，也一世心酸。人生轨迹决定于性格，重新来过，也未必有改变。他生命中的三个女人，也活成了各自的传奇。
张幼仪是大家闺秀，与徐志摩门当户对，却被徐志摩说成“乡下土包子”，怀上次子时被徐志摩抛弃，她被迫走出家庭，没有怨天尤人、纠缠不休，一人去了德国，学习幼儿教育，独自抚养孩子，回国后在大学任教、任上海某银行副总裁、服装公司总经理，照料徐志摩父母一生，成功完成逆袭，上演了一部民国时期的《我的前半生》。
林徽因深知徐志摩火热的爱恋，却不曾给过他任何的承诺，她聪慧、清醒、理性，和梁思成携手相伴走过安稳的一生，为中国的建筑事业做出了巨大的贡献。徐志摩婚后每次去北京，都会到林徽因家中久坐，有时甚至住上几日，论诗谈笑，搭乘失事的那趟飞机，徐志摩正是要去参加林徽因给外国使节的讲座，二人是坦荡的朋友。多年后，林徽因说，徐志摩爱的并不是真正的林徽因，而是他从诗人的浪漫情绪想象出来的林徽因。
陆小曼本已嫁给了江南才俊、军界名流，看似完美的婚姻却在感情上得不到满足，直到遇到徐志摩，为离婚陆小曼打掉了孩子，终生未育，婚后二人也并没有多少幸福生活，陆小曼不被公婆认可，徐志摩母亲病逝，她去吊唁戴孝，被拒之门外。陆小曼痴迷于烟塌戏曲赌场，挥霍无度，与徐志摩相爱相杀，争吵不断，直到徐志摩死去，她才知道爱得多深，从此离开舞场剧院，每日守着徐志摩的遗像，几十载整理徐志摩的信件、日记、诗歌等，安心作画，戒掉鸦片，过上纯净的生活。这两个人才是性格相近的一对，都是感情至上，用尽了力气去追求。
看这本书，完全是存了一颗女人爱八卦的心，想知道生命终点定格在35岁的徐志摩--这片民国世界里一片绚丽的云彩，都经历了什么。
【推荐】徐志摩《陌上花开》散文读后感大全五篇
俗话说：“读万卷书，行万里路”。在生活中，难免会有一些人极爱读书，并还会在书中做许多笔记。由于人们对事物都有不同的看法，所以每个人看完书籍后都会有不同的感受，为了可以记住当时读完书后的所思所想，就必须写一篇读书笔记。认真读完一本书籍后，你心中有什么感想呢？下面是小编精心整理的“【推荐】徐志摩《陌上花开》散文读后感大全五篇”，供您参考，希望能够帮助到大家。
徐志摩《陌上花开》散文读后感【篇一】
最近有缘在图书馆找到一本。扉页上有一帧黑白照片，照片上的徐志摩西装笔挺，衣领雪白，颈下的领带骄傲地突显着，完完全全是一副才子的模样。当我看到他那首脍炙人口的诗，强烈的心灵震撼让我感到世间竟会有如此巧合。在诗最后的一节中诗人是这样写道:
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来。徐志摩传读后感。
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
尽管他才华横溢，当他在世上只待春秋的时候，意外孤独地死在了天上，也许这才是他本来的归宿。记得有位伟人曾经讲过:?理想主义者就是让自己过得最不理想的人。?
徐志摩的一生就是热烈而又执着地追求理想的一生。他的诗文中最出色的也就是那些歌颂理想和爱情的作品。尤其是爱情方面，古今中外执著不渝终身高颂爱情的人大有人在，但很少有人敢把浪漫的爱情放在复杂的现实中来不顾一切地追求，并不惜承受世俗的压力。徐志摩为追求浪漫的爱情而离婚，为此和恩师梁启超师生反目，为此父母和他一度断绝关系。徐志摩传读后感。在封建礼教的压迫下，在众人的唾沫星海里仍固执写道:?我将于茫茫人海中访我惟一灵魂之伴侣，得之，我幸;不得，我命，如此而已。?然而，他那种对理想的执着，对爱情的追求，对生活充满希望的态度，那种浪漫的带着唯美的色彩，由于脱离了客观现实，犹如空中楼阁，每一次总是以诗人终于没有找到他理想中的灵魂伴侣而告失败。康桥美丽的.初恋随着林徽因出嫁而成永远的心痛，后来的陆小曼不知珍惜闹出的绯闻更让诗人愁肠百结。在人间追寻理想屡遭挫折的诗人，最终没有逃脱把自己融入五彩缤纷的云彩的命运。
由于受英国浪漫主义诗风的熏染，所以徐志摩的浪漫纯正而不轻佻，高雅而不低俗，那种欧化的贵族气息使得他具有一种迷人的魅力。相比于西装革履的徐志摩，我更喜欢电视剧片头中的扮相，那才是我心目中上个世纪三十年代徐志摩的感觉。他在读者中从来就不乏追随者，眼下，徐志摩也是?小资?一族青睐的中国作家。尽管在他身上也浑身散发着浓厚的资产阶级旧文人那种脱离现实超理想主义的气息，但在客观上不得不承认这样一个事实:徐志摩是一个天才。
可惜，天才的诗人只在人间待了短短的34年，他短暂的一生像是一颗倏然划过的流星，轻轻地来，又悄悄地走，但却折射出奇异的光芒，叫人永远怀念，永远难忘。
徐志摩《陌上花开》散文读后感【篇二】
终于看完了我假期计划中的第一本书。
其实《陌上花开缓缓归》原来就已细细看过一遍了，这次重温，较上次有了更深切的体会，总是有一种悲从中来，不可断绝之感。
乐府，同诗经一样，是如此的清新自然，就如孔老夫子所说的思无邪。那些千百年前人们的话语，或温存，或哀伤，或决断，简单又直白，在呈现在我眼前的那一刻，就仿佛化作了绵绵耳语轻吹入我鬓后，暖暖的，柔柔的，但却痒得我想要躲开。
在纵身跃下之前，我已甘心以一生去赔付你对我青眼有加的情意。那些痴情的女人，为了爱便可跃下高楼，哭倒长城，扑入棺木，实实在在地震撼了我的心。她们的爱没有利益的牵绊，不受门户的束缚，只是纯粹的，天真的，大方的。正因为如此，她们便显得愈发的美丽了。
可有时也会为她们咨嗟叹息，为何那美丽的爱情总是会有着一个哀伤的结局呢？难道在我们中国人眼中，只有这种缺憾才称为美，至于分别的故事才能成为经典么？这就是所谓的花未全开月未圆的境界么？历史便必定是沧桑的，人世便注定是坎坷的么？
看这本书的时候，我想的最多的便是这个问题，这些看似简单的爱情故事中却蕴含着深刻的人生哲理，我们究竟应该以怎样的心境去面对爱情，面对人生，这真的是一个大问题。
我现在只是知道，生活不是童话，但也不是鬼故事。在纷乱复杂的社会中成长，要学会随机应变。但自己的内心不能被浊流湮没。正如意如姐姐说的，众生似莲花，无论是拔节而出的，还是沉沦连池底的，都一样奋力挣扎，心有不甘，但我们应尽力地去做到出淤泥而不染，才能得到人生那单纯的快乐。
徐志摩《陌上花开》散文读后感【篇三】
今年暑假，有幸拜读了《徐志摩散文经典》，对他的印象才从最初的浪漫诗人转变为一个有思想、有个性，而又热情高涨的、率真诚实的文学家。
徐志摩的散文的特点便是浓郁，人们总以为将纷繁的世界写简单是本事，殊不知将一件平平常常的事，一个平平常常的场景写得繁采到极致也是一种本事。徐志摩便是那种能把别人无话可说之事说得天花乱坠，让你目不暇接的散文家。
他的散文洋洋洒洒，花雨缤纷，但更难得的是这些奇艳瑰丽的文字全都出自他的内心，出自一个真'字。正如梁实秋所说，徐志摩的散文无论写什么，永远都保持一个亲热的态度，没有教训和演讲的气味，而像是和知心朋友谈话，毫不矜持地掏出内心的真话。
这本书中，最浪漫的散文《想飞》，读后让我感觉到他的散文真的就像在和他亲切的谈话、聊天一样，而且他的散文充满着丰富的想象，有勇敢探索光明的热情。 其中的《翡冷翠山居闲话》中的一段是这样写的：
在这里出门散步去，上山或是下山，在二个晴好的五月的向晚，正像是去赴一个美的宴会，比如去一果子园，那边每株树上都是满挂着诗情最秀逸的果实，假如你单是站着看还不满意时，只要一伸手就可以采取，可以恣尝鲜味，足够你性灵的迷醉。阳光正好暖和决不过暖；风息是温驯的，而且往往因为他是从繁花的山林里吹度过来他带来一股幽远的澹香，连着一息滋润的水气，摩挲你的颜面，轻绕着你的肩腰，就这单纯的呼吸已是无穷愉快；空气总是明净的，近谷内不生烟，远山上不起霭，那美秀风景全部正像画面片似的展露在你的眼前，供你闲暇的鉴赏。
读里面的每一段文字都是一种美的享受，他的表达总是这样无拘无束。艳丽纷繁。这也正如周作人等所说：徐志摩的散文在二十世纪中国文学史上是独树一帜的，与他的新诗一起形成双峰并峙的局面。其实，情感的真挚，态度的亲和，题材的宽广，表达的无拘无束。艳丽纷繁，像诗一样浓得化不开，构成了徐志摩散文的显着特色。无论是长篇，如《巴黎的鳞爪》和《秋》；还是短篇，如《丑西湖》，莫不如此。至于《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》、《想飞》等篇，则早已成为脍炙人口的中国现代散文的经典了
徐志摩散文选本众多，这本散文经典是最新的一种，较好的展现了徐志摩各个时期的文采斐然的散文佳作。读后确实让人感到：徐志摩以他的文字照亮了社会、照亮了中国文学。
徐志摩《陌上花开》散文读后感【篇四】
一直以来，喜欢读徐志摩的诗，他的诗意念完整、韵味独特、他既善于写实，又善于写心念。他的诗充满伤感、哀怨，洋溢着春息、清新自然。他的诗驰骋着想象、切实的虚拟。今天读了他的散文《翡冷翠山居闲话》感受颇多。
文章源于生活，源于他的所见、所闻、所想，但其核心又是心灵的追求，对现实的不安与苦闷，对人生的迷茫和同情，对超自然的渴盼与祈祷。他善于在大自然中发现，细腻地刻记着自然界最细微的美。正如文中第一自然段所描述的阳光正好暖和，决不过暖。风息是温驯的，而且往往因为它是从繁花的山林里吹度过来，它带来一股幽远的淡香，连着一息滋润的水气，摩挲着你的颜面，轻绕着你的肩腰，就这简单的呼吸已是无穷的愉快；空气总是明净的，进谷内不生烟，远山上不起霭，那秀美风景的全部正像画片似的展露在你的眼前。供你闲暇的鉴赏。读到这里不免让人浮想联翩，多么美妙的景象，字里行间给人以身临其境之感，一切万物近在眼前。
