《杨海明词学文集》读书笔记_文集读书笔记3000字。
书籍如同一把钥匙，它能帮助我们开启心灵的智慧之窗。人的成长离开不开书籍营养的滋养，在阅读了作品后，我想您对于这个作品有了更深的了解，此时可以抽出一点点时间写写读后感，分享自己的想法。有关作品的读后感范文有哪些呢？以下为小编为你收集整理的《杨海明词学文集》读书笔记_文集读书笔记3000字，请阅读，或许对你有所帮助！
中国传统文化博大精深，文学、历史、哲学等方面的创造和研究汗牛充栋，浩如烟海。我们今天重拾传统文化，不只是为了在这些浩繁的成果之上再加一两册薄卷，增加我们文明的重负，而是要让这些沉重的精神黄金成为更好地帮助我们的现实生活，指导开创我们的美好未来的璀璨财富。由江苏大学出版社出版，苏州大学教授杨海明先生专著的《杨海明词学文集》(全8册)在这方面做了有益的尝试和探索。
比起豪迈雄浑奔放的唐诗的男性气质，宋词更多地表现出缠绵婉约细腻的女性气质，即使有苏轼、辛弃疾等豪放派的冲击，也不能改变她的这种温柔委婉性格。究其原因，是与唐宋两代的历史社会背景有密切关系的。隋唐时期，是中国传统封建社会的鼎盛时期，到了五代两宋，这个传统的生命力盛极而衰，表现为内忧外患频现。在内，各种社会政治关系错综复杂，各派社会势力勾心斗角，互相牵制损耗，使社会资源不能有效地统一凝聚整合起来，改善民生，增强国力;对外，来自北方游牧民族新生力量的强劲挑战，给正在衰败的中原文明生命力沉重的压力。
国破家败的惨祸，使宋词之中充满了哀叹伤感的情绪，泪，梦，凄楚，哀惋，叹息等字眼在宋词中随处可见，再也看不到唐诗之中那种表现文明的生命力丰盈充沛舒张的盛大热烈活泼气象，暴露的是文明的萎缩，败落，衰病。深究其原因，可以看出，中华文明，自唐而宋，在向前发展，也在走向一个更高的更精致的文明囚笼，表现就是，随着社会经济生活的越来越繁盛富庶，文明的掌管者和承载者：知识阶层越来越趋向于一种所谓的高雅精致的文化生活，越来越脱离当初的粗陋质朴清新的普通人民百姓的生活，这种脱离使他们的生活和整个文明越来越带上寄生豢养性质的同时，也使其越来越腐朽没落，失去生命的朝气、活力和积极上升进取的创造力。因此，与唐代开疆拓土、威服四夷的雄健气象相比，宋代在北方新兴游牧民族的重压下表现出来的懦弱委琐、屈辱衰朽，就不是偶然的了。
文学是人学，诗词是人类心志的表现，是文明的结晶，从杨海明先生的词学研究中我们可以看到，那个时代众多词人颠沛流离，凄苦无奈，落拓不羁的人生，反映的是生命的荒谬和荒诞，痛楚和艰难;看到社会政治的黑暗和腐败，反映出文明的吊诡和悲剧。这些都使我们在根本意义上质疑和询问生命与文明，社会和历史的意义：这样痛苦而绝望的生命究竟是不是值得的?这样黑暗腐败的社会究竟有没有尽头?这样迷人而魔幻的文明究竟是给人类更多的幸福还是更大的痛苦?这样神秘的历史究竟走向何方和最终目的?这些疑问当然不会使我们完全否定和放弃生命、历史、社会和文明，而是要在深刻理解它们的悲剧命运，领会它们的痛苦教训之后，发现它们更高的更深的价值和规律，发掘出它们的喜剧意义和光明前途。
宋代是中华文明生命盛极而衰的转折点。讲求稳定，遵循道德的中华农业文明在盛唐时期发展到极致，就如一个艳丽的少妇在经历了她的芬芳年华之后，没有新生命赓续的情况下，面临容颜衰败的窘境;又如一个鼎盛的家族在尽享他的煊赫声势之后，没有新血脉守振的情况下，走向君子之家，五世而斩的宿命，中华文明生命在这时也面对这样的悲剧命运和选择。这种文明的新生命力量不只来自他内部的阵痛嬗变，脱胎换骨，也来自外部的冲击碰撞，交流融合，长期萦绕盘桓在中华文明生命周边的北方游牧民族的势力无疑构成了这样一种重要的挑战。中华文明生命自宋以后，长期处于北方游牧民族的威压之下，与她的文明性质是分不开的。从根本上说，这是一种农业社会的静态文明，充满感性的，艺术的，富于想象，乃至幻想的气质，典型的如儒家从和谐的人际关系的追求推演出对人类大同社会的梦想;道家的从对宇宙混沌起源的推测到对绝对自由的生命和精神的幻化。这种气质在很大程度上可以说是文明生命不成熟，或者说是早熟(实际上也就不是真正的成熟)的表现，她在很多时候都是一种脱离了艰苦艰难的现实生活的幼稚梦幻!我们知道，人类的实际生活，直到目前为止，由于自身的能力水平的低下，自然的环境条件的严酷，都是充满艰辛苦难，和无数缺陷遗憾的，但是人类总是怀有伟大崇高神圣的理想梦想，和坚韧不拔，百折不挠的勇气毅力，去改造这样难耐的自然和文明生命。中华民族也具有这样的气质，但是由于她的封闭的生活环境和农业的生产方式使然，她的这种追求创造具有很大的局限性。这种局限性表现在她在没有，或者暂时有限地达到了对自然的改造和对自身的创建规范之时，就过早地急于表现出一种稳定求安，不思进取的心态，一种万事大吉，毕其功于一役的精神气质。但是，我们知道，自然的变化规律是客观而严肃的，人类自身生命的追求和进取的奥妙也是深刻和复杂的，我们民族的那种不成熟的，或早熟的艺术化的，浪漫感性气质，在这样的神秘深奥的自然与文明的复杂生命面前，只能显出她的简陋肤浅，只能使她受到更多的伤害和报复教训!从杨海明先生的书中我们可以看到，唐宋词人的生活，尤其是政治生活的遭际大都是非常不幸的，这种不幸的原因，一方面是社会环境的黑暗，文明发展水平的低下;另一方面何尝不是词人人们自身素质的天真幼稚?浪漫的诗人词人们在开始都对社会和人生抱有天真的理想和巨大的抱负，但是在经历了无数变幻莫测的人生挫折和宦海波澜之后，都变得意志消沉，愤世疾俗，或遁世退隐，没落沉沦。这种艺术气质，对于平庸的艺术家和诗人也许是一种财富，但是对于伟大的社会政治家和真正的艺术家和诗人却是垃圾!现实的社会和人生是异常艰难和复杂的，这不是吟风弄月的浅薄感性诗人们能理解和承受的。社会人生的黑暗，不能简单幼稚地归罪于一两个人物道德品质的败坏，脸谱化地找出一两个反面人物来发泄自己在人生道路上失败的无能。这种黑暗和失败实际上是我们民族每一个人心灵中那个低劣的魔影在作祟，它表现为整个文明和文明中每一个人的素质的发展程度的低下!每一个个体的低下合起来就形成某些具有代表性的反面人物的低劣，于是整个民族的失败，无能和罪孽就在他们身上找到了充分发泄的突破口和借口。应该怎样反思这样的尴尬闹剧和悲剧呢?
应该承认我们伟大的民族和文明是有着可以骄傲自豪的辉煌成就的;也不得不承认，这种辉煌成就比起人类实现自己的完美自由和幸福的理想是可怜的和微渺的。要向那个理想不懈地努力和进步，就要真诚而痛苦地反思自己民族，文明，乃至每一个人身上的劣根性，发现每一种人生道路的挫折，苦难，失败的原因，探究为什么整个社会总是存在这样那样的黑暗现象的根源，为什么历史不能光明瑞丽地走在自己平坦宽畅的大道上，一往无前。可以说，我们的民族依然更多的是一个艺术感性的民族。感性的艺术是人类初级阶段的梦幻，是人类高级阶段的归宿，但却不是人类现实阶段的良药。现实的人类和民族需要的是理性的实践和科学的探究，这，正是我们的民族和文明所缺乏的。从杨海明先生的研究，乃至其他类似研究中可以看出，我们的古典文化研究，比如文学研究，还停留在思古幽叹的层次上。这依然是一种低层次的感性宣泄。高水平的科学学术研究追求的是理性的分析判断总结，从中发现发掘出人类历史，人类文明文化的规律性事物，以指导我们的现实，开启我们的未来。当然，这需要我们的学者在精研自己的专业的基础上，开阔自己的视野，拓展自己的知识面，从人文科学到社会科学，乃至自然科学，都要广泛涉猎，以取长补短，交叉交融，在传统的已经走到尽头的学科园地上，生成边缘性的，新兴的更多的生气勃勃的学科和学术知识领域!因此，从这个意义上说，文集还只是中华民族文化，乃至世界文化的百花园中的一朵小花，要使这个园地繁花似锦，还需要我们大家共同辛勤的培植，浇灌和跋涉。
HdH765.cOm更多精选读后感阅读
《病隙碎笔》读书笔记_文集读书笔记3000字
史铁生是当代中国最令人钦佩的作家之一。扶轮问路，便是他的一生，平淡又意味深长。他残缺的身体支撑着所有饱满的思想，再将自身的苦难写成光辉的追索。
而在他的众多文集中，我最爱《病隙碎笔》一本。
这本书创作之时，史铁生双肾功能已经衰竭，只能依靠血液透析存活。三天透析一次，只有第二天能强忍着痛楚与疲惫动笔。他一边与病魔斗争，一边在病痛的小小空隙里记录下自己平易而精辟的只言片语。
曾经在他的字里行间里，我读懂过人生，解析过信仰，构建了一个只属于自己的精神世界。而如今，予我这一切的人却已走远，魂归地坛。我只能捧着这本书，想象着他的笔尖，历经了怎样的世事变迁，才能书写出这样充满哲理又乐观诙谐的句子。
这并不是一本普通的散文集。它充满了对人生的诘问、探索与解答，解答着那些超越生命的难题。它来自一个苦难的人生，却凝聚着精神的明朗。
在书里，史铁生老师曾经笑说，生病是他的职业，业余写一点东西。他这一生，总是此病未去彼病又来，铁生二字必定是暗合了某种意思，让他一直活着。然而，读他的东西，从来感觉不到一丝病痛的阴影，反而总是让读者沐浴在开朗的思想之中。譬如，通过生病与游历的比较，通过生病的经验，他说：其实每时每刻我们都是幸运的，因为任何灾难的前面都可能再加一个更字。
加一个更字，发人深省，教人乐观。生之为人，我们必须接受世界的全部，不能单单从中拿掉苦难。但是，我们又何尝不是幸运的。当你在为无法升迁或恋爱不顺而烦恼时，世界上的某个角落却有人正在为生存挣扎。史铁生老师人生的一半都用来生病，他自己更一度认为不能直立行走是丢掉了人的特点，在大部分人看来，他是不幸的。然而，他足够强大的内心，不屈于命运的勇气，乐观的精神，让他不卑不亢地在生命路上前行凡是坚持走在路上的人，行走的坚定就已经是信仰的成立。
