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超脱人间的师格观后感

发布时间:2021-04-24 来源:互联网

《超脱人间的师格》观后感。

观影是对人大脑的一种全方位刺激,观看的过程就是思维不断跳跃的过程,很多思维的火花在欣赏中不断地在脑海里闪现,不断地跳跃出来,这就是观后感的素材。在写观后感作文过程中,纷繁杂乱的思维可以被很好地梳理。你是否为写观后感而苦恼呢?下面的内容是小编为大家整理的《超脱人间的师格》观后感,欢迎大家参考阅读。

《超脱人间的师格》观后感

听说《超脱人间的师格》是一部难得的真情流露的片子,虽然早有预料,这是一部发人深思的教育片子, 但是还是耐着性子看完这部将近两个小时的片子。中间没有快进,没有跳跃!

我总是习惯把看过的有感触的片子,尽快的写下我的感受,因为我害怕一旦这些灵感没有了,也许我就无法表达出我的观后感。写东西需要灵感,特别是影评!

这部影片从许多细微之处展示了人性的压抑,孤独。从黑人学生叛逆的摔公文包希望吸引别人注意;白人小孩子满嘴粗言秽语,欺凌弱小;胖子女生孤独不被理解,最后自杀;未成年娼妓迷失自我,自甘堕落,亨利教师幼小母亲自杀留下的心理阴影

亨利教师虽然是个代课老师,但是他看到这些问题学生,心理是很想挽救他们,最感人的就是无私的帮助未成年娼妓改过自新,其实,亨利教师对学生的帮助是非常大的,(这点从最后学生说:只有他是个好老师,你去哪里我们就去哪里可以看出。)这些学生最需要的不是成绩,而是人格,是如何做人的道理,所以亨利在上课的时候讲人性,真情流露,感染了许多人。

片子中体现了许多人都困惑:一个垃圾学生,到底是丢进垃圾筒,还是做着无可救药的挽救,正如一张滴了墨水的白纸,是扔掉它,还是努力阻止墨水的扩散?也许你做的都是无用功,许多老师被压抑的要么无助的偷偷哭泣,要么吃药疯狂自嘲,他们之所以还没有放弃这些学生,或许仅仅是因为本身自己是教师的身份吧。

片子的主角亨利的八字眉给人一种忧伤的感觉,虽然本人的遭遇确实让人感觉到忧伤,他自己本身就无法摆脱这种孤寂忧伤的状态,却不断的用激励的语言去感化别人,教这些误入歧途的孩子怎么迷途知返,说起来非常讽刺。

片子充斥着拯救的字眼,学生无可救药,学校面临倒闭,教师迷茫困惑,主角自身难保。但是似乎又有一根无形的线贯穿着整个主线,让人觉得或许还有希望,这根线就是拯救!最后雏妓改过自新的一个拥抱,也证明了片子的主题--只要你不放弃,用真情去感动别人最后一定是有用的。 也许导演自己都无法自圆其说,但是片子总是要有闪光点吧!亨利拯救少女就是闪光点!

老师学生以及任何人,没有人的成长里是不伴随着痛苦的,但每个人对于痛苦的态度却不尽相同。 亨利虽然痛苦,但是他选择拯救别人,女胖子痛苦,选择自杀,雏妓选择堕落,而还有些人选择伤害别人。

看完此片,有种伤感,所以语无伦次的写了这么多感受,也许作为一名教师,我们能得到就是:别放弃他们,尽自己最大努力帮助他们,哪怕最后你失败了,但是至少自己努力了!


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人间失格观后感 人间失格心得体会


我是个小丑,人前欢乐,人后悲伤。挂着假面的生活早已习惯,被压迫的,挣脱不开的。所幸,造物主他毕竟是仁慈的,在我的灵魂还愿垂死挣扎时,遇上了木偶。

1

谨以此长评献给人间失格

其实很想写一篇长评给这游戏来着...但犹豫了很久也在键盘上踌躇了很久终于有了此文。对于作者、鹿晗和白白一直有话想说,算是一个补偿?看见标题戳进来的我很喜欢那句整个星群无人不病,也喜欢文中的女主,夜露。

鹿晗是我琢磨不定猜不透的男主。好歹伯贤也就只是各种震...而已。鹿晗。精致的面容。柔和的嗓音。腹黑的性格。无疑有着那种对女人来讲致命的吸引。很致命。优雅如斯,温润如斯,可他眼底的那一片不明的晦暗,我看不透。鹿晗像是戴着一张面具,总是这样带着。面具上有着优雅不可挑剔的笑容,面具后有一颗变幻莫测猜疑不定不属于任何人的心。

那么你可曾看见那张滑稽的小丑面具下的表情?

从未看过。

相比之下我觉得吴世勋便可人了很多。他和鹿晗相比要温柔,或者说温情。眼里总有一份淡淡的挥之不去也无法掩藏的温柔。似乎在外人面前强大的夜露,甚至连命运也是分外同情他的。但对吴世勋来讲这或许更残酷。你体会过吗。在人群中看着那个自己心仪的女子,想要保护她想要告诉她我爱你都没办法。吴世勋对夜露来讲,或许是黑暗之中的救赎。但那真的是救赎吗?如果说鹿晗是个小丑,那么吴世勋是什么呢?他是温暖,友达以上恋人未满。平静和温柔之下。不为人知。其实吴世勋也是个演员吧。只不过他演的并不好,他太容易带入了。对夜露这个天才演员,吴世勋又是演得很好的。按着那一条底线不去触碰,让人悲哀。

最后......就是让我脸红还各种羞耻的伯贤。嗯是的不是白白是伯贤。

初见时少年意气风发。这是我对伯贤在游戏里的第一印象。不肯掩藏无法掩藏的锋芒,不被抹去也无法抹去的棱角(有点像废话?)。还有那种眼神。野心,狂妄,像极了鹿晗却不是鹿晗。我心动了。再次见面是他肆意而值得人玩味的举动。但我万万没想到这里不是暧昧而是直接...火红了。在然后便是那更加飞扬肆意的笑容,不可一世。暗淡无光的牢笼里是他的青春飞扬,只能说边伯贤和夜露真他妈的绝配!绝配!绝配!

不得不说!我之所以有了这么多牢骚!这么多废话!就是作者忧患你啊!配乐,背景,内容......精致得无可挑剔就好像夜露的脸!

但就是玩起来有点小致郁是为什么...不行我得去看看甜的小说!

生于忧患死于忧患。我在坑底等你。

2

时而清晰却又模糊的夜,混沌又迷幻的人们。渴望什么?充斥着热血的灵魂,被现实和境遇挫败,追求的可是一份麻痹?

殊途

我是个小丑,人前欢乐,人后悲伤。挂着假面的生活早已习惯,被压迫的,挣脱不开的。

所幸,造物主他毕竟是仁慈的,在我的灵魂还愿垂死挣扎时,遇上了木偶。

因为懂得,所以慈悲。像是机械找到了最精准的运行轨道,我开始向着木偶的生活靠近,我和她的一切,慢慢融合,可就在这时,她走了。

木偶的人生就此画上了句点,小丑却依然在物欲横流里肆意挣扎,就算流泪,都惹人滑稽。无非是一场悲哀,那片舒适的海,那个我珍室的她。最后,除了记忆,什么都没留()下。

依赖

美好的事物总是不可多得,像午后舒适的阳光,像清晨微凉的空气。万物生长,生生不息。亭中仙草,怕是最为珍贵。感谢神赐,遵从内心。

也许是年少时的互相依偎,身世境遇被绑在一起,两个人的命数怕是由神指定。无名的藤蔓,随着时间慢慢重塑坚韧的外壳。

陌上花开,想邀你共赏,孤独或美丽,我都接受。等待怕是十分漫长,可日以继日的重复倒也并非无趣。

无形中,是否有着无法预料的东西在持续蔓延滋生,不可抑制的疼痛快要将我吞噬。我的救赎,若是不能拯救你,我也不愿伤害你。

赌局

生平要经历许多事情,不能左右它的发生与历程,可这辈子,总是缺了点什么,或许是因为你,让我有了下注的决心?

