挪威电影《西尔玛》观后感600字。
看电影或者看视频已经是我们生活的一部分，观赏作品的同时也是与作品在一定程度上产生共鸣，观看后受益匪浅，心中有了更多的想法，懂得了更多道理，通过写观后感的方式，我们在不知不觉是成长。从哪些角度写好一篇观后感呢？以下由小编为大家精心整理的“挪威电影《西尔玛》观后感600字”，欢迎收藏本网站，继续关注我们的更新！
谁能唤醒西尔玛挪威电影《西尔玛》观后感
西尔玛的父亲想杀了西尔玛。电影一开始，就把这样一个十分残酷的镜头展示在我们的面前。当然这一次父亲的猎枪没有射向女儿，而那时的西尔玛只有五六岁。
一位做医生的父亲为什么想一枪崩了自己的女儿，他绝不是冲动。因为西尔玛有超凡的能力：她只要意念坚定了一个念头，这个念头就会化为现实。试想一下，谁有这样的能力，恐怖都会大于美好。在西尔玛身上，这样的结论冰得到了证明。西尔玛在讨厌她的弟弟吵闹的令她心烦的时候，居然就会有一种神奇的力量把弟弟塞到了沙发下面，所以当妈妈发现儿子忽然失踪在巨大的沙发下啼哭时，喊来父亲抬起沙发，把儿子从沙发下拖了出来。小小的西尔玛是没有这个能力抬起沙发的。西尔班为什么会对弟弟的哭泣产生厌恶，是另外一个生命分享了父母对她的挚爱，她内心人类与生俱来的自私在作祟，还是超凡的力量放大了她的孽念，这都是在相互的作用下促成了结果的产生。
西尔玛也害怕自己的这种力量。这种力量让她不能够正常的生活，她陷入深深的痛苦之中。人就是这样一个奇怪的生物，有的时候，我们对自己受到的伤害或者来源于内心的丑恶，并不想放大到极致，而一旦有超凡的力量介入，来执行你的思想，它会极大和超出的满足你的需要。西尔玛的父母只能过度的用药物来控制她，但这种过度的控制又更加的加重了西尔玛的病情，让她游走在人与神的边缘。
或许是编剧兼导演的约阿希姆提尔想用极端的故事与表现来刻画人性的丑陋，把残酷的现实用冰冷的悬疑来告诫世人，西尔玛不可思议的意念谋害的都是与自己最亲近的人。她的弟弟最终被她的意念沉入了冰河，她的同性女友也被她的意念飞到了窗外，只留下了几缕长发粘在了玻璃窗上，包括她的父亲也被她的意念烧死在河中。
西尔玛是需要唤醒的。那么谁来唤醒她呢？是外界的力量她的父亲两度想结束她的生命，一次是在电影的开头，猎枪已经瞄准了她的脑袋；再一次就是当西尔玛从医院回家后，父母商量决定以爱的名义来结束她的生命，父亲准备了一支毒针。然后他们还没有来得及实施，西尔玛的意念已经开始了行动，给父亲进行了水上的火葬。想来唤醒西尔玛的只有西尔玛自己，如果还有一个人，那就是上帝。好在约阿希姆提尔在电影的最后，让西尔玛露出了难得的笑容，而且她意念想着的同性女友又回来了，她们消失在茫茫的人海中......
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爱玛观后感1000字
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爱玛观后感【篇1】
《爱玛》没有惊险骇人的情节，也没有耸人听闻的描述，但是从它娓娓道来、令人陶醉的叙述中，在他谜一般的情节中，在他对人物性格和心理的细致入微的刻画中，读者面前仿佛展开一幅优美而略带夸张的生动画卷。我们好像能看到故事中人物的形象和行为，能听到他们在各种背景下进行的交谈，能感觉到人物的喜悦和忧愁，当时英国社会的林林总总仿佛由读者亲身所经历。
我们可以从小说中人物对话中看到作者的一些长处和短处。那些长处决定于描述的全部力量，进行得熟练而精确，运用平静而带喜剧性的对话，在对话中展开交谈者的性格，正像在戏剧中一样。至于缺点，正好相反，是产生于作者着意安排的过分详细琐碎的描写。
小说还描写了性情古怪的人或头脑简单的人，例如伍德豪斯老头和贝茨小姐，当他们首先出现是显得可笑。可是当他们在小说被摆在过分显著的地位，描述的过分冗长，他们的唠叨开始变得令人厌倦，就像在现实生活里一样令人厌倦。整个说来，这位作者的风格也使人想起感伤性质的小说或浪漫主义性质的小说，这种性质表现为田野，乡村房屋和草地颜色斑驳的独家院宅的妥善经营的农产和壮丽的山峦景色的描写。
爱玛观后感【篇2】
爱玛是一个又聪明、又漂亮、又富有的二十出头的女子，也许是因为人生中令人羡慕的一切她都拥有了，所以她有些自负，总是以自己的主观臆想去“乱点鸳鸯谱”。
当然事与愿违，生活中她并不是月老。有情人终成眷属。她却因为事情没有照她所想的那样发展而失落，并且对好言规劝她的姐夫的哥哥心怀不满。当然最终结果是她明白了自己的无知，并且和那个一直爱着她，又一直批评她的人结为夫妻。感觉上就是一本英国的青春小说，但在浪漫当中又不乏现实的意义，爱情还是需要门当户对。爱玛以为牧师爱上了某某小姐(一位来历不明的私生女)，直到牧师快要结婚的时候爱玛问他为什么不娶她的时候，牧师说我怎么会看上她!牧师看上的是爱玛，但他每次向爱玛示好的时候偏偏都有某某小姐在场，结果导致了一连串误会。像有一次爱玛给那位姑娘画了一幅画，结果牧师大加赞赏，爱玛误以为是牧师对那位姑娘有意思，但事实是牧师在拍爱玛的马屁。
牧师确是一个很庸俗的人，典型的势利眼，最后娶了另一位庸俗的势利眼(真般配)。而某某小姐，最终还是嫁给了一位农夫，一位很爱她的农夫。语言上相当有趣味性，轻松活泼。与奥斯汀之前的作品一样，这本看似很偶像的书也讲了许多人生哲理。比如家世背景毕竟是现实的，某某小姐最终还是要嫁给一位农夫。而且也对爱玛随便干涉他人婚姻的行为进行了批评。
爱玛观后感【篇3】
《爱玛》是英国着名女作家简奥斯丁的第五部小说，写作技巧已是炉火纯青，此书和奥斯丁的其他作品一样着墨与凡人琐事，场景情节多比较平淡，却似乎有种魔力，吸引读者不断地融入书中的氛围，直到读到结尾才能罢休。这本书我在初中的时候就读了，最近又重温了一次。