文中还描述了他渴望无拘无束、自由自在的生活，而且摆脱世俗的喧嚣，达到灵与肉的统一。文中描写道：平常我们从自己家里走到朋友的家里，或是我们执事的地方，那无非是在同一个大牢里，从一间狱室移到另一间狱室去，拘束永远跟着我们，自由永远寻不到我们；但在这春夏间美秀的山中或乡间你要是有机会独身闲逛时，那才是你福星高照的时候，那才是你实际领受，亲口品尝自由与自在的时候，那才是你肉体与灵魂行动一致的时候！朋友们，我们多长一岁年纪，往往只是加重我们头上的枷，加紧我们脚胫上的链，我们见小孩子在草丛里在沙滩里在浅水里打滚作乐，或是看见小猫追他自己的尾巴，何尝没有羡慕的时候，但我们的枷，我们的链永远是制定我们行动的上司！品读到这里，我不禁感受到自己对生活的期盼不尽如此呢？每天我们生活在尘世间，要给自己带上一个面具，要把真正的自己埋藏起来。我何尝不是如此呢？在领导同事面前，要以笑示人，以表恭敬；在嬉笑打闹的学生的面前要摆出一副师道尊严，让学生望而生畏，要不何以服众；在小女面前，要拿出母亲的架子，唠唠叨叨，不厌其烦。其实在心底里，自己何尝不是一个憎恶分明、喜笑颜开、开明爽朗之人呢？所以啊，当我们独处这静幽的山中，才会达到性领域体魄的统一，与自然同在一个脉搏里跳动，同在一个音波里起伏，同在一个神奇的宇宙里自得。
文章写出了人生的感悟，如经历沧桑荣辱的老人的风霜的额纹，如久埋地下陈香沁骨的白干，让我的思潮久久难以平静
徐志摩《陌上花开》散文读后感【篇五】
读《陌上花开》，收获的远不止那一段又一段唯美动人的爱情故事，抑或那一章又一章华美精致的文字，而是两种态度一种是写作的态度，一种是读书的态度。
自序中，安意如说：写乐府很难，手边的资料多是声色的。那些诗句简短，简单，自在，清淡。那些年少时的记忆亦不复能够负担我现在文字的重量。常常就写得很长，因为有太纷乱的历史需要去援引，去整理，消化在文中。写作过程中，材料繁多，难以整理，是我们常常碰到的问题。许多时候我们会因为反反复复的删减、修改，而变得没有耐心，渐渐的忘记了写作的初衷，当初开始写作时那些美好的想象就这样无疾而终了。这个时候我们就需要一种正确的写作态度来引导了。我于是完全没有时间空虚，这些人事已经占据了我全部的心思。我不能出门，不能与人顺畅交流，拒绝一切的干扰。倘使我分心去做别的事情，我对他们的感情就会被削弱，写出了的文字也淡薄无味。若我心有别念，他们即不再信任我。我与他们搏斗良久，如果我胜出，我就写出他们。如果我输了，我就得毫无怨言自己憋着，等待下一次胜出的机会。把写作当做一次博弈，试着把你的全身心投入，用心去体会你所要写的对象、内容，全心全意贯注于你的作品当中这时候，你才会很清楚的知道哪些才是你要写的，哪些才是最适合你的主题的，因为这时候的你已经和你的主题融合为一体了。
至于读书的态度，《陌上花开》这本书本身就是着者对古诗词的赏析，是着者在读完这些古诗词后，联系它们的产生背景及它们的作者的生平经历，从一个特定的角度出发，写出自己的感想和理解。这在一定程度上也就像我现在笔下的这篇读书报告。读书，在读的过程中，应该把自己融入到书中，真真切切的感受书中的情感。我读乐府，读到人间的哀苦太甚，人与人情意纠结，恩怨难情，磕磕跘跘就耗去一生。读到眼中见血，绕室彷徨。安意如正是通过把自己作为一个角色放进诗词当中，才能够如此深切地了解到诗词中的情意纠结，恩怨难情。而读后，则需要对读过的书做一番总结这无疑会使我们更主动的深入了解这本书背后的那些故事，查阅各种相关资料的过程中，我们自然也会收获甚多！
最新《哈姆雷特》读后感(960字)
多读书使我们变得更加才智博学，是一种成长。在阅读过一篇书籍后内心肯定有属于自己的感悟。通过写一篇读后感可以把作品中的内涵精髓表达出来。读后感可以是从书中领悟出来的道理或精湛的思想。值得推荐的优秀读后感范文有哪些呢？请您阅读小编辑为您编辑整理的《最新《哈姆雷特》读后感(960字)》，供您参考，希望能够帮助到大家。
《哈姆雷特》读后感(篇一)
一朵初春的紫罗兰早熟而易凋，馥郁而不能持久，一分钟的芬芳和喜悦，如此而已。
那种名为爱情的东西，刚刚萌芽之时，总是很美好。如同水中幻月，清辉洒下铺陈在湖面上，把幽深得足以溺死少女的深潭，装饰成可以照亮万物的光源。
要不然，它用什么来欺骗那些躁动的心？
哈姆雷特与奥菲利亚的故事，开端和所有令人羡慕的模板一样，通常被人们成为天作之合——一个是高贵英俊的王子，一个是纯洁美丽的贵女。
他们之间的爱情发生，好像是最自然不过的事情。日复一日的相处，少女出落得愈发动人，王子也有了男性独特的魅力。他们拥有着同样高贵的身份，同样优渥的生活，他们眼睛里看到的世界相差无几，他们有太多的话可以说，在交流中，年轻的心自然而然就近了一些，更近了一些。
他们的往来没有被明令禁止，这是一种心照不宣的暗示，代表那些握着权柄的“长辈们”并不反对他们将来有可能的结合。
情窦初开时，就那么自然而然地，他们成为了彼此相约探索伊甸园的最好人选。我不能说那样的爱情是虚假的，是皮相与皮相的吸引，是名利与名利之间的交换，相反，我想那时他们之间的爱情，是真挚而热烈的。
如果他们的命运都按照所有人预想的轨迹走下去，这段爱情无疑是幸福而没有理由质疑的，但是很遗憾，他们的爱情在莎翁的眼中并不是需要保护的对象。为了用残忍的命运刀斧打磨哈姆雷特的形象，他的爱情也连同他的父亲一起停止了呼吸。
但是爱情不会因此消失，它变成了没有温度的幽魂。
再也没有重见天日的可能，却又不甘心就此隐没。
哈姆雷特从众星捧月的王子变为了身份尴尬的遗孤，他的身份发生了剧变，随之改变的，是他此后所有人生。
此时这根悬木已经开始倾斜，他们不再处于一种对等的状态。
对于他的爱情来说，最致命的打击，来自于他们彼此的两位至亲。
乔特鲁德和克劳迪斯之间迅速而又背德的结合，让哈姆雷特对女性彻底失去了希望。那一句在后世被古今中外的男性经常引用的“女人啊，你的名字是脆弱！”便是他在这样背景下的有感而发。
因为脆弱，所以无法坚贞地面对自己的爱情与婚姻。
因为脆弱，所以不择手段地想要找到一个新的庇护。
因为脆弱，所以让自己的儿子处于了一个孤立无援的绝望之境。
这大概是哈姆雷特口中，“脆弱”的意思。
他像一只森林中的野兽一般，当他第一次被猎人的长矛刺穿皮肉时，他开始变得敏感，变得草木皆兵，变得对整个世界充满敌意，此时的他已经处于了极不理智的状态。
然后他发现了奥菲利亚的欺骗。
这是另外一把长矛，让他失去了对于外界所有信任，变得极端而疯狂。
所以他对她说出“去修道院吧！”这样的话。他明明知道自己昔日爱慕的那个姑娘，她是多么地脆弱经不起风雨，可他还是用了最恶毒的语言，攻击着他曾想要保护的人。失望变成了愤怒，深爱变成了痛恨，这些化成了一把没有柄的利刃，他握着刀刺进奥菲利亚的胸膛，自己也鲜血淋漓。
他有更重要的事情要去做，不得不做。
然后他与自己昔日的爱人站在了敌对面，很遗憾地，奥菲利亚没有选择与自己的情人勇敢地站在同一边。
但谁也没有办法去责怪她。
有时候两个选择才在我们面前，但不代表一定有一个是对的，她无法选择，谁都无法选择。
波洛涅斯的死是最后一颗火星，点燃了那把烧毁奥菲利亚的大火。
自己最心爱的情人，成为了杀死父亲的凶手。
她想去恨，可她心中偏偏还有爱，可是她已不能去爱。
所以她在退无可退的境地中，选择了逃避。逃避的代价是丢弃灵魂。
然后失去了生命。
她的一生美丽而轻薄，被命运之风裹挟着，任由它们将自己推来推去，却没有丝毫反抗之力。
她应当被同情，被呵护，被心疼，她被称为权利角逐之下的祭品。
尽管她被誉为莎翁笔下最完美，最美丽的女性，但是在我看来，她的美丽没有力量。像是被编为花环的花朵，当她们离开枝桠的时候，美丽就变得空洞。
她的勇气太少太少，少到全部贡献出来，都无法支撑她去拥抱她往日的爱人，无法支撑她去直面生活的残忍。
在这一场旷日持久的狂风暴雨之中，所有人都迷失了自己，但风雨停下的时候，他们奄奄一息地回头去找，却发现不知在什么地方，什么时间，他们手中握着的爱情，早就已经遗落了，取而代之的，是命运强迫他们不得不拿起的武器。
摊开曾紧紧相握的手，除了密密麻麻的伤疤，空空如也。
没有人知道，在大幕落下时，他们的心中，怎样去看待这份感情？如果有重来的机会，他们又会如何选择？
也没有人能够盖棺定论，究竟谁对谁错，谁爱得多一点，谁又爱得少一点。
他们的爱情太过于脆弱，而横亘在他们之间的阻碍又过于强大。
不知道为什么，人人都称赞的真爱，总是在为各种各样的磨难和诱惑让路。
不止是哈姆雷特和奥菲利亚。
爱情是什么？
一朵初春的紫罗兰，早熟而易凋，馥郁而不能持久，一分钟的芬芳和喜悦，如此而已。
《哈姆雷特》读后感(篇二)
鲁迅先生说：“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。”《哈姆雷特》就是一幕极具震撼力的悲剧。
哈姆雷特是勇敢的，也是不怕死的；但是，他由于敏感而犹豫不定，由于思索而拖延，精力全花费在做决定上，反而失却了行动的力量。哈姆雷特理想崇高、思想深刻，他立志重整乾坤，但他又耽于沉思、自责、自我怀疑上，加之忧郁与孤独，他迷惘、矛盾又痛苦。于是一再拖延复仇计划，导致了最后的结局。
文中最令人同情的就是悲惨的配角奥菲利娅，她柔弱、沉静、腼腆又天真无邪。可她那脆弱的身心被爱和恨一起挤压着、煎熬着。她不幸、痛苦、无助，却都逆来顺受地忍受了它，最终还是迷失了自己，离开了自己。“生存还是毁灭?是默默忍受命运的暴虐，或是挺身反抗人世无涯的苦难，通过斗争把它们扫清，这两种行为，哪一种更高贵?”这峨我不知道，似乎也不是那么容易分得清的事情，只是哈姆雷特选择了后者，承担起了那项他承担不起，几乎连渺茫的希望都没有、但又决不可推卸的复仇重任。如今的现实中，倘若我们遇到了困难，我们是去面对它，还是选择逃避?我想应该是面对。无论是什么困难，没有人解决不了的，除了死亡。可是就算在死亡面前，如果能勇敢的接受，那么也算的上高贵了。总而言之，不论在什么艰难险阻面前，我们都应该勇敢面对，接受挑战。