说的对,我的确是个疯子。那些囚禁在心底的执念,它们在暗无天日的环境下疯狂的蔓延。无关痛痒,却又蠢蠢欲动。不放任自流总是最稳固的方法。

或许心动了?冷淡眸子如同暗夜里孤高冷傲的猫,迷人危险,却让人忍不住靠近。想得到,拥有那份寄期的诱惑,让人变得无畏。

近似病态的狂欢,伸手触摸深渊的快感,疯狂赌约之下掩盖不住压抑许久的心动。就让我放任一次吧,打破那份属于我们的禁忌。

行为

能留在心里的旋律怕是此生难得,无论成功与否,都让我无法抗拒,追求值得欣赏的,行为跟随本心。

属于你我的曾经,在无数个疲惫的夜晚,形影不离,是日积月累的习惯,还是发自内心的本能?无心细究,夜的微风,沉于无法自持的上瘾。

原以为能互相依偎,可我却永远改变不了即将发生的所有。情难自持,耳鬓厮磨,心里想的究竟是什么。

梦里从未给过我答案,我却依然如痴如醉,最像自知无法逃脱却依然控制不住的靠近。

而让人失去判断能力的,仅仅是你的一句话。即使这样,我总觉得,留下和失去,总会有答案的。

每天沉迷书本无法自拔写完突然有些老眼昏花,还有三位我们考试后见,拙劣之迹跪求不嫌弃。

超脱观后感


超脱观后感

《超脱》是一部美国青春剧,心理电影。当我第一次看这个片子的时候我对导演在片中使用的心理元素非常赞叹,为此下定决心要看第二遍,今天终于实现愿望了。在此,写下我的观后感。

电影描述的是一个在残缺家庭成长,心理有阴影的青年在自己的人生中用行动引导和帮助周围的人健康生活,男主角的童年是一段充满创伤的经历,母亲的印象在他不断闪回的记忆中是那么的不美好,以致常使他泪流满面,见到外公时内心是瘫痪式的痛苦和极度想回避的焦虑。是啊,精神分析大师弗洛伊德说过,一个人的童年经历会在今后产生巨大影响,如果童年过的不幸福,也许这个人的一辈子都是残缺的,人格是不完善的。男主角的童年那么的不幸福,思想很混沌,一双迷茫天真的眼睛似乎想明白什么,却换来了黑暗中独自关在屋子的经历,希望有些美好的东西让自己拥有,却是一片冰天雪地里只有孤单的自己,以及母亲留给自己最后那幕惨不忍睹的绝望情形。这样的一个孩子,我们很难想象他成长后会是什么样子,但是非常满意的是,男主角没有抱怨这个世界,他对这个世界依然充满希望和信心,甚至他把自己的痛苦经历转化成一股积极的力量,引以引导和帮助身边那些正经历歧途的人,这算是男主角人生的华丽转型,也是最美好的成长路线,因为他把创伤截止在他的身上。可是,有时候我在想,是不是所有的人都可以做到那样呢,一个不美好的童年是不是都能被理解呢?其实并不是那么容易的,否则这个社会不会有那么多的问题人物存在。这些问题人物经常说的是,这个社会曾经对他不公平过,所以他要用行动告诉这个社会他的不满意,为此他们报复社会,折磨家人。为什么都是创伤经历会有不同的结果,这就是心理作用的产物,同样的经历不同的心理感受产生不同的行为,不同经历可产生正能量也可产生负能量,关键在于是否自己有一种宽恕、理解、觉醒、改变的信念。

这个电影中有些话语我很有感触,理解一下为:1.不要因为别人的无知行为而伤害自己的内心;2.夫妻在孕育后代之前要先修父母课,以健康教育管理孩子;3.对待生活内容我们的记忆可以做选择,请尽量选择好的一面;4.即使我们曾经如钱币一般被不断流转,我们依然不可丧失做好人的念头;5.这个社会有时候我们很好心地在帮助别人,但不一定会有回报,此时请不要放弃你的选择。

总体说,这个电影是一个充满正能量的片子,很值得看,也基本适合所有的人观看,尤其对失足或歧途的青年会有很好的帮助作用,对于有家庭创伤的青年也很可以一看以疗伤。

与本片题材同类的电影还有一部叫《贫穷的哈佛女孩》,也很值得一看,看了可以吸收到正能量。

人间失格观后感精选6篇


快乐来自于视觉,观影即是如此,思维与故事情节不断地“互动”,产生很多的感触,我们可以通过文字把心中感受写出来,写一篇观后感。通过写观后感,我们真正地认识作品,获取知识。该如何才能将一篇观后感写好呢?下面,小编为大家整理的“人间失格观后感精选6篇”,仅供参考,欢迎大家阅读。

人间失格观后感 篇1

这是一个人在世间坠落过程的记录,主人公叶藏失格了,失去一个做人的资格,他说生而为人,很耻辱。

叶藏出生于一个富裕的家庭,父亲当官,家里兄弟姐妹多但衣食无忧,可年幼的他对身边的人、身边的世界极其敏感,对人感到恐惧,日常琐事中大人的斥责在他心里留下阴影,每当被斥责,叶藏轻易就看穿大人暴露出类似狮子吼的动物本性。他无可适从,在跟自己的较量中找到了应对的方法——讨好,也因此开始了悲剧的一生。

在与父母的相处中,他讨好对方,藏起自己的喜好,为了让对方高兴,为了让家里和谐。有一次父亲外出工作,问几个孩子想要什么礼物,叶藏刚开始提出想要书,父亲不悦,反问叶藏怎么还是要书,就不能换点别的吗?还提建议买一个当时流行的小玩意给他。

摸清了父亲的想法,叶藏当晚就偷偷走到客厅,在纸上写上父亲提议的礼物,第二天父亲笑了,他也松了一口气。

从此以后,叶藏在“伪装自我”这条道路上越走越远,也愈加得心应手。在家里,费力讨好家人一派祥和,在学校,扮小丑讲笑话人缘极好,小心翼翼伪装费心费力表演,表面上他是一个十分开朗的人,一个很受欢迎的人,实际上他内心万分压抑,每天汗流浃背的表演让他痛苦不堪,久而久之地伪装自我终于让他彻底失去自我。

压抑终究需要找一个出口来释放,叶藏不止需要一个,是很多个。酗酒,谈恋爱,与女友约定跳河自杀,自己自杀未遂女友死了,得了诱导少女自杀的罪名被学校开除,从此人生一落千丈。那段时间父亲还通过朋友接济他,让他住在朋友并不富裕的家。

那个时候,如果他有机会跟家里人坦诚相对,在亲情的引导下也许还会慢慢好起来。可是亲情淡薄,出了自杀、被开除这么大的事,他的父亲母亲竟未当面劝导安慰,甚至避开不见。在他们看来,他辱没家门,在他看来,他就是辱没家门。叶藏的走偏,跟父母的缺位不无关系。

他逃离了父亲朋友家,切断跟家里唯一的联系。他结识了同样酗酒的朋友,经常一起喝酒堕落下去,遇到英子和她女儿时,他曾经想过安定下来,她的女儿也曾经唤起他心中的温情,然而当他看着阳光下她们嘻戏的样子,他觉得自己是局外人,觉得自己不配,他不想搅乱她们平静幸福的生活。良子,叶藏买酒时结识的女孩,她天真,坦诚,对别人百分百信赖。就是这样的女孩都没能逃过书商的欺骗而被奸污,叶藏当时震惊了,呆在那里竟忘了去救她。纯洁是罪恶的缘由?

人和人之间的欺骗,人情的淡薄,世道的混乱,更加剧了他的恐惧,最终他被当成精神病人被兄长带回与世隔绝的乡下,由一个老太太照顾起居而在人们的视线里销声匿迹。

只是在我看来,谁也没有他清醒,人性的善和恶他看得清清楚楚,包括自己家人一举一动背后的想法和动机,他一眼看穿。只是,内心敏感洞察一切的他没能找到跟这个世界相处的方式,始终都挣扎在泥潭里。这是关于人性善恶、自我、生命探索的书,书中的人物在现实中不难找到。

人间失格观后感 篇2

在历史与现实的交叠中,我们曾隔河望见:竹林七贤将自己困在他们的“边界”内,“群居终日,言不及义”,最终真正留名青史的却寥寥无几;我们亲眼见证:EDG战队打破外界强加的标签,不破不立夺得世界冠军。

由此可见,我们当勇于执剑破界,创造更大的价值。同样也有人反驳,认为边界是个体成长的保护墙,不应打破边界,每个人都应具有边界感。

实则不然,打破边界并非所谓边界感的丧失,事实上,两者并非相互对立的关系,是可以共存的。边界感,是指对边界的判定,而边界并非都能保护个体成长,二者是必要不充分的关系。我们所做的是判定边界的性质,并选择对其的重视程度,就这种意义上来说,打破边界甚至就是边界感的一种体现。

何况,人非草木,没有人能永远活在自己的边界内。

《人间失格》中的叶藏,厌恶并躲避着人类,试图为自己制造一个边界,无人可以进出,以此来“保护”自己,可这种行为却被身边的人视为“处事圆滑”,而叶藏最后的“失格”,也最终宣告,一味躲避在自己的边界里的人,无法找到苟活于世的意义。

所以,只有执剑破界,充分交流融合,才能长足发展,一如为了完善自我而做出的努力,本身便有意义。

就科学技术领域而言,只有敢于质疑权威,冲破思想的边界,才能超越前人,革故鼎新。于是有了普朗克坚定地提出量子假说,彻底打破了前人的思维定式,获得了科学史上具有里程碑意义的成就。

岂止是在科技领域,世界万物想要发展壮大,都离不开交流融合、吐故纳新。蜷缩在既定边界之内固守一隅,最终必然走向退化、衰亡。“苟利于民,不必法古,苟周于事,不必循俗”,突破一定的边界、开拓创新才是成事之法、进取之道。