这部小说也是围绕着女主人公的择偶活动展开，奥斯丁以女性细致而敏感的角度，着力揭示出当时英国社会潮流中，以婚配作为女子寻求经济保障、提高经济地位的恶习，重门第而不顾女子感情和做人权利的丑陋时尚。文中描写了几对年青男女的爱情，以谜一样的故事，娓娓道来，更是耐人寻味。奥斯丁通过对人物的外貌，语言，动作和神态，使人物栩栩如生，呈现在读者眼前的是一场场精彩的舞台剧。
《爱玛》这个故事是发生在一个英格兰乡村和邻近地区中产阶级的生活中，这里的人们熟悉对方，就像我们中国的村庄一样。但是与中国的习俗不同的是，英国人的社会等级观念比较强，普遍认为：贵族或者是社会比较上层阶级的人们不应该与下层阶级的人交往，他们认为这样会有失身份；尤其是结婚问题，如果一个有一定社会地位的男士与一位没有家庭背景的女士两情相悦，甚至达到谈婚论嫁时，这肯定是受到其他人的鄙视和侮辱，成为人们茶余饭后的笑柄。
《爱玛》中的主要女性角色均追求与男子思想感情的平等交流与沟通，要求社会地位上的平等权利，坚持独立观察、分析和选择男子的自由。这或许在我们现在看来没什么了不起，但是在当时的英国社会确实一大步的进展，尤其是女主角爱玛伍德豪斯更是最特出的例子。此书是站在爱玛的角度思考问题，让我感觉到这女子是如此的与众不同。她相貌端庄，聪明开朗，生长在富贵家庭。她并没有想过嫁人，甚至还说：以后都不嫁人。甚至做起红娘，为她的好朋友哈丽特史密斯小姐做媒，她竭力为地位地下的女子寻找社会地位比较高的配偶，但结果往往与她预料中的不一样，闹出许多始料不及的笑话。
爱玛是个聪明的女孩子，但是她并不是完美的，她的缺点是过分自行其是，稍稍自负。每当奈特丽先生指出她观点中的不妥处，或许是对某人的评价与她不同时，她不会立刻检讨自己，甚至一意孤行，但到最后结果出来和她预想中不同时，她总会深思、总结自己的错误。
爱玛同样以自己方式帮助别人的是书中的主要男主角，奈特利先生。奈特利先生我认为是在全书中最为明智的一个人物。奥斯丁把奈特利放在最清醒的地位，用他的语言指出她认为的社会的恶习。他对于那个认为自己所作所为并不感到悔恨，依然认为自己在判断女性权利和女子的微妙心理方面比他能力强的爱玛是包容的。又如，在一次舞会上，看到社会地位低下的哈丽特史密斯小姐受到轻蔑的冷遇时，他挺身而出，协助她度过难堪局面，对谄上欺下的行为进行打击。与爱玛相反的是，他鼓励地位相符的哈丽特和罗伯特马丁之间的真情相爱，便给予一定的帮助，让有情人终成眷属。奈特利先生是在本书中我比较喜欢的角色之一。有两位性格如此鲜明的男女主角，让《爱玛》増添不少。
让我们细细体会一下：首先是爱玛和奈特利先生的爱情，这一对是最后才揭露出来，在前面的书本中并没有太多的笔墨描写，他们是如何有感觉的。之前我以前以为，奈特利先生对爱玛只是长辈对晚辈的感觉，因为他比她大整整16年。虽然说爱情是不能用年龄来衡量，但是16年这个数字在我的脑海里已经深深地留下烙印。再加上弗兰克邱吉尔的伪爱情烟幕，让我认为最后走在一起应该是爱玛和弗兰克邱吉尔。然而我们太看少爱玛，太看少时间，时间足以让一个人看清楚一个人，时间足以让所谓的暧昧消失。最后的爱玛的自我心里的剖解，和奈特利先生的坚持，让我们的有情人终成眷属。这一切却是意料之外，情理之中啊。让读者更开心的是，爱玛不用离开怕离别的伍德豪斯先生，也可以和她的爱人快快乐乐地生活在一起，这也是《爱玛》中最幸福的一对。
奥斯丁一生中从来没有结过婚，却给我们带了这样如此不同的爱情故事。让我们在享受文字的同时，不禁思索着：男女平等的权利是人们伟大的智慧结晶。这一部名着正是对当时英国社会反抗的无声呐喊。无数的文字形成一把把锋利的剑，刺向社会的弊端，这就是无论那个文人与生俱来的神圣的职责。
爱玛观后感【篇4】
谈到简。奥斯丁我们就会想到她的《傲慢与偏见》，《傲慢与偏见》是她最著名的作品，而《爱玛》则是她的成熟之作。《爱玛》是简奥斯汀的第五部小说，完成于一八一五年。简。奥斯汀以女性特有的细致入微的观察力，真实地描绘了她周围世界的小天地。尤其是绅士淑女间的婚姻和爱情风波。她的作品格调轻松诙谐，富有喜剧性冲突，深受读者欢迎。
《爱玛》和奥斯汀其他作品一样，这是一部关于爱情与婚姻的小说。它讲述了聪明富有的爱玛热。心为好友撮合，自认为能善解人意，为别人寻找到好的归宿，却总是事与愿违。经过几番乱点鸳鸯谱的周折，爱玛在不经意间发现了自己的真爱，最终有情人终成眷属，成就了三桩美满婚姻。《爱玛》这部作品乍看似乎不是很好看，因为它的内容就是围绕着爱玛来写一些琐碎的事，没有跌宕起伏的故事情节，没有纯美爱情，也没有幽默的话语。但一本书看完后给了我截然不同的感觉。《爱玛》围绕着爱玛的生活展开来写的，从中我们可以了解到18世纪英国社会的爱情观、婚姻观。
首先我来谈谈《爱玛》中的友情，这主要指的是爱玛与哈里特之间的友情。起初我很奇怪为什么傲慢自负的爱玛会选择与平凡的哈里特成为朋友。最后我终于明白，这样做可以衬托出爱玛高贵、友爱与她帮别人撮合婚姻的才能。然而这部作品最值得思考的是从中体现的婚姻观。
《爱玛》这个故事是发生在一个英格兰乡村和邻近地区中产阶级的生活中，这里的人们熟悉对方，就像我们中国的村庄一样。但是与中国的习俗不同的是，英国人的社会等级观念比较强，他们普遍认为贵族或者是社会比较上层阶级的人们不应该与下层阶级的人交往，他们认为这样会有失身份；尤其是结婚问题，如果一个有一定社会地位的男士与一位没有家庭背景的女士两情相悦，甚至达到谈婚论嫁时，肯定会受到其他人的鄙视和侮辱，成为人们茶余饭后的笑柄，那个男士最坏的结果会被逐出家门。就是因为这样，许许多多的有情人不能眷属，造成更多的悲剧。所以，贵族们平时的消遣活动就是邀请同样社会地位的人们饮茶，参加舞会等这种社会现象这是奥斯丁所厌恶的，所以她要在作品中以浪漫的手法歌颂真、善、美，鞭挞假、丑、恶，这无疑触痛了同时代那些与作品中嘲笑人物不无类似的人们。