又譬如，全书中我最喜欢的这一段话：
痛苦和幸福都没有一个客观标准，那完全是自我的感受。因此，谁能够保持不屈的勇气，谁就能更多地感受幸福。生命就是这样一个过程，一个不断超越自身局限的过程。这就是命运，任何人都是一样。在这过程中我们遭遇痛苦，超越局限，从而感受幸福。
看，这本书中你可以随处找到像这样的句子。史铁生老师是幸福的，并不是因为他不痛苦。病痛折磨着他，残缺使他疲惫，痛楚是人之常情。他幸福，是因为他勇敢，超越了自身局限，他用残缺的身体去感受，去健全自己的智慧与心灵，丰满笔下的哲理与思考。他从未向神灵行贿，祈求身体的康复，他选择完善信仰，正如他写到的一样，身体的残疾不可怕，心灵的残疾才可怕。
当写到死亡的时候，史铁生老师又有自己独到的见解：你要是悲哀于这世界上终有一天没有了你，你要是恐惧于无限的寂灭，你不妨想一想，这世界上曾经也没有你，你曾经就在那无限的寂灭中。诚然，我曾经无数次幻想过死亡，也为此恐惧苦恼，曾经因为自己终究的幻灭而感到悲伤与无奈，但读到这一段，我竟豁然开朗。是啊，我曾经就在那无限的寂灭中，生命本就是一个轮回，我不过是回到了我来时的位置罢了。我曾什么也不是，却有幸来人世走了一次，有幸拥有灿烂的人生，也有幸经历沉重的世事，不论是福祉还是苦难，我既然从无形化为有形，这已经是一种幸运。如今离去，是带着满载的收获，是另一种形式的落叶归根，这又似是应了徐志摩的那一句诗，我走了，正如我悄悄地来。
而关于轮回与继承，史铁生老师又写道：生命的意义却似轮回，每个人都得从头寻找，唯在这寻找中才可能与前贤汇合。唯当走过林莽，走过激流，走过深渊，走过思悟一向的艰途，步上山巅之时，你才能说继承。
我忍不住想，究竟何时、何地，我才能走过林莽，走过激流，走过深渊，经由山水，经由时间，经由光阴，在寻找中与前贤汇合，让寂寞而欲动的文思，能与窗外那不知是多少年前的明月相望呢?史铁生老师没有给我答案，也永远不会给我答案，因为人生就是在探求生命，在解那一道难题，人生因这种探求的过程而无比美丽。
史铁生老师又将生死的意义与爱结合起来，写道：如果意义只是对一己之肉身的关怀，它当然就会随着肉身之死而烟消云散。但如果，意义一旦牵系着无限之在和绝对价值，它就不会随着肉身的死亡而熄灭。事实上，自古至今已经有多少生命死去了呀，但人间的爱愿却不曾有丝毫的减损，终极关怀亦不曾有片刻的放弃!当然困苦也是这样，自古绵绵无绝期。可正因如此，爱愿才看见一条永恒的道路，终极关怀才不至于终极地结束，这样的意义世代相传，并不因任何肉身的毁坏而停止。
也许你会说：但那已经不是我了呀!我死了，不管那意义怎样永恒又与我何干?可是，世世代代的生命，哪一个不是我呢?哪一个不是以我而在?哪一个不是以我而问?哪一个不是以我而思，从而建立起意义呢?肉身终是要毁坏的，而这样的灵魂一直都在人间飘荡，秦时明月汉时关，这样的消息自古而今，既不消逝，也不衰减。
生命的延续与轮回，人类的有限与无限，或许很难有准确的定义。但是史铁生老师坚守着自己的内心，向未知与有知不断追索，不断赋予爱的意义，将世间光明与美好的一切奉献给读者。肉身必然会有毁坏与消失的一天，然而人的思想与爱是无止境的，是生生不息永远相传的。这亦是他的人生收获，他看淡生死的超然物外，他经历与思考后而得到的真谛，是光阴深处的羁绊，必将成为我一生的珍藏。
这一本书里，史铁生老师不仅是以独特的视角注视着生命，更是用朴实无华的文字，书写着鲜活无比的道理。虽然他已经离开人世，但却将永远在精神的高度遥望我们。他的乐观豁达，他难以想象的意志力，与他亲手写下的这一些人生的体检记录，将是我们精神上的营养补给与坚实依靠。
对于史铁生老师来说，写作不单单是一种谋生的手段，更是一种精神的寄托。他的写作，早已超越了生命、人性，是他历经世事洗练之后的一方净土，一片乐园。
在他的笔下，文字总是乐观幽默的语调，他也时常调侃自己的病痛。这是一种勇敢的调侃，是一种坚强与释然的表现，真正的勇士敢于直面自己的软弱与缺陷。窃以为，人总是破碎的，因为破碎过的人，必定真正地活过。然而有的人，总是像祥林嫂一般向每个人哭诉自己的不幸，以为换取别人的同情便是对自己命运的救赎，试图用赚来的眼泪点燃自己灰败的人生;也有一些人，总以为藏起自己的缺陷，即能变身完美，就能够捍卫他们的尊严。前者将一生都活在破碎之中自怜自怨，而后者易碎的强势里包裹的仍然是自卑的骨架。但史铁生老师，显然具备足够的勇气与自信。不需要哭诉，更不用掩藏，他是人生真正的强者。
毕竟，伤心并不是几滴眼泪就可以流出来的，尊严也不是几个口号就可以呐喊出来，最动人的汉语，就是把伤口变成智慧，然后从中汲取人生的梦想与真谛。
而史铁生老师，正是这么做的，而《病隙碎笔》，正是这么做的。这些看似破碎实则连贯的文思，就是伤口经过治愈，成为了带着油墨香味的智慧。
强者自救，圣者渡人。历经苦难的豁达，超越苦难的人格力量，尽在书中，这一本《病隙碎笔》为我建造了一座逃避人生几乎所有不幸的避难所。
因此，哪怕世界是奥吉亚斯的牛圈，我也敢于坚守其中，更愿意担任清扫的苦役。因为历经人生谷底，犹如死了一回，但也会因此深入地活了一场。
这是一份苦难，更是人类的福祉。
读《病隙碎笔》，是感悟历经沧桑后的明彻和超脱，是找寻苦难中的光明与希望，是发现那份悲壮中的灵性，是一种人性最纯最美的光点。
它将永远在我的精神世界，慰藉着在凡尘中疲于赶路的心灵。
也许，它就是我的精神世界。
余秋雨散文集读书笔记3000字
当代文坛，谈到散文不能不谈余秋雨。余秋雨结集出版的《文化苦旅》、《文明的碎片》、《秋雨散文》等，都受到了广大读者的热烈欢迎。据说，单他的《文化苦旅》在台湾一年就重印了11次，可见其散文的魅力。
余秋雨的独特之处在于，他打破了传统散文的束缚，创造了新的意与思结合的文化散文，借山水风物，寻求中国文化意蕴与人生真谛，探寻中国文化的巨大内涵与中国文人的人格构成。本文试就其艺术特色进行分析探讨。
一、主题和题材的扩展超越
贯穿余秋雨散文的主题是：对文明的召唤和呼喊。至少有一个最原始的主题，什么是蒙昧和野蛮，什么是它们的对手文明！每一次搏斗，文明都未必战胜，因此，我们要远远近近地为它呼喊几声。①可见其散文的主题和题材并没有受到传统观念的束缚，而是在传统观念的基础上，更加深广。他的散文主题和题材的扩展主要表现以下几个方面：
1、寻找隐藏于山水古迹的文化意蕴
余秋雨的散文大多以景物为题名，但是他不同于以往散文只关注景物的自然现象，多以个人的感情抒发和自我表现为主，而是用他深邃的目光，透过这些现象，把关注的焦点定位在这些自然景观背后所沉淀的文化内涵上。正如作者所说的：我发现我特别想去的地方，总是古代文化和文人留下的较深脚印所在，说明我的心底的山水，并不是完全的自然山水，而是一种人文山水。
这就与以前或偏重于时代精神的激扬，或沉迷于个人感性生活的抒发的散文有了迥然不同的风貌，开辟了中国当代散文的新的艺术空间。如《阳关雪》，对阳关雪的描写其实只是作为一个引子，文人的魔力，竟能把偌大一个世界的生僻角落，变成人人心中的故乡，他们褪色的青衫里，究竟藏着什么法术呢？今天，我冲着王维那首《渭城曲》，去寻阳关了。他们的法术，不是别的，正是他们的文章。作者在此要表现的是中国古代文人的价值和他们作品的魅力，来突出他们在官场上的尴尬与在文坛上的不朽地位所形成的巨大反差。
《风雨天一阁》对天一阁也未多作描述，而突出写天一阁的创建人范钦其人，写其超强的意志力与基于文化良知的健全人格，从而显现天一阁本身的存在价值。
2、关注中国传统文人的人格精神
在余秋雨的笔下，闪现出一大批中国文学史上熠熠生辉的名字，他们都是才华横溢而又命运多蹇的人，苏东坡、范仲淹、柳宗元等。他们都具有高贵又苦闷的灵魂，他们因富有才华和个性而不容于朝廷，受到小人的诋毁。他们被冷落、被流放、被贬谪。他们的生命力受到挤压和摧残。但是，无论他们处在怎样的险恶条件之下，都有不变的文化良知。恶劣的环境没有折服他们，相反，反而磨练了他们的意志，激发他们更大的智慧，绽发出更灿烂的文明之花。
《苏东坡突围》中苏辙指出：东坡何罪？独以名太高。作者描写了伟大诗人苏东坡一次次地被小人诋毁，一次次被贬谪到更加偏远的地方。但是，他始终没有放弃对文化的探索，相反，官场的失意使他有更多的时间和精力投入到文学创作中，事实证明，他的大多数优秀作品是在被贬谪的时候创作的。
作者通过对传统文人的悲剧性命运的展示，使人更深刻地了解到，中国的文明史是一部苦难深重的文明史，文明的发展史是一部和专制制度及愚昧野蛮不断进行抗争的搏斗史。
3、以独特的视角探索中国文化
作者不受传统观念的影响，以独特的视角去看待中国的山水风古迹，更加人道主义，更加深刻、透彻。《都江堰》中，作者认为，都江堰比长城要伟大得多，长城是雄伟的，但更多的是排场，背后是让人惊悸的残暴。
而都江堰是质朴的，它造福千年，永久地滋润和灌溉了中华民族。长城的文明是一种僵硬的雕塑，而都江堰的文明是一种灵动的生活。有了它，才有诸葛亮、刘备的雄才大略，才有李白、杜甫、陆游的川行华章作者不受传统观念的影响，不掩盖历史的创痛和丑恶，指出了长城背后的残暴，而肯定了都江堰的实用与贡献。
4、重建评判坐标
在对中国文明历程的展示中，价值观念不受民族、政治、地域的功利局限，而是站在一个更高的角度，以一种公平的视野去鸟瞰中国发展的历史。如《一个王朝的背影》深刻地批判了姓氏正统论和民族正统论，在我看来，现在的中国人特别需寻找人类历史的整体坐标，以人类历史作为价值坐标去分析看到的各种文化现象。