但执剑破界也并不意味着,我们要打破所有边界,也有边界需要我们的绝对敬畏。他们包括但不限于自然规律、道德规范、法律法规。我们不能在破界中迷失,失去了对边界的判断,随意打破不应被打破的边界这才真正是边界感的丧失。

而吾辈于时代洪流中,真正要做的,是保持边界感,也就是对边界的绝对判断,打破僵化的边界,破而后立,牢牢守住边界的底线,如曲道奎所说的:“我们一手拿着科技的利剑开辟未来,一边拿着传统的药箱给人类疗伤。”

人间失格观后感 篇3

人间失格大正和昭和时代下的矛盾体,读的是童潇骁北京联合出版社的版本上评分最低的一本,然而然而当初买的时候是因为折价书籍,翻译阅读上并没有带来不畅快。

一共收录六目录,我看了人间失格一目录字数不多约莫两小时。

因为之前看了《东京百年史》,所以对那个时代的文人小说家多少带了一点世界社会影响的眼镜去看,也便使得对这样的小说或者是作者本人近乎狂魔毁灭而没有衍生出救世反抗的力量,并不那么追随的心境来。

那个时代阴阳怪气,慌乱矛盾表里不一社会思潮野风一般,谁都说不来谁是正确的,谁都急切证明自己剑走偏锋,不少虽然要谨慎的大历史观来看个人,却也正是一大堆这样的个人生灭可能才推动着一个社会的车轮吧,地震空袭太多的绝望了,反倒是如川端康成这般的带着微弱温情和物哀在尘埃中让人开出美丽和希望来才称呼为不枉人世,甚至在世界上受到认同,拿下文学奖。转而也就忽然明白太宰先生笔下的近乎自传体的主人翁确是人间失格草芥不如,在这样矛盾的世间存活,野狗一般,是伤己伤人,越是求越是无,确是多数人的现状,只得一条跳进大川。那是缺少进步教育独立人格封建残存的时代。

家庭的温暖和认同,很重要家庭里面的成员也需有自己的独立空间,一言难尽其主人翁的酸苦弱鸡,改变吧青年选择不了时代就换一种想法积极推动一些事情吧。

人间失格观后感 篇4

《人间失格》很好,深入细致的描写了一个人逐渐沉沦至死的过程,对人性很多抽丝剥茧鬼斧神工的刻画。又敏感又单纯的人,最可怜。敏感让叶藏体味的爱恨情仇善恶美丑强烈指数都是别人的数倍,单纯又让他不能内化人间的游戏规则不能完成社会化。尽管尝试了各种艰难又费力的搞笑、讨好、伪装、放纵、毁灭,依然找不到自己的位置,无路可走无处可栖。或许从一开始,叶藏就是情商智商双高的人格障碍,他的人格是超敏的刻板的,缺乏灵活性适应性,也没有核心人格垫底。不能与世人同醉,又没有自己坚定的信仰,就这样别扭着别扭着,终于在人间丢失了人格。又或许是艺术家之所以能够成为艺术家,就是源于他们不可改变他们声嘶力竭,他们再碰壁也还是要按照自己的方式死磕。王菲的《烟》有一句歌词“吻你没有必要,可又有什么更重要”,对于无法融入生活的叶藏或者自杀过5次,英年早逝的太宰治来说,或许死磕真的不好,可是也没有什么更好。但是死磕又真的痛苦而找不到意义,唯有“生而为人对不起”的无奈与叹息。

低分是想不明白后面为什么多了个尾巴?后记之后,画蛇添足。

人间失格观后感 篇5

《蓄犬谈》中,太宰治曾提到过,艺术家本应是弱者的伙伴弱者的朋友。太宰文学被誉为弱者的文学。懦弱,是太宰治的出发点,以懦弱为武器,对伪善社会的公开宣战。

太宰治的一生充满传奇色彩,出身豪门,立志文学,大学时积极投身于左翼运动,中途脱逃;生活放荡不羁,却热衷于《圣经》;五度自杀,四次殉情未遂。一生的心理轨迹,勾勒出叶藏的三篇手稿。

生而为人,《人间失格》的主人公叶藏出身于封闭式乡下家庭,周围冷漠的环境中,他过分早熟地剖析着他人的内心深处。自少年时代起,就反复经历了对至美的憧憬和悲惨的失败。完美无缺,或彻底破灭,纠集了太宰治一生的纯粹与脆弱,青春的集中写照,少年的敏感,也使得其被誉为永恒的青春文学。

《人间失格》,与其说是围绕着主人公阿叶的私小说,不如将其视为太宰治的一本自传。身为家中最小的孩子,从小生活在孤独寂寞的世界,感情渐渐麻木,亦至于连最基本的饥饿感都毫无概念。正如阿叶所做的,太宰治逐步把自己包裹进仅仅属于他的世界,对待旁人,唯有唯命是从的敷衍和应付。

鲁迅先生曾说过,精神的洁癖,让像太宰治一样的人容不得半点伤害。他活在自己的世界里,卑微而自由。他想要打破什么,却又没有方向。他的痛苦在于他用心看着黑暗的世界。

回首往昔,我的人生充满耻辱。《人间失格》的第一句,便是太宰治的亲身感悟。在《二十世纪旗手》中写道,生而为人,我很抱歉。生而为人,却对人类的满腹恐惧,对人类的最后求爱,便是在生活中饰演的丑角,伪装成天真无邪的乐天外表,把自己一步步彻底打磨成搞笑的畸人。

生而为人,究竟是否应该感到抱歉?降诞于世上,生活在形形色色的人群中,究竟是一种幸运还是不幸?活在世上,是不幸的,需要承受的东西,即使面对他人,也会无缘心生畏惧。活在世上,亦可以是幸运的,有着承担一切的机会,不也是一种幸运吗?

人间失格观后感 篇6

叶藏从小生长在官员的家庭,生活条件优渥,不懂得人间疾苦。但却饱受精神上的折磨,面对家庭环境的压抑,亲情的冷漠,世人的虚伪,无奈且怯于改变。年幼时不得不接受违心的事物,通过扮演“小丑”来取悦他人保护自己。心灵上受困于此。年少时,在堀木的蛊惑下了解酒和女人,逃避式的放纵使他的灵魂暂时得以休憩。但愈是放纵沉沦,愈是清楚地明白自己的内心,发现世界的阴暗。孤独的灵魂希望找到伴侣,不在乎其是否拥有精神上的共鸣,只要有契合的孤独便可。但孤独的灵魂不仅未得到慰藉和解脱反而受到伤害。为了生计无奈试图妥协,试图像“世人”一样的活着。良子的美好纯真给了叶藏生的希望,但也正是良子信任的“背叛”彻底击垮了叶藏,最终成了废人。

叶藏灵魂深处的美好与这个世界的悲凉是格格不入的。他的痛苦源于清楚的了解自我,厌恶社会。世俗的虚伪,自我的真实与懦弱的性格促成了天使一般的好孩子的悲剧。向往善良、正直、纯洁、亲情、自由,面对人的虚伪冷漠和欺骗既不想改变自己随波逐流也没有勇气保有这份美好害怕独立的存在,懦弱导致思想和行为的对立,最终丧失为人的资格。

对于叶藏同情胜于可怜,共鸣胜于同情。生活在复杂的人类社会出生时的纯真不可能不被世俗玷污。有哪个人不曾纯洁无瑕?有谁不想将那份纯洁由内向外,由里及表毫无伪装的表达。即使一开始受伤,也执拗的不想改变不想迂回,想将美好的纯真狠狠地撰在手心不放手。可是代价就是头破血流,遍体鳞伤。所以为了使自己不受伤,他们摸索出了处事的方法—成年人的世界便有了圆滑。可即使他们深谙处世之道理也绝不会丢弃内心的纯真,圆滑仅仅是给她的肉体在琐碎的日常生活中穿上外衣而已,将其灵魂隐藏在深处。一旦现实和内心出现冲突,他们将勇敢誓死捍卫内心的坚守!生而为人,无奈妥协与勇敢坚守并存,并非非黑即白,叶藏式的灵魂告白可能是陶渊明笔下的桃花源。人间不值得!