《爱玛》中的主要女性角色均追求与男子思想感情的'平等交流与沟通，要求社会地位上的平等权利，坚持独立观察、分析和选择男子的自由。这或许在我们现在看来没什么了不起，但是在当时的英国社会确实一大步的进展，尤其是女主角爱玛。伍德豪斯更是最特出的例子。此书是站在爱玛的角度思考问题，让我感觉到这女子是如此的与众不同。她相貌端庄，聪明开朗，生长在富贵家庭。照理说，这种英国的富家大小姐应该是早早地嫁人，然后有空就和一些贵妇，聊聊衣裳，聊聊八卦，日子就这样如流水般离去。但是她并没有想过嫁人，甚至还说：以后都不嫁人。甚至做起红娘，为她的好朋友哈丽特。史密斯小姐做媒，她竭力为地位地下的女子寻找社会地位比较高的配偶，但结果往往与她预料中的不一样，闹出许多始料不及的笑话。爱玛是个聪明的女孩子，但是她并不是完美的，她的缺点是过分自行其是，稍稍自负。每当奈特利先生指出她观点中的不妥处，或许是对某人的评价与她不同时，她不会立刻检讨自己，甚至一意孤行，但到最后结果出来和她预想中不同时，她总会深思、总结自己的错误。
有人认为这是作者有意引导读者嘲笑当时英国社会上那种普遍的一意孤行的恶习。而我是十分赞成这种观点。而与爱玛同样以自己方式帮助别人的是书中的主要男主角，奈特利先生。奈特利先生我认为是在全书中最为明智的一个人物。奥斯丁把奈特利放在最清醒的地位，用他的语言指出她认为的社会的恶习。他对于那个“认为自己所作所为并不感到悔恨，依然认为自己在判断女性权利和女子的微妙心理方面比他能力强”的爱玛是包容的。又如，在一次舞会。上，看到社会地位低下的哈丽特。史密斯小姐受到轻蔑的冷遇时，他挺身而出，协助她度过难堪局面，对谄上欺下的行为进行打击。与爱玛相反的是，他鼓励地位相符的哈丽特和罗伯特。马丁之间的真情相爱，便给予一定的帮助，让有情人终成眷属。《爱玛》中吸引我的还有那像谜一般的情节。作者谨慎地将一些重要的线索掩盖起来，直到需要时才揭开真相。读者从爱玛的角度去观察其他角色的感情和性格，不禁通过种种线索去探求真相。
这部小说，上演了一场略带夸张的生活喜剧给我们的读者。奧斯丁一生中从来没有结过婚，却给我们带了这样如此不同的爱情故事。让我们在享受文字的同时，不禁思索着：男女平等的权利是人们伟大的智慧结晶。这一部名著正是对当时英国社会反抗的无声呐喊。无数的文字形成一把把锋利的剑，刺向社会的弊端，这就是无论那个文人与生俱来的神圣的职责。
爱玛观后感【篇5】
《爱玛》是由导演道格拉斯麦克格兰斯执导，由英国/美国制片，片长121分钟，1996—08—02上映。
母亲的早逝、姐姐的出嫁令少女艾玛（格温妮斯帕特洛饰）很快就成了哈菲尔德大宅的女主人，在成功撮合了她的家庭教师泰勒小姐（格列塔斯卡奇饰）与韦斯顿先生（詹姆斯卡沙莫饰）的美好姻缘后，艾玛更加意气风发。这次艾玛又将目标对准了她的好友出身平凡的哈丽叶特小姐（托妮科莱特饰），她准备将哈丽叶特小姐介绍给当地的牧师绅士埃尔顿先生（艾伦卡明饰）。为此，艾玛不仅处处为哈丽叶特小姐和埃尔顿先生制造相处的机会，甚至怂恿毫无主见的哈丽叶特小姐拒绝了和她身份般配而且善良富足的农夫马丁先生的求爱。这一切，艾玛的好友聪明的奈特利先生（杰瑞米诺森饰）都看在眼里，虽然他极力反对艾玛的做法，并且认为艾玛这样做会害了哈丽叶特小姐，但信心满满的艾玛又怎会将他的`意见放在眼里。
艾玛一方面继续着她的红娘事业，另一方面期待着从小寄养在舅母家的韦斯顿先生的绅士儿子弗兰克的拜访。艾玛的事业最后能否成功，她又能否找到自己的意中人？
刚刚看过《远大前程》，接着追了一下帕特洛，再观察一下这位美女的风采。这部影片上映的时候，我已经得到了考上大学的通知书，一个月后正式开始了大学生活。这已经是20多年前的事情了。影片不是特别清晰，没有修复，像是放了20年的样子。
赶上当当读书节促销，有些一心二用，边看边抢购图书，没有完全投入的观看，很抱歉。好像是这位美女小姐一心忙着给别人当红娘，最后才迎来属于自己的爱情。这应该也是一部名著改编而成。
愿有情人终成眷属吧。
电影西虹市首富观后感500字
今年暑假，由沈腾和宋芸烨等主演的喜剧电影《西虹市首富》刷爆了很多网友的朋友圈，影片让我们对金钱有了一个新的概念。下面就跟小编一起来看看网友们是怎么说的吧！
终于明白到自己因为同事的鄙视而感到生气，谁说的？心里生气才是生气。
俺就是心里生气，当时又没（）发作出来，就堆了几天。今天终于想明白了。两次被鄙视都是因为钱，第一次我说想出去挣钱，同事立刻说你出去也挣不到钱！第二次说你不要不高兴，你要是朝我借钱，我不会借给你，因为你还不起！
晚上还是很郁闷就找电影看，《西虹市首富》自动现身，就一股脑看下去，好几个配角都是名演员，看到了王力宏。开始觉得剧情编的有点离奇，反正是一般人遇不上，一个月花光十亿的话，可以继承三百亿人民币的遗产。
主人公受到了几次考验，最终是人性的考验。
电影中有一点引起我注意，王多鱼拼命的花钱，痛快地花钱，不考虑会不会回来，金钱反而很快回来了。
上李欣频老师的课，她也讲到了类似的经历，以前一直按妈妈要求的存9/10储蓄，不够支出，就写文章，接文案，再想办法去挣。有一次一位好朋友找她玩，她就想好好招待她一下，后来那笔钱很快就回来了。她笑着说，我就想，我干嘛那么辛苦地存钱，我只要开心地花钱就好了。
我今天上街我是不问价钱地在各处消费了一番，结果钱还有剩余，带了一堆吃的回来，心里感觉超爽。以前拿到工资，心里一直惦记着算着花，每次都觉得不够。
今天的频率还是高的，如果不高，就认真拜读下有关金钱的著作吧！
观后感范文:《西虹市首富》电影观后感
首先，来说说《西虹市首富》的大概剧情吧，《西虹市首富》讲述的是球员王多鱼是一个缺钱花的主。突然有天某豪华寓所大佬告诉他。你是10亿遗产继承人，但是这钱只能在一个月内花光，以下是小编给大家整理的《西虹市首富》电影观后感，希望大家喜欢!