《哈姆雷特》是一出人文主义思想家的悲剧。在《哈姆雷特》中，莎士比亚曾借人物之口表达自己的戏剧主张："自有戏剧以来，它的目的始终是反映自然，显示善恶的本来面目，给它的时代看一看演变发展的模型。"悲剧《哈姆雷特》正是剧作家这种现实主义戏剧观的生动体现。
这个剧本的又一个一名叫做《王子复仇记》。实际上这个王子并没有给老国王复仇，尽管他最后刺死了新国王，但这更大的意义上是为了行将死去的自己。他的复仇很失败，因为他一直在彷徨，他憎恨这个世界，也憎恨自己。他对别人冷嘲热讽，对自己则是不断地责备。他尝试着去做一些事情，但更多时候他一动不动。他的形象，和其他人的英雄般的鲁莽相比，更像是一位痛苦的智者。他更多的进行精神上的抗争。
哈姆雷特是悲剧的中心人物。他是一个典型的人文主义者。人文主义思想是文艺复兴时期文学的核心，它体现了新兴资产阶级的世界观，是资产阶级与封建贵族、教会进行斗争的武器。人文主义着反对以神为中心的封建神学，宣传人是宇宙的主宰，是万物之本。
哈姆雷特对世界和人类抱有巨大的热情和美好的希望。他说："人是多么了不起的一件物品！理性是多么高贵！力量是多么无穷！行动多么像天使！了解多么像天神！宇宙的精华！万物的灵长！"他肯定人的现实生活，渴望纯洁的友情和真挚的爱情。他聪明热情、敏感善思、能文能武。他的恋人峨菲利亚说："啊，一颗多么高贵的心就是这样陨落了！"这样的王子自然得到民众的拥护，连他的敌人克劳迪斯也承认："他是为糊涂的群众所喜爱的"。可是他一接触社会的现实，他所崇拜的父王突然死去，而自己所爱的母亲连为丈夫送葬的鞋子都没有穿旧，就匆忙嫁给了从前受人耻笑的克劳迪斯。他感到忧郁："人世间的一切在我看来是多么可厌、陈腐、乏味而无聊！"经过一番深沉的思考，把个人问题与整个社会联系起来，发现"时代一切都脱节了"，"丹麦是一座监狱"，"我决心担负起重整乾坤的责任"。这样为父报仇实际上成了改造社会的一个具体行动。他有意安排了"戏中戏"以便进一步证实奸王的罪行。当罪行的真-相确证以后，便立即行动。但为了寻找正义的手段，他放弃了在奸王祈祷把他杀死的机会，接着又误杀了波洛涅斯，这样就招来被放逐的命令。最后，他虽然逃了回来，在决斗中杀死了奸王，自己也因中了毒剑而牺牲，"重整乾坤"的责任也落空了。
《哈姆雷特》在艺术上也能集中体现作者的创作特色。剧作的生活画面广阔，情节的展开生动、丰富。剧作所反映的生活画面，从皇宫到家庭，从深闺到墓地，从军士守卫到民众造反，从剧场到比剑场，构成了剧中人物活动的广阔的背景。莎士比亚非常注重情节的安排，一波未平，一波又起。除复仇的情节之外，还配合诸如爱情、友情、亲子关系等，对情节的发展起了推动的作用。与情节的生动性和丰富性相联系，作者还组织了丰富多彩的戏剧场面。如"戏中戏"演出的那一场，是一场重点戏，又是过渡戏，是哈姆雷特的思想和行动的转折点。
莎士比亚是语言大师。他的戏剧语言丰富多彩，富有诗意。他的剧作主要是用自由的无韵诗体写成，还有民间歌谣，其人物的语言也变化多端。
刻画哈姆雷特时，多次运用独白，诗体与散文交相使用，哲理与抒情相结合，具有强烈的艺术感染力。
《哈姆雷特》是一部巨作，它给我很多很多，值得一看！
《哈姆雷特》读后感(篇三)
《哈姆雷特》讲述了一个丹麦王子十分悲惨的复仇故事。哈姆雷特是丹麦的王子，他的父亲是丹麦的国王。不幸的是，他的父亲被他的叔父毒死了，夺走了王位。不久后，他的母亲也背叛了他的父亲，嫁给了他的叔父。一下子，哈姆雷特身边所有的人，包括他的母亲，同学，朋友。甚至他的爱人欧菲莉亚都差点成为了他叔父对付他的工具。就在这样的情景下，哈姆雷特毅然选择了复仇这条艰辛的道路。
这虽然只是一个故事，但却折射出一个最现实的社会现象。虽然说，此刻已经是现代社会，不再是以前的那种封建社会了，总是发生着这种帝位之争。可是，我们又有谁能否认，此刻就没有这种“战争”呢？
我想，答案也许是没有吧！只是，昔日的“帝位”变成了今日的“帝位”，金钱，权利罢了！此刻这个社会已经物质化，还有什么真情可言呢？存在的仅有利益。每个人都在想方设法地去赢取自我的利益，即使是朋友之间，亲人之间。此刻，人与人的心相隔太远了，人之间的情感也被冲淡了，被利益冲淡了。亲情还是利益，我想此刻的人会毫不犹豫地选择后者吧！
我曾在电视上看过这样一个故事。有一个老人，辛辛苦苦工作了一生，赚下了较为丰厚的家业。在他七十岁的时候，拿出了自我的积蓄为儿子买了一套房子！但他的女儿见此就不肯了，她说：“同样是子女，为什么我就没份？我也要得一半……”为此，两兄妹不停地争执，甚至还闹上了法庭，老人见了十分悲痛，被自我的女儿给活活地气死了！大家也许还不明白，他的女儿亦是十分的富有，不但已经有了一套很大的房子，还买了一部几十万的小车。可是，她就是要争得那点利益，结果将自我的父亲给活活地气死了！
也许，这就是生命之悲吧！此刻，人们的心灵都被这利益的灰尘给蒙蔽了。人们只是看到了眼前的这点蝇头小利，而忽略了真正珍贵的亲情，友情！
不要再让这样的生命悲剧发生了！
《哈姆雷特》读后感(篇四)
我读《哈姆雷特》
鲁迅先生说：“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。”
《哈姆雷特》就是一幕极具震撼力的悲剧。作为莎翁悲剧作品中的代表作，他整整被推崇了几个世纪。直到今天，我们依然可以感受到它的震撼人心。它在思想内容上也达到了前所未有的深度和广度，深刻地揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征这样的一部作品就如闪耀的钻石，无论从哪一个角度去观赏、把玩，都一样的光彩夺目。
上帝的意志决定一切，包括人物的命运。命运，它是怎样的存在？像影子一样形影不离，既似阳光一样温暖人心，又梦魇一般深邃而可怕。如果说人心是世间最难捉摸的，那么命运便已是无法把握的。当我们一局外人的身份去欣赏，却依然难摸，那又何况剧中人物？
生动的人物构建起了有血有肉的小说。莎翁在人物刻画上可以说说煞费苦心，剧中人物的语言充分表现出了人物鲜明的性格。主人公哈姆雷特的性格和环境也有许多交织。例如“时代脱臼了，真糟糕，天生我就要把它扳正过来”的豪言壮语。又比如后来绝望的叹息：“生存还是毁灭，这是一个问题。”他的心理活动以及性格从语言中可见一斑。
从他一系列的语言中，可以看出他是一个纯洁、高尚、有道德、有知识、有决心，但却只思想却不行动的忧郁王子。在他的身上，人类的脆弱以及环境的残暴是如此相反却又相称，且使得他的内涵显得致密而厚重。不过，好像也只能把握些性格特征而已，却无法去概括他——这个文学史上经典的人物。是人文主义的化身，复仇王子，勇敢与善良的化身？？？？这些都无法囊括住哈姆雷特这个感情丰富、思想复杂的人格个性。不过也许哈姆雷特之所以如此的耐人寻味，就在于他本身性格的复杂性和多重性。
哈姆雷特这个处于理想与现实矛盾中的人文主义思考者，在一夕之间巨大的刺激之下，走上了命运的转弯口。
在命运的安排下，这位深受打击的忧郁王子从已故父王的鬼魂口中得知了真相。而后，集结亲信，开始复仇？？？？在这个过程中，他遇到过许多抉择，如最著名的To be or not to be，this is a question。哈姆雷特便是在对命运的抉择中构造起了自己的悲剧。但无可否认，人物本身的性格会影响到自身的抉择。因此他拒绝带着疑问在庸庸碌碌之中，因此他毅然走上了寻求真相的旅程。
如果历史能重来，如果错误能改写，那么就不会有哈姆雷特式悲剧。这位丹麦王子将平庸而毫无意义。我们每个人也是如此，在我们心中也有一个哈姆雷特，我们的抉择将唯一而不可替代。没有标准可以衡量我们的抉择正确与否，没有什么可以阻止它们影响我们的外来。或许我们不必烦恼“生存还是毁灭”，但是我们也同样需要去抉择。要想在这混沌的充满风险的世界去做好或者是所谓的做对，就要在这个没有尺度可以衡量善恶的世界去勇敢抉择。然后坦然接受命运。
命运，性格，抉择这些该是《哈姆雷特》永恒的魅力所在吧？“一千个读者，就有一千个读者”，拥有无比艺术魅力的《哈姆雷特》以其独特的魅力在世界的舞台上影响着一代代的人们，折服了千千万万的读者。在“哈姆雷特”那儿，人们看到了许多。在我眼中，《哈姆雷特》经典的人物的性格，情节的发展又或是他们的形象都不过是命运的无形之手所造就的悲剧罢了。
《哈姆雷特》读后感(篇五)
前些天妈妈给我买了一本《哈姆雷特》。我一看是英国著名戏剧家莎士比亚写的心里非常高兴，早就听老师讲过莎士比亚，他是英国文艺复兴时期杰出的戏剧家，他写了很多著名的作品如：《哈姆雷特》《李尔王》《麦克白》《罗密欧与朱丽叶》等。我立刻兴致勃勃的读起来，每天除了做作业其它时间我都用来读这本书。没过两天我就把读完了。
《哈姆雷特》这本书在情节上与历史传说并没有什么两样的，讲的是丹麦王子为父亲报仇的故事。情节跌宕起伏，紧紧围绕报仇展开。
其中哈姆雷特复仇阶段的故事令我印象最深，哈姆雷特匆匆回国，参加父亲的葬礼，令他不能接受的是，他为能赶上父亲的葬礼，却目睹了母亲和叔叔的婚礼。哈姆雷特非常愤怒，他对父亲的死产生怀疑。最后父亲的亡灵告诉他自己是被叔父用毒草汁害死的，让哈姆雷特一定要为他报仇。之后，哈姆雷特展开了他艰难的复仇历程，与克劳迪斯展开了你死我活的较量。最终，哈姆雷特向克劳迪斯发出复仇之剑。
读了这本书我的心久久不能平静，我被哈姆雷特的勇敢和正义所感动。我为克劳迪斯的凶狠和恶毒感到可耻。莎士比亚真是太伟大了，在他笔下个个人物栩栩如生，鲜明可感，他真是我的偶像！
《哈姆雷特》读后感(篇六)
可能在家不知道，曾有过的《哈姆雷特》这本书。可是，我也是勿囵吞枣，乱读了一次而已，不在乎它有哪些资料，直到父亲指出了我的错误，我才认真地读了一遍。
看了这本书，让我感觉哈姆雷特这个人既勇敢，又懦弱。在应付雷欧提斯的挑战的时候；在应付爸爸的灵魂出现的时候；在刺死波洛涅斯的时候，他是勇敢的。但同时他又是懦弱的，对于复仇的犹豫不决，对于他妈妈的爱非常交织，应付他叔父即位，迎娶他妈妈，哈姆雷特十分的不满，心中诅咒，却无可奈何，任凭事情发生。