超脱观后感600字


超脱观后感

导演:托尼-凯耶

编剧:卡尔-隆德

类型:剧情片


讲述了自我渴望救赎和被拯救的精神牢笼困扰。

电影的全部画面给人是压抑的,沉闷的,以黑白的色调诠释了整个电影的主题。讲述了一个代课老师到一所学校带一个月的课,却发现这个学校的学生分为充斥着压抑,抑郁,沉闷,不知道未来的氛围。最后一个学生最后自杀,老师的无能为力,不甘愿看着学生自暴自弃的心理最后找回了同样孤独的路上遇见的她。

BECOMING INSINGNIFICANT. 自暴自弃

这位老师的童年也是很悲伤孤独寂寞的,父亲在很小的时候就离开了,留下母亲,外公和他住在小小的房子里。外公有精神疾病,虐待他的母亲,最后他母亲吃了安眠药自杀了,他看着母亲的尸体,却还是记得母亲告诉他睡觉的时候记得关门,是保护他,他是同样的孤独,眼神里充满着寂寞,就如同那个微胖的女孩说,老师为什么你总是那么的忧郁。其实亨利到教师的第一句话就是说你们经历的事情我都明白,我是真的都明白。无家可归的失足女孩,没有人理解,不被父亲赞赏而自杀的学生,在痛心哭泣的心理老师,在为了提高学校而努力的校长,每一个人都经历着自己的悲伤孤独,不理解。

亨利救了一个失足无家可归的少女,最后送她离开时给他做了早饭,背着他哭泣,一个人如此孤独的人多希望有一个人能够懂他,一个心里都支离破碎的人怎么去拯救和温暖别人,或许有着相同经历的人更能够体会对方的感觉,给他孤独之外的感受。

最感动并且觉得有爱的场景就是亨利和少女在夕阳下拥抱的场景。温暖而且散发着浓浓的爱意,相互孤独的心灵有了彼此的依靠。

喜欢摄影和扭曲艺术的微胖 女学生梅丽迪斯因为家长的不理解,渴望找到一个真正懂她的人倾诉一下,最后还是自杀了,自杀的时候说我是一个想自杀的女孩,最后在学校里吃了毒药自杀。有时候家长的理解更是很重要。

穿插动画的模式似倒带人生;对话的密度和人物的弥散,以及幻实交错的画面似半梦半醒的人生。

我的灵魂与我之间的距离如此遥远,而我的存在却如此真实。

In the autumn of that year when the clouds hung oppressively low in heavens.

一个阴沉寂寥的日子,乌云密布。

《超脱》观后感250字


《超脱》观后感

很喜欢这个电影,内容发人深省。讲述人性的一面,这个电影告诉我们:我们应该好好珍惜生活中的每一天,和自己喜欢的人待一起,做一些有趣的事情。不放弃自己,不放弃身边每一个努力的人。努力让自己变得很好,让我们的生活更好。不因为生活中各种的繁琐小事情而放弃自己的思想。做一个有自己思想的人,拥有自己的人生观、世界观、价值观。不为了什么,只为了自己能够活的有思想,感受生活的每一点小美好。不随波逐流,不迎合别人。感谢帮助自己的每一位,记住一句话:任何时候都还不晚。
放慢自己的脚步,让自己知道自己真正想要的是什么。我想:很简单的就是有自己的思想、身体健康、努力让自己生活得更好。想学东西了就学习,不想学习了就休息。但是不做放弃自己的事情。也许觉得自己可能会太晚了。但是至少自己勇敢面对。人生中的20载已经过完,但是自己却记不得太多值得怀念的事情。所以,我们不应该浪费自己的年华。趁着现在,好好生活。

《超脱》观后感400字


《超脱》观后感

本来男主角应聘当一群坏学生的老师,还以是放牛班的路数,看到后来发现不是,剧情没有跟跌宕,可是拍摄非常好,很有油画的感觉,加入很多照片的定格,大大提升电影的气质,男主角的气质与电影风格也极其吻合,两个女主角颜值很高。
看影评说整部电影没有希望,不会有救赎,我觉得不是。整部电影高频率的脏话,暴露的画面,加上孽待动物,一次又一次给观众抛出shit,这和我宝宝尖利的哭声不相上下,给我很直观的压力,不过几次剧中人物的相互沟通,又让人觉得压力得以缓解,最重要的是,导演和蔼的安排剧中每个人物都被生活所压迫,有一种人人平等的公平设定,只要痛苦不落单其实也还好,举个例子你考了倒数第一名,隔壁小明考了倒数二名,你的压力总比小明考第一来的小很多吧。可能这个电影的重点是压力不是孤独吧。
感觉剧中每个人处理压力的方式都很外向,躺在地上的校长,咆哮的男主,看黄书的男老师,泪奔的同学,奔溃的刘玉玲,我们知道这个社会并不是这样的,我从来没看见男人在车上哭,可是电影里面每个人都在奔溃的边缘,时刻要哭出来毫不遮掩。这可能是电影治愈的地方人人都是痛苦的,让观众看了想想自己的破事也就成了小事。这和人间有大爱,世间有真情是两个路数。前者是你考了班级倒数第一,你的朋友告诉你他考了年纪倒数第一,后者是,你的朋友告诉你,他考了班级第一,好好努力下次一定可以进步!试问哪个让我感觉好点,那肯定是第一种。
我觉得这部电影一点启发意义也没有,别说这样负责任的老师不一定有,这样的学校在中国那是肯定没有的。

《超脱》观后感:悲剧的诞生


悲剧的诞生

——《超脱》观后感

原创: 伊卡洛斯

疯狂只能存在与艺术,若是存在于科学则为假设,而存在于现实生活则为悲剧。

——萨尔瓦多 达利

看完《超脱》心中久久未能平静,电影中的一幕幕,和自己的过去的一幕幕交织在一起,从脑海中翻过,像是被割掉的野草,在春天疯狂肆意地生长。

这部电影,在短短的一个半小时后,强烈的戏剧冲突,伴随着几位主人公的悲剧一起消失殆尽。

影片最后并没有什么所谓的,我们所期待的温暖结局。

一切都在沉寂、压抑,伴随着学校的倒闭,死亡的沉重和老师朗诵的爱伦坡笔下的厄舍府,从教室人满为患再到读完之后空空荡荡的一片狼藉,令人唏嘘。最终,他们是否得到了自己的超脱?可能有,也可能没有。

每个人都被困在自己或者他人说铸造的牢笼中,挣脱不得,有的人选择麻木,有的人选择逃避,而有的人却选择结束这一切。

在其中我们可以瞥见很多事情,很多人的一个个缩影,关于家庭,关于教育,关于成长,关于人性。

过去和现在,理想和现实,精神和肉体,教育和未来,让这一切在对抗中爆发。影片中的那些孩子正值青春期,经常把堕落和自暴自弃当作个性的标杆,把叛逆当作炫耀的资本,向别人展示所谓的强大。但是其实这些东西都是一文不值的。就像那时候的我们一样,自以为可以看透生命看透一切,其实我们都身处迷宫之中,我们所认为的出口,只能把我们引向迷宫中央。那时的我们颇有些与现实抗争的浪漫主义和理想主义,无论现实多么残酷,我们依旧会毫不犹豫地选择我们认为正确的事情,尽管,那可能是错误的。

我们有我们所热爱的事情,我们喜欢的东西,我们有看得见未来的生活,相比对现实麻木不仁,甚至选择死亡的解脱,回头想想,死亡真的是这个世界上最简单也最无能的做法了,接受这一切然后尽力热爱这个不完美的世界,才是最为艰难的。

我们从小都在被培养成一个不是自己的人,我们被过于追求一种共性,但是我们却在学校和家庭的教育中,被抹杀了太多太多的个性。

影片中的女生,热爱摄影,喜欢艺术,思维活跃,在常人看来,很优秀,但是却因为身材的肥胖而被同学耻笑,因为在课堂上积极举手回答问题却被说只是为了迎合老师和炫耀自己。其实这在我们的课堂,尤其是高中以后的课堂,已经是一种常态了。

因为在父亲眼里她热爱的艺术,是“阴暗的”,是“没有前途的”,她没有朋友,向老师倾诉以后拥抱老师却被偶然路过的人误解,在无限的压力之下,她选择在学校倒闭之前,给自己做了一个难过表情的黑色蛋糕,里面放了毒药,用这样的方式结束自己的生命。

或许对她来说,这就是所谓的超脱了吧。结束这不公平的一切。家人的不支持,同学的嘲笑,和他人的误解,她本来是一个有梦想的人,她本来可以成为一个很好的摄影师,一位艺术家,可是她的梦想崩塌了,她的世界已经毁灭了,这对一个十几岁的孩子来说,意味着,that's all done.

这让我想到了我自己还有我的一些同学们,我是一个左撇子,我从小仅仅写字被改为右手,但是画画和其他事情的惯用手还是左手,就因为和别人不一样,在学校受到老师的批评,拿小木棍敲着我的手,并且质问我“为什么他们都用右手而你要用左手?这样不行,这样是不对的,你应该改过来。”

我的一个同学,因为做题错的多了,就被老师拉到讲台,当着全班同学的面,用教学用的木制大三角板硬生生打到三角板折成两半,我目睹了这一切,触目惊心,以至于快十年过去了,依旧历历在目。

那时候我就觉得这是教育的一种悲哀。

为什么因为和别人不一样,就要被认为是错误的?为什么我们的老师要按照自己的主观意志而不是客观的评价一种行为的正确与否?那时候的我,常常冒出这种思考。

我们因为和别人不一样而接受着异样的眼神,因为犯错被体罚而不是进行正确积极的引导,教育在这么多年已经似乎忘记了“因材施教”,工厂化模式化填鸭式已经大行其道。在要求我们反思自己的同时自己却得不到反思,或者,他们也不知道什么是正确的,因为这是他们的教育模式中所不应该出现的,他们认为不应该出现的,那就应当毁灭毁灭。为什么不是引导,而是毁灭?为什么不寻找优点,而当众狠狠去揭穿,就像把一个人扒光,然后拉到外面游街示众一样?