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《西虹市首富》电影观后感1
王多鱼就开启了“挥金如土”的模式，然而，此时才发现，钱竟然花不完，于是，就有了别样的烦恼。
其实，这部电影不仅仅是搞笑那么简单，还有更深层次的寓意在里面，在当今满大街都在谈钱的时代，钱，似乎成了治愈一切的良方，有钱能使鬼推磨、有钱就等于拥有了一切。
很多人梦想着一夜暴富，然而一夜暴富就真的好吗，《西虹市首富》就告诉你，一夜暴富不仅不幸福，反而增添了许多烦恼。
《西虹市首富》是浮躁时代里的警钟。它在告诉我们如果一味的.想不劳而获，最终会反受其累，虽然天上会掉馅饼，但是如果你无福消受，那么幸运就会变成不幸，并且要为之付出更大的痛苦。
如果说《夏洛特烦恼》告诉我们要珍惜眼前的人，那么《西虹市首富》就告诉我们要珍惜眼前的生活，无论是贫穷还是富有，都各有各的烦恼也各有各的快乐。
看完《西虹市首富》我觉得珍惜当下的生活，就是最大的幸福。无论是现在的你处在什么位置、拥有多少财富，人生何其短暂，如流星之于夜空;生命何其卑微，如尘埃之于苍穹。总有一天，我们会明白，再美好的生活也有痛苦、再痛苦的经历也会成为记忆。
《西虹市首富》电影观后感2
20__年沈腾和马丽主演的电影《夏洛特烦恼》大火，这两位老搭档在电影里居然把青春岁月诠释的相当完美，毫无违和感，和他们的实际年龄也没有什么的不妥。
这部电影总体走的是喜剧路线，但是也给大家上了一课，笑点和泪点相结合，算是非常的完美了。所以当《夏洛特烦恼》原班人马将要打造新电影《西红柿首富》时粉丝们也是相当的激动，很是期待沈腾和马丽这对活宝搭档，影片提前半年就已经宣布沈腾马丽原班人马，结果到了开机时分大家傻眼了，没有马丽，没有马丽，没有马丽~马丽临时被换掉，自己也是蒙圈了，看得出这个事情也是发生的比较突然，马丽在微博上说，粉丝们涌来安慰着马丽的同时喊话导演说：导演你出来我们谈谈，没有马丽的沈腾不好看，就是要看马什么梅，没有马丽简直就是吃饺子不加醋嘛，这比喻也是厉害了，不过粉丝说的很对啊，大家期待的就是沈腾和马丽啊，现在少一个算怎么回事呢。
真不知道沈腾大叔这次带着一个小孩子能走出什么路线来，虽然很相信沈腾的喜剧天赋和实力，但是这换个人还真的是很不习惯，看惯了沈腾和马丽的固定搭档，突然换个女的，感觉像是沈腾出轨了一样，呜哇呜哇，哭。
《西虹市首富》电影观后感3
那天晚上，我们去看了一部令人捧腹大笑的电影。我刚听说要看的电影是——《西虹市首富》的时候，还以为是那个“西红柿”，便笑着说：“西红柿不是吃的吗?还能成为首富呀!”一句话惹得大家哈哈大笑。
电影主人公——王多鱼，一个丙级业余球队的守门员，在他人生最低落的时候，突然要继承一笔三百亿的遗产。不过继承之前，要面对一个挑战——一个月内要花光十亿，但花光十亿，是有诸多的限制的。电影开头有些片段照进了我们的现实生活中，比如：踢假球、碰瓷……
一夜之间暴富的王多鱼，为了花光十亿，他改善球队训练的场地、生活水平，邀请顶级球队打友谊赛;为了花光十亿，他帮助有梦想的人完成梦想;为了花光十亿，他帮助好朋友在事业上大展拳脚……但要花光十亿，不是他想的那么简单，令他伤透脑筋。他灵机一动，推出了一个“脂肪险”，终于花光了钱。
电影最后，是对主人公的终极考验，在金钱与人性之间作选择。虽然他犹豫不决，但最后还是选择了人性。让我们明白：金钱不能吞噬人性。
这部令人开心的电影，看似剧情简单，但告诉了我们很多道理，这个夏天值得去一看。
《西虹市首富》电影观后感4
这是一部能让人流着泪笑，笑着流泪的电影。
喜剧能够达到这个境界实属不易。
剧情自己去看，我在这里不剧透，只写写我的感受。
首先，剧编得不错。貌似荒诞，实则讲真。剧情分为三大块，第一次考验，第二次考验前期，第二次考验后期及结尾。情节简单，没有很多人为的故弄玄虚，基本上在平铺直叙，加了一些笑点。最精彩部分是足球赛，流着泪笑的部分，让人在前面铺垫的轰轰烈烈热热闹闹气氛下，脸上在不由自主被逗着笑，心里却在思考和感动着。整个剧行云流水，不做作，把每个人的良心都过了过称。自己几斤几两自己心里清楚。
我比较喜欢直言不讳的剧，不太喜欢故弄玄虚拿观众开涮的。
其次，立意不错。
人人都想一夜暴富。暴富之后的梦想都让王多鱼实现了，豪车豪宅龙虾大餐各种包场露富显摆嘚瑟，就差上天了，不，还真上天了呢，坐直升机去参加球赛。别人以为我真疯癫，我道世人看不清。那些为了赔钱的投资，却挣回了十多个亿，似乎在说，挣钱是一场游戏，有钱人的游戏，貌似不靠谱却暗含商机。
而有钱之后如何守住做人的底线，这是这部电影提出的&0亿和一个与你并没有特别深层次感情的人，二选其一的时候你会选择什么?王多鱼选择了放弃300亿，去解救女主夏竹。“人之初性本善”，这是对人性本能的考验。英国哲学家培根说：“善良是人类一切精神和道德品格中最伟大的。若没有这种品格，人就会成为一种忙乱的、有害的、卑鄙的家伙，比禽兽好不了多少。”可见善良理应是人的一种本能，一种毕生的坚守。作为一名党员干部，面对百姓疾苦时，我们是否还怀着那份善良。我们见，有的党员干部为了一己之私，竟然连国家扶贫款都能自揣腰包，更甚者救灾物资款项都能中饱私囊，可知这些都是救命钱，这些人的善心何在，良心又何在。特别是基层党员干部，当你面对孤寡老人、留守儿童、贫困人家，或许每一次入户走访都能在你内心深处最柔软的地方激起一丝痛楚。带着善意去工作，带着善意去帮助他们，“但行好事，莫问前程”，其实每一件发自你内心深处，带着善意为民众解决的小事，都是你净化灵魂，提升自我的一场造化。
坚守道德与底线，抵住诱惑。一个落魄到能男扮女装去踢球挣钱，能去做“男体盛”“裸体模特”，这样的一个人，你认为他还有什么放不下，做不出来的吗?王多鱼告诉我们，有。那是作为“守门员”的道德红线、职业底线。“贫不足羞，可羞是贫而无志”，20万买你在足球场上丢三个球，令我们没想到的是，这个一无是处、穷困潦倒的王多鱼竟然选择拒绝，哪怕他明知道自己不放水也可能一样会丢不少球。然而也正是因为他守住了底线，才通过了这第一层考验。然而，反观我们党员干部之中，有多少人为一己私利，放弃了职业道德，一次次越过底线，贪赃枉法、赃秽狼藉，最终走向深渊，无法自拔。“政者，正也。”广大党员干部，请记住，不要当拿点公家的小钱不是贪，不要当沾点百姓的小光不是占。“勿以恶小而为之”，小恶积患，止小止早，以身示廉。守得住道德，管得住底线，抵得住诱惑，才能对得起良心，当得了一名合格的党员干部。
《西虹市首富》电影观后感
电影卡罗尔观后感1000字