对待历史人物，用诚实的理性的态度去对待，不受任何主观因素的影响。众所周知，秦桧是南宋的奸臣，人们都痛恨他咒骂他，没有人会为他说话，但余秋雨还是客观地理性地留出空间让他申辩。
而对于苏东坡的好友沈括，也不避揭露其短，他曾因妒忌而陷害过苏东坡，他所检举的诗句，正是苏东坡分别时送给他的诗句。秋雨散文不同于以往散文的一个重要特征就是，具有理性审美意识所支撑起的恢弘气度。
二、对小说艺术形态的借鉴
为什么我们阅读余秋雨鸿篇巨制的散文不会觉得枯燥，相反，会爱不释手呢？我认为，这跟他散文的小说化艺术形态不无关系。读他的散文，你会觉得你同时也在享受一篇小说，作者有意识地将他的散文与小说以最好的形式结合起来，追求一种小说化的艺术效果。有利于不同层次，不同趣味的人读懂、接受、喜欢。其散文小说化艺术形态主要表现在以下几个方面：
1、完整生动的故事情节
传统的散文一般不注重故事的完整性、顺序性，一般都是为了体现某一主题而截取某一故事片断，把他们结合起来，使之突现主题。而余秋雨的散文则不同，他注重故事情节的塑造，并且做得非常好。
《道士塔》中，给我们呈现了敦煌文化沦丧的整个过程，王道士如何愚昧地将壁画刷白，与外国人进行廉价的交换，中国官员如何对中国古代最灿烂的文化视之不理，最终敦煌的研究者只能从外国买来文献的胶卷进行研究。整个故事完整生动，让人如身临其境。尤其是某些精彩场面的描写，更是让人义愤填膺、痛心疾首。
一箱子，又一箱子。一大车，又一大车。都装好了，扎紧了。吁车队出发了。王道士频频点头，深深鞠躬，还送出一程。《信客》、《柳侯祠》、《遥远的绝响曲》、《漂泊者们》、《华语情结》等篇也都包含着一个或多个生动的故事。秋雨散文的小说化艺术形态使得散文具有小说的强烈感染力。
2、历史现场还原似的虚拟，丰富的艺术想象
一般认为，散文应当是写人的真情实感，历史散文的内容应当符合历史事实。但是，许多历史散文作家，就是由于太拘束于历史事实，导致其散文成了考古学，枯燥而无新意。余秋雨他认识到这一点，并不局限于传统的散文创作规范，而采用了虚拟性的小说手法，发挥了合理的想象，把抽象而概括的历史材料，给予生动形象的艺术再现。
如《阳关雪》中，描写王维他瞟了一眼渭城客舍窗外青青的柳色，看了看友人已打点好的行囊，微笑着举起了酒壶我们都没有身临其景，都不知道王维的友人是否帮他打点行李，也不知道他是否瞟了一眼，是否微笑着，但是这些并不重要。
重要的是作者通过丰富的想象，渲染了朋友离别的气氛，呈现给我们一个具体而生动的画面，让我们更加容易理解王维当时的心境，更能够体会作者的情感。作者就是通过合理的想象，让历史再现，让人如身临其境。
三、对原有散文文体模式的突破与创新
在漫长的发展过程中，中国古典散文形成了简约的审美规范，曾有人称之为小品文。写作学科给散文所下的定义是：散文是指以记叙、抒情、描写为主要方式的篇幅短小，取材广泛，写法自由，文情并茂的文学体裁。
然而，读余秋雨散文的第一感觉就是，篇幅宏大。《文化苦旅》31篇中，以都江堰最短，也有3500余字，而压卷之作《江南小镇》有9000余字，《风雨天一阁》有16000余字。
其实，长篇散文的出现是散文发展的必然趋势，篇幅短小的文体规范极大地制约了散文的表现内容，使许多过程长的、容量大的、情节复杂的重大题材被排斥在外，只有长篇散文，才能吞吐古今，驰骋中外，具有黄钟大吕的磅礴气势，读起来令人荡气回肠。
林语堂曾指出：好散文必须具有容纳充分发挥才能的篇幅和轮廓，必须改变迫于生产力落后而形成的简约、削足适履的旧观念。可见，余秋雨散文的出现迎合了散文的发展趋势。另外，写作手法上，秋雨先生的散文并非以抒情为主，而是以议论为主。他的散文核心成分是议论，但又多以抒情的笔法来表达，这种抒情与议论的水乳交融，使文中的议论充满了睿智与情趣，使读者总能在理性的思考中获得一种特有的精神享受。
如《阳关雪》中即便是土墩，是石城，也受不住这么多叹息的吹拂，阳关坍弛了，坍弛在一个民族的精神疆域中，它终成废墟，终成荒原这儿应该有几声胡笳和羌笛的，音色极美，与自然浑和，夺人心魄。可惜它们后来都成了兵士们心头的哀音。
正是这种抒情与议论的结合，才使人们能够更深刻地感受到中国文化所经历的苦难历程，中国文人所独有的悲剧性命运，促使人们反身自问，文明是什么？文化是什么？我们在哪里遗落？
又怎样才能找回。可以说，在余秋雨的散文中，最具特色和最有魅力的部分，不是来自生动的场面描写，也不是来自温情脉脉的抒情，而是这种用抒情的笔法，进行理性思考的议论。
综上所述，余秋雨的散文，跨越了纯文学的界线，走向文化领域。他开创了散文的一代新风，以崭新的范例拓宽了当代散文的领域，创造了新的散文审美形态，使散文的河流改变了流向，由小到大，由浅到深，由个体意识的抒发到到整体精神的张扬。
《朱自清散文集》读书笔记_朱自清散文集读书笔记1000字
第一次接触到你，大概是源于那篇为大家所熟悉的《匆匆》吧。燕子去了，有再来的时候，杨柳枯了，有再青的时候，桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？这句话不经意间便成了我心中永恒的经典，也许正是在那个时候，我开始认识你，了解你。
你说，洗手的时候，日子从水盆里过去；吃饭的时候，日子从饭碗里过去；默默时，便从凝然的双眼前过去我轻轻地吐出一个又一个字，仔细玩味其间的美妙时，我也意识到必须珍惜时间，不要虚度光阴。谢谢你。
看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。你像个孩子似的说给我听。我第一次知道如此寻常的雨也能被描绘得那么美。《春》带给我的是华丽优美却不失朴实，也是它让我偏爱你写景抒情的散文，因为我总能在它们中间看到你的洒脱你的淡泊，读到你悲伤的心境、起伏的心情。
你的那篇《荷塘月色》，一下子把我拉到了曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。我仿佛看到了那些一袭白衣的荷花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着花骨朵的；正如一粒粒的明珠，又如刚出浴的美人；我仿佛看到了月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上，光与影有着和谐的旋律，如樊婀玲上奏着的名曲；我甚至听到了树上的蝉声和水里的蛙声。可就在这时，你说，热闹的是它们，我什么也没有。一刹那，我又似乎能触到你的心的凄凉，因为你总是不知不觉地流露出自己真实的情感。
然后我要提到你的《背影》，这又是一篇深深打动我的文章，读来竟有想哭的感觉。《背影》中，你的语言没有以往的华丽，多了几分朴实和平淡。那一个个催人泪下的画面，那一句句平凡简短的对白，总能激荡起我心里的那一泓涟漪。我看到学生时代的你和你饱经风霜的老父，感受到他一股从心中涌出的隐痛。父亲是少言的，他们不擅长表达，可他们没有半点粉饰的爱让人为之动容，父爱如山这话真是一点没错。你在《冬天》里也说，一上桌就眼巴巴望着那锅，等着那热气，等着热气从父亲筷子上掉下来的豆腐。我可以清晰地觉察到那氤氲在白水豆腐的热气里的父爱，无论怎么冷，大风大雪，想到这些，你心上都该是温暖的吧。
《正义》里你问道，人间的正义在哪里呢？你把正义比作食物衣服，你说两石白米堆在屋里，总要吃它干净，两箱衣服堆在屋里，总要轮流换穿，一大堆正义却扔在一旁，满不理会，我们真大方，真舍得！看来正义这东西也真贱，竟抵不上白米的一个尖儿，衣服的一个扣儿！我可以听见你的愤怒，人间的正义究竟在哪里呢，满藏在我们心里！你让我们清楚地明白正义不止是挂在嘴上，而是要付诸行动的。
你的散文很美，真的很美，一如你的名字。有人说它们清丽，有人说它们清秀，也有人说它们清幽，可都离不开一个清字，朱自清的清。炎炎夏日，我乐意坐在安静的书吧里，吮着冷饮，和着优美的古典乐，轻声细读你的文字，细细品位着字里行间的韵味，细细地读你，读一个洒脱的你，淡泊的你。
读你，真是一种享受。
《鲁迅文集》心得感悟_鲁迅文集读书笔记2000字
长久以来，对语文课本里的作家都缺乏敬意，坦白说，是不太愿意阅读他们书的，原因无他，读书时代在语文老师的要求下背的腻烦了，加之小镇没有图书馆，即便想读也找不到。现在看来，能够出现在课本里的作家大多有可取之处，倘若能够触类旁通，将作者的其他书也找来看，想必是另一番风景。
在所有课本里出现过的作家中，唯独钟爱鲁迅，先生的文字深刻，笔下的人物让人不自觉的反思，很多话语细细品味，常有一语道破天机之感。现代社会，说话的人多，敢于说真话的越来越少，毕竟多数情况下说真话又不能赚钱。先生笔下的人物中，有两个非常深刻，其一是阿Q，其二是祥林嫂。
先生说阿Q光头，留着一条小辫子，这与Q这个英文字母很相似，所以叫阿Q，然而阿Q为世人所熟知并不是因为和字母Q形象一致，而是因为其独特的精神胜利法。
阿Q的头上有一个大的疤痕，加上光头，于是自卑又敏感，凡人说到光头，无论别人有心还是无心，他都认为是在讥讽他，于是满脸通红的发起怒来，然后在心底默默估量对手，对方木讷他便骂，对方气力小他便打，但不知道怎么回事，阿Q吃亏的时候居多，于是后来改变的自己的方式，只怒目而视了。他觉得自己是第一个能够自轻自贱的人，于是就释怀了。
王胡在凳子上捉虱子，阿Q看到便要去比一下，虱子没别人多，咬起来没那么响，便觉得王胡地位比他更低贱，不该比他更多更响，发起怒来，与王胡扭打成一块，阿Q与王胡打架吃亏，心里就想：我总算被儿子打了，现在的世界真的不像样，儿子居然打起老子来。阿Q回家后，擎起右手，用力在脸上打了两个耳光，打到自己脸部火辣辣的痛，打完后便心平气和，似乎打的是自己，被打的是另外一个自己，不久就仿佛自己打了别人一样，于是心满意足像打了一场胜仗一样怡然自得的进入梦乡。