恰在此时，鬼魂告诉了他的真相，于是，哈姆雷特愤怒了，也开始觉悟了，他决定报仇。
哈姆雷特是英雄，他是人，不是神，他也有人性和情爱。正由于这样，他对妈妈发出心底的愤怒，应付奥菲利娅的死，他悲伤欲绝，而当他应付自已的仇人时，善良的本性又使他犹豫不决，迟迟不愿行动。现在读来，我仍能感觉到他自已当时内心的矛盾和通知的挣扎。什么才是英雄？我觉得，这才是真的的英雄。
读完《哈姆雷特》让我感觉假如哈姆雷特没死，他需要是一个最得人心，最仁慈，最宽容的丹麦国王。
《哈姆雷特》读后感(篇七)
“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，每一位读者对于哈姆雷特的形象，都有属于自己的独特见解。以上的文字是他人对哈姆雷特的解读，而我眼中的哈姆雷特也是别具一格的。我认为，我们不能静态的去看待哈姆雷特这个形象，我们应该把他看作是一个动态的，富有生命力的过程。在莎士比亚的笔下，哈姆雷特从一个无知善良的孩子，一步一步的迈向成熟，最终成为一个英勇的战士。当然在这个净化过程中有许多的徘徊与后退，但是站在人性的角度而言，这些都是可以理解的。如果他一有为父报仇想法，就开始为此坚定不移，进行一系列报仇行为，那么我们这个文学上的经典形象将会大打折扣，变得与那些三流小说的人物没有什么区别了。他的经典就是因为他面对复仇，道德，爱情的种种思考，“生或是死，都是一个问题”，他在积极报仇过程中所表现的一些懦弱与退怯，才让这个形象，更加的真实，更加贴近我们读者的内心世界。并且在某些地方让哈姆雷特的矛盾心理与读者产生共鸣。哈姆雷特的经典形象，在中外的文学研究史上都是无人质疑的事实。
“生或是死，这是一个问题”。哈姆雷特最经典的独白。在面对这个残酷的世界，哈路雷特的选择是多么的困难。他如果选择死亡，那么可能是什么责任，报仇都可以抛弃，因为不能要求一个死人去做什么事情，但是哈姆雷特对于死亡充满的恐惧，对于自己父亲的死，还有种种责任，让他连死都不安心。如果选择活着，那他就是要杀死自己的叔叔，要重整国家，政治，亲情，道德，责任把他压迫没有多余的空间呼吸。所以他唯有不断的批判才能让自己振作，尽可能去完成自己的使命。哈姆雷特是英雄，他是人，而不是神，他也有人性和爱情。正因为如此，他能对母亲发出心底的愤怒，面对奥菲利娅的死，他悲痛欲绝，而当他面对自己的仇人、国家的仇人时，善良的本性又使他犹豫不决、迟迟不愿行动。如今读来，我仍能感受到他当时内心的矛盾和痛苦的挣扎。他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”这句话中，我从中体会到了深深地无奈。他一系列的语言表明他是一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，欲挽救世界，而又无能为力的人的人，但他却不停地与不平抗争！《哈姆雷特》在思想内容上达到了前所未有的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征，同时，它还提出了一个关于命运的问题：命运这种东西是怎样的一种存在?它既像影子一样和我们形影不离，又似阳光一样温暖人心，但更多时候，像梦魇一样深邃而可怕。
《哈姆雷特》读后感(篇八)
这本书莎士比亚著名悲剧作品，讲述了哈姆莱特王子，是个有理想聪明勇敢人。在心目中，自己父亲个贤明国王。父亲死让感到难以接受，当知道叔父克劳狄斯杀害了父亲后便决心替父报仇。哈姆莱特先后除掉了克劳狄斯一些亲信，临死前又把克劳狄斯杀死。不仅报了父仇，而且推翻了克劳狄斯统治，可惜自己也付出了生命代价。
看完这本书我心里感慨万千……
首先克劳狄斯行为让我感到气愤，哥哥当上了国王理应竭力辅佐哥哥，帮助巩固王位。但克劳狄斯却为了王位不顾兄弟情分，趁国王熟睡之际把毒药灌进国王耳朵里杀死了自己亲哥哥。做出了这种事，一些大臣竟会去辅佐，难道他们连一点正义感也没有吗？像克劳狄斯这种卑鄙小人，只知道吃喝玩乐，不理国政根本就不配做国王。像他们这种人真让人感到厌恶！
其次哈姆莱特所作所为又让我感到钦佩。当哈姆莱特知道自己父亲被亲叔父害死感到非常悲愤。但当时还很年轻，权力有限，只得把仇恨种深深地埋在心底。为了替父报仇不顾尊严装疯卖傻，甚至去吃树叶和虫。这使克劳狄斯一伙儿对放松了警惕。可有一次在克劳狄斯面前杀死了克劳狄斯亲信——波洛涅斯，被迫流放英国。但在半路上受到一群海盗帮助，回到了自己国家。克劳狄斯不甘心，让波洛涅斯儿——雷盖兹和哈姆莱特比剑，想借此机会杀死哈姆莱特。在比剑中哈姆莱特和雷盖兹同时中了毒雷盖兹终于醒悟说出了指示人——克劳狄斯。新仇旧恨点燃了哈姆莱特心中久藏复仇烈火，哈姆莱特强行给克劳狄斯灌下了毒药。终于为父王报了仇但也牺牲了自己，哈姆莱特忍辱负重不畏艰险英勇无畏精神真令人钦佩。
文中主人公哈姆莱特敢恨、正直勇敢，至今仍让人深深折服。《王子复仇记》不愧为莎士比亚最伟大悲剧之一世界文学宝库中一颗耀眼明珠！
徐志摩诗集的读后感
导语：轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩‥‥‥,这首诗相信大家肯定都知道，下面是小编给大家整理的徐志摩诗集的读后感内容，希望能给你带来帮助!
徐志摩诗集的读后感1
很久以前，就喜欢上了志摩的诗。
记得那是一个青春萌动的季节，一个人坐在家里的楼顶上看书，看到了这样的一段：
最是那一低头的温柔，
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有甜蜜的忧愁
--纱扬娜拉。
就是在那个瞬间我爱上了这首小诗，也是在那时开始，知道了志摩，知道了他的诗集。
读者眼中，志摩只是执着于爱情。我不否认，志摩的诗有太多的爱情，就如前面的《纱扬娜拉.但这并不是他的全部。打开《徐志摩诗集,你会发现，一样有许多的诗不是爱情的。《破庙中千年万年应该过了，只记得那凶恶的神道，忘了，我现在的破庙传出了志摩对祖国的忧对当权者的恨。而《望月》却表达出了他对生活的思考。
品读志摩的爱情诗，能够一起品味志摩那丰富而细腻的感情。在他的爱情诗中，我们的感情随着他时而的激情澎湃，时而的婉转流长。也是在读了他的爱情诗后，我的感情观脱离了高中的幼稚，才能更好的理解爱情的意义。
读志摩的忧国诗，我能明白那时的中国，明白那时的世界的情形。他没有直接把祖国写出了，但他用暗喻的方法，写出了当权者的黑暗，写出了百姓的流离心酸。对祖国的爱，对家乡的恋，志摩没有用最通俗的文字表达，而在那些看似没有关联的词语中，却有着他浓烈的情节。
而读志摩的生活哲思诗，我们又能看出一个对生活观察细腻，对生活充满希望和矛盾的诗人。从他的诗中，我们能看到一棵小草的悲喜，能看到一条小河的清纯。是他的诗，让我更加注意生活中的细节，让我用一颗更成熟的心去生活。
诗，许多的人不喜欢，更有许多的人不理解。我不敢说我很懂诗，但我很喜欢诗。无论古诗还是现代诗，我喜欢诗中简洁而优美的语言，喜欢他处出透出的哲理。诗，能改变一个人的性格，能陶冶一个人的情操。如果可以，我希望有更多的人和我一样，看诗，品诗，从诗中学会生活，从诗中学会为人，甚至，从诗中学会爱国。
徐志摩诗集的读后感2
徐志摩的诗既没有郭沫若的奔放，亦没有闻一多的深沉，有的是飘逸、空灵，如潺潺溪水，如清风明月。他的大部分诗作没有愤怒，没有呐喊，没有慷慨高歌，甚至也没有希望和恐惧，有的只是迷惘的微笑、沉沉的静视和对自然的依恋。他追求的就是一种宁静、和谐、无冲突的美的境界，表达的就是经过理性筛选、过滤了的情感。他总是将那种浓得化不开的情感给以稀释，以防其杀了诗的美感。如《再别康桥》，诗人将那种浓郁的离愁点化得淡雅、缥缈，将离别时那种沉重的心绪藏于心底，使全诗显得飘逸而空灵。再别本包容着十分丰富复杂的思想感情，但这种复杂的情感化为诗时，则从头至尾表现出对自我的压抑，对情感的克制。如轻轻的一连用了三个，含蓄委婉地将诗人心头的沉重、依恋曲折地表达出来。在整个诗中，没有因难以割舍的别情而潸然泪下，更没因理想的破灭而号啕痛哭，弥漫全诗的只是淡淡的忧伤，悠悠的惜别，内含不尽之意。这正是情感经过理性的洗礼后所能达到的一种诗歌境界，所以有着永久的生命力。
徐志摩的诗歌比较含蓄，但不流于晦涩。从总体上看，尽管徐志摩在诗歌中反复吟唱其单纯的信仰：爱、自由与美，但他并非对此进行赤裸裸的、粗暴的呐喊，而是将之寄托于对雪花、康河、婴儿等美好形象的礼赞中。《黄鹂》中第二节：等候它唱，我们静着望，/怕惊了它。但它一展翅，/冲破浓密，化一朵彩云；/它飞了，不见了，没了/像是春光，火焰，像是热情。实写黄鹂，虚写诗人的感觉：感叹春光、火焰，热情，一闪即逝。把展翅飞走的黄鹂与春光、火焰、热情联系起来，显得含蓄而又深沉。《山中》写我在庭中月下思念山中的恋人，但诗人却不直接去抒写对恋人的思念，而从对山中光景的关心写起；不直写我想去见恋人，而是化一阵清风，将针叶青松吹落在情人的窗前，轻轻地不扰乱她的睡眠。这种构思含蓄地将对恋人无微不至的体贴、甜蜜的思恋全都表现出来了。《再别康桥》中，诗人不直言自己对康桥的无限深情和依恋，而只是恣意渲染康河的美景，只说自己甘心在康河的柔波里,做一条水草。真可谓：不著一字，尽得风流。
徐志摩诗集的读后感3
在转瞬即变的时空里，在人生无以反复的过程中，徐志摩打败了时间的文字、声音和表情，创造无数经典，给我们提供了丰富的精神食粮，唤醒了我们曾经的那份纯真和对世间的幻想‥‥‥