我们所喜欢所热爱的事物,因为不符合他们的想法,就会被认为是错误的。可是有些时候并不是什么坏的事情,我们需要犯错,我们希望我们在还有时间可以弥补错误的时候让自己找到正确的方法,而不是在条条框框中畏畏缩缩,步履维艰。

我想,如果我以后有幸一名老师,我绝不会让我的学生受到我们那时候说经历的悲剧,仅仅是以成绩好坏来评价一个人的好坏,实在是过于肤浅了,打印一个人的成绩单固然简单,但是了解一个人的思想,他的精神世界,走进他的内心,是一件需要付出努力的事情,而我们,总想着用最少的力气去获得最大的效用,这就必然将导致悲剧。

悲剧的诞生并不是纯粹的偶然,相反,是很多的偶然交织在一起形成的必然,我很庆幸我所喜欢的事情没有被毁灭,我的信仰没有崩塌,我的内心又足够强大可以经受的住他人的误解和中伤。这对于我来讲,可以算是幸运的事情吧。

家庭、学校、父母、老师,都应该反思这种问题的产生,是什么导致了悲剧?又应该如何避免悲剧的再一次诞生?

悲剧,不应该发生在任何人身上。

“我的灵魂与我之间的距离如此遥远,而我的存在却如此真实。”

——加缪

《入殓师》观后感


我在茗那家排深进班二阶段的学习期间观看了日本电影《入殓师》,深沉的大提琴曲惹得我们每个人泪洒衣襟,有一种无形而又深沉情感在场内、在我们每个人的心里流淌。影片结束后我们默默地拿起了纸和笔,拿着笔的手在颤抖,眼泪在悄悄地流淌。

我做了件平生从未做过的事,给爸爸写了封信,我不知道爸爸看了这封信会不会激动,担心爸爸的身体。但是我现在不说怕是会永远失去机会,我终于说出了积压在我心中好多年想说却没有说出口的话。

我前几年就一直想和爸爸和解,也给爸爸通过电话,但是面对着父亲那稀疏的白发,始终没有勇气说不出那句对不起!

信寄出后,我内心得以平复,人生得到圆满。

我能够成为心灵勇士,是茗那家排的引领。感恩茗那家排能让我学习、成长,看到自己,也看到爸爸,接纳爸爸如是的样子,也接纳自己如是的样子。并让我与父亲产生链接,从父亲那里找回爱、找出归属感、找回那份肯定、接纳。

我回来后又重看了一遍,感慨颇多,希望与君共勉。

人生不是影视剧,没有彩排,不会给你多NG的机会。

2

大悟在社长连诓带骗的引领下走上了入殓师的道路,社长不仅仅是他职业上的引路人,也成为大悟心灵上的引路人;同时社长填补了大悟童年父爱的空白和欠缺,成为了大悟灵魂上的父亲。

大悟刚刚从事入殓师的工作,就给他一个正视自己的机会,同时也是了却他人生最大遗憾的机会。

大悟的第一次入殓师生涯对他来说就是很大的考验,虽然画风很搞笑,但是正是在滑稽表象后形成强烈的反差,这种对比反差更能体现出大悟对妈妈去世没能送母亲一程的愧疚感。

随着低沉深情的琴声大悟对母亲的爱从心底流淌而出,他多想妈妈再给他尽孝的机会,但是已经是物是人非。

他回到家想在妻子身上寻找那份母爱,那份安全感。他所从事的这份职业也是对自己灵魂上的救赎。

大悟在经历那么多死亡洗礼后,更需要的是心理上的重建。

他看到鲑鱼拼命逆流而上,生命就是这样顽强不息;生命就是这样如逆水行舟,不进则退。

鲑鱼在完成生命的传承后,走向死亡。

虽然死亡是我们每个人的终点站,但是我们在生命的历程中体会到了爱与被爱,并把我们爱的结晶留在这个世界上,我们的生命得已延续和传承。

日本对生命的离去的仪式感令人很感动,我看到的是对逝者的那份爱,而不是像我们国家有的人一样,只追求排场。对死者的尊重,就是对生命的尊重。

每一份工作都有他存在的价值。入殓师能够让已经冰冷的人重新焕发生机,给她们永恒的美丽。这是冷静、准确,而且要怀着温柔的情感。他们能够让分别的时刻静谧,所有的举动如此美丽。

入殓师正是这样怀着对生命的尊重,为往生的人送行,代替家人为他们尽最后的心意,让他们体面、安祥地走。

入殓师就像理发师一样,只能给别人服务,而不能为自己服务。他们带着那生命的那份尊重为每个人送行,当他们离开的那一天,有谁为他们服务?

社长、大悟和女同事看到了太多生命的离开,他们深知活在当下是对生命对好的尊重,他们更加珍惜生命、热爱生活、享受生活的美好。

3

人生没有脚本,不知在哪里改变。天下没有不散的筵席,人生的结局注定是孤独的,即便是最爱的那个人也不会陪伴我们一生。我们每个人都会一个人离开,没有人陪伴,我们也不愿有人陪伴。夫妻也只是陪你走一程的人,夫妻总要分别的,被留下是痛苦的。

我曾经和先生说我要先离开,他说为什么是我留下?我是想让先生比我多活一段时间,我以为这是爱。其实我是自私的,害怕孤独,害怕一个人面对以后的人生。我可以为先生送行,不让他一个人留在这个世界上孤苦无依。我们要做的是活在当下,把每一天都当作最后一天,不要在纠结什么对与错、多与少。

我们可以选择离别的方式,分别可以在脸上印满口红,用爱去告别。

亲人并没有离去,我们不会分开,他们只是换个形式和我们在一起。我们会比他们多活一段日子,然后我们会团聚的。

死可能是一道门,逝去并不是终结,而且超越,走向下一程。

看淡生死,那是我们人生必经旅程。死亡是下一个开始,生命是生生不息的传承。

父母是我们与死亡之间的那道门。有父母在,我们不用也没有想到去直面死亡。

父母在,人生尚有来处,父母不在,人生只剩归途。

我爸爸是个有着大智慧的人,他说他离开的那一天不喜欢哭哭闹闹的,爸爸喜欢简单隆重的仪式。

父母离开的那一天,我会平静地送走他们。然后说:亲爱的爸爸或妈妈,我还会继续活一段,最终我们会在另一个世界团聚的。

4

我预感到大悟会为在澡堂遇到的老奶奶送行,也算是弥补母亲去世没能送母亲最后一程的遗憾。

由于工作的特殊性质,也是出于对婚姻的珍惜,大悟对妻子隐瞒了工作的真相。

面对别人的不理解,我们会失落、孤独、寂寞、无助、纠结、迷茫、忐忑。

有些时候无声的体验会有意想不到的效果。

大悟通过为澡堂老奶奶送行,也了却了为母亲送行的心愿。

大悟的朋友通过大悟为妈妈入殓得以化解。朋友看到了大悟身上的大爱,从而对他的工作理解和尊重了。

大悟的太太也去给澡堂老奶奶送别,她看到了大悟工作的神圣,从而理解了丈夫的工作。

大悟在得到妻子和朋友的理解后,他会面对更大的考验。

我预感大悟会在父亲离世前与父亲和解,不会给自己留下遗憾。他会满怀着爱送走父亲。原谅父母的不完美的功课越早完成越好,因为我们也不完美。后来才知道大悟还是错过了父亲的和解。

让爱的人漂漂亮亮地离开,是社长从事这份工作的动力。

大悟像儿子一样尊重、敬重社会,是缘于社长的大爱和人格魅力。

冬去春来,生命在孕育。作为他无私为人的回报,一个新生命来到他们的家庭。

5

大悟得到父亲去世的消息,他的第一意识是不想去。他是恨爸爸的,恨爸爸抛弃了他和妈妈,恨爸爸没有实现自己的诺言,爸爸说每年会给他寄石头信的,但是这么多年他的成长爸爸是缺席的。

大悟的女同事也抛弃了自己的儿子,她对自己儿子很内疚。她和大悟父亲也有一样的经历,她也想儿子能够原谅自己,同时她对大悟有心理投射,希望大悟原谅自己的父亲,也就相当于儿子原谅自己了。所以她希望大悟能够去给爸爸送行。

大悟压制不住对爸爸的牵挂,最终还是带着社长的心意,带着妻子来给父亲送行。

大悟父子三十年不见,父亲的形象在大悟心里一直是模糊不清的,他看不见爸爸,在内心也看不见爸爸,他把爸爸排斥了。

父子两个最终终于见面了,但是一见已是阴阳两隔。大悟还是爱着爸爸的,只是对爸爸的恨压住了他的爱。

他给爸爸入殓的时候,他才看清了爸爸的脸。当他瓣开爸爸的手,看到那颗没有寄出的石头信的那一刻,父子之间两次建立起了链接。他看着父亲三十年没有寄出的光滑的石头,那是满满的父爱。

石头信,也叫石碑,以前人们还没有懂得文字,很久之前,据说人们会寻找符合心意的石头送给对方。收到石头的人根据石头的触感和重量,了解对方的心意。滑溜溜的石头代表心情平稳,凹凸不平的石头表示担心对方。