阿Q在茶馆调戏小尼姑，小尼姑躲避，阿Q便理直气壮的说：和尚动的得，我动不得。像是他摸小尼姑是天经地义的事一样，阿Q有一套自己的学说，他觉得，凡是尼姑，一定与和尚私通，一个女人走在外面，一定想要引诱男人，一男一女在那里讲话，那一定是要有勾当了。
自从阿Q在茶馆里摸了小尼姑的光头，内心也开始荡漾了。由于未庄地方小，阿Q能够接触的女性不多，单身的更少。一天阿Q在赵大爷家帮工，遇到赵大爷家唯一的女佣吴妈，便忍不住对着吴妈大叫：我和你困觉！我和你困觉！吓的吴妈赶紧夺命而逃。自此阿Q在未庄被所有人所不待见，饭馆不赊酒了，也没人找他帮工了，连土谷祠也不让他住了，无可奈何的阿Q只得进城谋生。
阿Q进城后不久便做了小偷，最胆小的那种小偷，第一次犯案，风吹草动便逃回未庄，因偷了点衣服回未庄销售，一时间竟成了未庄热门人物。后来革命，阿Q成了替罪羊被枪毙。
除阿Q外，先生笔下印象最深刻的人物就是祥林嫂了，算得上中国近代社会底层人物的典型形象。
祥林嫂其人，早年嫁给了比她小10岁的丈夫，跟婆婆还有小叔子住一起，新婚燕尔，丈夫不幸离世。祥林嫂独自去了鲁镇，在鲁四老爷家帮工，因安分勤劳，踏实肯干，很快被雇佣为长工。然好景不长，快过年的时候，祥林嫂的婆婆找到她，为了给小叔子筹备彩礼，要将其强行卖给了贺老六，嫁到大山里。
不久后，祥林嫂在大山里生下一子，然而贺老六却因得风寒救治不及时死了，悲痛之余，祥林嫂照顾儿子的心也就分散了不少，山中饿狼多，一不留意，儿子也死于狼口，至此，祥林嫂又是孤家寡人了。
祥林嫂在儿子丈夫死后，重返鲁四老爷家帮工，但工作再不如先前灵活，记忆力也大大减退，表情如死尸般，每天逢人便讲述其悲惨遭遇以及儿子惨死的经过，一开始乡亲们还特意去听她讲述，但听的多了，祥林嫂也就慢慢的被乡人所恶。
先生所作短篇中，有一篇讲动物的文章让人印象深刻。先生说：动物大多适性任情，对就是对，错便是错，无一句辩解的话，虫蛆或许不干净，但它们从不自鸣得意，猛兽以软弱的动物为饵，不妨说它凶残，但它们从未竖过公理正义的棋子，使得牺牲者直到被吃为止，还一味的称赞它们。
有一个绝大多数人所喜爱的动物是先生所不待见的，就是猫，先生仇猫缘由有三，其一，猫凡是捕食雀鼠，从不削一口咬死，定要尽情玩弄，放走，捉住，又放走，直到玩腻了，方才吃下，颇与人们幸灾乐祸的心里相同，习惯于慢慢折磨弱者致死；其二，猫同虎属，却生的一副媚态；其三，在人们睡觉看书之时，猫的叫声总叫人心烦意乱。
还有就是一个家庭里，猫是不肯将老鼠灭光的，先生说中国古代的官兵也常常这样做，他们不肯扫清土匪或者敌人，如果扫清一切障碍，他们就会不被重视，甚至因失去用处而被淘汰。
在所有的道德绑架中，先生提到一点深感认同，就是平素不太往来的人，忽然寄一红贴，上印小儿完婚为舍妹出阁等等含有阴险性暗示的句子，使得接受者不花钱便觉得过意不去，花了钱本质上又十分不开心。
《陶行知文集》读书笔记
《陶行知文集》读书笔记
捧读《陶行知文集》，总能感到似有一位慈祥的老人在向我们讲述自己一生对教育的感悟。教育，是我们教师的使命；教育，是我们每天的工作。教师是一项需要献身的事业，也是一项充满激情的事业。“为人、为学、为师”都要全身心地投入。“捧着一颗心来，不带半根草去。”这是陶行知先生的座右铭，也是他一生献身人民教育事业，寻求探索中国教育之光明大道的生动写照。当我再次咀嚼那一句句至理名言时，觉得做教师升华了我的生活，铸造了我的信念，萃取了我的人生真谛，也让我看到了更高层次的幸福源泉。
陶行知先生提出：“今日的学生，就是将来的公民；将来所需要的公民，即今日所应当养成的学生。”他认为“学生自治是学生结起团体来，大家学习自己管理自己的手续。”“为学生预备种种机会，使学生能够大家组织起来，养成他们自己管理自己的能力。”陶行知先生的教育理念对当今班主任的工作仍有极强的指导意义。下面仅就结合自己的实践谈谈这方面的体会：
一、深入了解学生，搭好师生沟通的桥梁。
深入了解学生是班主任工作必不可少的重要环节。为了做好这项工作，我主要采用多问、巧谈、勤写、善观等方法。
当我接手一个新班时，首先向学生询问有什么新的打算，能否适应新老师、新环境，对老师的工作有什么建议，学习是否跟得上，以此了解他们的兴趣、爱好，消除学生对我的陌生感，缩短师生之间的距离，为今后的进一步沟通奠定良好的基础。其次，在与家长的接触中，我经常询问其子女在家里的生活、学习习惯、性格特点、家庭教育等，并向家长汇报孩子在校的情况，征求家长对我工作上的意见。最后我还主动向原班主任、科任教师了解该班学生各方面的情况，以求更深入地了解每一位学生，掌握他们的思想动态和存在问题，为师生的沟通、班主任工作的顺利开展做好充分的准备。
二、小事做起、注重榜样的激励力量。
榜样的力量是无穷的。儿童善于模仿，可塑性强。榜样对学生来说，有很大的影响力和感染力，可以使学生改变认识，提高自我评价的能力。教师首先要为学生示范，要求学生做的，教师首先要做到。正如陶行知先生所说的“名人的一举一动，一言一行，都要修养到不愧为人师的地步。”教师虽不能称名人，但也应如此，因此，在平时的教育教学中，应有目的地选择榜样，树立榜样，强化榜样的形象和作用。其一，要在平时的教育教学活动中，教师要垂范，如见到地上有纸屑，教师要首先拾起来，教师首先要从小事做起，从身边事做起；其二，如奥运会期间，我经常组织学生收集图片资料及收看电视，了解奥运健儿如何拼搏，为国争光的感人事迹，激发学生学习他们的爱国品质，使学生懂得做人的道理；其三，抓住各种时机（晨会、班队课），给学生讲科学家的故事，让学生知道科学家是如何克服各种困难，刻苦钻研，献身科学；其四，还常利用各种场合、各种机会，让学生介绍自己身边的榜样，贴近学生让学生看得见、摸得着，“只有激发学生进行自我教育，才是真正的教育”，如让班上学习成绩优秀、品德良好的学生，介绍学习经验；其五，找个别学生谈心，以爱心、热心感化学生，使他们从榜样中吸取力量、获取源泉，激发学生积极向上，勇于拼搏。
三、融洽的师生关系是激发学生创新思维的保障。
教育家陶行知明确指出“创造力最能发挥的条件是民主”。在传统教育模式中，教师是绝对权威。学生对老师敬而远之，无法交流。这样的教育，封锁了学生的情感，束缚了学生的思维，凡事都循规蹈矩，不敢越雷池一步，根本不可能有创新。因此，创新教育要求建立新型的师生关系，才会给学生带来敢于创新的勇气、乐于创新的热情、和我能创新的自信。
1.热爱学生。陶行知先生说：“爱是一种伟大的力量，没有爱便没有教育”。确实，没有真挚的爱，就没有成功的教育。老师要主动亲近学生，积极关心每一个学生的愿望，帮助他们形成创新思维，他们的个性会得到很好的发展，他们就会主动去探索，创新。
2.要相信学生。只有信任人，才能唤起人的自尊。老师只有相信每一个学生，才能积极的鼓励学生，教育学生。当学生有不同看法时，老师要积极的给予肯定，并进行鼓励，激发学生积极思考，勇于创新的精神。
四、和谐的师生互动会使教与学的过程更加完美，收到更好的教学效果。
1.民主、平等的师生关系是互动的基础。
在教学活动中，教师应注意平等的师生关系，和学生交朋友，打成一片，鼓励学生大胆创新和实践。还要注意学生的个体差异，使每个学生都能充分的发展，促使学生在教师指导下生动活泼、富有个性地学习。这样的学习氛围能激活学生思维，释放学生对学习的潜能，让学生敞开心扉，与教师、同学真诚地对话，会起到良好的教学效果。
2.正确的评价有助于更好地帮学生树立自信心。
教师可以采用评语形式，把学生已经掌握了什么、获得了哪些进步、具备了哪些能力给学生指出来，促进学生的发展，这实际是一次情感交流，学生获得了一次成功的体验，树立学好数学的自信心，也明确了努力的方向。学生觉的自己的目标明确了，就会有自己的奋斗目标，更加努力地学习数学知识。
3.师生之间的关系影响师生互动。
如果数学教师师德高尚、工作负责、知识渊博、关心热爱学生，师生感情就会很融洽，师生互动就会更和谐，学生可能会由喜欢数学老师转为喜欢数学。反之则不然。因此，我们应该努力提升自己的个人修养，让学生以自己为榜样，只有以良好的教师形象与学生交流互动，学生才会取得积极效果。所以，师生之间的关系直接影响师生互动，直接影响学生的学习效果。
4.作业是老师与学生的纽带。
作业作为教与学的交汇点，是师生交流的重要载体，是课堂教学的延伸和深化，是教师了解学生的一个重要渠道；可以加强教师对课堂教学的回顾和总结，促使教师对每节课的总体设计、教学方法等进行反思，及时改进教学、提高教学实效，真正成为师生互动的关键。
陶行知的教育思想是我教育之路的一盏明灯，指引我继续前进、感悟和探索……
《刘墉文集-萤窗小语》读书笔记_读书笔记400字
喜欢刘墉，是因为他的朴实无华，更因为他的文字给人读后的无限深思
闲暇之余，又重读了刘墉。《萤窗小语》是他的早期作品。他善于以小见大，从生活的繁琐点滴中悟出人生的各种真谛，深入浅出，又耐人寻味。
《戒烟》是文集中不太起眼的一篇文章。说的是刘墉有一位瘾君子学生，某一日，忽未见其抽烟，于是询问何故，学生答曰：戒了!并笑言戒烟并非大不了的事，他早戒过好多次了。文中没有华丽的词藻，没有动人的情节，就是借着戒烟这阳的小事，在三言两语之中，道理已经清清楚楚地摆了出来：把成功看得容易，将失败不当一回事，勇于发誓而怯于实践，这大概是人们的通病!