初识徐志摩还是那首诗轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩‥‥‥,那时的我还是一个不懂世故的懵懂小男孩，望着如此洒脱的诗句，内心也不禁泛起涟漪，那是一种天性的思想泛滥，使我的内心久久不能平静。如今再次观赏这部作品，却发现那时的徐志摩少了份纠缠，多了些许奔放，浅露离别的忧伤，显现了浓浓的浪漫情愫，他把浓郁的离愁深埋心底，用寥寥几笔点化得淡雅、飘渺，全诗显得飘逸而空灵，激起我对大学生活的深刻怀念，对职工生涯的无限憧憬。如果你觉得徐志摩对中国文学和世界文学的贡献仅此而已的话，那么只能说明你眼界低见识短了。
前不久，在空暇时间有幸拜读了徐志摩的《偶然》一诗，全诗短短几十字，深切的表达了诗人对偶遇之人的喜爱，却又无可奈何而引发感叹。由于受英国浪漫主义诗风的熏染，所以徐志摩的浪漫纯正而不轻佻，高雅而不低俗，他的诗歌柔美、清丽、音韵和谐，表达了他对爱情、自由和美的追求。每每读起他的这首诗歌都会激起我对美的无限追求，对偶遇的深切渴望。
对于二十岁正直青春年少的我们而言，正处于抉择的时段，这就要求我们学会发现美，只有拥有发掘美的眼睛，才能发现美，追求美，才能，感受美。对美的发现与创造源于对生活的向往与热爱，徐志摩面对愤怒，没有咆哮，没有慷慨高歌，甚至没有希望和恐惧，有的只是淡然洒脱的文字、迷惘的微笑、沉沉的静视和对自然的依恋。用他的才能与行动告诉我们面对不如意的事需冷静，乐观，要豁达。
徐志摩的作品使人目不暇接、眼花缭乱，对我而言，还是偏爱他的诗歌，他的浪漫主义，每每翻阅他的作品都会有不一样的心境和感受，无论是他的为人还是作品都足以给我上一辈子的人生哲学。
徐志摩以彼之细腻的心理捕捉，赋我缠绵的情感体会；
以彼之行云流水的写作风格，赋我酣畅淋漓的心灵洗礼；
以彼之坦诚的语句，无畏的呐喊，赋我对人类精神的深刻思考。
可惜，天才的诗人只在人世间短暂的停留，他的出现虽似一颗倏然划过的流星，轻轻的来，又悄悄的走，但却折射出奇异的光芒，留下为之动容的作品，留下令人陶醉的浪漫主义情怀，叫人怀念，令人难忘，正如他自己说的那样：你见，或者不见我 ,我就在那里 ,不悲不喜 ;你念，或者不念我 ,情就在那里 ,不来不去‥‥‥
编辑精选：徐志摩读后感(5篇)
多读书使我们变得更加才智博学，是一种成长。我相信每个人看了优秀的书籍后，内心都一定会有所触动。写一篇读后感，可以让我们再一次回味这本书籍。读后感就是将读书得到的感受和启示写成的文章。那么，一篇优秀的读后感范文怎么写呢？考虑到您的需要，小编特地编辑了“编辑精选：徐志摩读后感(5篇)”，仅供参考，欢迎大家阅读。
徐志摩读后感【篇一】
今年暑假，有幸拜读了《徐志摩散文经典》，对他的印象才从最初的浪漫诗人转变为一个有思想、有个性，而又热情高涨的、率真诚实的文学家。
徐志摩的散文的特点便是浓郁，人们总以为将纷繁的世界写简单是本事，殊不知将一件平平常常的事，一个平平常常的场景写得繁采到极致也是一种本事。徐志摩便是那种能把别人无话可说之事说得天花乱坠，让你目不暇接的散文家。
他的散文洋洋洒洒，花雨缤纷，但更难得的是这些奇艳瑰丽的文字全都出自他的内心，出自一个真'字。正如梁实秋所说，徐志摩的散文无论写什么，永远都保持一个亲热的态度，没有教训和演讲的气味，而像是和知心朋友谈话，毫不矜持地掏出内心的真话。
这本书中，最浪漫的散文《想飞》，读后让我感觉到他的散文真的就像在和他亲切的谈话、聊天一样，而且他的散文充满着丰富的想象，有勇敢探索光明的热情。 其中的《翡冷翠山居闲话》中的一段是这样写的：
在这里出门散步去，上山或是下山，在二个晴好的五月的向晚，正像是去赴一个美的宴会，比如去一果子园，那边每株树上都是满挂着诗情最秀逸的果实，假如你单是站着看还不满意时，只要一伸手就可以采取，可以恣尝鲜味，足够你性灵的迷醉。阳光正好暖和决不过暖；风息是温驯的，而且往往因为他是从繁花的山林里吹度过来他带来一股幽远的澹香，连着一息滋润的水气，摩挲你的颜面，轻绕着你的肩腰，就这单纯的呼吸已是无穷愉快；空气总是明净的，近谷内不生烟，远山上不起霭，那美秀风景全部正像画面片似的展露在你的眼前，供你闲暇的鉴赏。
读里面的每一段文字都是一种美的享受，他的表达总是这样无拘无束。艳丽纷繁。这也正如周作人等所说：徐志摩的散文在二十世纪中国文学史上是独树一帜的，与他的新诗一起形成双峰并峙的局面。其实，情感的真挚，态度的亲和，题材的宽广，表达的无拘无束。艳丽纷繁，像诗一样浓得化不开，构成了徐志摩散文的显着特色。无论是长篇，如《巴黎的鳞爪》和《秋》；还是短篇，如《丑西湖》，莫不如此。至于《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》、《想飞》等篇，则早已成为脍炙人口的中国现代散文的经典了
徐志摩散文选本众多，这本散文经典是最新的一种，较好的展现了徐志摩各个时期的文采斐然的散文佳作。读后确实让人感到：徐志摩以他的文字照亮了社会、照亮了中国文学。
徐志摩读后感【篇二】
《徐志摩散文集》是一部精选的散文着作，带给我的当然是少不掉的欣喜，每读一章都会深陷其中，过后便养成了闲余中的趣子。
其中印象最深的是欧洲漫录这篇散文，富有幽默感，又不失哲理性和语言刚柔并工的表达。让读者深陷其中，体会其中的情感。
对于托尔斯泰的书与人的看法及表达了他的人生观。对于莎士比亚的回信，更让读者了解他为人礼貌，性情温和的另一面。
可不幸的事情终究会发生，因从南京乘机去北平路途中，飞机失事遇难，他告别了自己光辉的一生。虽死犹荣，用在这样一位诗人身上，不容置疑。他的逝世是对文学历史上的一次深痛的失去，一位正处风华正茂的年龄，还没有结束的人生就这样画上了句号。
可他的一生是精彩的，在散文中，与泰戈尔的对话，相当的好，能与这样一位印度诗人如此联系，并与他环游亚洲，也不失为一种成就。并影响着徐志摩对于印度洋的恩情。
游历学习的志摩先生，写出了一批感人肺腑的散文，有对于环境，事物的描写，也有对于人与人之间感情的描写。
在我看来，他所写的是人所触的正常感受，只不过是他会用最准确，扣人心弦的语言描绘罢了，体会是深刻的。
如果世界上最后一本《徐志摩散文集》在我的手上，我该会是怎样的欣喜发狂啊
徐志摩读后感【篇三】
在转瞬即变的时空里，在人生无以反复的过程中，徐志摩打败了时间的文字、声音和表情，创造无数经典，给我们提供了丰富的精神食粮，唤醒了我们曾经的那份纯真和对世间的幻想‥‥‥
初识徐志摩还是那首诗轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩‥‥‥,那时的我还是一个不懂世故的懵懂小男孩，望着如此洒脱的诗句，内心也不禁泛起涟漪，那是一种天性的思想泛滥，使我的内心久久不能平静。如今再次观赏这部作品，却发现那时的徐志摩少了份纠缠，多了些许奔放，浅露离别的忧伤，显现了浓浓的浪漫情愫，他把浓郁的离愁深埋心底，用寥寥几笔点化得淡雅、飘渺，全诗显得飘逸而空灵，激起我对大学生活的深刻怀念，对职工生涯的无限憧憬。如果你觉得徐志摩对中国文学和世界文学的贡献仅此而已的话，那么只能说明你眼界低见识短了。
前不久，在空暇时间有幸拜读了徐志摩的《偶然》一诗，全诗短短几十字，深切的表达了诗人对偶遇之人的喜爱，却又无可奈何而引发感叹。由于受英国浪漫主义诗风的熏染，所以徐志摩的浪漫纯正而不轻佻，高雅而不低俗，他的诗歌柔美、清丽、音韵和谐，表达了他对爱情、自由和美的追求。每每读起他的这首诗歌都会激起我对美的无限追求，对偶遇的深切渴望。对于二十岁正直青春年少的我们而言，正处于抉择的时段，这就要求我们学会发现美，只有拥有发掘美的眼睛，才能发现美，追求美，才能，感受美。对美的发现与创造源于对生活的向往与热爱，徐志摩面对愤怒，没有咆哮，没有慷慨高歌，甚至没有希望和恐惧，有的只是淡然洒脱的文字、迷惘的微笑、沉沉的静视和对自然的依恋。用他的才能与行动告诉我们面对不如意的事需冷静，乐观，要豁达。
徐志摩的作品使人目不暇接、眼花缭乱，对我而言，还是偏爱他的诗歌，他的浪漫主义，每每翻阅他的作品都会有不一样的心境和感受，无论是他的为人还是作品都足以给我上一辈子的人生哲学。
徐志摩以彼之细腻的心理捕捉，赋我缠绵的情感体会；
以彼之行云流水的写作风格，赋我酣畅淋漓的心灵洗礼；
以彼之坦诚的语句，无畏的呐喊，赋我对人类精神的深刻思考。
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可惜，天才的诗人只在人世间短暂的停留，他的出现虽似一颗倏然划过的流星，轻轻的来，又悄悄的走，但却折射出奇异的光芒，留下为之动容的作品，留下令人陶醉的浪漫主义情怀，叫人怀念，令人难忘，正如他自己说的那样：你见，或者不见我 ,我就在那里 ,不悲不喜 ;你念，或者不念我 ,情就在那里 ,不来不去‥‥‥
徐志摩读后感【篇四】
《徐志摩散文集》是一部精选的散文着作，带给我的当然是少不掉的欣喜，每读一章都会深陷其中，过后便养成了闲余中的趣子。
其中印象最深的是欧洲漫录这篇散文，富有幽默感，又不失哲理性和语言刚柔并工的表达。让读者深陷其中，体会其中的情感。
对于托尔斯泰的书与人的看法及表达了他的人生观。对于莎士比亚的回信，更让读者了解他为人礼貌，性情温和的另一面。
可不幸的事情终究会发生，因从南京乘机去北平路途中，飞机失事遇难，他告别了自己光辉的一生。虽死犹荣，用在这样一位诗人身上，不容置疑。他的逝世是对文学历史上的一次深痛的失去，一位正处风华正茂的年龄，还没有结束的人生就这样画上了句号。
可他的一生是精彩的，在散文中，与泰戈尔的对话，相当的好，能与这样一位印度诗人如此联系，并与他环游亚洲，也不失为一种成就。并影响着徐志摩对于印度洋的恩情。
游历学习的志摩先生，写出了一批感人肺腑的散文，有对于环境，事物的描写，也有对于人与人之间感情的描写。
在我看来，他所写的是人所触的正常感受，只不过是他会用最准确，扣人心弦的语言描绘罢了，体会是深刻的。