不知道大家有没有看过由用过和美国共同制作的同性爱情电影《卡罗尔》呢？影片根据中篇女同小说《盐的代价》改编，主要讲述了一位19岁的少女和一位中年女人之间的爱情故事。小编这里给大家带来了一篇网友对这部电影的观后感，一起欣赏吧！
世间爱情，多存在于不同性别之间，人们也惯于接受这长久以来的规律。
生理方面，异性的结合能够使得后代繁衍生息；心理方面，异性之间往往存在的差异较大，产生爱情的几率更高一些。
可是，每个人生来就是不同的个体啊，即使是同性，有时候思维方式也存在着很大差异。
就像影片（）中的特瑞斯和卡罗尔，一个是青涩懵懂却内心坚定的年轻女孩，一个是举手投足间都散发着优雅气质的有一定阅历的女人。
两个人从外貌，到性格，再到生活环境，几乎你能看到的每个地方，都存在着极大差异。
命运的安排常常让人难以预料，你根本不会知道生活中意外出现的一个人会给你带来多大影响，本来波澜不惊的生活被掀起了惊涛骇浪。
特瑞斯和卡罗尔因为不同而相遇，到后来慢慢了解彼此的相知，再到看清自己内心所想的相爱。
这一相遇相知相爱的过程，即使是看过电影的我们，也很难解释出所以然。
爱情是什么时候发生的呢？
是特瑞斯在百货店看到卡罗尔的第一眼起，又或者是是卡罗尔在与特瑞斯的接触中逐渐被其少女秉性所吸引，我们无从得知。
或许就连当事人自己也不清楚，爱情本就很难解释。
心动的瞬间往往难以捕捉，多的是身处其中而不自知的你我。
影片中许多细节的处理都十分微妙，特瑞斯起初问男友，有没有爱上过同性。
男友对于提出的这个问题感到十分惊讶，反问她是不是爱上同性了。
我想，特瑞斯应该也是爱她男友的，但一定爱得不深。
他们之间的交流常常浮于表面，特瑞斯的男友总是不能很好地理解她。
只有浮于表面的欢笑，却没有心灵深处的契合。
当没有出现更好的灵魂伴侣时，特瑞斯将这份感情当成了爱情。
就像遇到了与其有很多共同话题的男编辑，特瑞斯也与其接了吻，但是理智却在最后控制住了她，她还是冷静的特瑞斯。
但是卡罗尔不一样，那是一个思想与其高度重合，外表也令其着迷的女人。
理智仅存于爱得不够深的时候，当爱到达一定程度的时候，理智也就不复存在。
被我们称之为吸引力的东西，总是很难界定。
我总觉得人和人之间是存在着磁场的，通常情况下，这个吸引是单方的。两人互相被对方吸引的情况很少，这就是为什么爱情并不是那么容易就能发生的。
然而，如果两人都被对方所吸引，却因为世俗所理解的不能在一起。
为了遵循世俗的理解，将自己内心的渴望与期待掩埋起来，我认为这并不公平。
影片的后来，卡罗尔不再因为孩子的抚养权问题而对特瑞斯避而不见了。
她同意孩子由其丈夫进行照顾，想明白不该为此固执地死守传统，关上心门，也看清自己爱特瑞斯的内心。
最后特瑞斯与卡罗尔的对视，眼神之中包含了太多的情感。
周遭的一切事物仿佛都不存在了，只有两人，这一眼，万年。
《玛德2号》观后感
《玛德2号》观后感
文/鱼为
台湾电影的清新与温情显然是《玛德2号》最为鲜明的特征，这部像睡前故事一样轻声细语娓娓道来的影片，带着满怀期待的童心与成人世界的疲累，视线紧紧盯住孩童，互相交换对生活对成长的感受。
而作为单亲家庭中成长的孩童，总是有着异于他人的视角和思考方式，他欣然接受爸爸去火星工作这种杜撰的谎话，也把妈妈假设成忙碌的机器人，那些只会出现在动画片中的人物，会跳进他的生活，成为一种可以被直观到的想象，而那些打断剧情的动画效果，无疑是他在自己的世界里一次又一次的探险，在他那里，现实和童话开始混合。
网上有篇小女生写的作文，叫《爸爸，请你跪下来和我说话》，记录的是小女生参加美国皮克斯动画展时，骆家辉大使和翻译单膝跪在她面前和她交流的事情，小女生由此比及自己的父亲，尽管诸多埋怨，但可以想见，她更渴望的还是父亲与自己的平等交流。这篇文章获得了极大的关注，且不管最终女孩的父亲以膝盖受伤拒绝了这个亲子机会，但可以发现，渴望沟通的愿望是存在每个孩子心里的。
影片就是建立在这种互相理解和沟通的基础之上的，没有大起大落的剧情冲突，但时刻闪现童真和温情，编剧也好，导演也好，都在尽最大努力完成和孩子的沟通，两个成人演员黄晓明和徐若瑄也配合小朋友的古怪想法，开始了反思和前行。
其实，浪迹天涯看似毫无负担的黄晓明恰恰扮演了最有责任感的父亲角色，他以自己对童年时见过飞碟的执着打底，成为一名摄影师，也成长为愿意理解并信任他人梦想的长者，他的出现，弥补了一个单亲孩子的缺憾，这也是影片最为温情的设置，与期间曾志伟、九孔或者郝邵文的恶搞与客串，形成良性互动，让影片更趋于孩子们嬉闹的玩心。
徐若瑄的角色也像极了生活中大多数孩子的母亲，大多数时候忙忙碌碌，为生计奔波，不辞辛苦不计得失，以孩子为世界的中心，却并不了解自己的孩子，是感情最好却冲突最多的两个人，但感情线始终牢牢系着，也成为小主人公最后奋不顾身闯关的情感驱动力。
所以，影片的起和落始终都在小虎这个单亲孩子身上，也自始至终都没有偏离影片最初的主题和立意打通成年人和孩子两个世界。这些事情，在黄晓明骑车飞奔去和小虎汇合身后升起巨大的月亮时得以完成，影片终于让成人的世界，照进一抹童话色彩。
玛德2号观后感
《玛德2号》观后感
文/崔汀
《玛德2号》是一部奇妙的电影，导演朱家麟进入了孩子的奇妙世界。黄晓明饰演的摄影师小铁和男孩小虎都缺少母爱，所以他俩都喜欢用奇特的方式来弥补这个空白，小铁是通过寻找UFO来弥补，而小虎则是幻想母亲成了一个机器人来满足自己的各种愿望。
影片是一部充满童心的电影，徐若瑄在片中饰演小虎的妈妈曹宜，这位离婚的女性要独自养育小虎，但工作繁忙的她根本无暇好好照顾小虎的饮食起居，怠慢了儿子是难免的事情，所以即使小虎有妈妈，他也感觉到难以言表的孤独。摄影师小铁虽然是个成年人，但他自幼丧母，亲戚骗他说妈妈被外星人接走了，所以小铁在工作之余一直致力于寻找UFO，希望有一天能看到妈妈回来。
小虎和小铁虽然年龄相差几十岁，但两人的精神世界有共通之处，都是渴望目前无微不至的关怀，没有达到目的之时，他们只能通过自己的想象来填补这个母爱的空白。表现他们想象的世界之时，导演就会借助动画手段，还有电脑特效加以渲染，所以这部影片美轮美奂的场景比比皆是，这是一部献给孩子们的礼物。
徐若瑄在本片中形象反差不小，她打扮的完全是一个家庭主妇，不修边幅而且基本不化妆，和她往日清新美丽的形象完全不一样。但这样才是接近于生活的，不美丽，但演活了角色，这一点值得表扬。黄晓明这一两年的电影作品密集，每隔几个月就有他的新片问世，或许现在真的到了他成为稳定的一线明星的时候，黄晓明很努力地演好每一个角色，这次演的摄影师是个较为古怪的人，天真与成熟混为一体，不过他拿捏的还不错。