一段很直白却很实在的文字，也许每个人都明白其中的道理，然而却说不来其中的奥妙。我们生活中有着太多太多的理所应当，有着太多太多的不以为然，其实这就是生活，生活给我们很多，索走得也很多。
就是这样一本简简单单，直直白白的书，讲述的却是贴近生活，贴近你我，贴近大众的一本书。当然，书里还有很多很多经典之处，让我们读者回味的亮点也是无处不在，这本书没有唯一的主人公，没有惊心动魄的故事情节，更没有美轮美奂的爱情故事，但是，我相信，里面一定会有吸引你的地方。
散文读书笔记_《朱自清散文集》读书笔记600字
《朱自清散文集》读书笔记(一)
读完朱自清的各种散文后，我认为他写的散文虽然表面上只是记叙一些大大小小，形形色色旧时代的故事。可是，细细品味下，又可以发现隐藏在文中作者的情感，再结合时代背景，便可品味作者的意图。
个人认为朱自清的《春》描写得那么美好，那么恬美，那么快乐。他将春中的东风，小草，树木，花朵，春雨，风筝等等这些春天的景物，利用第一人称的角度，写出春天的蓬勃生机，活泼开朗，奋发向上，体现初春的美好。
文章一开始便开门见山地写出了初春时的景色，利用第一人称的角度，感受到了初春时的快乐气氛，又桃树，杏树，梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。利用对春暖花开中花争相生长的景色，将春的那种激情表现得淋漓尽致。作者对风的描写虽少但十分形象生动，例：像母亲的手抚摸着你。都在微微润湿的空气理酝酿。将春风中的特点一一展现在我们的面前。连春雨，作者都将其写出一种意境美，例像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着人家屋顶上全笼这一层薄烟。薄烟就可以看出作者不仅抓住春雨细小的特点，还写出了美感。
写完了对春景的描写，作者又对人们在春天的活动进行描写，放风筝，赶趟儿这些事件更加突出春天的希望。
最后，作者以春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，他领着我们上前去。不仅将春天的奋发向上体现出来，更显示了作者呼吁人们在新春之际，要各做各的一份事，不要止步不前。
《朱自清散文集》读书笔记(二)
层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩的打着朵儿的。朱自清的《荷塘月色》，果然名不虚传，令我如身临其境，合上这本书，鼻孔里还残留着荷香，目光里还带着对荷的柔情，脑海里还浮想联翩，意犹未尽啊！
早就听说朱自清是个很有才华的作家，直到我们课本上学到他的作品《匆匆》，让我深刻领悟了时间的珍贵，我们要抓住分分秒秒，努力学习，不能枉度此生。此后，我迷恋上了他的散文，要求妈妈给我买了这本《朱自清散文集》，看到此书，我便爱不释手，不肯放下了。
朱自清的作品大部分取材于生活中的各种经历，大致可以分两种类型：一种是描写个人以及家庭生活为主，具有非常浓烈的人情味和感情色彩;另一种主要是以描写自然风光和景物为主，抒发了朱自清的个人感情。书里既有《荷塘月色》美轮美奂的荷花，又有《背影》中父亲伟大无私、宽容的爱。还有《春》中一副生机盎然的画卷，《乞丐》，《儿女》，《佛罗伦司》等等，篇篇都令我回味无穷。朱自清的散文没有华丽的词藻，过多的修辞以及惊心动魄的内容情节，在字里行间流露出的真实情感和那清丽隽秀的文笔，一点也不做作，令人读起来觉得亲切朴素，深深打动着我的心，他所传承的民族精神和真挚情感不断的激励着一代又一代的人们。
此外，我也学到了很多知识，如《博物院》，让我知道了国内外的一些稀世珍品，知道了许多名人轶事，学到了许多历史及书画方面的知识。《冬天》，《绿》，《看花》，则让我学会了更多的词汇和优美的句子，丰富了阅读知识，为以后的写作打下了坚实的基础。《论诚意》，《儿女》，《哀互生》，又让我看到了人世间的真、善、美。
盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。从这篇篇清新优雅，如诗般的感人散文中，你细细品味出其中的美、爱、信念和智慧了吗？朱自清的散文是久盛不衰的永恒经典！
林清玄读书笔记_《林清玄散文集》读书笔记2000字
在未读林清玄的文章以前，曾由于初中老师的缘故买了一本林清玄写的书，好似乎《茶，非常道》。封面竹绿色与白字结合，颇有清雅之风。但是我忽略了一点，是我后来在买来后才发现的有关茶，及道（涉及佛家道家），或者曰由茶而悟道。对此我不是很喜欢，甚至有些憎恶。
而此次高中老师又叫我读，我只好去网上找一些其所著的文章且我喜欢的。由此我读了几篇，如《浴着光辉的母亲》等等。起初我是带着一点无奈和走马观花般的过眼儿，不过读完《浴着光辉的母亲》后，略略有些改观。首先，因为他有敏锐的眼睛，见极细微之处；其二是，他的文笔洒脱，非常朴素，像一个慈祥的老人说着故事，故事中透着真理丝丝缕缕光辉。
《浴着光辉的母亲》讲述的是一个母亲带着弱智的孩子坐公交车。在车上，母亲不断的安慰儿子不要怕，因为他第一次坐公交车。仅仅是如此，或者说不仅仅是如此，一车的人都用崇敬的眼神看着母亲，仿佛看见了母爱的光辉。而林清玄自然不止在这里赞美了母爱，而是思想抑或感叹现在的人什么时候能用这种眼光看自己的母亲。是啊，其实我们在生活中感受到最多的母爱不是来至自己的母亲吗，站在这长长的母爱河中，日夜沐浴在这光辉的母爱河中，何时我们弯下腰，看看底下那一泓给予自己的清水。接下来是关乎我们的，就是对待我们，这些正常的孩子，父母亲们的眼光却是那么苛刻，充满条件，无法全心的爱怜。我也深有感触，现在的孩子似乎都觉得爷爷奶奶比爸爸妈妈好，包括从前我，因为爷爷奶奶的爱和眼光总是如此慈祥，充满着全心的爱怜。现在，我也只能说爸爸妈妈不必爷爷奶奶差，仅因为知道他们是爱我们的，知道他们这么做那么做是为了我们。他们的眼神行为蒙蔽了我们的感受，甚至让我们疑惑。作者在最后叹道：但愿，我们看自己孩子的眼神也可以像那位母亲一样，完全无私、溶入，有一种庄严之美，充满爱的光辉。
带着另一种复杂的心情，读了另几篇。这几篇也是讲父母与子的，《与父亲的夜谈》《分到最宝贵的妈妈》《海上的消息》等等。也不细说，就粗浅的谈谈感受，就《与父亲的夜谈》。作者与父亲谈了短短几小时，就了解了父亲的过去，也正是这段难得的时光，让作者现在也是如此珍重。在我的记忆里，我也未曾与父亲谈话超过半小时，比之作者从前的一小时还要短。平日，我的父亲也不怎么管我，而我也不怎么了解我的父亲，因为他常常对我冷眼讽刺，而对别人却热心过头。对于他好的一面，我确实太不了解，可能时代、生活相差太大，平日里有很少说话，也不好说话吧。虽然如此，我从小对我爸爸还是比较敬佩的。如今面对作者的经历和劝勉，感触良多，惭愧罢，惭愧罢，实在是站在河中，死于干渴啊！
读完这几篇文章以后，我觉得生活本是一本书，而林清玄的书画上了他的记忆，感受，还有记号。在他用手写下之后，又成了我们的，换句话说，他的文章是启迪的星，我们的书的新一页仍是我们自己开启。
等待花开读林清玄散文集
很久以前就喜欢林清玄的文章，它总能以诗样的哲理给人带来智慧和觉悟。他是一位胸怀宽广的智者，恬淡安适，于细小的生活中发现真理。作家都有一双细腻聪慧的眸子，他洞察体恤世间一切，娓娓道来，让人豁然开朗，心里充满宁静祥和，同时也深含着爱和阳光。
每每体味作者诚挚的情感和亲切质朴的语言时，总让人感动，觉得自己随着娓娓的叙述深入他的内心，顺着他看似散淡的思路，感受着他淡泊平和的生活，聆听着他对人生的顿悟，那么宁静平和，那么超脱，许多生活、工作中的烦恼也会随之淡然。
于是，我孜孜不倦，爱不释手。
最近，看了他的一篇意味深长的哲理故事。
看到水田一片纯白的花，形似百合，却开得比百合花还要繁盛，姿态非常优美，我当场被那雄浑的美震慑了。这是什么花？我拉着田边的农夫问道。这是空心菜花呀！老农夫说。原来空心菜可以开出这么美丽明艳的花，真是做梦也想不到。我问农夫：可是我也种过空心菜，怎么没有开花呢？他说：一般人种空心菜，都是还没有开花就摘来吃。怎么会看到花呢？我这些是为了做种，才留到开花呀！我仔细看水田中的空心菜花，花形很像百合，美丽也不输给百合，而且有一种非常好闻的香气，如果拿来插到花瓶里，也不会输给其他的名花呀！可惜，空心菜是菜，总是等不到开花就被摘折，一般人难以知道它开花是那么美。只是有一些做种的空心菜能熬到开花，人们难以改变观点来看待它。
作者不由得感慨：只有完全破除对空心菜的概念，才能真正看见空心菜花的美，这正是以空心菜来看世界。但是，人要空心来面对世界，真的比空心菜开花还要难呀！
空心菜的故事给我们很多感悟。等待会有馨香的惊喜，等待会有美丽的回报，等待会有生命之花的灿烂开放。孩子的成长，不也是空心菜开花的历程吗？这是一个漫长的积蓄和提升过程。我们能做的就是要蹲下身子，仔细地观察，轻轻地呵护，慢慢地欣赏，耐心地等待，尊重他们的差异，宽容他们的脚步。我们不能违背四季的规则，提前收割。否则，我们收获的就只能是空心菜，是菜！绝没有希望看到美丽的空心菜花。不是孩子成长慢，而是我们的心太急；不是教学方法有问题，而是教学思想有偏差。其实，他们正在不知不觉地生长，心灵的蓓蕾也在悄悄地萌芽。只是我们浮躁的心在应试的海洋中浸泡得太久，失去了知觉；我们功利的目光，在充满诱惑的社会中搜寻得太累，迷失了方向。所以很难察觉到心灵的感动，倾听到花儿开放的声音。
《老人与海》读书笔记_长篇读书笔记3000字
一艘船越过世界的尽头，驶向未知的大海，船头上悬挂着一面虽然饱经风雨剥蚀却依旧艳丽无比的旗帜，旗帜上，舞动着云龙一般的四个字闪闪发光超越极限！作者海明威是这样评价他的作品《老人与海》的。
《老人与海》是一首田园诗，大海就是大海，不是拜伦式的，不是麦尔维尔式的，好比荷马的手笔：行文又沉着又动人，犹如荷马的诗。真正的艺术家既不象征化，也不寓言化海明威是一位真正的艺术家但是任何一部真正的艺术品都能散发出象征和寓言的意味，这一部短小但并不渺小的杰作也是如此。美国艺术史家贝瑞孙是这么评价《老人与海》的。