如果世界上最后一本《徐志摩散文集》在我的手上你给爸妈炒的菜真好，有机会让老师一饱口福吗？我该会是怎样的欣喜发狂啊
徐志摩读后感【篇五】
徐志摩的诗既没有郭沫若的奔放，亦没有闻一多的深沉，有的是飘逸、空灵，如潺潺溪水，如清风明月。他的大部分诗作没有愤怒，没有呐喊，没有慷慨高歌，甚至也没有希望和恐惧，有的只是迷惘的微笑、沉沉的静视和对自然的依恋。他追求的就是一种宁静、和谐、无冲突的美的境界，表达的就是经过理性筛选、过滤了的情感。他总是将那种浓得化不开的情感给以稀释，以防其杀了诗的美感。如《再别康桥》，诗人将那种浓郁的离愁点化得淡雅、缥缈，将离别时那种沉重的心绪藏于心底，使全诗显得飘逸而空灵。再别本包容着十分丰富复杂的思想感情，但这种复杂的情感化为诗时，则从头至尾表现出对自我的压抑，对情感的克制。如轻轻的一连用了三个，含蓄委婉地将诗人心头的沉重、依恋曲折地表达出来。在整个诗中，没有因难以割舍的别情而潸然泪下，更没因理想的破灭而号啕痛哭，弥漫全诗的只是淡淡的忧伤，悠悠的惜别，内含不尽之意。这正是情感经过理性的洗礼后所能达到的一种诗歌境界，所以有着永久的生命力。
徐志摩的诗歌比较含蓄，但不流于晦涩。从总体上看，尽管徐志摩在诗歌中反复吟唱其单纯的信仰：爱、自由与美，但他并非对此进行赤裸裸的、粗暴的呐喊，而是将之寄托于对雪花、康河、婴儿等美好形象的礼赞中。《黄鹂》中第二节：等候它唱，我们静着望，/怕惊了它。但它一展翅，/冲破浓密，化一朵彩云；/它飞了，不见了，没了/像是春光，火焰，像是热情。实写黄鹂，虚写诗人的感觉：感叹春光、火焰，热情，一闪即逝。把展翅飞走的黄鹂与春光、火焰、热情联系起来，显得含蓄而又深沉。《山中》写我在庭中月下思念山中的恋人，但诗人却不直接去抒写对恋人的思念，而从对山中光景的关心写起；不直写我想去见恋人，而是化一阵清风，将针叶青松吹落在情人的窗前，轻轻地不扰乱她的睡眠。这种构思含蓄地将对恋人无微不至的体贴、甜蜜的思恋全都表现出来了。《再别康桥》中，诗人不直言自己对康桥的无限深情和依恋，而只是恣意渲染康河的美景，只说自己甘心在康河的柔波里,做一条水草。真可谓：不着一字，尽得风流。
徐志摩读后感
徐志摩读后感（一）
在一个偶然的机会，我打开了爸爸珍藏的书籍，看见了十来本书，我翻开一看，看到了《徐志摩诗集》
翻开那布满尘灰的书，看见了一张画像，那是徐志摩的头像。正巧，爸爸来到我身边，我缠着爸爸要他给我讲徐志摩的故事。
听爸爸讲，徐志摩是一位才华横溢的诗人，他为人很好，他对人热诚，不管是九流三教，周围仕女如云，就像拜伦和雪莱一样，生活也招人物仪。他自谦不懂科学，可老早就发表文章介绍过爱因斯坦的相对论。
徐志摩出身于浙江海宁县硖石镇的一个富裕商人家庭。他从小被泡在诗书礼教当中，被训练得能信手写洋洋洒洒的骈四骊六文章。家里要他当银行家，就送他出洋镀金。但是正好在美国看到欧战结束举国若狂的兴奋景象，反而促进他的爱国热肠。美国的资产阶级生活物质文明却又促使他违背父亲的初衷，抛下唾手可得的博士学位，跑去英国剑桥大学吸烟，划船，骑自行车，读闲书，过落后于时代的悠游日子。他在五四运动后不久回国，和由包办而结婚的夫人离婚，力争所谓人格的尊严，恋爱的自由。回国后，他的所谓理想主义，所谓
要诗化生活，在现实面前当然会碰壁，碰壁是好事，他的深度近视眼里也没有能避开过军阀混战，民不聊生的人间疾苦。
这些复杂的思想感情，在他的诗里都有所表现。他的诗，不论写爱情也罢，写景也罢，写人间疾苦也罢，在五光十色里，有意识无意识，或多或少，直接间接表现的思想感情，简单化来说总还有三条积极的主线：爱祖国，发封建，讲人道。这三条不是什么先进思想。但是讲起来似乎是显得陈腐的三条，在我们的今日和今日的世界，实际上还是可贵的东西。
徐志摩的的诗自有特色，别具一格，生动、活泼、干脆、利落，多彩多姿，有气势。例如《再别康桥》中的我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。写的干净利落，朗朗上口。又如《五老峰》中写道：
朝霞照他们的前胸，
晚霞戏逗着他们赤秃的头颅；
黄昏时，听异鸟的欢呼，
在他们鸠盘的肩旁怯怯的透露
不昧的星光与月彩：
柔波里，缓泛着的小艇与轻舸；
听呀！在海会静穆的钟声里，
有朝山人在落叶林中过路！
写得生动活泼，多彩多姿，有气有势。
他是我们写作学习的榜样，他是我们的精神支持，他那灵活的诗歌让我沉醉。
徐志摩读后感（二）
《徐志摩诗歌全集》收录了徐志摩生前发表的《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《云游》四部诗集，并整理了他的其它诗篇，合并为《醒！醒！》。诗人虽然轻轻的走了，但是他留下的作品却会永存于读者心中。
徐志摩是一个才华横溢的诗人。尽管他自己说：在二十四岁以前，诗，不论新旧，与我是完全没有相干。但他一旦拿起笔来，佳作便犹如山洪爆发一般涌现出来。作为新月派诗人的代表，徐志摩的诗作字2020句清新，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，同时具有浪漫主义和唯美主义色彩。他的诗就是一个五光十色的世界，而他那驳杂的思想也在这个世界中一一体现。他的诗歌写爱情、写生活、写景色、写人间疾苦。
这里引用徐志摩的诗：但有人，比如我自己，就有爱落叶的癖好。他们初下来时颜色有很鲜艳的，但时候久了，颜色也变，除非你保存得好。所以我的话，那就是我的思想，也是与落叶一样的无用，至多有时有几痕生命的颜色就是了。有着对自己思维方式的反思，人的思维不见得完美，有时只是一种多余。看似华丽，却经不起推敲，看似深邃，却不能传给后世，也是一种无奈吧！对自己的无奈！
人类最伟大的使命，是制造翅膀；最大的成功是飞！理想的极度，想象的止境，从人到神！诗是翅膀上出世的；哲理是在空中盘旋的。飞：超脱一切，笼盖一切，扫荡一切，吞吐一切。他可以看出理想的重要，诗的伟大，哲学的美好，他也可以用它的笔惊醒人们，别总关注物质，心灵的美也很重要。诗歌，它可以给你带来心灵的享受，它是不可或缺。
现在，诗歌已经越来越少，看诗的的人也更少了。的确，诗不能给人们带来财富，也许你认为它只是在浪费时间。但你，没有明白诗的意义。那种对心灵，对灵魂正真的描写，在诗人的面前，你能看到自己的心声，也许你一直在影藏它，你不曾发现的你的那份情怀。
你真的走了，明天？那我，那我，
你也不用管，迟早有那一天； 你愿意记着我，就记着我，
要不然趁早忘了这世界上有我，省得想起时空着恼，只当是一个梦，一个幻想；
也许你没有志摩的多情善愁，但你也有着你的感受。被让世俗蒙蔽你的眼睛，睁开眼，看看诗的世界。诗歌不是一种任务，诗人不是一种职业，它是一种对自身的觉醒，一中参透。诗歌没有什么，只要有那颗向往的心，让我们细细品读《徐志摩诗歌全集》，发就自己以前所未有的情怀。
徐志摩读后感（三）
在转瞬即变的时空里，在人生无以反复的过程中，徐志摩打败了时间的文字2020、声音和表情，创造无数经典，给我们提供了丰富的精神食粮，唤醒了我们曾经的那份纯真和对世间的幻想‥‥‥
初识徐志摩还是那首诗轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩‥‥‥,那时的我还是一个不懂世故的懵懂小男孩，望着如此洒脱的诗句，内心也不禁泛起涟漪，那是一种天性的思想泛滥，使我的内心久久不能平静。如今再次观赏这部作品，却发现那时的徐志摩少了份纠缠，多了些许奔放，浅露离别的忧伤，显现了浓浓的浪漫情愫，他把浓郁的离愁深埋心底，用寥寥几笔点化得淡雅、飘渺，全诗显得飘逸而空灵，激起我对大学生活的深刻怀念，对职工生涯的无限憧憬。如果你觉得徐志摩对中国文学和世界文学的贡献仅此而已的话，那么只能说明你眼界低见识短了。
前不久，在空暇时间有幸拜读了徐志摩的《偶然》一诗，全诗短短几十字2020，深切的表达了诗人对偶遇之人的喜爱，却又无可奈何而引发感叹。由于受英国浪漫主义诗风的熏染，所以徐志摩的浪漫纯正而不轻佻，高雅而不低俗，他的诗歌柔美、清丽、音韵和谐，表达了他对爱情、自由和美的追求。每每读起他的这首诗歌都会激起我对美的无限追求，对偶遇的深切渴望。对于二十岁正直青春年少的我们而言，正处于抉择的时段，这就要求我们学会发现美，只有拥有发掘美的眼睛，才能发现美，追求美，才能，感受美。对美的发现与创造源于对生活的向往与热爱，徐志摩面对愤怒，没有咆哮，没有慷慨高歌，甚至没有希望和恐惧，有的只是淡然洒脱的文字2020、迷惘的微笑、沉沉的静视和对自然的依恋。用他的才能与行动告诉我们面对不如意的事需冷静，乐观，要豁达。
徐志摩的作品使人目不暇接、眼花缭乱，对我而言，还是偏爱他的诗歌，他的浪漫主义，每每翻阅他的作品都会有不一样的心境和感受，无论是他的为人还是作品都足以给我上一辈子的人生哲学。
徐志摩以彼之细腻的心理捕捉，赋我缠绵的情感体会；
以彼之行云流水的写作风格，赋我酣畅淋漓的心灵洗礼；
以彼之坦诚的语句，无畏的呐喊，赋我对人类精神的深刻思考。
‥‥‥
可惜，天才的诗人只在人世间短暂的停留，他的出现虽似一颗倏然划过的流星，轻轻的来，又悄悄的走，但却折射出奇异的光芒，留下为之动容的作品，留下令人陶醉的浪漫主义情怀，叫人怀念，令人难忘，正如他自己说的那样：你见，或者不见我 ,我就在那里 ,不悲不喜 ;你念，或者不念我 ,情就在那里 ,不来不去‥‥‥
徐志摩散文集读书笔记1000字
许是因为他在诗的创作上成就过高而掩盖了他在散文方面造艺，人们记住徐志摩，多是因为他的诗，当然我也不例外。今年暑假，有幸拜读了《徐志摩散文经典》，对他的印象才从最初的浪漫诗人转变为一个有思想、有个性，而又热情高涨的、率真诚实的文学家。