《玛德2号》并没有完全站到孩子的观点看问题，小孩子需要呵护天经地义，但是家长们也有自己的难处。片中曹宜辛苦养育小虎，但工作繁重和经济拮据，各种打击和压力让她喘不过气来，身体随时都在亮起红灯。所以影片虽然强调父母应该多关心孩子，同时也在传递孩子应该多体谅父母的思想，这是一部适合全家人一起观看的亲情电影，幽默、机智、惊险、美妙。
同时值得一提的是片中演员阵容的强大，除了黄晓明和徐若瑄任男女主角，还有杨幂、曾志伟、九孔、杨谨华等明星加盟，这也算是一部全明星阵容的合家欢电影。
爱玛观后感9篇
除了读书让我们成长，观影也是一种成长方式，在观看的过程中各种情触，各种联想纷纷呈现出来。此时就可以写一篇欣赏好剧笔记，用文字把自己的想法记录下来。通过写观后感，我们真正地认识作品，获取知识。优秀的观后感怎么才能够写出来呢？下面是小编帮大家整理的爱玛观后感9篇,但愿对你的学习工作带来帮助。
爱玛观后感(篇1)
爱玛也许是简奥斯丁所有著作中最不讨人喜欢的女主角，她张扬而高调，她看待事物非常表面，对自己的情商和智商相当自信，认为自己所想的都是正确的，热衷于观察别人，同时欣赏自己的判断力，读者比她看得高一些，所以她的一切想法和推断都显得那么荒谬和不可思议。
爱玛沉醉于自己高高在上的地位，在脑海里为身边的人牵桥搭线，而她的标准基本是门当户对，社会地位和财富家世是否匹配，所以当一个农民出身的Mr.RobertMartin向HarrietSmith求婚的时候，爱玛立即觉得这是非常不合适的。
故事中出现了一位和爱玛气质相仿的男士Mr.FrankChurchill，也是一个看事物很表面的人，他看他的未婚妻从头到尾只赞扬了她的容貌，她的肤色，她的外表是如何娇美，他的喜悦体现在这些细节上。他们一拍即合，Mr.FrankChurchill是一个非常擅于奉承女性的男士，而爱玛特别享受被人奉承，哪怕到最后所有人都被Mr.FrankChurchill的谎言和圈套所震惊了，他的几句“发自肺腑”的阿谀奉承的道歉就又让爱玛觉得他还是可爱的。
这个故事中几乎没有一个特别理智的人物，所有人都在Mr.FrankChurchill的表演中做着观众，除了男主角Mr.Knightley。这个男主角承担了小说中所有的理性，公正，尖锐，深刻，风度和高尚的人格。他是爱玛的人生导师，帮助她慢慢纠正自己愚昧的眼光和自以为是的判断力。每一件荒谬事件都是Mr.Knightley给爱玛上一课的背景。他们有很多次直面对方的冲突和争执不下，Mr.Knightley的分析能还原一个理性世界的真相，而爱玛却总是走在真相的背面，可喜的不过是爱玛尤其崇拜Mr.Knightley，他有能够让爱玛反思自己的力量和影响力。就在这一路引导和教训中，他们走到了一起。我想，他在对爱玛一点一滴的完善中爱上了他的“作品”。而爱玛最后对HarrietSmith嫁给Mr.RobertMartin的欢喜并不是因为她重新认识到Mr.Martin的个人魅力，摒弃了她的传统思想，而只是对自己为Harriet几次误入歧途不必再负责和内疚而终于轻松了罢了。我很难去欣赏这个爱玛，她就像是一个高高在上的公主，需要别人奉承和赞美，虚荣和自私。
所以当小说中出现类似于她这样的更加虚荣更加不可一世的人物时，爱玛就不再显得那么不堪了。故事中最终结婚的对儿，都不是爱情故事，而是在一场伦敦郊外的城市之间相互寒暄的社交圈子的配对游戏，可能只有Mr.RobertMartin是一个在相对底层的真心真意的小人物。
爱玛观后感(篇2)
这个暑假，我选择了在图书馆打发时间。有一天，我借回了一本名叫《爱玛》的书。
这本书讲了一个少女爱玛因为自己家在当地很受人敬重，所以自己也有一点威望。因此，滋生出许多缺点，而她自己却不知道。于是爱玛就开展了一场艰苦而又漫长的认识自我的旅程，并经历了许多苦难，正是这些苦难让她清楚的知道了自己的缺点，将它们改正，并也因为改掉了缺点而嫁给了远近闻名的奈特利先生，获得了幸福。
这本书里的爱玛就和我们一样，有许多缺点需要改正，而自己却“被蒙在鼓里”。有缺点固然不好，而知道缺点不改正还拼命掩饰就更恶劣，就像一个童话寓言故事里的猫一样：这只猫什么也不会，捉不到老鼠反而说自己嫌老鼠瘦而将它放走，不吃，这只猫就这样继续掩盖它的错误;有一天它掉进泥潭里却不让同伴救，说它在游泳，终于被淹死了。这就是因为这只猫有缺点，自己虽然知道，但不肯承认，还拼命掩盖，最后搭上了自己的性命。但是有缺点其实并不可怕，只要自己能够清楚的意识到，并且能认真、努力的改正，不但不会落个坏下场，反而还会更上一层楼，成为让大家都羡慕的优秀者、学习的楷模。
所以，缺点并不可怕，最重要的是能清楚的认识自我、认识缺点，最后将这些缺点统统“扔”掉，再向大家展现一个全新的自我。
爱玛观后感(篇3)
《爱玛》中的两个重要男女主人公是爱玛和奈特利先生。他们两人在许多场合都以自己的方式帮助别人。爱玛为女子做媒的方式十分可笑，甚至还有些荒诞，它竭力为地位低下的女子寻找社会地位比较高的配偶，常常是她自己蒙在鼓里，结果与她的愿望恰恰相反，闹出许多始料所不及的笑话。我们或许可以认为，作者这样处理，正是希望引导读者嘲笑当时英国社会上那种普遍的恶习。奈特利先生则一另外的方式帮助别人，譬如在一次舞会上，他看见社会地位低下的哈利特受到轻蔑的冷遇是，自己挺身而出，维护她的自尊心，协助她度过难堪局面，对馅上欺下的恶劣行径进行打击；他重视哈利特与其地位相称的马丁之间的真情相爱，并给与恰当的协助，使他们有机会按照自己的愿望喜结良缘。作者始终将奈特利先生这一角色置于比较让读者崇拜的地位，无疑希望通过这一人物体现自己一定的社会理想。
《爱玛》没有惊险骇人的情节，也没有耸人听闻的描述，但是从它娓娓道来、令人陶醉的叙述中，在他谜一般的情节中，在他对人物性格和心理的细致入微的刻画中，读者面前仿佛展开一幅优美而略带夸张的生动画卷。我们好像能看到故事中人物的形象和行为，能听到他们在各种背景下进行的交谈，能感觉到人物的喜悦和忧愁，当时英国社会的林林总总仿佛由读者亲身所经历。
爱玛观后感(篇4)
看到有些书友指责本书翻译腔太重，作为一名翻译工作者，我忍不住要站出来替同行鸣冤。翻译尤其是文学翻译，不仅仅是传达文章的意思，更是要将作品风格、异域文化传递给读者。换句话说，同样意思的句子，由于各国文化及思维方式的不同，表述出来可能会大不一样，而不仅仅是语言种类的差异。所以，文学翻译作品带上翻译腔其实是不可避免的，而且也正是其魅力所在。就像意大利披萨要是传入国内都本土化成了大烧饼，该多没意思。译者一方面要尽量将作品风格及异域文化传达给读者，一方面又要迎合读者的口味，不能让这舶来文化的陌生将读者吓退，如何把握其中的“度”，是每个文学翻译工作者时时苦恼的问题。本书的翻译虽谈不上优秀，但说是大部分归功于百度及谷歌翻译，还是太过委屈。