小说描写的是一个年近六旬的老渔夫，在一次单身出海打鱼时，钓到了一条大鱼，却拉不上来。老渔夫同鱼周旋了几天后，才发现这是一条超过自己渔船数倍的大马林鱼，虽然明知很难取胜，但仍不放弃。后来又因大马林鱼伤口上的鱼腥味引来了几群鲨鱼抢食，但老人仍不愿就这样放弃，最终突出重围，将大鱼带回了渔港，让其他渔夫佩服不已。当我读到老渔夫想：这里离海岸实在是太近了，也许在更远的地方会有更大的鱼时，我十分佩服这位老渔夫，因为他这时已经打到了一些鱼，但他没有安于现状，而是向着更大的目标前进。再看看我们，平时遇到一点小困难，我们都叫苦连天。我们是祖国的未来，应该像这位老人一样胸怀大志，去追求更好、更大的目标。当我读到大马林鱼开始快速地围着小渔船游动，将缆绳缠绕到了桅杆上，老人右手高举着钢叉，在它跃出水面的一瞬间，竭尽全力地向它的心脏掷去，一声哀鸣结束了大鱼的生命，它静静地浮在水面上时，我的心也像一块大石头落了地。我非常钦佩老人那种毫不畏惧、坚持不懈的精神，虽然知道对手实力很强，但他没有丝毫退缩，而是迎难而上。正因为有了这种精神，老渔夫才获得了这场生死较量的胜利。我们在生活中也要学习老渔夫的精神，做事情不怕困难，才能取得成功。在读到大鱼的血腥味被一群鲨鱼嗅到了，争相游来抢食，老人的左手正好在抽筋，他只能使用右手，用木棒、捕到的剑鱼的嘴等一切可以用来攻击的武器自卫，并最终赶走了这群鲨鱼。但大鱼的肉已经被吃了一大半，而老人还风趣地批评自己的左手该工作的时候却在休息的时候，我也被老人乐观的精神所折服。在生活中，有些损失是不可避免的，我们应该以乐观的态度来对待，不能斤斤计较。最后，小说以一个少年看到老渔夫在度量足有十八英尺长的大马林鱼，再次描写了这条鱼的巨大，说明老渔夫所克服的困难之大，非比寻常。小说歌颂了老渔夫不畏艰险努力奋斗的精神，我们也应该像他那样，不能满足于现状，应该积极向上，做任何事都要坚持不懈，遇到困难要迎难而上，决不能半途而废。只有这样，我们才能获得更大的成功和胜利。
海明威为什么没有让老人最终胜利呢？用小说中老人的话来说：一个人并不是生来就要被打败的，人尽可以被毁灭，但却不能被打败。这就是《老人与海》想揭示的哲理。不可否认，只要是人就都会有缺陷。当一个人承认了这个缺陷并努力去战胜它而不是去屈从它的时候，无论最后是捕到一条完整的马林鱼还是一副空骨架，这都已经无所谓了，因为一个人的生命价值已在那追捕马林鱼的过程中充分地体现了。曾经为自己的理想努力追求过、奋斗过，难道他不是一个胜利者吗？老渔夫就是敢于挑战自身缺陷及自己勇气和信心的胜利者。从世俗胜利观的角度看，老渔夫不是最后的胜利者，因为尽管开始他战胜了大马林鱼，但是最终大马林鱼还是让鲨鱼吃了，他只是带着大马林鱼的白骨架子回到了岸上，也就是说，鲨鱼才是胜利者。可是，在理想主义者眼里，老渔夫就是胜利者，因为他始终没有向大海没有向大马林鱼更没有向鲨鱼妥协和投降。就如音乐大师贝多芬所说我可以被摧毁，但我不能被征服。
人性是强悍的，人类本身有自己的限度，但正是因为有了老渔夫这样的人一次又一次地向限度挑战，超越它们，这个限度才一次次扩大，一次次把更大的挑战摆在了人类面前。在这个意义上，老渔夫桑地亚哥这样的英雄，不管他们挑战限度是成功还是失败，都是值得我们永远敬重的。因为，他带给我们的是人类最为高贵的自信！
人生本来就是一种无止境的追求。它的道路漫长、艰难，而且充满坎坷，但只要自己勇敢顽强地以一颗自信的心去迎接挑战，他将永远是一个真正的胜利者！
每一本书，都有它自己的灵魂，当你阅读一本书时，自己也就在不知不觉当中，陷入了《老人与海》中所构想的世界。因为书所有的灵魂不同，自然那个所构想的世界也不一样。而我所指的灵魂，就是每本书，其自身要表达的思想，或者愿望。
看《老人与海》这本节的时候，我会经常性的感觉到老人仿佛是海中一条久经沙场的大鱼，也许这样的形容不准确，或者说老人就是海，可却是历尽沧桑的海。老人的眼睛如文中所提一样，时间在变老，可那双眼睛却像海水一样蓝，是愉快的，毫不沮丧的。
老人与小孩都时常用谎言去修饰那穷迫的生活，小孩对老人的尊重甚至充满了崇拜，他对老人的信心有增无减，并不断地激励他、照顾他。我有时在想，老人就像一条大鱼，虽然身疲力尽，可是绝不向大海和渔人屈服。老人的身体、力量在逐渐缩小，可老人那长年积累的经验和技巧促使他存有信心，能捕捉到大鱼的信心。
老人始终做着与别人不同的事，他做的是别人敢想而不敢做的事，虽然有许多人不理解他，可他照样做。老人在海中经历了太多的事，当他捕到一条大青花鱼的时候，也兴奋的嚷了起来，经过两个多月来，他没有捕到一条鱼的事实，他开始自言自语，在海上交谈是一件不好的事情，这仿佛成了所有出海的渔人之间的一种品德，可老人却由于孤单也许有其他的外在因素，促成老人嚷出了自己心中的话，老人渴望遇见走失的鱼群，因为大鱼肯定会在其中，老人在八十五天的时候用大青花鱼做为诱饵，太阳在他的脑后，海岸远离了他，在他的视眼里有的只有一片一望无际的海与那青青的山。
《老人与海》却是一本能让人了解，什么才是真正的人生，什么才是坚强的书，一本实实在在的好书。在现实生活中，我们会不断地受到挫折、失败还有许多负面的情绪，许多人因此而消极、失去对生活的热爱。而《老人与海》却刻画出一个与大海搏斗，在艰难的环境下，奋力生活的老渔夫。大家应该记得，在书中提到过，老人的渔船上那破旧的帆布，就像是一面失败的旗帜，仿佛在宣告着老人永远都捕不到鱼的倒霉运气。但是，他没有放弃，仍然出海捕鱼。而在现实中，某些人却不能坚持，面对挫折就选择了放弃，选择了逃避。和那已经生活窘迫的老渔夫相比，那些逃避的人真的是不知道什么才是挫折。我们可能会因为考试的失利，而对自己失去信心。或者因为别人的批评，而自暴自弃。在那时候，想想这个坚强的老渔夫，他是如何面对生活的。自己的心，自然就会释然许多。
他的手已经沾满老茧，皮肤也已经被刺眼的阳光晒出斑点，那艘破烂的渔船也不能抵御什么风暴，自己那破旧的小屋也是外面下大雨里面下小雨的那种。但是，他没有放弃对生活的希望，他仍然天天早上迎着第一缕阳光出海捕鱼。无论有没有收获，他都会坚持出海捕鱼，这不只是因为他要依靠捕鱼谋生，而是捕鱼已经成为了他生活的一部分，他的一种记忆。最后一次捕鱼，他抓到了一条大鱼，可是，在回港的路上，他碰到了鲨鱼攻击，他毅然拿起鱼叉扞卫自己辛苦得来的劳动果实。虽然，最后那条大鱼被鲨鱼吃光了，只剩下白色的骨架。但是，老渔夫那种不言败的精神，虽然最后失败了，但是他勇敢去付出的那种行为，却是我们应该学习的。
无论是与书中那个老渔夫相比，还是在现实生活中与那些艰难生活的人相比，我们的生活已经是很好的了，我们更应该热爱生活，并且学会坚强的面对一切的挫折。我们的路还有很长，在今后我们会遇到比曾经更加多的，更加严重的挫折与失败，但我相信，只要想到那个老渔夫，他的坚强和对生活的热爱。我们也会学着坚强，自己面对困难！
杨绛我们仨读书笔记3000字
杨绛我们仨读书笔记3000字
这天一天热比一天，连着几天四十度的高温，正好给懒人一个借口，整日猫在家里，或看看书，或上上网，一杯茶，一本书，在柔柔的灯下，慢慢看，细细读，感觉真好。
我和谁都不争，和谁争我都不屑，我热爱大自然，其次就是艺术，我双手捧着生命之火取暖，火萎了，我也准备走了。杨绛，译兰德诗
这些日子，我在读杨绛的《我们仨》。一口气读完，我就想写点什么，却迟迟没有动笔。因为自己有好几天都陷入了杨绛的情感里，在她编织的梦里穿行。品茶，听音乐，看小说，精彩处，我会情不自禁地读出声来，读得自己泪流满面，读得自己声音哽咽，读得自己心口阵阵疼痛。
初次接触杨绛先生，是在她为《围城》写的后记里，她用平淡而优美的笔调讲述钱钟书的一桩桩趣事，连钱钟书也觉得是文笔之佳，不待言也（《记钱钟书与围城附识》，钱钟书散文集《人生边上的边上》）更觉得这是个聪明而又灵巧的女子，而后来果真见识了她的智慧，长篇小说《洗澡》，散文集《干校六记》，翻译名著《堂吉诃德》等更让她从钱钟书的光环里走了出来，和她的丈夫一样高，然而人间也没有永远，我们一生坎坷，暮年才有了一个可以安顿的居住，但老病相催，我们在人生道路上已走到尽头了。一九九七年早春，阿瑗去世，一九九八年岁末，钟书去世。我们仨就再次失散，就这么失散了现在，只剩下了我一个人，于是就有了这本书，书名就叫做《我们仨》。
这本散文集分为三部分，分别是《我们俩老了》，《我们仨失散了》，《我一个人思念我们仨》，这是怎样的一种感觉呢？是怎样的一种孤独的痛呢？一个年已八九十岁的老人先是送走自己的女儿，再又送走相伴一生的丈夫，然后在一个人的时间里独自默默地思念他们仨走过的每一个日子，这里的每一个文字都是包含了心血的，都是剜人心的情感在心里来回流动而结成的。整本书书中没有让人悲痛欲绝的词句，没有让人撕心裂肺的呼喊，没有华丽的辞藻，没有做作，有的是朴素的心疼和淡淡的感动，通过对丈夫对女儿和三人生活点点滴滴的怀念，让我们感到的是爱，思念，和美丽的回忆。
《我们仨》让我走进了我想要的家。一家三口无分长幼，互尊互爱，互为师长，互为兄弟姐妹，
正如作者在书中云：
我们仨，却不止三人。每个人摇身一变，可变成好几个人。阿瑗（杨绛与钱钟书先生之女）长大了，会照顾我，像姐姐；会陪我，像妹妹；会管我，像妈妈。阿瑗常说：我和爸爸最哥们，我们是妈妈的两个顽童，爸爸还不配做我哥哥，只配做弟弟。我又变为最大的。钟书是我们的老师，我和阿瑗都是好学生他可高大了。但是他穿衣吃饭，都需我们母女把他当孩子般照顾，他又很弱小。他们两个会联成一帮向我造反他们得意地说妈妈有点笨哦！我的确是最笨的一个我们会取笑钟书的种种笨拙。也有时我们夫妇联成一帮，说女儿是学究，是笨蛋，是傻瓜。
这一段话，我以为是杨先生这本书中的点睛之语。这一段文字，概括了一家三口人在相处的过程中各自承担的角色，这些角色不是单一的，而是不断变换的，并非传统的家庭所要求的那样：父即为父，要有父的尊严，而这个家里的父亲大多时候是一个顽童，与女儿争食斗智，却又互为哥们；母既为母，要有母亲的形象，而这个家里的母亲有时候很弱小，很胆怯，需要女儿的保护；女既为女，要有女之规范，而这个家里的女儿却时常笑妈妈笨，让爸爸称她为哥哥，做妈妈的保护神。