在这个世界上有人爱着他,直到生命的最后一刻。

大悟看见了父亲,与父亲和解了,虽然迟了些。大悟带着对父亲满满的爱为父亲入殓,眼泪盈而不落,深沉而内敛。

这一刻圆满的不仅仅是爸爸,更是大悟,他与爸爸妈妈都和解了,与原生家庭和解了;这一刻,大悟是一个完整的大人了,他真正地长大了,从他这一代做起,他是一个合格的好爸爸,他会陪伴自己孩子的成长,不错过每一刻。同时大悟把爸爸没有寄出的石头传给自己的孩子,同时也把爱传承下去。

一个生命离开,同时又有一个新的生命延续,生命就是这样一代一代传承下去。

6

入殓师其实是我与父母和我与死亡的课题。父母是我们生命的源头,死亡是我们每个人最终的归宿。

原生家庭对我们每个人的影响是终生相伴的,与原生家庭和解的课题,是我们每个人都绕不开的课题。父母不会长生不老的,不会给我们无限的机会,与父母和解越早完成越好。

父母是大的,我们是小的。我们要尊重父母,尊重他们的命运,尊重他们的经历、他们的苦难,尊重他们所有的一切,我们把父母的尊严还给他们。不要冒犯他们,不要企图拯救他们,不管他们曾经给我们带来了什么,这一切与父母的地位和能力无关。

一个无法与父母和解的人是不完整的,包容接纳父母也是包容接纳我们自己,父母是我们的根。不要等父母离开之后给自己留下终生的遗憾。

原生家庭给我们的不仅仅是伤痛,父母给了我们生命,我们才能来到这个世界上感受到那么多的悲欢离和,这份恩情足以。

父母的爱没有表达,不代表他们心中没有爱。他们生活的那个年代,生存是第一要务,物质满足才会有更高的追求。而且我们的民族是含蓄的,不善于表达的。我们要读懂父母那份没有表达出来的爱。

父母成为现在这个样子也是由于他们的原生家庭和成长背景,他们可能也没能他们的父母那里得到爱,一个吃不饱的人怎么能给别人食粮呢?

我们只有从自己做起,让自己内在更加丰盈,更加清静平和,做一个优秀的祖先,打破悲剧的代际传承,不让我们的孩子再吃我们吃过的苦。

我们用爱滋养自己内在的那个小孩儿,回到自己应有的位置上,把父母的位置还给他们,做回孩子。让内在那个小孩成长,不再去寻找父母,不再让孩子做我们的父母。

做一个在位的子女、妻子、丈夫、父母,就是对亲人最好的爱!

入殓师观后感影评


《入殓师》是一部来自日本的电影,影片首播于2008年,由本木雅弘、广末凉子和山崎努等主演,剧情丰富,画面精致,网友们对这部电影的评价也很高,一起去看看吧!

弗洛伊德曾说:你想长生, 就得准备去死。死亡向来是一件严肃的事情。一个人彻底的离开尘世,象征着个体自身的所有意义在死亡的一刻全都湮灭,不得不让人去慎重对待。生与死,向来是人生永恒的追问和迷思。日本自古受到禅宗影响,认为世间一切事物都处在生起、变异、毁灭的过程中,迁流不停, 刹那不住。生命像一条河流,我们都是河里的一条鱼。无论如何努力回溯,终究是无功而返。于是,向生而死、向死而生的生死观成为日本文化的支点。

《入殓师》以主人公小林大悟的失业开始。人到中年一事无成,卖掉大提琴,带着妻子辗转回乡。帮助他人踏上安稳之旅神秘的招聘信息是其人生的转折。电影一开始的死亡是梦想的死亡、人面对死亡产生的第一个念头往往是畏惧。畏惧一切的湮灭、畏惧不可得、畏惧美好的逝去、畏惧死亡本身的不可知。小林刚开始回到家乡的心态是消极的,是梦想破灭后下意识的逃避。误打误撞成为入殓师后,从一开始的厌恶、恐慌到后来慢慢接受再到真正在工作中认识到死亡的意义,小林真正能和自己的人生和解,完成了生命的超越。

日本是一个追求仪式感的国家。从花道到茶道、剑道、香道,按部就班的仪式感给生命过程镀上几分珍惜和郑重的意味。生来如是,死亡亦如是。入殓师作为人生最后一道仪式的参与者,本身就是为仪式感而存在。一张张严肃而专注的脸孔,一袭侍者的黑白装束,一双温柔而夹带力道的手,在冰冷僵硬中演绎化朽为神,在无知无觉中上演一丝不苟。肮脏与神圣、诙谐与凛然、天籁与死亡在这种独有的礼节中融合,体现出死亡背后生命的尊严。入殓师的一举一动,不仅仅体现出对逝者及其家人的尊重,更表达了对每一个不可复制的人的个体生命价值的尊重。无论是为女装癖者着女装,还是为母亲擦上最后一抹口红,无关宗教,无关信仰,入殓的意义在于使每个人都可以体体面面、庄严郑重地离开这个世界。不论生前贫富与否、成败如何、为善还是作恶,在面对死亡时,都能体面地和世界进行最后的告别,大概是对生命最大的的尊重了。

死可能是一扇门,逝去并不是终结,而是超越,走向下一程,正如门一样。我们常常避讳谈及死亡,但每个人都有面对死亡的那一天,无法拒绝也无从逃避。死亡其实并不可怕,它并不意味着从此一切归于幻灭和空寂,永堕可怕的虚空的深渊。死不过是漫漫长路的一站,经过那道门,通往下一段旅程。能够这样看待死亡,我们就获得了一种超越的力量。 电影《入殓师》的片名还有一个译法,叫 为逝者送行的人。入殓师帮助生者与死者完 成一场难舍的告别后,二者都将带着彼此的记忆,启各自新的旅程。入殓师不仅仅送死者去远方旅行,也为生者带来对生命的珍惜、眷恋和尊重。

在电影高潮部分,小林去收敛了自己父亲的遗体。在父亲逝去后,过去不曾说出口的爱随着父亲手中石头的发现获得圆满,小林彻底原谅了自己的父亲,拥抱了童年的遗憾,死亡实现个人情感的释怀与解脱,重塑了人与人情感的联结。在入殓()仪式中,女儿为死去的妈妈涂上她最爱的颜色、妻子在死去的丈夫脸上留下最后一吻、小林的妻子在目睹了小林为一直对他们友好的澡堂老板入殓后彻底理解了他,死亡在此刻不光是冰冷的消失,反而因为人世间的牵挂和爱展现其无限的温情。这种温情并没有淡化死亡本身的严肃性,相反它让死亡在爱的层次上获得了生命的理解,让生命更为强韧,取回了应得的尊严。

生命是循环往复的历程。河里一生都在逆流而上的鲑鱼,追求死亡的同时也是为了追求生机,它们的死亡意味着回归后生命的延续。人也是一样,如果把死亡看作是一段历程通往另一段历程的连接,不停有人死去,也不停有人出生,人的生命在生与死的过程中生生不息。小林的父亲去世了,随之小林的妻子怀孕。电影中怀孕接替着死亡完成了生命的延续。死去的人们得以安息,活着的人们创造新的生活,生生不息,永远不会断绝。生命的力量、生命的伟大、生命的美丽就在这延续中得以彰显。

几乎所有刚出生的宝宝都享受着父母给予最好的条件,穿上舒适纯棉的婴儿服,睡在香甜的摇篮里,母亲温暖的怀抱与柔软的双汝随时恭候,给予最好不仅仅是因为它是家庭新的成员,更重要的是它是希望,我们对它充满着希冀和遐想,或许它以后是个人物。但是已经离世的人,或许他是厌世的自杀者,或许他是被病魔折磨的重症患者,或许他是被意外戏弄的倒霉蛋,又或许是安详垂暮的老者来的路径都一样,死的原因却各不相同。

更重要的是,生时的场景无法决定,或富有或贫穷或在充满爱的家庭或在支离破碎的环境,但是死却是死者这一生的缩写,他的财富、他的为人、他的家庭、他的朋友似乎都可以在送别时窥见一斑,但是入殓者不能说他化腐朽为神奇但却是标准化流程化的给了死者一个体面而庄重的道别。

日本的这套流程相比国内更加人性化和透明,每一个动作都在家人的监视下 ,要求也就随之提高,男主熟练和标准化的流程看着就很帅气,最后也是打动了自己的妻子。这个是戏里,戏外虽然对每份职业都保持尊重与敬畏,但是要接受另一半这个职业心得多大。

这个电影有一个惊悚的名字,在很久一段时间以前,我就在网上偶遇,但是我没有勇气打开来看,从它的名字、海报,我都以为这是一部恐怖片。

直到另外一个偶然,我得知这不是一部恐怖片,而是一部会催人落泪的电影。所以,我抱着忐忑不安的心开始走入赤裸裸的入殓师的世界。

入殓师又称葬仪师,是专门为死去的人化妆整仪、纳入棺中的职业,主要出现在日本。在中国的尸体美容类似该职业。

该电影讲述了日本入殓师的生活,影片以一名入殓师新手的视角,去观察各种各样的死亡,凝视围绕在逝者周围的充满爱意的人们。

电影很平凡,语言平凡,手法平凡,视觉平凡,但是不知某种什么神圣的触觉让我还是泪流满面,真正感受到心灵的触痛和震撼。

是那首凄美的大提琴演奏曲,是那颗父子之间饱含情感的小石头,还是男主角对待死亡脸上的专注和神圣

而电影里一开始也不乏有几处十分具有喜剧的效果,让人忍俊不禁。

电影里出现最多的就是入殓师工作时的场景,不仅让我了解了入殓的一个大概流程,也感受到生死相隔难言的痛苦。对于这样的工作,社会上很多人一听就毛骨悚然,但是看完电影后却让我们重新深思,什么是伟大的职业,这就是吧。

该片曾获第32届加拿大蒙特利尔国际电影节最高大奖、第81届奥斯卡金像奖最佳外语片奖等奖项。

让我们对世界上千千万万位工作在特殊岗位上的人致敬!