再来说说《爱玛》这部作品，我越来越喜欢简·奥斯丁的书，表面看上去都是言情小说，可是人情练达，敏锐机智。加上每部作品的人物形象丰满，简直栩栩如生。我很喜欢爱玛这个人物，她本性善良，天资聪颖，不会将对异性的好感与爱情混淆，作为一名年轻漂亮的女子难得能在男女交际中保持清醒。虽然她高傲任性，自以为是，有些自私，还喜欢乱点鸳鸯谱（当然这和她乏味的日常与狭窄的生活圈有关），但都是些不伤大雅的小毛病。最后，她嫁给了奈特利先生—一位良师益友，实属大幸。
再来说说简·费尔马克斯。本以为她是林黛玉般的可人儿，可越读到后面，越觉得她的那种清高太过做作。而且，看到自己的未婚夫与其他女人打情骂俏时，居然能保持一脸淡漠，作为我这种烈性女子，是怎么也理解不了的。弗兰克·邱吉尔实在算不上坦荡君子，他与简同样拥有寄人篱下的经历，当然比起爱玛来，更能走到一块去。
简与弗兰克这一对，还比不上哈里特与马丁。小家碧玉与奋发青年的结合，更为可喜可贺。
爱玛观后感(篇5)
刚刚看这部剧的时候，是受影评的影响。说的是一个有钱的小姐她的爱情故事。我以前是对这种剧没有感觉的，我的观点是，即使是再多的人说阶级是不可逾越的，我也相信努力的力量，努力可以让自己，世界都变好。
可是看到剧情我就深陷其中，真有趣。人物的心理刻画非常优秀，可能我的看法跟别人的不太一样。我对爱玛的评价，她是俗世中一朵美丽的莲花，出淤泥而不染。可爱，精明，美丽，富有，礼貌的一个女人。相比女二，爱玛是接受世俗观念的，风尘味太浓。但她还是有一种美丽，一种真真实实的美丽，那种美是不让人讨厌的，她是快乐的，她的笑容灿烂，表情自然。相比之下女二就比较忧郁，爱低着头。虽然私生女的身份没有让她紧衣缩食，但是让她内心有一种挥之不去的自卑感，她没有爱玛那样大胆，轻松，快乐。对待爱情她也是畏首畏尾的，不知道是上天给
对她的惩罚，还是怎样，她喜欢的男生，不是势利眼，就是不喜欢她。她的爱情之路跟爱玛女主角的爱情之路相比，艰辛的多。编导总是把这样心好，又善良的女孩写的太悲情，爱情之路波折不断。最后的结局挺好的。电视剧不像小说，可以看不同人的不同人生，电视剧的设定就是突出女主的形象，让观众的目光不移开女主，情绪跟着女主。因为这样的电视剧只是描写女主的心理活动，和成长路程。如果你有一颗美好的心，生活总是美好的。所以女生拿出你的努力，你的人生你永远是主角。
爱玛观后感(篇6)
《爱玛》是英国着名女作家简奥斯丁的第五部小说，写作技巧已是炉火纯青，此书和奥斯丁的其他作品一样着墨与凡人琐事，场景情节多比较平淡，却似乎有种魔力，吸引读者不断地融入书中的氛围，直到读到结尾才能罢休。这本书我在初中的时候就读了，最近又重温了一次。
这部小说也是围绕着女主人公的择偶活动展开，奥斯丁以女性细致而敏感的角度，着力揭示出当时英国社会潮流中，以婚配作为女子寻求经济保障、提高经济地位的恶习，重门第而不顾女子感情和做人权利的丑陋时尚。文中描写了几对年青男女的爱情，以谜一样的故事，娓娓道来，更是耐人寻味。奥斯丁通过对人物的外貌，语言，动作和神态，使人物栩栩如生，呈现在读者眼前的是一场场精彩的舞台剧。
《爱玛》这个故事是发生在一个英格兰乡村和邻近地区中产阶级的生活中，这里的人们熟悉对方，就像我们中国的村庄一样。但是与中国的习俗不同的是，英国人的社会等级观念比较强，普遍认为：贵族或者是社会比较上层阶级的人们不应该与下层阶级的人交往，他们认为这样会有失身份；尤其是结婚问题，如果一个有一定社会地位的男士与一位没有家庭背景的女士两情相悦，甚至达到谈婚论嫁时，这肯定是受到其他人的鄙视和侮辱，成为人们茶余饭后的笑柄。
《爱玛》中的主要女性角色均追求与男子思想感情的平等交流与沟通，要求社会地位上的平等权利，坚持独立观察、分析和选择男子的自由。这或许在我们现在看来没什么了不起，但是在当时的英国社会确实一大步的进展，尤其是女主角爱玛伍德豪斯更是最特出的例子。此书是站在爱玛的角度思考问题，让我感觉到这女子是如此的与众不同。她相貌端庄，聪明开朗，生长在富贵家庭。她并没有想过嫁人，甚至还说：以后都不嫁人。甚至做起红娘，为她的好朋友哈丽特史密斯小姐做媒，她竭力为地位地下的女子寻找社会地位比较高的配偶，但结果往往与她预料中的不一样，闹出许多始料不及的笑话。
爱玛是个聪明的女孩子，但是她并不是完美的，她的缺点是过分自行其是，稍稍自负。每当奈特丽先生指出她观点中的不妥处，或许是对某人的评价与她不同时，她不会立刻检讨自己，甚至一意孤行，但到最后结果出来和她预想中不同时，她总会深思、总结自己的错误。
爱玛同样以自己方式帮助别人的是书中的主要男主角，奈特利先生。奈特利先生我认为是在全书中最为明智的一个人物。奥斯丁把奈特利放在最清醒的地位，用他的语言指出她认为的社会的恶习。他对于那个认为自己所作所为并不感到悔恨，依然认为自己在判断女性权利和女子的微妙心理方面比他能力强的爱玛是包容的。又如，在一次舞会上，看到社会地位低下的哈丽特史密斯小姐受到轻蔑的冷遇时，他挺身而出，协助她度过难堪局面，对谄上欺下的行为进行打击。与爱玛相反的是，他鼓励地位相符的哈丽特和罗伯特马丁之间的真情相爱，便给予一定的帮助，让有情人终成眷属。奈特利先生是在本书中我比较喜欢的角色之一。有两位性格如此鲜明的男女主角，让《爱玛》増添不少。
让我们细细体会一下：首先是爱玛和奈特利先生的爱情，这一对是最后才揭露出来，在前面的书本中并没有太多的笔墨描写，他们是如何有感觉的。之前我以前以为，奈特利先生对爱玛只是长辈对晚辈的感觉，因为他比她大整整16年。虽然说爱情是不能用年龄来衡量，但是16年这个数字在我的脑海里已经深深地留下烙印。再加上弗兰克邱吉尔的伪爱情烟幕，让我认为最后走在一起应该是爱玛和弗兰克邱吉尔。然而我们太看少爱玛，太看少时间，时间足以让一个人看清楚一个人，时间足以让所谓的暧昧消失。最后的爱玛的自我心里的剖解，和奈特利先生的坚持，让我们的有情人终成眷属。这一切却是意料之外，情理之中啊。让读者更开心的是，爱玛不用离开怕离别的伍德豪斯先生，也可以和她的爱人快快乐乐地生活在一起，这也是《爱玛》中最幸福的一对。
奥斯丁一生中从来没有结过婚，却给我们带了这样如此不同的爱情故事。让我们在享受文字的同时，不禁思索着：男女平等的权利是人们伟大的智慧结晶。这一部名着正是对当时英国社会反抗的无声呐喊。无数的文字形成一把把锋利的剑，刺向社会的弊端，这就是无论那个文人与生俱来的神圣的职责。
爱玛观后感(篇7)