在这些角色的变换中，不断的应情应景应事应物的变换中，一个家庭的生活就变的这般的丰富多彩，犹如调出来的不同的却都是上好的鸡尾酒，无穷尽的颜色，无穷尽的感觉，想怎么样就怎么样，却又合情合理，永远经得住品评。
这段文字使我忆起了早年在三毛的一本书中读到的一句话，原句已忘，但意义仍是记得清楚，是讲给荷西的话，大概是说：我们在一起的时候，不仅是你的妻子，同时还是你的朋友，你的母亲，你的女儿；你也是我的爱人，我的父亲，我的孩子。
几年前读这句话时，就对婚姻有了些许的感受，应该是这样子的吧？心意相通，知彼如已。我喜欢它是这样的，但是，在这个世界上，找到这样的人，建立这样的家，却是多么的不容易，须得老天多少垂青？须得自身多少年的修练？
《我们仨》让我聆听深情絮语。杨先生的笔触简洁明了，没有过多的渲染，更无华丽词句。但这一段描写却痛到让读者泪眼婆娑。
梦魇中，女儿来道别，是人生的永别。
她拉我走上驿道，陪我往回走了几步。她扶着我说：娘，你曾要有一个女儿，现在她要回去了。爸爸叫我回自己家里去，娘娘
我心上盖满了一只一只饱含着热泪的眼睛，这时一齐流下泪来。
我的手撑在树上，我的头枕在手上，胸中热泪直往上涌，直涌到喉头。我使劲咽住，但是我使的劲儿太大，满腔热泪把胸口挣裂了，只听得噼嗒一声，地下石片上掉落下一堆血肉模糊的东西，迎面寒风直往我胸口的窟窿里灌。我痛不可忍，忙蹲下把那血肉模糊的东西揉成一团往胸口里塞；幸亏血很多，把滓杂污物都洗干净了。我一手抓紧裂口，另一手压在上面护着，觉得恶心头晕，生怕倒在驿道上，踉踉跄跄，奔回客栈。
白发人送黑发人，情苦至此。读到此处时，眼泪不自禁的下来。其间情意，凡读者自明，我不敢赘述了。
这样的语句，在第二部中处处可拾。
第三部中，与钱钟书先生在国外生活的片段，写的自然流畅，信手拈来，生活中的小快乐小烦恼都是那么可爱，在回忆的眼中，他们都是可爱的。
《我们仨》让我感知人格光辉。正如作者自己所说：磨难是一种积累。
在战乱的日子，在***中，他们共同走过的风风雨雨，证明了这个知识份子家庭中每一个人的品行，他们对学问的孜孜不倦，对生活的热爱，他们宁做可爱的人，而不做无聊的神，尤其是钱钟书先生，一生看轻名利，不为名利所累，诚挚待人做事，一位优秀学者的品行在这些点滴的生活记述中豁然明朗，同时也真实可爱起来。
前些日子在网上，读到一些人的文字，骂钱先生一生不理政事，只顾埋头作学问；更有人骂《围城》的作者笔调立意过于高雅，脱离当时的形势，由此推导出作者一定是不管国家存亡，众生疾苦的人。其实在我看来，人生于世，各有其道，有人热心于政治生活，有人醉心于名利道场，有人却只愿钻研学问，自得其乐，建树在次，兴趣第一。这都无可厚非。关键是无碍于他人，有益于社会。大不必你认为自己喜欢吃米饭，就认为天下人都得吃米饭，你认为这条道能救国，那所有的人都得追着你的想法走。中国有一心为国的政治家，也得有一心为学问的钱钟书和杨绛先生一类人。这样的世界才是多彩的，才是现实而不可怕的。***时期倒是全国上下同心同志，结果是什么，大家明白的很。
嘤其鸣兮，求其友声。友声可远在千里之外，可远在数十百里之后，钟书是坐冷板凳的，他的学问也是冷门，他曾和我说：有名气就是多些不相知的人。我们希望有几个知已，不求有名有声。
有名气就是多些不相知的人。此话让我思索良久。对两位老人的人生境界何止钦佩。
比较现在社会中人的种种言行，更感二老的性情高洁可贵。
阖上书本，他们生活中的小故事仍旧让人回味：牛津探险、饭馆听人吵架、动物园研究动物，75年冬天的煤气中毒美丽之花就在不经意间绽放。
一开始，杨绛先生就说我们走散了做了一个好长的梦醒来责怪钱钟书先生说怎么不等等自己，让自己是那么无助与迷茫。钱先生说那是老人家的梦自己也常做。是啊！他们都老了，看到后来才知道那些梦其实是作者后半生的真实写照，然而却把风雨几十载的回忆留给了我们，留给了这个喧嚣的社会，让我不止一刻的想我到底再赶什么，为了学业，为了以后的工作，我做了多少自己不喜欢的事，为了自己的内心我做了什么，我在赶什么？不禁问自己，羡慕杨先生平凡幸福的家庭，于是试着停下自己匆忙的脚步，原来自己的爸妈是这么可爱，原来哥哥是这么爱和我这个做妹妹的玩耍，原来周遭的风景是这么美好，于是不知何时我又一次闻到了花香听到了鸟鸣，而这些感悟和美好都是《我们仨》带来的，
我一个人思念我们仨，这一句平实的话语，却让我真切地感受到了那份厚重的爱与刻骨铭心的思念。现代科技环绕中的我们，还能找到那份平淡但却深刻地情感吗？当电话、短信让我们能够便捷地传达心意的时候，我们是少了云中谁寄锦书来的苦苦追问，但同时，我们是不是也少了才下眉头，却上心头的身后情感呢？当飞机、高速列车让我们能毫无阻隔地飞越千山万水，多远的距离都不成为距离的时候，我们的心灵距离也随之拉近了吗？我们不再有蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看的苦苦煎熬，但同时，我们还有那份春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干的铭心的思念吗？现代人都在追求轰轰烈烈，想要轰轰烈烈的事业，轰轰烈烈的爱情，却忽视了平淡中的美丽。我们以为自己有理想、有追求，每天在滚滚红尘中为了生计和所谓的理想而奔波忙碌，但又有几个人真正仔细地思考过自己内心深处真正想要的是什么。我们抱怨生活太枯燥乏味，但我们有没有在生活的点点滴滴中去寻找乐趣、体会乐趣呢？生活原本就是平淡的，但在这平淡中，只要我们用心去体会，还是可以去享受其中的乐趣的，就像歌中唱到的曾经在幽幽暗暗反反复复中追问，才知道平平淡淡从从容容才是真。我希望自己所塑造的性格是淡泊宁静、温和内敛的。我也很相信厚积薄发的道理。
杨先生似乎始终在高处俯瞰，她难道看透了生死，和离散。越看自己感到了无知的痛苦和难以言喻对作者的羡恨。不管怎么样感谢《我们仨》带给我的美好。
余秋雨散文集读书笔记_高中读书笔记800字
很早就想写点东西的，在囫囵吞枣看完余秋雨老师散文集之后，但因为工作变化的原因，一直没有时间来写，也没有心情静下来写。一晃一个月过去了。其实，现在也没有时间、也没有心情来写，只是总感觉心里有点事，这或许就是自己的一点个性。
定下的事情不做完心里总感觉有点不舒服，尤其是在这次阅读了多篇美好的文章之后，总感觉应该留下点什么，特别是现在的生活节奏，让自己已经很难在一段时间之内再翻起余老师的文章，只好趁着心里还有点感觉，留下几行贻笑大方的文字。
余老师和季老一样，都是高中时就耳熟能详的大师，但可惜的是，我这个文科出生的人并不喜欢学习语文，唐诗宋词兴致来了还会背上几首，而对于这些文学作品，学起来感觉真是要人命，而且最为关键的是学了不考，考了也考不好，所以，很少认真阅读教材上面的文章，听课也是是是而非。
这次机缘巧合读到了两位大师的散文集之后，让人对散文又有了一点重新的认识，又有了不一样的感觉。自己水平有限，无法写出精湛的体会，只能由着自己的感觉信马由缰。
正如前段时间写过一篇关于读季老散文集有感的文章一样，季老从自己工作生活的点滴入手，润物无声，让人体会到生活的一种自然美，让人感觉有一种返朴归真、悠然自得的娴静，人生就如同一幅淡淡的山水画;余老师的这本散文集，则从宏观着眼，纵横捭阖，以一个文学家独有的眼光来看待历史。
将许多鲜活的历史事件通俗易懂的展现在读者面前，让人在冥冥当中感受到几分沧桑和震撼，感受到不一样的厚重和深沉。想到这里，又想起许多当前关于余老师的种种消息，正面的、反面的都有，但人人亦云，智者见智，仁者见仁。
现在感觉起来，读完这本散文集，对于我这样一个非常喜欢历史的人来说，让人对现实中的余老师有了一个全新的认识，至少对历史有了一个全新的认识。虽然这些文章只是余老师文学作品中的沧海一粟，但从读的这本散文集里面每一篇文章都让人从中读到不一样的东西。
让人思维开阔到一个全新的高度，如同是在欣赏文学作品的同时，从一个新的角度来品味已经尘封的历史，就如《一个王朝的背影》、《苏东坡突围》、《风雨天一阁》、《抱愧山西》、《上海人》等每一篇文章一样，都呈现了一段不一样的历史。
余秋雨散文集读书笔记_高中读书笔记1000字
读秋雨的书，如同读着一本厚厚的历史，更加有万象的人生世态和丰富的风土人情。
秋雨的心是年轻的，却又是迟暮的。有着儿童的天真，有着老人的睿智，因而有了天真的向往新奇的心，有了发自内心的对历史的感悟。所以他的人生是美丽的。正如他在散文集的序文中所写的那样他应该是一个天使般的老人即使他年老了，也会有一颗年轻的心的。
秋雨对梦想的初衷，对历史的感悟。更是由于他对人类历史的重视。他追寻的心是沧桑的，他对待敦煌文明遭受蹂躏的过去不再如别人所云的那样，将罪过归咎于一尽全力保护但却无力回天的王道士。历史的失落是有她既定的命运也有历史的更深层的本质的。历史的源远流长也正是因为它有令人悲痛的过去。
初次接触余秋雨是他的第一本散文集《文化苦旅》，很是被作者深厚的文化底蕴所折服，他的思牵千载，行云流水的记录，对历史、对文化渗透着的领悟力，也是使余秋雨在中国的文化史上留下一席之地！
而后接触到他的另几本着作，如谈史谈鉴的《山居笔记》、阐述立身处世的《霜冷长河》、《行者无疆》，以及对比几大文明的《千年一叹》，还有类似回忆类的封笔之作《舍我一生》。读完后，总想写点什么，却一直未敢动笔，只怕自己的看法大为浮浅，甚至落入俗套，而今下定决心来浅谈一下余秋雨散文的写作风格问题，对于我们的写作也有很多的借鉴意义。
余秋雨散文作品中始终贯穿着一条鲜明的主线，那就是对中国历史、中国文化的追溯，思考和反问，与其他一些文化散文家相似，余的作品更透着几丝灵性与活泼，尽管表达的内容是浓重的。