徐志摩的散文的特点便是浓郁，人们总以为将纷繁的世界写简单是本事，殊不知将一件平平常常的事，一个平平常常的场景写得繁采到极致也是一种本事。徐志摩便是那种能把别人无话可说之事说得天花乱坠，让你目不暇接的散文家。
他的散文洋洋洒洒，花雨缤纷，但更难得的是这些奇艳瑰丽的文字全都出自他的内心，出自一个真字。正如梁实秋所说，徐志摩的散文无论写什么，永远都保持一个亲热的态度，没有教训和演讲的气味，而像是和知心朋友谈话，毫不矜持地掏出内心的真话。
这本书中，最浪漫的散文《想飞》，读后让我感觉到他的散文真的就像在和他亲切的谈话、聊天一样，而且他的散文充满着丰富的想象，有勇敢探索光明的热情。其中的《翡冷翠山居闲话》中的一段是这样写的：
在这里出门散步去，上山或是下山，在二个晴好的五月的向晚，正像是去赴一个美的宴会，比如去一果子园，那边每株树上都是满挂着诗情最秀逸的果实，假如你单是站着看还不满意时，只要一伸手就可以采取，可以恣尝鲜味，足够你性灵的迷醉。阳光正好暖和决不过暖;风息是温驯的，而且往往因为他是从繁花的山林里吹度过来他带来一股幽远的澹香，连着一息滋润的水气，摩挲你的颜面，轻绕着你的肩腰，就这单纯的呼吸已是无穷愉快;空气总是明净的，近谷内不生烟，远山上不起霭，那美秀风景全部正像画面片似的展露在你的眼前，供你闲暇的鉴赏。
读里面的每一段文字都是一种美的享受，他的表达总是这样无拘无束。艳丽纷繁。这也正如周作人等所说：徐志摩的散文在二十世纪中国文学史上是独树一帜的，与他的新诗一起形成双峰并峙的局面。其实，情感的真挚，态度的亲和，题材的宽广，表达的无拘无束。艳丽纷繁，像诗一样浓得化不开，构成了徐志摩散文的显著特色。无论是长篇，如《巴黎的鳞爪》和《秋》;还是短篇，如《丑西湖》，莫不如此。至于《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》、《想飞》。。。。。。等篇，则早已成为脍炙人口的中国现代散文的经典了徐志摩散文选本众多，这本散文经典是最新的一种，较好的展现了徐志摩各个时期的文采斐然的散文佳作。读后确实让人感到：徐志摩以他的文字照亮了社会、照亮了中国文学。
曾国藩传读后感(960字)
读书对于我们来讲，是一辈子不间断的事情。我相信每个人看了优秀的书籍后，内心都一定会有所触动。可以写一篇读后感，把自己阅读完后的想法写下来。读后感是阅读一本书之后，发自内心深处的感受记录。值得收藏点赞的读后感范文有哪些呢？考虑到您的需要，小编特地编辑了“曾国藩传读后感(960字)”，欢迎大家阅读，希望对大家有所帮助。
曾国藩传读后感【篇一】
草草翻阅，其实没太看进去。不是想看的版本，又没有半路弃书的习惯。每章节都看了一些，大概对曾国藩有些印象。上学的时候对他很感兴趣，通读下来，感觉他真的是严于律己的一个政治家，军事家。虽然一介文人，却心思极为缜密。无论为人，为官，治学，治家，用人，都有一套自己的原则，很严谨，单纯看他人物性格方面，很是佩服。但是历史上对他的评价功过各一半，功劳方面开创了新学的局面，为以后中国提拔出了第一批科研人才。过的方面，按史书上说，剿灭了太平天国的起义。但是，我个人觉得太平天国的后期领导人也很封建奢靡。所以，也不算什么过失。毕竟他是生在封建社会效忠皇帝等于爱国的年代。最后还想说，能啃下这本书的人野心一定不小，我是看不下去了[偷笑]
曾国藩传读后感【篇二】
上学的时候教科书上讲他是个镇压革命的刽子手，高中时候很奇怪书店里摆的那么多国贼的书，真的好多呀，还灰糊糊的封皮，宛如历史垃圾的颜色，隐隐还知道和厚黑学搅和在一起，对于国贼和厚黑本人都很不感冒，出于反感一直没有想过要读。
后来渐渐明白所谓的太平天国运动不过是一场残暴的杀人运动，洪秀全荒淫无耻，他建立的暴政只怕比满清贵族更加可怕。渐渐改变了看法，也许曾国藩是个值得了解的人物，一个偶然的机会，读到了这本马东玉教授所着的《曾国藩本传》。
原来他的本行是个大学士，出身寒微，生性淳朴，自幼苦读，才思聪颖，中举后中进士，勤学不辍，有人称曾国藩是中国历史上最后一个理学大师，而且由于在京颇着清望，得到朝野的一致认可，十年七迁，连跃十级三十七岁至二品者，本朝尚无一人。如果没有京官以后的对抗太平军，他或者成就一代大儒。
之后白手起家，在八旗兵、绿营兵之外筹建地方武装，初战大败，投水自尽被救起，之后的战事胜多负少，在八旗兵、绿营兵一触即溃的危机关头扭转了形势，步步为营，逐步压缩了太平军的空间。
但是，因为湘军是团练武装，打出湖南以后更加无依无靠，曾虽为中央二品大员，但并无地方实权，粮饷兵源到处有求于人，官场腐败、彼此扯皮，皇帝又担心他权力过大处处掣肘，几年下来受尽了气，难以尽述。愤而借父丧委军家居一年半，开始的时候整日漫骂，书中说：自入仕途，以孔孟入世救世，对自身的修养严厉酷冷，一丝不苟；对社会抱有以天下为己任的坚定胸怀。持身严谨，奋发向上，关心国事，留心民情，因而赢得君王信任和同僚的尊崇，十年京官春风得意。正是抱有这种信念，以一文官而白手建军、治军，5年来一身正气，两袖清风，出生入死。但是，为什么皇上反而不信任？为什么上至枢垣，下至府县，都那么忌恨自己？心中苦闷抑郁。
后通过阅读道家的着作，大有感悟，发现：同样为人处事，孔孟主张直率、诚实，而申韩（申不害、韩非）等法家却主张以强碰强，硬对硬，老庄则主张以柔克刚、以弱胜强，天下之至柔，驰骋天下之至坚，弱反而能强，柔则是至刚。把老子的言论对比自己过去的行事，他发觉自己处处直截了当，用的是儒家的至诚和法家的强权，表面上痛快干脆，似乎是强者，结果处处碰壁，实质上是失败，是弱者。到头来弄得上上下下处处是敌人，前前后后处处是障碍。过去也知道大方无隅、大象无形、大巧若拙，但一直没有真懂，所以自己的行事恰好是有隅之方，有形之象，似巧实拙，真正的大方、大象、大巧是无形无象、鬼斧神凿的。大柔非柔，至刚无刚，太妙了！读到过里、想到这里，曾国藩如同从黑夜里一下子走上了光明世界，
发现了作人处世的真正秘诀大柔非柔，至刚无刚。
曾国藩传读后感【篇三】
自省，成功的基石
深秋的夜晚，微凉的风从小院穿过，涤生平静地回到书房，拿出纸笔，微微捻了捻胡须，看着被自己打了一地的水烟壶，写下了“日课十二条”这个题目。
又是一个漫长的隆冬，八本堂内的国藩在纸上这样写道：“吾棋瘾太大，虽然棋瘾比抽烟要好，但也太耗时间心血，故决心戒棋。”
也许世界上，再也没有什么能抵得上通过自省使内心纯净的高尚了，曾国藩作为一代理学宗师，继承其老祖曾子的“五日三省吾身”从29岁起每日在日记中反省自己今日的不足，检点自己的过错，终于从笨小孩儿成长为满清第一重臣！在我看来也许自省方是曾国藩成功的关键，只有自省方可清洗内心的污垢，也只有自省方可不忘初心，永得始终。
这也让我想到了唐太宗李世民，他以魏征为镜时刻自省自己是否勤政，是否有愧于人民，是否有益于国家，终于他开创了兼并包容而开放的大唐盛世。
是啊，表面的光辉与浮华太过刺眼，因为他挡住了真实，夸张的色彩与线条太过喧闹，因为他只折射出炫目的光彩，隐藏了致命的暗伤。那“力拔山兮气盖世”的项羽自负一生，致使连他的亚父也被他气走。直到四面楚歌，生命的最后一刻，还在说：“天亡我，非战之罪。”毫无自省之意，其执迷不悟，可见一斑。如果他能自省，那历史可能会少一个“汉高祖”多一个“西楚霸王”，天下也未必会姓刘。
时间转到了清代，在屈辱的百年近代史中那晚清统治者沉醉于“天朝上国”的美梦中，认为自己的国家战无不胜不知自省，殊不知世界风云变化，他国已是坚船利炮，而清朝竟还在冷兵器时代，如果他们能从一次次战争的失败中自省，可能历史将会得以改变。
再看看现在的我们，没有考好，怪老师没压准题，没有按时到校，怪父母没叫，没有挤出时间读书，怪老师作业太多……我想如果我们重新审视一下这些问题，回头自省，问问自己我是不是也有责任，是不是应该“我的地盘我做主”？
如果我们用自省及时改正自己的缺点，也许我们会使内心宁静，然后“致远”、淡泊而又“明志”，从一颗谦卑的心出发，历炼出与众不同的自己，成就属于自己的精彩生活。
成功，从自省开始。
曾国藩传读后感【篇四】
最早把这本书列到必读清单里面，是受到白岩松的影响，白岩松的一段话令我非常好奇。他说：“在《曾国藩》这套书里头，让我看到了最为复杂的人性，有让我最为尊敬的曾国藩，有在文化上非常大家的曾国藩，也有钻牛角尖的曾国藩，在一个人的身上，人性竟然如此复杂，让我对人，对人性有了更充分的了解。”因为我也想了解一下，人性到底是怎么一个复杂法？
花了15小时17分，四天断断续续的时间，把这本书读完了。对我启发最深的有三个方面：
一是：曾国藩的“笨功夫”和“死磕”精神。他通过超人的努力，走通了科举之路，曾国藩本人的天资连一般都谈不上，更不用说聪慧，秀才就考了7次才考上，他一生做事从来不绕弯子，不走捷径，总是按照最笨拙，最踏实的方式去做。涓滴积累，水滴石穿，追求最扎实彻底的功夫，一步一个脚印。做人讲究“拙诚”，不玩心眼。他带兵，讲究“结硬寨，打呆仗”，从不依靠奇谋诡计，只凭坚韧踏实，死磕到底。逻辑思维创始人罗胖每天以60秒死磕自己，我们很多007学员，都是以日更来死磕自己。
吴军说“人的成就，都不在于开始了多少件事，而在于结了多少次尾”。我们通常定计划容易，开头也很多。但能够有恒心的，有始有终的，做完一件事或者几件事的情况比较少，大多数时候，我们不愿意下笨功夫，不愿意死磕到底，所以你就只有开头，没有结果。大多数人的努力程度之低，根本轮不到拼智商。自己也是没有恒心毅力的人，所以才加入007，来死磕自己。
二是：曾国藩善于自省。年轻时，曾国藩也有很多缺点和毛病，并且知识面很窄，眼界见识也不高，他通过写日记天天自省，高度自律，来一次脱胎换骨的改变。再一次证明了人的能力和自我要求是密切相关的，官场的失利也让他痛定思痛。写信给各位好朋友，让大家给他多提意见，帮助自己总结经验教训。自己来了一场中年变革，为后面的事业奠定了基石。