看完入殓师的第一感觉是非常的暖,充满着一种普通人的正能量,情节也很感人,而且刻画了一类人,入殓师,会使我瞬间非常尊重这个职业,只是这样真诚的入殓师是很少见的。

大提琴作为主人公的梦想,父亲最喜欢的一首曲子贯穿了全程的伴奏,对于氛围的渲染很到位了,并且主人公时而会在半夜奏响回忆的乐章。

从我的角度能看到这部电影所表达的三个方面

爱情

与妻子这一段故事是十分感人的,一方面是这个演员的声线以及容貌,真的很让人动容。另一方面对于妻子细节的刻画是很到位了,那些对丈夫生活与职业中的支持与理解是非常感人的,即便自己忍气吞声,甚至愿意靠自己的平面设计来偿还丈夫贷款的大提琴,只是一开始不能接受丈夫收拾尸体的工作,也和后面妻子在与类似打理尸体的工作职员说我丈夫是入殓师脸上很自然的骄傲有鲜明的对比。

好在通过一次机会,看到丈夫为亲人打理的时候,瞬间看到了丈夫身上的光芒,(我不知道为什么,谈到这一点时我会突然很感慨,一股热泪也许代表的不止是感动,同时非常羡慕,夫妻为了彼此,愿意将就自己,成全对方,这就是爱吧)从这之后,不止是理解与支持,甚至是以他为荣。

亲情

与父亲从小交换的石头是一个亮点,(在谈到这一点时,身体像过了电流一般)远古时期,人们还不会说话和记录文字,便用一颗石头来表达自己对于对方的印象,而这对父子,都把这块石头收藏了半生,对于父亲而言甚至是至死,手里紧紧握着的也是那块石头,而那份力度也正是父亲的愧疚的深度,很想念但是却不敢见儿子。而儿子从6岁开始就恨父亲,甚至不记得父亲的模样,记忆模糊的画面在看到父亲手里的石头落出来的那一刻(真的是泪目了),父亲的脸突然变得清晰起来了。模糊他视线的其实不是时间的久远,也不是恨,只是孩子以为父亲不再爱了。

而此刻的儿子,对自己更多的是愧疚,不曾知道抛弃了家庭的父亲还依然这么爱着他们,甚至还在不断地责怪,对于当时自己甚至是不想来打理的做法感到耻辱。

这一段刻画的很走心,无论是交换的石头,还是记忆深处的模糊,这些画面都能在不经意间,击中观众最深处的软肋,对于父爱的伟大再怎么描述也不为过。

梦想

关于梦想,对于卖掉大提琴那一段的刻画,细腻又真实,也许能给观众带来更多的感触。它并非是童话世界或者是电视剧中最后梦想一定会实现的主题,而是很现实的表达了,即便你付出了大片的心思,精力,钱财,不代表你一定能实现梦想,大多你还是会向现实屈服。

卖掉大提琴也许代表着失去了当年的梦想,但是拥有这项技能就一定能为生活中增添色彩,只是从主修的职业掉了一个梯度。也许原本我会感慨男主失去梦想的可惜,现实多么的残酷,但是男主在机缘巧合下找到的新的工作,其实富有着更大的意义。

那么很自然的我想谈谈对于入殓师这个职业的看法。

简而言之,入殓师是为过世的人擦拭身体,穿着和服,化妆精美,是一种高于人性的职业,因为它更像是一种不可打断的仪式,是神圣的,对于过世者的亲人而言,他们就是神仙,让亲人以最美的姿态离开这个世界。

这个职业的意义其实仅在于安慰在世的人,因为真正离世的人不会有任何的感受,一方面是让在世的人看到他最美的一面,能够以一种体面的方式离开,另一方面亲人会因为做了这些,使得心里少一些愧疚。这就是他最大的意义了,从观众的角度去看,它同样是神圣的。

只是有一点比较可惜,我认为缺少了一些丈夫在失去妻子时的挽留或者是落魄的画面,而本片中重点放在,直接描述了丈夫在这个领域越做越顺,找到一种职业所带来的归属感,虽然我承认职业所带来的归属感确实会为影片加分,这点毋庸置疑。但是更真实一些的话,前者是必不可少的,剧情通过妻子的怀孕就突然使妻子回到丈夫身边,感觉还是会有些不妥。

总体而言堪称是一部神作,没有大牌演员,就是通过情节的安排,人物的刻画,音乐的渲染,细节的把握,各方面能够使得这部作品整体效果很突出。

《调音师》观后感



4个月前就上映的电影,周日的时候,趁着天气下雨,躲在房间里,看完了这部电影。

看完之后,不得不说,印度电影,水平真的是越来越高了。

之前看的《摔跤吧,爸爸》、《超级巨星》,都非常的好看。

反观国内电影,唉,不知道是什么原因,好片子太少了。

《调音师》是一部悬疑片,通过男主的回忆,把整个故事真真假假的叙述出来。

这种类型的影片,迷惑人的地方就在这里,既然是主人公讲故事,就会有一些改编和修饰,就会包括真实和虚假。而判别哪些是真哪些是假,这就是影片吸引人的地方之一,也是悬疑所在。

兔子出现了三次,田地里的真实兔子在片头片尾各出现一次,最后一次出现在男主的手杖上。道具不会平白无故的出现,肯定有一定的隐喻,也是悬疑看点之一。

影片中的那个小男孩,一开始就出现了。这个小男孩,表现的有点坏,也有点早熟。故意使绊子,骗钱,从钢琴师捡眼镜的动作,怀疑钢琴师并非全盲,后来还拿手机偷拍。这个角色的设定,让我不是特别舒服,个人也不是很明白意义所在。

电影的男主,心理素质和应变能力,真是让人叹为观止。

在凶案现场,一边看着凶手收拾残局,一边淡定的弹着钢琴,去洗手间整理情绪,结果看到凶手躲在里面,但还能不动声色;在警察局,刚说完要报案凶杀案,就看到本来是凶手的警察局长,随机应变,说自家的猫不见了;在家里,回头看到女杀手戴着吓人的面具,居然没有吓一跳;后来在欧洲,见到了女友,看着自己拐杖上的兔子雕像,就顺口编了个兔子的故事。

男主的女友苏菲,开朗热情,真诚善良。摩托车碰倒了男主,非常的抱歉,看到男主钢琴弹的好,就让男主在自家餐厅演奏,可以赚不菲的消费,是餐厅历史最多的消费。送男主到家,并不嫌弃居住在不好的地方,也不嫌弃男主是盲人。影片的最后,嫉恶如仇,善恶分明,是个好姑娘。

歌唱家,事业有成,演艺事业不做了,开始搞房地产。约了调音师去专场演奏,为了体现惊喜,没有告诉老婆,自己还撒谎说去了外地,结果带着礼物提前回来,也是为了给惊喜。没想到造成了惨剧。当然除了向调音师发出邀请这件事是真实发生的,其它事情,都是口述而来,真假难辨。

警察局长,感觉是个搞笑的人。每天吃16个鸡蛋,特别的怕老婆,爬楼梯的速度和电梯一样快,干不过一个盲人,最后傻乎乎的被困在电梯里,生死未知。

彩票女和她儿子,故事中都是比较狠心的人,见钱忘义。本来是想图谋1000万,却说是神的意思。结果儿子最后挂了,彩票女失去了其希望所在。

医生,开个黑诊所,专门搞器官贩卖,在故事中,也是得到了报应,罪有应得。

抛开男主的叙述来说,影片作为一个完整的故事,最后的结局,其实还算完满,坏人都得到了惩治,男主也实现了自己去伦敦的梦想。

影片作为一部悬疑片,其中有很多细节值得商榷。可是,关键的一个问题是,整个故事,是男主对苏菲讲的,到底真假如何呢?