余利用他渊博的历史知识，丰厚的文化功底，将历史与文化契合，将历史写活、展现，引起我们反思、追问，作为一个知识分子，他的作品已渗透了文人的忧患意识和良知，这点也是最重要的。典雅、灵动如诗般的语言。
余对语言有一种超强的领悟力和驾驭能力，他的散文追求一种情理交融的雅致语言，并且语言在抒情中融着历史理性，在历史叙述中也透露着生命哲理。
他选择恰当的、富有诗意、表现力的语言加以表达，这些语言具有诗的美感，从而把复杂深刻的历史思想和文化说的深入浅出，平易近人，可读性很强。同时他还综合运用对偶、排比、比喻等修辞手法，大段的排比，对偶增强了语言表达的力度，构成了一种语言的气势，使语言不矫揉造作，装腔作势，平淡无味，而富有了张力，富有了文采。
简单叙述至此，最后一余秋雨的一句话来结尾。
阅读的最大理由是想摆脱平庸，早一天就多一份人生的精彩;迟一天就多一天平庸的困扰。
《家》读书笔记_读书笔记3000字
《《家》，巴金先生的代表作之一，《激流三部曲》的第一部，生动地展示了青年一代的觉醒忽然封建势力的没落，是文学史上的里程碑。
觉新是巴金先生笔下的《家》中十分重要的人物，也是一个个性极其鲜明的人物。巴金先生也曾说：我应当在觉新身上花费更多的笔墨。可见，觉新这一人物在作者心中的分量以及其举足轻重的地位。
可以简单分析一下觉新这一人物形象。觉新这个人物可以分作两个阶段来看。第一阶段是他从小直至中学毕业。这一阶段的觉新，还没有感受到命运的残酷，而且又是那样的出众。他生来相貌清秀，自小就很聪颖，在家里得着双亲的锺爱，在私塾得着先生的赞美他在爱的环境中渐渐地长成在中学里他是一个成绩优良的学生他对于化学很感到兴趣，打算毕业以后再到上海或北京的有名的大学里去继续研究，他还想到德国去留学。他在一番顺境中成长，憧憬着美好的未来。正如书里所写：他的脑子里充满了许多美丽的幻想。在那个时期中他是为一般同学所最羡慕的人。如果没有大的变故，觉民将一步步朝着自己的理想迈进，走上人生的坦途。
可是命运却在此时跟她开了一个残酷的玩笑，他的未来从此改变。从中学毕业开始，觉新步入了他人生的第二阶段。仅仅因为长辈间在麻将桌上的矛盾，他痛失了青梅竹马的爱人，与一个不相识的女子结婚。而这段婚姻竟是由抓阄来决定的，如此荒唐的做法改变了他的一生。出国留学也随之化为泡影。接着他在父亲的安排下过上了大少爷应有的生活，也开始承担起了大少爷应负的责任。他不是只知道吃喝享乐的花花公子，而是在父亲去世后努力撑起这个家，虽然他的肩膀还是那样稚嫩，可是他已被剥夺了青春。他必须要面对的大家族里的勾心斗角、尔虞我诈。许多有形和无形的箭便开始向他射来。在和平的、爱的表面下，他看见了仇恨和斗争，而且他自己也就成了人们攻击的目标。开始的他并没有选择沉默，他愤怒，他奋斗，他以为他的行为是正当的。然而奋斗的结果只给他招来了更多的烦恼和更多的敌人。他的斗争毫无结果，反而会把他拖得更加疲惫。于是他选择敷衍家人，他牺牲了一部分时间去讨她们欢心，只是为了想过几天安静的生活。他苟且度日，把曾经的梦想抛弃，直到有了孩子，他才看到了希望，看到了自己的未来。可是，无法回避的是，他还要在那个大家族内周旋。他采取作揖主义无抵抗主义，其实这并非他的初衷，而是他在复杂的家族斗争中所作出的无奈之举。而觉新的悲剧正是在这种种无奈中展开。
觉新的悲剧不是他一个人造成的，而是由整个家族和社会造成的。
首先，觉新的自身原因。他在面对事情时过多地选择了逃避、忍耐、顺从。即使是牺牲自己和所爱的人，也要去遵从旧传统。为此，他出国留学的梦想破灭了，他心爱的梅嫁与他人，最终他深爱的妻子也因此惨死郊外，连在她临死前二人都没能见上最后一面。觉新曾感叹：我们生活在这样的时代，只有牺牲的资格。可是，他那毫无原则的苟且顺从，牺牲的不只是他自己的幸福，更有别人的幸福甚至性命。这完全是懦弱的表现。他不说一句反抗的话，如果说是出于无奈，那么没有反抗的意思则完全是因为他性格的懦弱，懦弱到毫无疑义的听从着家人的摆布。觉新的悲剧，他自己的懦弱有不可推卸的责任。
其次，家族原因。第一，觉新的家族地位。他是家里的长房长孙，他从一出生便注定要承担起整个家庭的重任。他是整个家族的未来，他承载着家人的希望。家庭就是他整个生活的中心，他的一切都要以家族为重。因此，他很难把视野投向整个社会，也就不会针对社会弊端做出抗争。这一特殊地位注定了他不能像觉慧那样激进，不能勇敢地做出反抗。第二，觉新的思想根源。这一点是由第一点衍生而来的。作为一个封建大家庭的长子长孙，他自然被寄予了厚望，接受良好的教育，当然这教育也是封建伦理的教育。儒家思想的孝悌观念自然早已融入了他的血液里。这也在思想上给他戴上了沉重的枷锁。在他的思想里他已不是简单的为自己而活，他活着就是为了整个家族。它完全是封建礼教的奴隶。恪守着长房长孙的规矩。他完全成了一个傀儡，被人玩弄，任人摆布，没有思想也没有灵魂。
最后，社会原因。在封建社会日趋瓦解的时代，像高家这样的封建大家族也注定走向腐朽和堕落。家族的逐渐腐化令觉新认识到它所严格遵守的旧传统再也无力支撑起这个家，现实的巨大压力使觉新变得迷茫不知所措。他始终认为封建秩序是不可动摇的，因而在纷乱的境况中他只有选择墨守。
觉新是处在新旧制度之间的人，矛盾的境遇也造成了他矛盾的人格。
觉新从小接受的是传统封建礼教的思想，是完全从他的祖父、父亲身上继承下来的。同时他又处在社会转型的时期，与弟弟们一起如饥似渴的阅读进步刊物。每天晚上，他和两个兄弟轮流的读这些书报，连通讯栏也不肯轻易放过。他们有时候还讨论这些书报中所论到的各种问题。他的思想虽不如觉民觉慧激进，被称作刘半农的作揖主义的拥护者，也常说自己喜欢托尔斯泰的无抵抗主义，可他的思想毕竟超越了封建礼教的范围，是一大进步。而且他这样又能够把《新青年》的理论和他们这个大家庭的现实毫不冲突地结合起来。它给了他以安慰，使他一方面信服新的理论，一方面又顺应着旧的环境生活下去，自己并不觉得矛盾。他正是在这种矛盾当中寻找理想与现实的交叉点。或许只有在这时他才能找回那颗年轻的心，自己才不至过早的老去。
觉新最大的悲痛莫过于两位至爱的人的离去。
当他来到梅的床前，看着她安静地躺在床上，眼睛微微闭着，头发飘散在枕畔，瘦削的脸像纸一样地白，他心中会是怎样的滋味？悲哀？悔恨？痛心？可这所有的一切都无济于事，无论什么都已无法挽回那陨落了的年轻的生命。寂寞的荒庙中又有谁能陪伴那孤独的生命？
当瑞珏的声声苦叫从窗里飞出，闯进他的耳朵，他又是怎样的心情？一扇破旧的木门最终使他们阴阳两隔，至死都没能见上一面，在门外狂吼的他又是怎样的痛苦？那两扇破旧的木门最终拦住了最后的爱。
直到此时，觉新才悔悟到：真正夺去了他的妻子的还是另一种东西，是整个制度，整个礼教，整个迷信。这一切全压在他的肩上，把他压了这许多年，给他夺去了青春，夺去了幸福，夺去了前途，夺去了他所爱的两个女人。他现在开始觉得这个担子太重了。他想把它摔掉。他在挣扎。这如果说算作思想上的觉悟的话，那么他帮助觉慧离家便可称作是将这一觉悟付诸实践。他是真切的感觉这个家需要一个叛徒，真切希望这个腐朽家族的改变。
觉民这一典型形象揭示的是懦弱的个人在封建礼教的压迫下饱受煎熬和摧残，最终葬送自己及他人的幸福的悲剧。他与觉慧构成鲜明的对比，也让人们看到了在新旧时代交替的背景下人们内心深处的一种矛盾。
徐志摩散文集读书笔记1000字
许是因为他在诗的创作上成就过高而掩盖了他在散文方面造艺，人们记住徐志摩，多是因为他的诗，当然我也不例外。今年暑假，有幸拜读了《徐志摩散文经典》，对他的印象才从最初的浪漫诗人转变为一个有思想、有个性，而又热情高涨的、率真诚实的文学家。
徐志摩的散文的特点便是浓郁，人们总以为将纷繁的世界写简单是本事，殊不知将一件平平常常的事，一个平平常常的场景写得繁采到极致也是一种本事。徐志摩便是那种能把别人无话可说之事说得天花乱坠，让你目不暇接的散文家。
他的散文洋洋洒洒，花雨缤纷，但更难得的是这些奇艳瑰丽的文字全都出自他的内心，出自一个真字。正如梁实秋所说，徐志摩的散文无论写什么，永远都保持一个亲热的态度，没有教训和演讲的气味，而像是和知心朋友谈话，毫不矜持地掏出内心的真话。
这本书中，最浪漫的散文《想飞》，读后让我感觉到他的散文真的就像在和他亲切的谈话、聊天一样，而且他的散文充满着丰富的想象，有勇敢探索光明的热情。其中的《翡冷翠山居闲话》中的一段是这样写的：
在这里出门散步去，上山或是下山，在二个晴好的五月的向晚，正像是去赴一个美的宴会，比如去一果子园，那边每株树上都是满挂着诗情最秀逸的果实，假如你单是站着看还不满意时，只要一伸手就可以采取，可以恣尝鲜味，足够你性灵的迷醉。阳光正好暖和决不过暖;风息是温驯的，而且往往因为他是从繁花的山林里吹度过来他带来一股幽远的澹香，连着一息滋润的水气，摩挲你的颜面，轻绕着你的肩腰，就这单纯的呼吸已是无穷愉快;空气总是明净的，近谷内不生烟，远山上不起霭，那美秀风景全部正像画面片似的展露在你的眼前，供你闲暇的鉴赏。
读里面的每一段文字都是一种美的享受，他的表达总是这样无拘无束。艳丽纷繁。这也正如周作人等所说：徐志摩的散文在二十世纪中国文学史上是独树一帜的，与他的新诗一起形成双峰并峙的局面。其实，情感的真挚，态度的亲和，题材的宽广，表达的无拘无束。艳丽纷繁，像诗一样浓得化不开，构成了徐志摩散文的显著特色。无论是长篇，如《巴黎的鳞爪》和《秋》;还是短篇，如《丑西湖》，莫不如此。至于《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》、《想飞》。。。。。。等篇，则早已成为脍炙人口的中国现代散文的经典了徐志摩散文选本众多，这本散文经典是最新的一种，较好的展现了徐志摩各个时期的文采斐然的散文佳作。读后确实让人感到：徐志摩以他的文字照亮了社会、照亮了中国文学。
感谢您阅读“好读后”的《《杨海明词学文集》读书笔记_文集读书笔记3000字》一文，希望能解决您找不到好书的读后感时遇到的问题和疑惑，同时，hdh765.com编辑还为您精选准备了童年读书笔记读后感专题，希望您能喜欢！