我看得到上的朋友以及我们007的战友，很多人坚持冥想，也都是善于自省的人，自己也在坚持写“”每天三件事”，里面有一个小确幸，让我提升了自己对生活的幸福感，还有个昨日收获，让我反省了自己很多需要改进的缺点。
曾国藩也是在自省中了解了人性的复杂，明白了“天下之至柔，驰骋天下之至坚”行事过于放荡的人，表面上是强者，实际上却是弱者，这片土地真正的强者，都是表面上看起来柔弱退让之人，最后曾国藩用诱之以名，拢之以利，网络天下英才，扩大巩固湘军，完成了他的“中年变法”。
对这一点我感触最深，最主要是因为自己，在读这本书之前，也一直是曾国藩说那个方刚之人，做什么就凭着自己的直性子，自以为是的观点。在工作上，不喜欢公司那些讨好领导的人，觉得任何时候以实力说话，以至于在职场中一直磕磕碰碰。在家里，也是暴脾气，和家人有事商量一言不合，就脸红脖子粗，说话声音也很大，方刚之气溢于颜表，很多时候，也让家人心理承受很大的压力。
三是：曾国藩对于诋毁自己，谩骂自己的人态度。
文中说到了他和左宗棠的恩怨情仇。左宗棠每见一个人都要谈论他与曾国藩的前前后后，然后每次谈论都必大骂曾国藩。跟部下，朋友吃饭也是顿顿破口大骂他。
对于左宗堂的不断攻击，他做出的反应是，第一，要求朋友们及家人不要回击左宗棠，避免火上浇油，反而鼓励他们尽量与左宗棠搞好关系。
第二，对左宗棠的攻击不闻不问，不予回答。
每次都有人听不下去了，告诉他左宗堂是如何骂他的时候，曾国藩都是不温不火，你可以说他达观，也可以说他淡然，也可以说他幽默，他相信自己的拙诚，终能白于天下，不必浪费精力与左宗棠争这些口舌。
扪心自问一下。我们很多时候，做不到这么坦然。对别人的辱骂，误解，我们总是要和他辩一个高低，争下这口气，更有甚至还会撕破脸。
最后，以曾国番家书中，本人最喜欢的金句作为结束语自勉：
第一要有志，第二要有识，三要有恒。有志则断不甘为下流，有识则知学问无尽，不敢以一得自足，有恒则断无不成之事，三者缺一不可！
曾国藩传读后感【篇五】
九月，两会安保加上防范台风“山竹”，生生把所里的同志们忙成了三过家门而不入，看着大伙“电量红格”的样子，实在不忍心催大家交读书心得。于是只有改变自己“慢品”的阅读习惯，开启外挂模式，用两天的时间囫囵吞枣地读完了《曾国藩传》。下为拙见，汝且阅之，权当杂论。
在我的知识储备中，曾国藩是清末湘军名将。不过与中国传统名将不同，曾先生是认真在战争中学习战争。初用兵时逢战必败，逢败必寻短见，还又都每次都死不成！正当你感叹他烂泥扶不上墙时，突然峰回路转，终于从失败中总结出一套战法，也是唯一的战法。类似于毛主席他老人家的围点打援，但曾先生更绝！战法就两个字：砌墙！也就是说他在城里防御时就砌高墙固守，然后调集援兵内外夹击敌军。如果换他进攻就在敌人的城池处砌更多的墙，一是围困城中之敌，二是阻滞援兵。待敌疲惫，再各个击破！话说做曾先生的敌人也够憋屈的，天天面壁啊！想想自己小时候因顽皮被老师罚面壁思过，我就对太平军将士莫名生起同情之感。
可从《曾国藩传》中，我读到的是曾先生对成功的养成。出兵平乱是为臣的责任，失败自杀是对结果的担当，有将如此，我想兵也不会弱到哪去。至于在失败中学习，那就是他从小起早贪黑苦读养成的习惯，所谓水无常形，兵无常式。能在战败中总结出太平军长野战、短守城的特点，及时调整战术战，则是学习中的机变。顺势而为，因势利导是战场上的制胜之匙，也是曾先生的为官之道。他善识人也善用人，更难能可贵的是他能容人！用人不避亲，重用弟弟曾国荃能上阵杀敌，收复南京。能识人用能，启用李鸿章内外斡旋再续晚清数十载寿数。更能容忍左宗棠对其诸多攻讦，隐忍退让，最终成就老左收复新疆，奠定了我大中华的西北版图！
我斗胆借用林语堂先生评价苏东坡的一句评语：曾公，真高士也！
纪念徐志摩读后感
纪念徐志摩读后感
纪念徐志摩读后感（一）
徐志摩的同窗郁达夫在古诗词创作上的成就超过了小说，徐志摩则在新诗的创作上声名卓着。他的第一部诗集《志摩的诗》，是继郭沫若的《女神》之后的又一座丰碑。郭沫若的诗雄浑浩大、豪迈壮丽，徐志摩的诗飘逸潇洒、明丽柔美。这是由于人生经历和思想情感的差异，也由于郭沫若注重主题的宏阔和力的展现，徐志摩倾心于形式的整饬和音调的协调。
梁实秋认为徐志摩的诗歌创作源于对英诗的研究，认为徐志摩是用中文来创造外国诗的格律装进外国诗的诗意。徐志摩的诗中的确有一些英国诗人华兹华斯、济慈、拜伦、雪莱和哈代的影子，同时法国的波德莱尔、美国的惠特曼、印度的泰戈尔也是徐志摩的洋教授。这些人让徐志摩开阔了眼界，学会了抒情，也让徐志摩把外国诗歌形式的花朵移植到了中国。
字2020母文字2020和中国文字2020大相径庭，欧美诗歌的音乐美体现在音步和韵脚上，和中国古诗的平仄和格律大不相同。在押韵方面，徐志摩把外国诗的随韵、交韵、抱韵进行了大胆的尝试，此外还有三随式的韵、双交韵、骈句韵、章韵、四句一韵、六句一韵、奇偶韵都被他搬回国内，在徐志摩之前恐怕没有人进行过这么多形式的试验。所以朱自清先生赞扬他：徐先生试验各种外国诗体，他的才气足以驾驭这些形式，所以成绩斐然。
徐志摩曾说过：我们觉悟了诗是艺术。作为最高艺术的诗歌也不得不吸取音乐的音调和节奏。徐志摩所理解的音节是在诗感和诗意的基础上寻求吻合的音节，以期获得节奏的变化和感情起伏的完美和谐。
诗歌的旋律是另一种音乐美，请看徐志摩在陪同泰戈尔访日期间写的《沙扬娜拉赠日本女郎》：
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞
道一声珍重 道一声珍重
那一声珍重里有甜蜜的忧愁
纪念徐志摩读后感（二）
春日溶溶时，我总喜欢用行囊装着《诗》来到明澈的小河边，或绿意盎然的草坪上，呼吸新鲜清晰的花粉气味。坐着或躺着，小心翼翼拿出《诗》，就像小心拿出贵重的水晶品。翻开书页，《诗》中全是文学巨人徐志摩的点点情怀：夜幕冥冥，思悠悠，何处是我的多情友；风扬扬，柳飘飘，榆钱斗牛，是长相忆的歌喉。那细腻的文笔，真挚的感情，使我忘却人世的虚伪，丑恶，顿时幻化成天空中的一片云或是在半空中潇洒的雪花，在幻想的似有若无的空间里插上翅膀翱翔。
我的哀思焉能电花似的飞驰，感动你天日遥远的灵魂；我泪洒向长风遥送，问何时能戡破生死之门？《志摩的诗》犹如志摩的一生，实在太丰富。
每当万籁俱寂，星斗纵横，我总喜欢抱着《志摩的诗》，在月华一泻千里下，在繁星点缀的庭院的灯光下，翻开《诗》，便是志摩在康桥写的《再别康桥》：那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；月儿，休学新娘羞，把云遮住你的光艳首；我焉能不为他的才学而佩服，这时传来晓风的音讯《志摩的诗》便成了慈爱的安琪儿，他安祥的望着我，挈着我的手，引领我在星云间穿梭，我可以与志摩的诗，噢！不，我可以与追求自由美丽的安琪儿乘风远去，访天堂之美丽。
志摩的诗意韵很深，常把我带到另外的世界，但也催促我不能忘记世间的险恶，只剩下一片焦黄的花蕊，这年头活着不易，这年头活着不易！志摩就是用他的笔，像鲁迅的敏锐，又带着李白的几分酒醉，把人间疾苦谱成诗篇。
《志摩的诗》一直伴我成长，它教我挥一挥衣袖，不带走一片云彩的豁达，鼓励我走出思想的千山万水：这里是古英雄的乡国，白云里投出不朽的灵光何必这无端的凄清、怆惶？
我喜欢《志摩的诗》，等同喜欢志摩的情怀！我在茫茫人海中还要撑一支橹，驶向有灯塔的地方：我与《志摩的诗》的故事，还有很多很多
纪念徐志摩读后感（三）
徐志摩的诗既没有郭沫若的奔放，亦没有闻一多的深沉，有的是飘逸、空灵，如潺潺溪水，如清风明月。他的大部分诗作没有愤怒，没有呐喊，没有慷慨高歌，甚至也没有希望和恐惧，有的只是迷惘的微笑、沉沉的静视和对自然的依恋。他追求的就是一种宁静、和谐、无冲突的美的境界，表达的就是经过理性筛选、过滤了的情感。他总是将那种浓得化不开的情感给以稀释，以防其杀了诗的美感。如《再别康桥》，诗人将那种浓郁的离愁点化得淡雅、缥缈，将离别时那种沉重的心绪藏于心底，使全诗显得飘逸而空灵。再别本包容着十分丰富复杂的思想感情，但这种复杂的情感化为诗时，则从头至尾表现出对自我的压抑，对情感的克制。如轻轻的一连用了三个，含蓄委婉地将诗人心头的沉重、依恋曲折地表达出来。在整个诗中，没有因难以割舍的别情而潸然泪下，更没因理想的破灭而号啕痛哭，弥漫全诗的只是淡淡的忧伤，悠悠的惜别，内含不尽之意。这正是情感经过理性的洗礼后所能达到的一种诗歌境界，所以有着永久的生命力。
徐志摩的诗歌比较含蓄，但不流于晦涩。从总体上看，尽管徐志摩在诗歌中反复吟唱其单纯的信仰：爱、自由与美，但他并非对此进行赤裸裸的、粗暴的呐喊，而是将之寄托于对雪花、康河、婴儿等美好形象的礼赞中。《黄鹂》中第二节：等候它唱，我们静着望，/怕惊了它。但它一展（）翅，冲破浓密，化一朵彩云；它飞了，不见了，没了，像是春光，火焰，像是热情。实写黄鹂，虚写诗人的感觉：感叹春光、火焰，热情，一闪即逝。把展翅飞走的黄鹂与春光、火焰、热情联系起来，显得含蓄而又深沉。《山中》写我在庭中月下思念山中的恋人，但诗人却不直接去抒写对恋人的思念，而从对山中光景的关心写起；不直写我想去见恋人，而是化一阵清风，将针叶青松吹落在情人的窗前，轻轻地不扰乱她的睡眠。这种构思含蓄地将对恋人无微不至的体贴、甜蜜的思恋全都表现出来了。
《再别康桥》中，诗人不直言自己对康桥的无限深情和依恋，而只是恣意渲染康河的美景，只说自己甘心在康河的柔波里,做一条水草。真可谓：不着一字2020，尽得风流。
感谢您阅读“好读后”的《读后感精选:徐志摩的散文读后感(960字)》一文，希望能解决您找不到好书的读后感时遇到的问题和疑惑，同时，hdh765.com编辑还为您精选准备了徐志摩散文集读后感专题，希望您能喜欢！