《爱玛》是我读过的第二本简奥斯丁的书，第一本当然是大名鼎鼎的《傲慢与偏见》了。我喜爱奥斯丁的书，因为她的书里人物是那么优雅而善良，生活气息是那么真实而浓郁，结局是那么美满而尽如人意。
从《傲慢与偏见》里的简和伊丽莎白到《爱玛》里的爱玛和费尔法克斯，都是那么仪态万方而又可人可意，妙龄女郎应该是什么样子，她们就是什么样子，尽管在走向幸福殿堂的路上小有波折，但最终还是天随人愿，嫁得如意郎君，该获得幸福的人们都获得了幸福。奥斯丁很善于描写秀外慧中的乡村女子婚前从交往、爱慕到定情的心态变化。除了修养和才情，奥斯丁从不讳谈地位、财富在婚姻中的重要作用，在奥斯丁笔下正视这些问题绝不显得庸俗可憎，只会令人感到生活的真实和本然。
奥斯丁生于家境小康、富有藏书的牧师之家，极具才智和修养，虽然不乏倾慕者，也有过一段恋情，但终身未嫁。我想奥斯丁本人应该是个完美主义者，她把自己对爱情的向往和达成都写到了书里，她随着自己所创造的女主人公走过了一段段爱情路上的心路历程。
奥斯丁的故事里确实没有涉及重大的历史事件和尖锐的社会矛盾，但时代发展已证明奥斯丁的书的确不是无聊乏味、供人消遣的通俗读物。奥斯丁以女性特有的温婉笔致轻描慢绘了一幅幅十九世纪早期英国乡村安康、恬淡、祥和的图卷，着重于中产阶级的日常生活和情感，平淡真实中蕴含着深刻的人性内容。
何谓人性古今中外的哲人们各有着不同的解释，但人性的存在是不容质疑的。不同肤色、不同种族、不同阶层、不同时代的人们能够互相理解、感情相通的基础就是有共通的人性。二百年前的奥斯丁，从其偏于一隅、单纯宁静的生活中，似乎穿越了时空，将其光辉耀眼的人性光芒洒向人们的心田。
让我们在寒冷的冬夜里，轻拂心尘，屏蔽城市的喧嚣，手捧香茗一盏，静静展读奥斯丁，置身于二百年前英格兰那恬淡、安适、愉悦的乡村风光吧。
爱玛观后感(篇8)
《爱玛》没有惊险骇人的情节，也没有耸人听闻的描述，但是从它娓娓道来、令人陶醉的叙述中，在他谜一般的情节中，在他对人物性格和心理的细致入微的刻画中，读者面前仿佛展开一幅优美而略带夸张的生动画卷。我们好像能看到故事中人物的形象和行为，能听到他们在各种背景下进行的交谈，能感觉到人物的喜悦和忧愁，当时英国社会的林林总总仿佛由读者亲身所经历。
我们可以从小说中人物对话中看到作者的一些长处和短处。那些长处决定于描述的全部力量，进行得熟练而精确，运用平静而带喜剧性的对话，在对话中展开交谈者的性格，正像在戏剧中一样。至于缺点，正好相反，是产生于作者着意安排的过分详细琐碎的描写。
小说还描写了性情古怪的人或头脑简单的人，例如伍德豪斯老头和贝茨小姐，当他们首先出现是显得可笑。可是当他们在小说被摆在过分显著的地位，描述的过分冗长，他们的唠叨开始变得令人厌倦，就像在现实生活里一样令人厌倦。整个说来，这位作者的风格也使人想起感伤性质的小说或浪漫主义性质的小说，这种性质表现为田野，乡村房屋和草地颜色斑驳的独家院宅的妥善经营的农产和壮丽的山峦景色的描写。
爱玛观后感(篇9)
爱玛是海伯里村首富伍德豪斯先生的小女儿，聪明美丽，从小受到家庭教师泰勒小姐的良好教育。父亲的宠爱和无忧无虑的生活环境，使她养成了自命不凡的性格。
爱玛二十岁那年，泰勒小姐嫁给了附近一位绅士韦斯顿，离开了伍德豪斯家，爱玛在寂寞中认识了当地女子学校的学生哈丽特，与她交上了朋友。哈丽特是个私生女，姿容俏丽，性格温顺，非常可爱。爱玛想方设法把她和青年绅士埃尔顿撮合在一起，叫她拒绝了佃户罗伯特马丁的求婚。
其实埃尔顿的意中人不是哈丽特，而是爱玛本人。埃尔顿本人非常势利，根本就不会看上身世不明的哈丽特。爱玛没有撮合成功，又一次要为哈丽特安排一门亲事，这次她为哈丽特选中的是韦斯顿前妻生的儿子弗兰克。
然而弗兰克半年前认识了海伯里村家道中落的贝茨小姐的外甥女简费尔法克斯，并且互相倾心，私定了婚约。但是两个人并没有公布婚约。
爱玛对别人的婚姻干预，引起了她家的老朋友乔治奈特利的不满。他告诫爱玛应该让恋爱双方自主地处理婚姻大事，别人干预只会把事情搞糟。
当弗兰克与简费尔法克斯公布恋情之后，爱玛难以置信。这也让爱玛开始反思自己的行为，并最终与简费尔法克斯成为了知心好友。
奈特利很器重罗伯特马丁，也经常帮助哈丽特，这样使哈丽特对奈特利产生了崇敬和爱慕的感情。当爱玛发现哈丽特崇拜的对象是奈特利的时候，她大吃一惊，原来她自己一直悄悄地爱着奈特利;奈特利常常指出爱玛的缺点，其实心底里也有意于她。
泰勒小姐生了一个女儿，这使爱玛开始向往家庭生活。经过一番周折，奈特利和爱玛终于互吐衷情;罗伯特马丁在奈特利的帮助下，最后也得到了哈丽特的爱情。
《少年噶玛兰》观后感450字
《少年噶玛兰》观后感
来自宜兰的一位少年潘新格，对自己家族的历史毫无认识，某一天的下午，意外地展开一趟时光之旅，回到一百九十年前噶玛兰祖先居住的地方，认识了他的祖先巴布、春天和帝大，渐渐融入他们的生活后，才终于知道原来自己祖先生活的地方是这么的美丽，不但有一大片的青山绿水，还有虫鸣鸟叫，和现在的都市景观相差实在太大了，生活型态也和现在完全不一样，也因此理解了很多事。回到现在后，潘新格把他在一百九十年前噶玛兰居住地方所经历的事情一一告诉他的同学、老师，大家都觉得不可思议。
在这个影片中，我最喜欢的人物是主角潘新格，他在片里演的是一个时常出糗，且很会搞笑的人，他穿越时空来到了一百九十年前，喜欢上了拥有百合花法力的少女春天，可是从小与春天就是青梅竹马的帝大，也非常喜欢春天，帝大认为潘新格是天神选的女婿，所以就默默成全了潘新格和春天，后来因为帝大的姐姐认为潘新格未成年，凭什么可以和春天结婚，因此族人就要求潘新格要和帝大比一场赛，谁先得到山猪牙，谁就是春天的新郎。在比赛中，帝大的姐姐为了要让帝大赢得比赛，而陷害潘新格，没想到偷鸡不成蚀把米，却害得帝大身陷火场，帝大因此双眼看不见，春天用他的百合花让帝大又重新看见这块美丽的世界，可是因为这场大火，森林变得光秃秃的，大家都很难过，后来，春天借用百合花的法力，让大地又有了欣欣向荣的样子，最后，春天终于知道帝大是这样的喜欢他，选择了帝大作为他的新郎，回到现在的潘新格，因为了解到以前的人们是这样的爱护大自然，这样的尊重生命，于是他把这个观念传达给他的同学和老师，希望大家也能一起来维护我们生长的这块土地。
少年噶玛兰的主角潘新格本来是一个对家族历史毫无认识的青少年，后来才知道祖先的生活方式，以及当时与现在环境有很大的差异，所以我们应该保留好的传统文化，并让后代能认识各族的生活方式。
感谢您阅读“好读后”的《挪威电影《西尔玛》观后感600字》一文，希望能解决您找不到好电影的观后感时遇到的问题和疑惑，同时，hdh765.com编辑还为您精选准备了读后感观后感600字专题，希望您能喜欢！