《入殓师》观后感(四)


《入殓师》观后感

看完日本电影《入殓师》后,就不由得对奥斯卡金像奖肃然起敬。经常听到国人诟病奥斯卡金像奖的评价标准,认为奥斯卡青睐的影片大多是高票房大制作新怪奇的影片,其实,在我看来,说这些话的人大多是吃不到葡萄的酸者。

事实恰恰相反,反观一下中国正在流行的电影,我们是不是正在一窝蜂地追求着高票房大制作新怪奇?我甚至想,如果让张艺谋冯小刚来拍这部《入殓师》的题材,他们会不会把这部影片拍成一场宏大的殡葬场面再加上幡旗飘扬色彩泛滥的文艺片?或者,他们会不会让小沈阳或者葛优来担纲男一号把它排成个纯粹的搞笑片?又或者,他们会不会把男主人公拍成一个由下岗青年最后走向成功赚钱之路的励志片?这真的很难预测。不过,有一点我是有把握预测的,那就是,张艺谋冯小刚绝对拍不出今天我们所看到的《入殓师》这一点我是坚信不移的。

日本影片已经是第四次举起奥斯卡小金人了,我们可千万不要说奥斯卡那些评委是戴着有色眼镜在评判电影。如果我们心平气和地想一想我们现在正在流行的大量影片,我们是不是会意识到我们的电影太庸俗太浮躁太浅薄?如果我们认认真真地看一看这部获得奥斯卡金像奖的有着东方神韵的影片《入殓师》,我们是不是会明白什么才是真正的美?

什么是真正的美?《入殓师》也许为我们做了一个示范。

《入殓师》这部影片从头至尾让我感受到一种沉思之美。

是的,在这一个浮躁的世界,沉思,作为一种人类的精神品质,已经离我们渐行渐远了。我们都在追逐金钱的路上碌碌奔竞,我们哪里还有多余的时间沉静下来思考?记得电影《太囧》里有一个泰国的出租司机说:你们中国人太急了。是啊,我们现在大多数人是一万年太久,只争朝夕,我们的编剧和导演,他们操心的是观众现在的胃口是什么,他们操心的是最后能不能赚到个盆满钵满,所以,我们的编剧和导演,他们寻找的电影题材,大多是古代征战,宫廷秘史,多角恋情,商海浮沉至于什么我从哪里来?我们为什么而活?我将要到哪里去?这些哲学上的尴尬问题,他们才懒得去操心!当然,即使他们想去操这个心,也会心有余而力不足,因为,沉思本是一种能力,而这,正是他们所欠缺的。

而《入殓师》这部影片的创作者却坐在我们这些忙忙碌碌的电影人旁边沉思。《入殓师》这部影片没有大起大落的情节,它只是忠实地讲述了一个冷清行业和一名不断成长的入殓师的故事。换句话说,这部影片表现了一个被众人疏忽的主题:我们怎样面对死亡?周国平说:死亡和太阳一样不可直视。所以,在现实生活中,很多人都是掉过头去不去看它虽然我们知道你不去看它它仍然存在着。

也许,我们的编剧和导演并不是不想涉及这样的题材,只不过,要把这样一个包含着诸多生活哲理的作品拍摄成电影绝对不是一件简单的事,它需要真正对生活的本质有深刻的思考。沉思是一种生命的形态,蒙田说:生之本质在于死。他们是不是真的能够理解?

而《入殓师》这部影片,它在选材的时候就表现出一种沉思之美。《入殓师》直面死亡,它沉静地表现这一个庄严神圣的哲学和人生命题,影片能够让观众静下心来投入其中和这部电影一起沉思,从心灵里褪去污秽,换来纯洁。

所以,看完整部电影后,我似乎看到这部电影后面,有一个饱经悲欢的老者正坐在一座山坡上面对夕阳在沉思,这个老者的剪影就像那尊《思想者》一样,给了我无与伦比的美感

《入殓师》观后感(一)


《入殓师》观后感

也许,真的会因喜爱一个人而对其喜欢的也产生好感。经好友雨霏力荐,我观看了日本电影《入殓师》。老实说,若单纯以片名入手,我不会选择它。

没想到,一部并非悲剧的电影竟让我两度落泪。影片本身并不似想象中那般沉重,而是充满温暖与人性美,有的地方还引人会心一笑。

小林大悟原在东京做大提琴手,命运从他失业转了个弯。无奈中,他带着妻子美香回到故乡。为生存,他去应聘旅行助理,结果误撞上入殓师这一行。巨大的反差和可想见的原因,他只得向妻子隐瞒真+相。

大悟有些点儿背,第一次就赶上处理一具腐烂了两周、充满恶臭的尸体,让他差点把苦胆都吐出来。回到家中,他紧抱着妻子寻求慰藉,想靠生命的热度驱散冰冷和恐惧。

对入殓工作,大悟最初是抵触的。苦闷时,他跑到田野中拉大提琴宣泄,远景现出晶莹的雪山,有份别样的美。这部片子里,大提琴舒缓深情的旋律多次响起,久石让的配乐相当经典,为影片增色不少。

大悟从小在父亲的监督下学琴。但这个男人在他六岁时与女招待私奔,给大悟和母亲造成了深深的伤害。大悟恨这个不负责任的男人,三十年没见,父亲的面孔已模糊不清,留下的只有父亲当年送他的一块石头,而这石头一直压在心头。

贤惠的美香偶然发现丈夫从事的职业,觉得肮脏且低贱,叫他别再碰自己,跑回了娘家。失去了最后一个亲人,同时面对着发小玩伴的歧视,大悟也想过放弃,但最终坚持了下来。

让他选择留下的不仅是高薪,更是一种彻悟。他目睹社长佐佐木为逝者整容的仪式,过程中充满平静、细致与温柔。让死去的人干净优雅且保持尊严,仿佛唤回了生命的光彩,赋予永恒的美丽。他悟到,重要的是要充满爱!

大悟学着做,渐渐入境。他温柔细腻,看那双拉琴的手为往生者整容,观众会觉得本身也是种艺术享受。如果我们走时,会有这样一双手温柔对待么?

当美香发现怀孕归来,再度恳求大悟为孩子改行时,与小林家为世交的浴池老板娘辞世了。美香第一次观看入殓仪式,眼看着丈夫将逝者打扮得清爽美丽。那一刻,她理解了丈夫。我与美香一起落泪,因大悟终于得到妻子的理解而倍感欣慰。

不料,烂漫的樱花雨带来了大悟父亲的死讯。经过激烈的思想斗争,大悟带妻子去送父亲最后一程。他为父亲整理遗容,温柔地为他刮胡子,美香在旁边含泪凝望。大悟心底最柔软处的记忆渐渐复苏。

大悟温暖着父亲僵硬的双手,意外发现老人临终前紧紧地攥着的,正是自己幼年送给父亲的一颗小石子!读懂了父亲难言的思念和愧疚,大悟的泪无声滑落。影片中这一大段没有任何对白,只有大提琴悠扬的曲调,我却跟着泪眼婆娑。这次,为大悟获得了自我救赎而感慨。当他心中不再恨父亲而涌起爱时,心结自然解开。有人说过:当你宽恕的时候,等于释放了一个囚徒,然后你会发现,那个囚徒就是你自己!

死亡是每个人都逃不过的,教会人们更好地活着。未知死,焉知生?这部影片在安静的感动中让我们对生、死和爱有了更多的感悟。火化工老伯的一段话耐人寻味:死就是一道门,逝去并不意味着终结,而是超越,走向下一段旅途!路上小心,我们后会有期

这部电影没有大场景,多个细节却令人动容。社长为逝去的主妇精心化妆,问雇主:夫人常用的口红还有吗?经他打扮,这个女人竟焕发出平生最美的容颜;大悟为澡堂阿婆化妆后,系上她生前喜欢的一条黄丝帕,老人的儿子望看母亲满是伤痕的双手而哽咽

日本电影多是细腻和安静的。回想近些年来的所谓国产大片,却每每失望。动辄宣称鸿篇巨制,投入巨资鼓捣出来的是什么?很多仅为拥有华美画面、炫目特技和视听冲击的空壳,却缺少血肉和灵魂!

《入殓师》这部电影并不沉重,倒有几处让人禁不住嘴角轻扬。雨霏的观后感中描述了一位寿终正寝的老爷爷死后,一个家庭中的女眷都涂上鲜艳的唇膏,在逝者的脸上印满鲜红的唇印。之后,一起围着棺木笑得前仰后合。每一个活人对死人的告别方式其实不宣自明地昭示了活人对生死的态度。

剧中的社长佐佐木是个话语不多,但很有内涵的老人(饰演者是位老戏骨)。大悟初来应聘时,社长随手把他的简历丢在桌上,相面后直接说就是你了。老社长阅人无数,凭直觉就认定大悟是个善良、细腻的人。他的开导和本身的敬业,引大悟爱上了这行,最终也找回了自己。影片接近结尾时,美香和大悟的女同事力劝他去送别父亲最后一程,大悟气恼地夺门而出。未几,他想明白奔回社里,老社长什么都不问,直接将车钥匙抛给大悟,并让他选副上好的棺木带去。

这是一部让人笑中有泪、真抵心灵的好电影。该片获得奥斯卡最佳外语片奖,确实不是偶然的。

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